The Jimi Hendrix Experience는 사이키델릭 록의 물리적 어휘를 바꿨습니다. Jimi Hendrix, Mitch Mitchell과 Noel Redding은 블루스, 소울, 피드백, 스튜디오 조작과 재즈 감각의 리듬을 즉흥적이면서도 설계된 듯한 음악으로 바꿨습니다. 3년도 안 되는 동안 3인조는 토대가 된 앨범 세 장을 만들고 일렉트릭 기타를 완전한 사이키델릭 환경으로 확립했습니다.
음반은 곡으로 기능할 만큼 간결하면서도 스튜디오가 일렉트릭 밴드를 표현하는 방식을 바꿀 만큼 넓습니다. Hendrix는 블루스 형식에 디스토션만 더하지 않고 증폭, 마이크 배치와 스테레오 공간을 연주 가능한 편곡 요소로 다뤘습니다. Mitchell과 Redding은 3인조를 경직되지 않고 반응적으로 유지해 그 자유를 가능하게 했습니다.
1968년 Reprise Records 홍보 사진의 The Jimi Hendrix Experience.사진: Reprise Records / Wikimedia Commons · 라이선스: 퍼블릭 도메인. 이 페이지를 위해 WebP로 변환했습니다.
결성과 역사
전 Animals 베이시스트 Chas Chandler는 New York의 Cafe Wha?에서 Hendrix를 보고 1966년 9월 London으로 데려왔습니다. 오디션을 통해 베이시스트 Noel Redding과 드러머 Mitch Mitchell이 합류했고 새 3인조는 빠르게 영국 청중을 얻었습니다. 데뷔 싱글 Hey Joe는 영국 6위에 올랐고 Purple Haze, The Wind Cries Mary와 영국판 Are You Experienced가 1967년 5월 뒤를 이었습니다.
6월 18일 Monterey International Pop Festival 공연은 데뷔 앨범의 미국 발매 전에 Experience를 대규모 미국 청중에게 소개했습니다. Axis: Bold as Love는 1967년 12월 영국, 1968년 1월 미국에서 뒤를 이었습니다. 1968년 더블 앨범 Electric Ladyland에서는 Hendrix가 프로듀서로 주도권을 잡고 세션을 3인조 너머로 넓혔습니다. Redding이 Hendrix와 Mitchell과 함께한 마지막 공연은 1969년 6월 29일 Denver Pop Festival이었습니다. 이후 Hendrix가 Gypsy Sun & Rainbows, Band of Gypsys와 Billy Cox–Mitchell 편성에서 한 작업은 오리지널 Experience 3인조와 다른 구성의 역사에 속합니다.
사운드와 스타일
Hendrix는 피드백, 퍼즈, 와와 페달, Octavia, 테이프 역재생과 스테레오 이동을 사후 장식이 아니라 편곡의 일부로 다뤘습니다. Mitchell의 심벌 프레이징과 변하는 악센트는 재즈에서 온 기동성으로 기타에 답하고 Redding의 비교적 직접적인 베이스는 3인조에 중심을 줍니다. 그 분담 덕분에 Manic Depression은 3박자로 회전하고, Third Stone from the Sun은 낭독형 스튜디오 구조와 기악 공간 사이를 오가며 If 6 Was 9는 박동을 잃지 않고 확장됩니다.
앨범마다 스튜디오 역할은 달라졌습니다. Chas Chandler는 데뷔작에 간결한 테이크와 구조를 적용했고, Axis는 역방향 기타, 패닝과 성격 소품을 더 정교하게 사용했고, Electric Ladyland에서는 Hendrix가 프로듀서 자리에 앉아 게스트 연주자에게 공간을 열었습니다. 이 앨범에서 Hendrix는 많은 베이스 파트를 직접 연주했고 Jack Casady, Steve Winwood, Dave Mason, Chris Wood와 Buddy Miles가 특정 곡에 참여했습니다. 따라서 Experience 앨범이면서 의도적으로 3인조보다 큰 음반입니다.
