음반
한눈에 보기
- 아티스트
- The Pretty Things
- 발매
- 1972년 12월
- 앨범
- 여섯 번째 스튜디오 앨범
- 오리지널 트랙
- 열 곡
- 영국 레이블
- Warner Bros. K 46190
- 프로듀서
- Wally Waller가 사용한 크레디트 Asa Jones
중요한 이유
재결성된 밴드가 또 다른 콘셉트 대신 대조를 택하다
Freeway Madness는 1971년 활동 중단 뒤 다시 출발한 The Pretty Things의 소리입니다. Phil May, Jon Povey, Skip Alan과 Pete Tolson을 유지하고 Wally Waller가 맡았던 베이스 자리에 Stuart Brooks를 둡니다.
그럼에도 Waller는 중요합니다. Asa Jones라는 이름으로 앨범을 프로듀싱하고 Over the Moon의 리드 보컬을 맡았습니다. 따라서 이 음반은 창작사의 완전한 단절 없는 라인업 교체입니다.
May와 Tolson이 작곡 대부분을 맡습니다. 두 사람의 협업은 Parachute의 May–Waller 작법을 더 단단한 기타 형식으로 바꾸지만, 음악은 어쿠스틱 대목과 겹친 목소리로 록의 무게를 거듭 끊습니다.
Love Is Good은 거의 7분이지만 LP는 모음곡으로 짜이지 않았습니다. Peter는 90초짜리 소품이고 Allnight Sailor도 짧으며, 나머지 곡은 저마다 독립된 장면을 세웁니다.
Country Road에는 Gordon Huntley의 페달 스틸이 등장하고 다른 곳에서는 현악이 색채를 더합니다. 이런 악기는 앨범을 컨트리 록이나 오케스트라 팝으로 만들지 않으면서 폭을 넓힙니다.
제목은 속도와 아스팔트를 암시하지만 여러 연주는 전진을 거부합니다. Peter는 멈추고 Over the Moon은 떠다니며 Another Bowl?은 도착 대신 식욕과 반복으로 끝납니다.
Freeway Madness는 더 넓은 1970년대 초반 국면도 엽니다. 단단한 기타 사운드와 대서양 양안의 세련미는 레이블과 라인업이 달라질 Silk Torpedo와 Savage Eye를 예고합니다.
상업적 실망 뒤의 재창조에 이 앨범의 중요성이 있습니다. 밴드는 S.F. Sorrow를 되풀이하지 않고 1972년에 실제로 함께한 연주자들로 다채로운 록 앨범을 만듭니다.
영국, 1971–72년
1971년 중단에서 Warner Bros. 재출발까지
Parachute는 1970년 나왔지만 호평이 약속한 상업적 회복을 이루지 못했습니다. 그룹은 1971년 활동을 멈췄다가 그해 후반 다시 결성됐습니다.
돌아온 팀은 May, Povey, Alan에 기타리스트 Pete Tolson과 베이시스트 Stuart Brooks를 더했습니다. Dick Taylor는 Parachute 전에 떠났고 Waller는 프로덕션으로 옮겨갔습니다.
Warner Bros. 계약은 재결성된 밴드에 새 레이블을 마련했습니다. Freeway Madness는 1972년 Willesden의 Morgan Studios에서 녹음됐습니다.
Waller는 Asa Jones라는 이름으로 프로듀싱했습니다. 이 가명은 EMI와 연결된 직업 활동 속에서도 전 멤버가 세션을 이끌게 했습니다.
영국 LP는 1972년 12월 Warner Bros. K 46190으로 나왔습니다. 열 곡의 재생 시간은 약 38분입니다.
작곡의 중심은 May와 Tolson입니다. Povey는 May와 Love Is Good을, Tolson은 홀로 Peter를 썼고 Waller는 May와 Over the Moon을 공동 작곡했습니다.
Waller는 Over the Moon도 부릅니다. Gordon Huntley는 Country Road에 페달 스틸을 더하고 소규모 현악단은 바이올린, 비올라와 첼로 질감을 보탭니다.
이 앨범은 밴드가 Led Zeppelin의 Swan Song 레이블과 관계를 맺기 전에 나왔습니다. Gordon Edwards는 투어기에 합류했으나 앨범의 5인 라인업에는 속하지 않습니다.
Warner 시기 라인업
Tolson과 Brooks가 재편한 5인조
May는 Love Is Good의 긴 극적 표현부터 Rip Off Train의 압축된 서사까지 보컬 규모를 바꿉니다. 서로 다른 스타일을 한 명의 불안한 화자처럼 들리게 하는 역할입니다.
