Перейти к содержанию

Путеводитель по классическому альбому

Freeway Madness

The Pretty Things · 1972 · Психоделический рок / протопанк

Выпущенный в декабре 1972 года Freeway Madness — шестой студийный альбом The Pretty Things из десяти треков и их единственный LP на Warner Bros. перед переходом на Swan Song.

Выпущен в декабре 1972 годаШестой альбом, десять трековWarner Bros. K 46190
Посмотреть этот альбом на Amazon →

Примечание о партнёрских ссылках: Ссылки Amazon на этой странице могут принести RetroForge Records небольшую комиссию без дополнительных расходов для вас.

Пластинка

Кратко

Исполнитель
The Pretty Things
Выпущен
Декабрь 1972 года
Альбом
Шестой студийный альбом
Оригинальные треки
Десять
Британский лейбл
Warner Bros. K 46190
Продюсер
Эйса Джонс — имя, использованное Уолли Уоллером

Почему он важен

Воссозданная группа выбирает контраст вместо ещё одной концепции

Freeway Madness — звук того, как The Pretty Things начинают заново после перерыва 1971 года. Он сохраняет Фила Мэя, Джона Пови, Скипа Алана и Пита Толсона, а на прежнее место Уолли Уоллера в составе ставит басиста Стюарта Брукса.

Тем не менее Уоллер остаётся важнейшей фигурой. Под именем Эйса Джонс он продюсировал альбом и исполнил ведущий вокал в Over the Moon. Поэтому смена состава не становится полным разрывом творческой истории.

Мэй и Толсон обеспечивают большую часть авторства. Их партнёрство заменяет авторский союз Мэя и Уоллера на Parachute более жёсткими гитарными формами, но музыка постоянно прерывает рок-тяжесть акустическими фрагментами и многослойными голосами.

Love Is Good длится почти семь минут, однако LP не организован как сюита. Peter — девяностосекундная миниатюра, Allnight Sailor столь же компактен, а остальные песни создают отдельные сцены.

Country Road вводит педал-стил Гордона Хантли, тогда как в других местах струнные служат краской. Эти инструменты расширяют альбом, не превращая его в кантри-рок или оркестровый поп.

Название предполагает скорость и асфальт, но несколько исполнений сопротивляются движению вперёд. Peter делает паузу, Over the Moon парит, а Another Bowl? заканчивается аппетитом и повтором, а не прибытием.

Freeway Madness также начинает более широкий этап начала 1970-х. Более твёрдое гитарное звучание и трансатлантический лоск предвосхищают Silk Torpedo и Savage Eye, хотя у тех альбомов будут другой лейбл и расширенный состав.

Его значение заключается в переизобретении после коммерческого разочарования. Группа не пытается воссоздать S.F. Sorrow; она делает разнообразный рок-альбом вокруг музыкантов, действительно присутствовавших в 1972 году.

Великобритания, 1971–72

От перерыва 1971 года к новому началу на Warner Bros.

Parachute появился в 1970 году, но не принёс коммерческого восстановления, обещанного сильными рецензиями. В течение 1971 года группа прекратила совместную работу, а позднее в том же году воссоединилась.

Вернувшийся коллектив объединил Мэя, Пови и Алана с гитаристом Питом Толсоном и басистом Стюартом Бруксом. Дик Тейлор ушёл до Parachute, а Уоллер перешёл к продюсерской работе.

Контракт с Warner Bros. дал воссозданной группе новый лейбл. Freeway Madness записывался в 1972 году в Morgan Studios в Уиллесдене.

Уоллер продюсировал под именем Эйса Джонс. Псевдоним позволил бывшему участнику руководить сессиями, пока его профессиональная работа была связана с EMI.

Британский LP вышел как Warner Bros. K 46190 в декабре 1972 года. Его десять треков длятся около тридцати восьми минут.

Авторский центр составляют Мэй и Толсон. Пови делит с Мэем авторство Love Is Good, Толсон единолично написал Peter, а Уоллер вместе с Мэем — Over the Moon.

Уоллер также поёт Over the Moon. Гордон Хантли играет на педал-стил в Country Road, а небольшая струнная группа добавляет фактуры скрипки, альта и виолончели.

Альбом предшествовал сотрудничеству группы с лейблом Swan Song группы Led Zeppelin. Гордон Эдвардс присоединился для гастрольного этапа, но не входит в альбомный состав из пяти человек.

