Freeway Madness (1972) | 完全アルバムガイド

作品

基本情報

アーティスト: The Pretty Things
発売: 1972年12月
アルバム: スタジオ第6作
原盤曲数: 10曲
英国レーベル: Warner Bros. K 46190
プロデューサー: Wally Wallerが用いた名義Asa Jones

重要な理由

再編成されたバンドは新たなコンセプトでなく対比を選ぶ

『Freeway Madness』は1971年の中断後にThe Pretty Thingsが再始動する音である。Phil May、Jon Povey、Skip Alan、Pete Tolsonを保ちつつ、Wally Wallerが担ったバンド内ベース役へStuart Brooksを置く。

それでもWallerは重要だ。Asa Jones名義で制作し、『Over the Moon』の主唱も担当した。したがって本作は創作史を完全に断ち切らない人員交代である。

MayとTolsonが作曲の大半を担う。二人の協働は『Parachute』期のMay／Waller作曲をより硬いギター形式へ置き換えるが、音楽は繰り返しロックの重量をアコースティック部分と重ねた声で中断する。

『Love Is Good』は7分近いが、LPは組曲として構成されない。『Peter』は90秒の小品、『Allnight Sailor』も同様に凝縮され、他の曲も個別の場面を作る。

『Country Road』はGordon Huntleyのペダル・スティールを導入し、別の箇所では弦が色彩として現れる。これらはアルバムを広げるが、カントリー・ロックや管弦楽ポップには変えない。

題名は速度とアスファルトを示唆するが、複数の演奏は前進運動に抗う。『Peter』は立ち止まり、『Over the Moon』は浮遊し、『Another Bowl?』は到着でなく食欲と反復に終わる。

『Freeway Madness』は1970年代初頭のより広い時期も開く。硬いギター音と大西洋横断的な磨きは『Silk Torpedo』『Savage Eye』を予告するが、後二作は異なるレーベルと拡大編成になる。

重要性は商業的失望後の再発明にある。バンドは『S.F. Sorrow』を再現しようとせず、1972年に実在した奏者を中心に多様なロック作品を作る。

Britain、1971～72年

1971年の休止からWarner Bros.での再始動へ

『Parachute』は1970年に出たが、高評価が約束した商業的回復をもたらさなかった。グループは1971年に活動を停止し、同年後半に再結成した。

復帰した一団はMay、Povey、Alanにギター奏者Pete Tolsonとベース奏者Stuart Brooksを加えた。Dick Taylorは『Parachute』前に去り、Wallerは制作業へ移っていた。

Warner Bros.との契約が再結成バンドへ新たな所属先を与えた。『Freeway Madness』は1972年、WillesdenのMorgan Studiosで録音された。

WallerはAsa Jones名義で制作した。この別名により、元メンバーはEMIと結びついた職業活動を保ちながらセッションを導けた。

英国LPは1972年12月、Warner Bros. K 46190として登場。全10曲、約38分。

作曲の中心はMayとTolson。PoveyはMayと『Love Is Good』を共作し、Tolsonは単独で『Peter』を書き、WallerはMayと『Over the Moon』を共作した。

Wallerは『Over the Moon』も歌う。Gordon Huntleyが『Country Road』にペダル・スティール、小編成の弦楽隊がヴァイオリン、ヴィオラ、チェロの音色を加えた。

本作はLed ZeppelinのSwan Songレーベルとの提携に先行する。Gordon Edwardsはツアー期に加入したが、アルバムの5人編成には含まれない。

Warner期の編成

TolsonとBrooksが5人組を作り変える

Phil Mayリード・ヴォーカル、作曲、ジャケット構想

Pete Tolsonギター、主要な共作者

Jon Povey鍵盤、ヴォーカル、打楽器、作曲

Stuart Brooksベース

Skip Alanドラム

Wally Waller / Asa Jones制作者、共作者、『Over the Moon』のリード・ヴォーカル

Gordon Huntley『Country Road』のペダル・スティール・ギター

Don Harper、Billy Reid、Johnny Van Derrick、Peter Willisonヴィオラ、ヴァイオリン、チェロ

Mayは『Love Is Good』の持続する劇から『Rip Off Train』の凝縮した物語へ声の規模を変える。様式変化を一人の落ち着かない話者に聞かせる役割を担う。

Tolsonはギター奏者かつ作曲の原動力。リフが『Havana Bound』『Religion's Dead』を立ち上げ、アコースティック作曲が『Peter』を小品の規模にする。

Poveyの鍵盤はギター主導曲が一様に鈍重になるのを防ぐ。声とコードは本作の緊密なハーモニー個性にとりわけ重要である。

Brooksはより重いツアー・ロックへ向かうグループへ直接的な低音土台を与える。彼が本作のベース奏者であり、Wallerの制作参加がその交代を曖昧にしてはならない。