Tolson은 기타리스트이자 작곡의 동력입니다. 리프는 Havana Bound와 Religion's Dead를 세우고 어쿠스틱 작법은 Peter를 작은 소품으로 만듭니다.
Povey의 키보드는 기타 중심 곡이 한결같이 둔중해지는 것을 막습니다. 그의 목소리와 코드는 앨범의 밀착 화음 정체성에 특히 중요합니다.
Brooks는 더 무거운 투어 록으로 향하는 그룹에 직접적인 저역 토대를 제공합니다. 앨범의 베이시스트는 그이며 Waller의 프로덕션 참여가 그 교체를 가려서는 안 됩니다.
Alan은 갑작스러운 대조를 연주 가능한 것으로 만듭니다. 긴 오프닝을 지탱하고 기차 이미지를 밀어붙이다가 조용한 곡에서는 힘을 줄입니다.
Waller의 프로덕션은 연속성과 거리를 균형 잡습니다. Over the Moon 한 곡에는 그의 작곡과 노래가 돌아오지만 나머지 음반은 새로운 5인조의 것입니다.
Huntley의 페달 스틸은 Country Road에만 정확히 한정됩니다. 뚜렷한 지평을 만들지만 앨범 전체를 컨트리 록이라 부를 근거는 되지 않습니다.
현악 연주자들은 영구적인 오케스트라 층 대신 실내악 규모의 중단을 만듭니다. 중심 밴드가 또렷이 들리기에 그 색채가 가장 효과적입니다.
도로 음악과 내면 공간
단단한 리프, 밀착 하모니와 뜻밖의 실내악 색채
Love Is Good은 보컬 선언, 기타의 압력과 달라지는 앙상블 밀도를 오가며 넓게 시작합니다. 긴 길이는 하나의 장기 솔로보다 대조를 위한 공간을 만듭니다.
Havana Bound는 여행을 단단하고 간결한 리프로 바꿉니다. 목적지보다 추진력이 중요하며 기타와 리듬 섹션이 출발의 감각을 만듭니다.
Peter는 군더더기를 거의 모두 덜어냅니다. 어쿠스틱 규모와 현악 색채가 두 큰 록 연주 사이의 인물을 작은 초상으로 바꿉니다.
Rip Off Train은 착취를 기계적으로 만듭니다. 비트와 반복되는 움직임은 사람을 나르면서 무언가를 빼앗는 탈것을 암시합니다.
Over the Moon은 가수와 중력을 바꿉니다. Waller의 리드 보컬, 하모니와 가벼운 움직임은 1면의 끝을 도로 위에 떠 있는 듯하게 만듭니다.
Religion's Dead는 대립으로 2면을 엽니다. Tolson의 기타와 May의 보컬은 앨범의 부드러운 질문과 다른 물리적 힘을 의심에 부여합니다.
Country Road는 페달 스틸을 지리로 씁니다. 편곡은 전원적 제목이 흔히 약속하는 안락함을 피하면서 밴드 주변의 공간을 엽니다.
Allnight Sailor는 밤의 움직임을 2분 미만으로 압축합니다. 짧은 길이는 여행을 완성된 이야기보다 한순간의 광경처럼 만듭니다.
Onion Soup은 평범한 식욕을 더 큰 록 편곡에 넣습니다. 반복은 일상의 대상을 익살스럽고 약간 집요한 중심으로 바꿉니다.
Another Bowl?은 목적지 대신 질문으로 끝납니다. 제목은 만족 너머로 식욕을 이어 음반의 끝을 원형으로 만듭니다.
트랙 가이드
독립된 열 번의 여정
Love Is Good
May와 Povey는 앨범에서 가장 긴 형식으로 문을 엽니다. 밀착된 목소리, 변하는 무게와 기타 중심 대목이 긍정을 단순한 안심이 되지 않게 합니다. Parachute의 모음곡 구조로 돌아가지 않고도 넓게 들릴 수 있는 음반을 소개합니다.
Havana Bound
밴드는 곧바로 목적지 노래로 조여듭니다. Tolson의 리프, Brooks의 베이스와 Alan의 비트가 여행을 육체화하고 May는 출발을 관광 아닌 긴박함으로 부릅니다. 제목에서 도로를 향한 절반을 세웁니다.
Peter
Tolson의 짧은 곡은 이름 붙은 초상으로 속도를 끊습니다. 어쿠스틱 규모와 첼로풍 실내악 색채가 90초 남짓한 친밀감을 만듭니다. 절제는 새 기타리스트의 역할이 하드 록의 힘에만 있지 않음을 증명합니다.
Rip Off Train
기차 리듬은 착취의 모형이 됩니다. May가 의심으로 빚어진 여정을 묘사하는 동안 편곡은 계속 움직여 추진과 착취를 같은 그루브에 둡니다. Peter의 쉼 뒤 밴드 전체의 압력을 되살립니다.