Состав Warner

Толсон и Брукс перестраивают группу из пяти человек

Фил МэйВедущий вокал, авторство и концепция обложки
Пит ТолсонГитара и главный авторский партнёр
Джон ПовиКлавишные, вокал, перкуссия и авторство
Стюарт БруксБас
Скип АланБарабаны
Уолли Уоллер / Эйса ДжонсПродюсер, соавтор и ведущий вокал в Over the Moon
Гордон ХантлиПедал-стил в Country Road
Дон Харпер, Билли Рид, Джонни Ван Деррик и Питер УиллисонАльт, скрипки и виолончель

Мэй меняет вокальный масштаб от продолжительной драмы Love Is Good до сжатого повествования Rip Off Train. Его задача — заставить стилистические перемены альбома звучать как один беспокойный рассказчик.

Толсон одновременно гитарист и композиционный двигатель. Риффы определяют Havana Bound и Religion's Dead, а акустическое письмо придаёт Peter миниатюрные пропорции.

Клавишные Пови не позволяют ориентированным на гитару песням стать одинаково прямолинейными. Его голоса и аккорды особенно важны для индивидуальности тесных гармоний альбома.

Брукс даёт прямую низкочастотную основу группе, движущейся к более тяжёлому гастрольному року. Он — басист альбома; продюсерское присутствие Уоллера не должно скрывать эту замену.

Алан делает резкие контрасты исполнимыми. Его барабаны способны удерживать долгое вступление, двигать железнодорожные образы, а затем снижать напор для тихого материала.

Продакшен Уоллера уравновешивает преемственность и дистанцию. На одном треке Over the Moon возвращает его авторский и певческий голос, но окружающая пластинка принадлежит новому составу из пяти человек.

Педал-стил Хантли строго ограничен Country Road. Он создаёт отдельный горизонт, не оправдывая широкого утверждения, будто весь альбом — кантри-рок.

Струнники создают прерывания камерного масштаба, а не постоянный оркестровый слой. Их краска наиболее действенна именно потому, что основная группа остаётся ясно слышимой.

Дорожная музыка и внутреннее пространство

Жёсткие риффы, тесные гармонии и неожиданная камерная краска

Love Is Good открывает альбом масштабно, переходя между вокальным заявлением, гитарным давлением и меняющейся плотностью ансамбля. Длина даёт место контрасту, а не одному протяжённому соло.

Havana Bound превращает путешествие в жёсткий лаконичный рифф. Место назначения менее важно, чем движение: гитара и ритм-секция создают ощущение отъезда.

Peter удаляет почти всё лишнее. Акустический масштаб и струнные краски превращают названного человека в небольшой портрет между двумя более крупными рок-исполнениями.

Rip Off Train делает эксплуатацию механической. Ритм и повторяющееся движение предполагают транспорт, который везёт людей, одновременно что-то у них забирая.

Over the Moon меняет певца и силу тяжести. Ведущий вокал Уоллера, гармонии и более лёгкое движение заставляют финал первой стороны словно зависнуть над дорогой.

Religion's Dead начинает вторую сторону конфронтацией. Гитара Толсона и вокал Мэя придают сомнению физическую силу, отличную от более мягких вопросов альбома.

Country Road использует педал-стил как географию. Аранжировка открывает пространство вокруг группы, избегая уюта, который обычно обещает сельское название.

Allnight Sailor сжимает ночное движение менее чем в две минуты. Краткость делает путешествие проблеском, а не развитой историей.

Onion Soup вводит обычный аппетит в более широкую рок-аранжировку. Повтор превращает бытовой предмет в комический и слегка навязчивый центр.

Another Bowl? заканчивается вопросом, а не местом назначения. Название продлевает аппетит за пределы насыщения, делая финал пластинки циклическим.

Путеводитель по трекам

Десять самостоятельных путешествий

01

Love Is Good

Мэй и Пови открывают альбом его самой длинной формой. Тесные голоса, меняющийся вес и гитарные фрагменты не дают утверждению стать простым успокоением. Исполнение представляет пластинку, способную звучать масштабно без возвращения к сюитной конструкции Parachute.

02

Havana Bound

Группа сразу сжимается до песни о месте назначения. Рифф Толсона, бас Брукса и ритм Алана делают путешествие телесным, а Мэй поёт об отъезде как о срочности, а не туризме. Так утверждается обращённая к дороге половина названия.