필수 앨범
1967
Are You Experienced
Track · 1967년 오리지널 발매
Track이 1967년 5월 12일 발매한 오리지널 영국 앨범은 첫 히트 싱글 세 곡을 의도적으로 뺐습니다. 곡 순서는 Foxy Lady와 3박자의 Manic Depression에서 블루스, 공상과학적 스튜디오 작품과 역재생 타악·기타가 들리는 타이틀곡으로 이어집니다. Reprise의 8월 미국판은 Red House, Can You See Me와 Remember를 빼고 Purple Haze, Hey Joe와 The Wind Cries Mary를 넣었습니다. 따라서 ‘앨범’에는 역사적으로 중요한 두 가지 1967년 정체성이 있습니다.
주요 트랙: Foxy Lady · Manic Depression · Are You Experienced?
첫 미국 투어 뒤 주로 Olympic Studios에서 녹음된 Axis: Bold as Love는 실험을 짧은 열세 곡에 압축합니다. EXP는 연출된 라디오 대화와 페이징으로 열리고, Little Wing은 기타, 글로켄슈필과 선율 세부를 2분 남짓에 압축하고, 역방향 기타가 들리는 Castles Made of Sand과 타이틀곡의 스테레오 이동은 믹싱을 작곡의 일부로 만듭니다. Redding의 She's So Fine도 Hendrix만이 유일한 작곡가이자 목소리인 것처럼 제시하지 않고 3인조 내부의 저자성을 보존합니다.
주요 트랙: Spanish Castle Magic · Little Wing · Bold as Love
Electric Ladyland는 Hendrix가 직접 프로듀싱하고 지휘한 유일한 Experience 앨범입니다. 더블 LP 규모는 Crosstown Traffic 같은 간결한 구조를 Rainy Day, Dream Away로 시작하는 긴 스튜디오 모음곡, 수중 사운드 세계의 1983... (A Merman I Should Turn to Be)와 서로 매우 다른 두 버전의 Voodoo Child에 연결합니다. Hendrix가 편곡한 Dylan의 All Along the Watchtower에서는 겹겹의 기타와 Hendrix가 직접 연주한 베이스가 들립니다. 넓어진 게스트 구성은 프로젝트가 단순한 3인조 기록에서 얼마나 멀어졌는지 보여 줍니다.
주요 트랙: Crosstown Traffic · All Along the Watchtower · Voodoo Child (Slight Return)
BBC Sessions는 1967년과 1969년 Experience의 영국 라디오·텔레비전 작업을 모았습니다. 당시 싱글의 간결한 버전과 함께 아카이브는 Driving South, Catfish Blues, Dylan의 Can You Please Crawl Out Your Window?와 갓 해산한 Cream을 위한 헌정곡을 포함해 스튜디오 앨범을 단순히 복제하지 않은 블루스와 커버를 보존합니다.
Live at Monterey는 미국에서 데뷔작이 나오기 전 3인조의 위치를 바꾼 1967년 6월 18일 공연 전체를 기록합니다. Are You Experienced이 미국에서 나오기 전의 이 공연은 기타를 불태운 피날레 이상으로 역사적입니다. 순서는 Howlin’ Wolf, Bob Dylan, 오리지널 곡과 Wild Thing을 오가며 Experience가 여러 작곡가의 소재로 무대 언어를 만든 방식을 보여 줍니다.
Experience는 곡, 앰프, 스튜디오와 무대의 작업 관계를 바꿨습니다. 피드백은 형식을 표현하고 스테레오 배치는 음악적 움직임을 나를 수 있었으며 3인 리듬 섹션은 간결한 싱글의 형태를 잃지 않고 즉흥연주에 열려 있을 수 있었습니다. Mitchell과 Redding의 대조적인 접근이 Hendrix에게 움직임과 안정성을 모두 줬기에 이 성취에서 두 사람은 필수적입니다.
오리지널 앨범 세 장은 이례적으로 빠른 변화도 기록합니다. 데뷔작은 Chandler의 절제된 프로덕션 아래 곡과 효과를 담고, Axis turns short-form writing into a mixing laboratory, and Electric Ladyland는 Hendrix의 지휘 아래 저자성과 참여 인원을 확장합니다. 1992년 Rock & Roll Hall of Fame 헌액은 Hendrix, Mitchell과 Redding을 함께 명시해 카탈로그를 한 연주자 주변의 기타 반주로 보지 않고 Experience를 그룹으로 올바르게 인정했습니다.