Over the Moon
Waller는 1면 마지막 곡의 공동 작곡자이자 리드 가수로 돌아옵니다. 가벼운 목소리와 그룹의 하모니가 기차의 단단한 직선 운동을 부유감으로 바꿉니다. 이는 구조적 변화이지 그가 베이스 자리를 되찾았다는 뜻이 아닙니다.
Religion's Dead
2면은 May와 Tolson이 무너진 믿음을 향해 가장 강한 공격을 퍼부으며 시작합니다. 기타, 드럼과 보컬의 고발이 회의를 즉각적으로 만듭니다. 1면의 공중에 뜬 결말과 대비해 앨범이 한 분위기에 머무는 것을 막습니다.
Country Road
Huntley의 페달 스틸은 중심 밴드 주위의 지평을 넓힙니다. Havana Bound보다 덜 광분한 도로지만 전원적 색채 아래 긴장을 유지합니다. 공간은 고향의 약속이 아니라 또 다른 여행 방식이 됩니다.
Allnight Sailor
두 번째 소품은 밤의 여행을 빠른 인상으로 바꿉니다. 목소리와 리듬은 장대한 이야기가 되기 전에 움직임을 스케치해 주변의 긴 곡과 균형을 이룹니다. 선원은 잠시 나타났다 이미 사라지는 시간으로 규정됩니다.
Onion Soup
밴드는 식욕을 하찮게 여기지 않으면서 희극으로 만듭니다. 반복 구절에 악기의 무게가 쌓여 평범한 음식이 집착이 됩니다. 소박한 유머가 선원의 낭만적 거리감 뒤에 의도적인 반전을 놓습니다.
Another Bowl?
피날레는 소비의 언어를 질문으로 잇습니다. 여행과 믿음의 주제를 해결하는 대신 반복을 요구합니다. 앨범은 식탁에서 끝나며 고속도로의 규모를 육체적 욕구로 되돌립니다.
움직임과 중단
여행, 식욕, 믿음과 탈출
Freeway Madness는 콘셉트 앨범이 아닙니다. 여행이 여러 곡을 잇지만 LP는 움직임, 쉼, 믿음과 식욕의 대조로 정체성을 얻습니다.
Havana Bound, Rip Off Train, Country Road와 Allnight Sailor는 서로 다른 네 탈것이나 경로를 제시합니다. 어느 것도 안전한 도착을 주지 않습니다.
Love Is Good과 Religion's Dead는 긍정을 제도의 붕괴와 맞세웁니다. 규모는 다르지만 둘 다 하나의 선언이 무엇을 지탱할 수 있는지 시험합니다.
Peter는 앨범의 큰 움직임 속 한 사람을 잠시 보이게 합니다. 작은 규모는 의도적인 주제적 균형추입니다.
Over the Moon은 여행을 달라진 중력으로 바꿉니다. 가수가 바뀌어 가사를 해석하기 전부터 그 분리가 들립니다.
Onion Soup과 Another Bowl?은 욕망을 음식으로 낮춥니다. 유머는 웅대한 록 이미지와 평범한 식욕 사이의 거리를 좁힙니다.
제목의 광기는 이어지는 서사적 사건이 아닙니다. 한 차선에 머물기를 거부하는 음반을 묘사합니다.
앨범에 되풀이되는 질문은 중단 뒤 어떻게 계속할 것인가입니다. 답은 새 라인업, 새 계약과 열 가지 형식이라는 실용적인 것입니다.
Warner Bros. K 46190
Hipgnosis의 앞유리로 본 도로
Hipgnosis는 Warner Bros. K 46190을 위해 도로 중심의 슬리브를 만들었습니다. 앞유리 이미지는 특정 곡을 묘사하지 않고 제목을 하나의 시점으로 바꿉니다.
앞면에는 앨범을 만든 May, Tolson, Povey, Brooks와 Alan이 등장합니다. 자동차 이미지는 음악의 대서양 횡단 지향을 뒷받침하지만 어쿠스틱과 실내악 대목은 끊임없는 고속도로 록이라는 예상을 복잡하게 만듭니다.
오리지널 LP는 Over the Moon 뒤에서 나뉩니다. 이 구분은 Waller의 보컬을 공중에 띄운 뒤 Religion's Dead가 더 단단한 2면을 열게 합니다.
후대 CD는 Another Bowl? 뒤에 라이브 연주를 더합니다. 이는 곡의 무대 생애를 기록하지만 오리지널 3면은 아닙니다.
1972년 12월
청자를 만나지 못한 1972년 12월의 복귀
Warner Bros.는 Parachute보다 2년 넘게 지난 1972년 12월 영국에서 Freeway Madness를 발매했습니다.