03

Peter

Короткая композиция Толсона прерывает скорость портретом названного человека. Акустический масштаб и камерная краска, подобная виолончели, создают близость едва за девяносто секунд. Сдержанность доказывает, что роль нового гитариста не ограничивается хард-роковой силой.

04

Rip Off Train

Железнодорожный ритм становится моделью извлечения выгоды. Аранжировка продолжает движение, пока Мэй описывает путешествие, сформированное подозрением, позволяя тяге вперёд и эксплуатации находиться в одном груве. После паузы Peter возвращается давление полной группы.

05

Over the Moon

Уоллер возвращается как соавтор и ведущий певец финала первой стороны. Его более лёгкий голос и гармонии группы заменяют жёсткое линейное движение поезда зависанием. Перемена структурна и не означает, что Уоллер вернулся на место басиста.

06

Religion's Dead

Вторая сторона начинается с того, что Мэй и Толсон направляют самую жёсткую атаку на разрушенную веру. Гитара, барабаны и вокальное обвинение делают скептицизм непосредственным. Сила песни контрастирует с воздушным финалом первой стороны и не даёт альбому застыть в одном настроении.

07

Country Road

Педал-стил Хантли расширяет горизонт вокруг основной группы. Дорога менее лихорадочна, чем Havana Bound, но исполнение сохраняет напряжение под сельской краской. Пространство становится ещё одним способом путешествия, а не обещанием дома.

08

Allnight Sailor

Вторая миниатюра превращает ночное путешествие в быстрое впечатление. Голоса и ритм намечают движение прежде, чем оно успевает стать эпосом, уравновешивая окружающие длинные песни. Моряк определяется длительностью: присутствует мгновение и уже исчезает.

09

Onion Soup

Группа делает аппетит комическим, не считая его одноразовым. Повторяющаяся фраза набирает инструментальный вес, пока обычная еда не становится навязчивой идеей. Земной юмор намеренно снижает романтическую дистанцию моряка.

10

Another Bowl?

Финал продолжает язык потребления в форме вопроса. Вместо разрешения тем путешествия и веры он просит повторения. Альбом заканчивается за столом, возвращая масштаб автострады к телесной потребности.

Движение и прерывание

Путешествие, аппетит, вера и бегство

Freeway Madness — не концептуальный альбом. Путешествие связывает несколько песен, но LP обретает индивидуальность через контрасты движения, паузы, веры и аппетита.

Havana Bound, Rip Off Train, Country Road и Allnight Sailor представляют четыре непохожих транспорта или маршрута. Ни один не обеспечивает безопасного прибытия.

Love Is Good и Religion's Dead противопоставляют утверждение институциональному краху. Их масштаб различается, но обе проверяют, что способна выдержать декларация.

Peter на мгновение делает видимым одного человека внутри более крупного движения альбома. Его малость — намеренный тематический противовес.

Over the Moon превращает путешествие в изменённую гравитацию. Смена певца делает это отделение слышимым до толкования текста.

Onion Soup и Another Bowl? сводят желание к еде. Их юмор сокращает дистанцию между грандиозными рок-образами и обычным аппетитом.

Безумие из названия — не непрерывное повествовательное событие. Оно описывает отказ пластинки оставаться в одной полосе.

Повторяющийся вопрос альбома — как продолжить после перерыва. Ответ практичен: новый состав, новый контракт и десять разных форм.

Warner Bros. K 46190

Дорога сквозь ветровое стекло Hipgnosis

Hipgnosis создали ориентированную на дорогу обложку для Warner Bros. K 46190. Изображение через ветровое стекло превращает название в точку зрения, а не иллюстрирует конкретную песню.

На лицевой стороне показаны пятеро музыкантов, создавших альбом: Мэй, Толсон, Пови, Брукс и Алан. Автомобильный образ поддерживает трансатлантическую направленность музыки, но акустические и камерные фрагменты усложняют ожидание непрерывного дорожного рока.

Оригинальный LP разделяется после Over the Moon. Этот разрыв оставляет вокал Уоллера в подвешенном состоянии, прежде чем Religion's Dead начинает более жёсткую вторую сторону.

