Archiwum historyczne · 1982
Prog, metal i post-punk w epoce MTV
Do 1982 roku progresywna ambicja nie zniknęła. Przeniosła się do metalu, new wave, post-punku, muzyki syntezatorowej i nowych wymagań obrazu wideo.
Co się wydarzyło
Iron Maiden wydali The Number of the Beast, używając dwóch gitar prowadzących, dramatycznej narracji i zmian tempa, by uczynić heavy metal zarazem technicznym i szeroko przystępnym. Peter Gabriel wydał czwarty album solowy, na którym wczesny sampling cyfrowy i surowy rytm przekształciły art rock.
MTV, uruchomione rok wcześniej, stawało się ważnym systemem promocyjnym. Brytyjscy artyści new wave często przybywali z mocniejszym słownikiem wizualnym i większym zasobem teledysków niż uznani amerykańscy artyści rockowi.
Jak brzmiała muzyka
Metal preferował szybkie, wyraźnie artykułowane gitary i coraz bardziej atletyczną perkusję. Post-punk i new wave używały sekwencerów, efektów chorus, automatów perkusyjnych i ostro zarysowanego basu. Twórczość Gabriela pokazała, jak sampling może tworzyć rytm ze znalezionego dźwięku.
Jak powstała muzyka
Technologia nagraniowa zmierzała ku kontroli cyfrowej, pozostając połączona ze studiami analogowymi. Fairlight CMI pozwalał odtwarzać nagrane dźwięki z klawiatury; wideo dodawało drugi proces produkcyjny mogący wpływać na rozumienie piosenki.
Szerszy kontekst muzyczny
Synth-pop, hardcore punk, hip-hop i muzyka taneczna rozwijały się jednocześnie. Żadna pojedyncza narracja rockowa nie mogła pomieścić dekady. Idee progresywne przetrwały jako przenośne metody, a nie jedna dominująca scena.
Co nastąpiło później
Techniczny metal zmierzał ku thrashowi i metalowi progresywnemu. Post-punk zasilał rock alternatywny i elektroniczną muzykę taneczną. Znaczenie MTV uczyniło wizerunek, montaż i dostęp do produkcji wideo częścią muzycznej rywalizacji.
1982 był zbiegiem dróg, nie aktem urodzenia gatunku
Etykieta „metal progresywny” nie ustaliła jeszcze znaczenia, które miała zyskać później, lecz kilka jej składników było wyraźnie słyszalnych: rozbudowana narracja, precyzyjna gra zespołowa, ciężka gitara, teatralne obrazy i muzykalność zaprojektowana do przetrwania przy dużej prędkości. Album Iron Maiden The Number of the Beast, wydany w marcu z nowym wokalistą Bruce’em Dickinsonem, wprowadził tematy literackie i historyczne do bezpośredniej, ruchliwej formy. „Hallowed Be Thy Name” pokazał, jak długi dramatyczny łuk może działać wewnątrz heavy metalu bez zachowywania się jak zapożyczona suita progowa.
Album Judas Priest Screaming for Vengeance dążył do innej równowagi klarowności, ciężaru i zapamiętywalnej struktury. Rush nadal integrowali syntezatory i zwięzłe pisanie piosenek. Artyści ci nie tworzyli jednego ruchu, lecz pokazali, że myślenie wielką skalą kojarzone z progiem lat siedemdziesiątych może przenieść się do metalu, gdy pierwotne kody wizualne progu wyszły z mody.
Post-punk nadał studiu wymiar psychologiczny
Gdzie indziej grupy postpunkowe traktowały produkcję jako sposób reorganizacji ciała i pomieszczenia. Album Cure Pornography używał powtarzania, gęstej gitary i wyniszczającej atmosfery; album Siouxsie and the Banshees A Kiss in the Dreamhouse poszerzył barwę przez smyczki, efekty i zmienne aranżacje; album Associates Sulk zmienił pop w niestabilny luksusowy obiekt. Żaden nie potrzebował suity na całą stronę, by myśleć strukturalnie.
Muzyka ta odziedziczyła punkowe przyzwolenie, odrzucając jego najwęższe reguły brzmieniowe. Dub, elektronika, art rock, funk i kolaż studyjny weszły na pole. Rezultat komplikuje każdą prostą linię od progu przez punk do new wave. Eksperymentalna ambicja przetrwała przez zmianę sygnałów społecznych: krótsze włosy, inne miejsca, niezależne wytwórnie i język produkcji ceniący fakturę ponad pokaz wirtuozerii.
MTV bardziej zmieniło dystrybucję, niż wynalazło wideo
MTV wystartowało w Stanach Zjednoczonych 1 sierpnia 1981 roku, dzięki czemu 1982 był jego pierwszym pełnym rokiem kalendarzowym. Teledysk istniał już od dekad, a brytyjskie wytwórnie produkowały filmy promocyjne dla krajowej i europejskiej telewizji długo przed powstaniem kanału. Znaczeniem MTV była ciągła dystrybucja: strumień przypominający radio, w którym obraz, piosenka i tożsamość artysty przybywały razem.
Szansa nie była równa. Dostęp kablowy był ograniczony, playlisty wybiórcze, a artyści ze wsparciem wytwórni mogli sobie pozwolić na skuteczniejsze klipy. Brytyjscy artyści korzystali częściowo z istniejącego wokół nich profesjonalnego przemysłu filmów promocyjnych. Tożsamość wizualną coraz trudniej było traktować jako opakowanie dodawane po muzyce. Singiel musiał teraz działać w sklepach płytowych, radiu i jako ruchomy obraz, a każde medium wpływało na pozostałe.
Nowa era nagradzała przekład
Artyści, którzy przetrwali przejście, nauczyli się przekładać zamiast po prostu się poddawać. Złożoność mogła stać się uderzającą czterominutową aranżacją. Teatralność mogła przenieść się ze scenografii do wideo. Elektroniczna faktura mogła wspierać metalowy riff, utwór taneczny lub surową piosenkę postpunkową. Leżące pod spodem ambicje nie zniknęły; rozmnożyły się ich pojemniki.
Dlatego 1982 rok wydaje się rozdrobniony z perspektywy dawnych historii gatunków i spójny z perspektywy mediów. Metal, post-punk, synth-pop i tradycje progresywne rozwiązywały wspólny problem: jak pozostać odrębnym na szybszym rynku wizualnym. Jedni odpowiadali spektaklem, inni anonimowością lub odmową. Wszystkich słuchano teraz w kulturze, w której nowoczesny wygląd mógł decydować, czy muzyka zostanie w ogóle usłyszana.
Nagrania obowiązkowe
- Iron Maiden — Hallowed Be Thy Name
- Peter Gabriel — The Rhythm of the Heat
- Peter Gabriel — Shock the Monkey
- Kate Bush — The Dreaming
- Rush — Subdivisions
Powiązane gatunki i przewodniki
Powiązany odsłuch RetroForge
Usłysz połączenie z archiwum
Notatki badawcze
Źródła i dalsza lektura
- MTV po 40 latach — Smithsonian Magazine
- Start MTV — History
- Iron Maiden — Rock & Roll Hall of Fame
- The Number of the Beast — Iron Maiden
- Krótka historia brytyjskiego teledysku — British Film Institute
- Peter Gabriel 4 i Fairlight ? Peter Gabriel
- Signals ? Rush