복귀는 영국에서 돌파구를 만들지 못했습니다. 그래서 후대의 평판은 히트보다 카탈로그 복원에 기대 왔습니다.
당대 비평은 원초적 록의 힘과 세련된 보컬 하모니를 함께 들었고, 이 조합은 초기 글램이라는 단순한 꼬리표를 거부합니다. Over the Moon과 Havana Bound는 당시 싱글로 짝지어 Waller의 부유하는 보컬과 밴드의 단단한 여행곡을 대비했습니다.
음반은 The Pretty Things가 Swan Song 영역에 들어가기 전에 나왔습니다. 그 계약의 예고편으로만 들으면 고유한 Warner 라인업과 제작사를 놓치게 됩니다.
현대 재발매는 앨범을 찾기 쉽게 했고 흔히 1973년 라이브 자료를 더해 Waller의 스튜디오 균형과 투어 밴드의 더 무거운 공격을 비교하게 합니다.
여섯 번째 앨범
Swan Song 시대로 향한 첫걸음
Freeway Madness는 이제 Silk Torpedo와 Savage Eye로 이어지는 밴드의 1970년대 록 3부작의 시작으로 듣는 것이 가장 좋습니다. Tolson은 Dick Taylor의 복귀를 기다리는 대체자가 아니라 핵심 작곡가이자 기타리스트로 떠오릅니다.
Brooks는 이 한 앨범짜리 스튜디오 라인업을 떠받칩니다. 그의 존재는 이 음반을 Parachute와 후대 Swan Song 밴드 모두와 구별합니다.
Waller의 Asa Jones 크레디트는 제작사를 앨범 정체성의 일부로 만듭니다. 자리를 비운 멤버가 새 편성을 지우지 않으면서 소리를 빚습니다.
Love Is Good은 장형식의 야심을 유지하고 Peter와 Allnight Sailor는 압축에 대한 새 믿음을 보여 줍니다. Country Road와 현악 작법은 1970년대 초의 무게가 질감에 대한 관심을 없애지 않았음을 보여 줍니다.
상업적 무명은 많은 요약에서 이 앨범을 과도기로 축소했습니다. 그러나 열 곡의 구조는 그 꼬리표보다 훨씬 의도적입니다.
지속되는 가치는 고속도로 리프, 영국식 하모니, 전원적 스틸, 실내악 현악, 회의와 희극이라는 양립하기 어려운 요소를 함께 붙든 데서 옵니다.
오리지널 프로그램
라이브 부록 전 오리지널 열 곡
오리지널 앨범은 열 곡이며 약 38분입니다.
Love Is Good이 LP를 열고 Another Bowl?이 닫습니다.
면 구분은 Over the Moon 뒤입니다. Wally Waller는 프로듀서 Asa Jones로 표기되고 Over the Moon을 부르며 Stuart Brooks가 앨범의 베이시스트입니다. Gordon Huntley의 페달 스틸은 Country Road에만 나옵니다.
Gordon Edwards는 이후 투어와 Swan Song 전개에 속하며 앨범의 5인조에는 없습니다. 흔한 리마스터는 Religion's Dead, Havana Bound, Love Is Good과 Onion Soup의 1973년 라이브 버전을 덧붙입니다. 라이브 추가곡은 스튜디오 열 곡 뒤에 들어야 합니다.
감상 경로
하나의 스타일보다 대조를 따라가세요
- Love Is Good을 앨범 규모의 서곡으로 듣고 Havana Bound가 얼마나 빨리 틀을 좁히는지 살피세요.
- Peter를 기계적인 Rip Off Train 전의 필수적인 쉼으로 들으세요.
- Waller의 목소리로 Over the Moon이 앞선 네 곡과 다른 이유를 확인하세요.
- Religion's Dead에서 다시 시작해 그 힘이 Country Road의 페달 스틸 공간으로 이어지는 것을 따라가세요.
- 두 긴 곡 뒤 Allnight Sailor가 여행을 압축하는 방식에 주목하세요.
- Onion Soup과 Another Bowl?을 식욕으로 이어진 결말로 들으세요.
- 그 뒤에야 1973년 라이브 추가곡과 Waller의 스튜디오 프로덕션을 비교하세요.
조사 경로
출처 및 추가 읽을거리
- Freeway Madness 앨범 기록 — AllMusic
- 현재 열 곡 프로그램 — Spotify
- 공식 레이블 리마스터와 판본 경계 — Burning Shed / Madfish
- 카탈로그, 참여 인원과 녹음 역사 — JazzRockSoul
- The Pretty Things 카탈로그 역사 — AllMusic
- 확장판 프로그램 — JPC