Поздние компакт-диски добавляют концертные исполнения после Another Bowl?. Эти записи документируют сценическую жизнь материала, но не являются оригинальной третьей стороной.

Декабрь 1972 года

Возвращение в декабре 1972 года, не нашедшее своей аудитории

Warner Bros. выпустила Freeway Madness в Великобритании в декабре 1972 года, более чем через два года после Parachute.

Возвращение не принесло британского прорыва. Поэтому позднейшая репутация альбома зависела от восстановления каталога, а не статуса хита.

Современная критика могла услышать и стихийную рок-силу, и сложную вокальную гармонию — сочетание, сопротивляющееся простому ярлыку раннего глэма. Over the Moon и Havana Bound объединили на сингле эпохи, подчёркивая контраст парящего вокала Уоллера с более жёсткой дорожной песней группы.

Пластинка появилась до вхождения Pretty Things в орбиту Swan Song. Слушать её только как предвестие того контракта — значит упускать конкретный состав Warner и историю продакшена.

Современные переиздания облегчили поиск альбома и часто добавляют концертный материал 1973 года, позволяя сравнить студийный баланс Уоллера с более тяжёлой атакой гастрольной группы.

Шестой альбом

Первый шаг к годам на Swan Song

Сегодня Freeway Madness лучше всего слышать как начало рок-трилогии группы 1970-х, продолженной Silk Torpedo и Savage Eye. Толсон предстаёт определяющим автором и гитаристом, а не временной заменой в ожидании возвращения Дика Тейлора.

Брукс закрепляет этот студийный состав одного альбома. Его присутствие отличает пластинку и от Parachute, и от позднейшей группы Swan Song.

Кредит Уоллера как Эйсы Джонса делает историю продакшена частью индивидуальности альбома. Отсутствующий участник помогает формировать звук, не стирая новый состав.

Love Is Good сохраняет крупную форму, тогда как Peter и Allnight Sailor демонстрируют возобновившуюся веру в сжатость. Country Road и струнное письмо показывают, что тяжесть начала 1970-х не уничтожила интерес группы к фактуре.

Коммерческая безвестность помогла многим обзорам свести альбом к переходу. Его архитектура из десяти песен продуманнее, чем предполагает такой ярлык.

Его долговременная ценность возникает из удержанных вместе несовместимых элементов: риффа автострады, английской гармонии, сельского стила, камерных струнных, скептицизма и комедии.

Оригинальная программа

Десять оригиналов перед концертным приложением

K 46190: десять треков, заканчивающихся Another Bowl?.
Добавляет четыре концертных исполнения 1973 года после полного альбома.
Добавляет концертный материал и контекст сингла эпохи; первые десять треков остаются LP.

Оригинальный альбом содержит десять треков и длится около тридцати восьми минут.

Love Is Good начинает LP; Another Bowl? завершает его.

Разрыв сторон следует после Over the Moon. Уолли Уоллер указан продюсером как Эйса Джонс и поёт Over the Moon; басист альбома — Стюарт Брукс. Вклад Гордона Хантли на педал-стил ограничен Country Road.

Гордон Эдвардс относится к последующему гастрольному этапу и развитию Swan Song, а не к альбомному составу из пяти человек. Распространённые ремастеры добавляют концертные версии Religion's Dead, Havana Bound, Love Is Good и Onion Soup 1973 года. Концертные дополнения следует проигрывать после десяти студийных треков.

Маршрут прослушивания

Следуйте за контрастом, а не единым стилем

  1. Услышьте Love Is Good как увертюру альбомного масштаба, затем отметьте, насколько быстро Havana Bound сужает рамку.
  2. Воспринимайте Peter как необходимую паузу перед механической Rip Off Train.
  3. Используйте голос Уоллера, чтобы понять, почему Over the Moon не похожа на предыдущие четыре песни.
  4. Начните заново с Religion's Dead и проследите её силу до пространства педал-стила Country Road.
  5. Заметьте, как Allnight Sailor сжимает путешествие после двух более длинных песен.
  6. Слушайте Onion Soup и Another Bowl? как связанный финал об аппетите.
  7. Только затем сравните концертные дополнения 1973 года со студийным продакшеном Уоллера.

Исследовательский маршрут

Источники и дополнительное чтение

Продолжить исследование

Дальше по графу знаний RetroForge

Кураторские маршруты к людям, записям, событиям и идеям, расширяющим музыкальный контекст.