Alanは急な対比を演奏可能にする。ドラムは長い冒頭曲を支え、列車の像を駆動し、静かな素材では力を減らせる。

Wallerの制作は連続性と距離を均衡させる。『Over the Moon』一曲で彼の作曲と歌声が戻るが、周囲の作品は新たな5人編成のものだ。

Huntleyのペダル・スティールは厳密に『Country Road』だけへ限定される。作品全体をカントリー・ロックと呼ぶ根拠を作らず、明確な地平を与える。

弦奏者は恒常的な管弦楽層でなく、室内楽規模の中断を作る。中核バンドが明瞭に聞こえるからこそ色彩はもっとも効く。

ロード・ミュージックと内面空間

硬いリフ、密なハーモニー、意外な室内楽の色彩

『Love Is Good』は声の宣言、ギターの圧力、変化する合奏密度を行き来し、広がりをもって開く。長さは一つの長大な独奏でなく対比の空間を作る。

『Havana Bound』は旅を硬く簡潔なリフへ変える。行き先より推進が重要で、ギターとリズム隊が出発感を生む。

『Peter』は余分をほぼすべて除く。アコースティックな規模と弦色が、二つの大きなロック演奏の間で名を持つ人物を小さな肖像にする。

『Rip Off Train』は搾取を機械化する。ビートと反復運動が、人々を運びながら何かを奪う乗り物を示唆する。

『Over the Moon』は歌手と重力を変える。Wallerの主唱、ハーモニー、軽い動きがA面終幕を道路の上へ浮かせる。

『Religion's Dead』は対決でB面を開く。TolsonのギターとMayの声が、穏やかな疑問とは異なる身体的な力を懐疑へ与える。

『Country Road』はペダル・スティールを地理として使う。編曲は田園的な題名が通常約束する安らぎを避けながら、バンドの周囲に空間を開く。

『Allnight Sailor』は夜の動きを2分未満へ凝縮する。短さのため旅は展開した物語でなく一瞥となる。

『Onion Soup』は日常の食欲を大きなロック編曲へ持ち込む。反復が家庭的な物を滑稽でわずかに執着的な中心にする。

『Another Bowl?』は行き先でなく問いで閉じる。題名が満足の先へ食欲を延ばし、作品の終わりを循環させる。

全曲ガイド

自己完結した10の旅

Love Is Good

MayとPoveyは本作最長の形式で開く。密な声、変化する重量、ギター主導部分が肯定を単純な安心にしない。『Parachute』の組曲構成へ戻らずとも広大に響ける作品だと示す。

Havana Bound

バンドは直ちに目的地の曲へ引き締まる。Tolsonのリフ、Brooksのベース、Alanのビートが旅を身体化し、Mayは観光でなく切迫として出発を歌う。題名の道路へ向く半分を確立する。

Peter

Tolsonの短い作品が速度を名のある肖像で中断する。アコースティックな規模とチェロ風の室内楽色が、わずか90秒に親密さを作る。抑制は新ギター奏者の役割がハードロックの力だけでないと証明する。

Rip Off Train

列車のリズムが搾取の模型になる。Mayが疑念に形作られた旅を語る間も編曲は動き続け、推進と搾取を同じグルーヴへ置く。『Peter』の休止後、全バンドの圧力を回復する。

Over the Moon

WallerはA面終曲で共作者兼主唱として戻る。軽い声とグループのハーモニーが列車の硬い直線運動を浮遊へ置き換える。変化は構造的であり、Wallerがベース役へ復帰した証拠ではない。

Religion's Dead

B面はMayとTolsonがもっとも硬い攻撃を信仰の崩壊へ向けて開く。ギター、ドラム、声の告発が懐疑を即時のものにする。A面の軽い終幕と対照をなし、一つの気分への定着を防ぐ。

Country Road

Huntleyのペダル・スティールが中核バンドの周囲へ地平を広げる。道は『Havana Bound』ほど慌ただしくないが、演奏は田園色の下に緊張を保つ。空間は家の約束でなく別の旅となる。

Allnight Sailor

第2の小品が夜の旅を素早い印象へ変える。声とリズムが壮大になる前に動きを描き、周囲の長曲と均衡する。船乗りは長さで定義され、一瞬現れ、すでに去る。

Onion Soup

バンドは食欲を使い捨てにせず滑稽にする。反復句が楽器の重量を集め、普通の食べ物を執着へ変える。地に足のついたユーモアが船乗りのロマン的距離へ意図的な落差を作る。

Another Bowl?

終曲は消費の言語を問いとして続ける。旅と信仰の主題を解決せず、反復を求める。高速道路の規模を身体的必要へ戻し、食卓で終わる。

移動と中断

旅、食欲、信仰、逃避

『Freeway Madness』はコンセプト・アルバムではない。複数曲を旅が結ぶが、LPは運動、休止、信仰、食欲の対比から個性を得る。

『Havana Bound』『Rip Off Train』『Country Road』『Allnight Sailor』は異なる四つの乗り物／経路を示す。どれも安全な到着を与えない。

『Love Is Good』と『Religion's Dead』は肯定を制度の崩壊へ対置する。規模は異なるが、どちらも宣言が何を支えられるか試す。

『Peter』は作品の大きな運動内で一人を一瞬見えるものにする。その小ささは意図的な主題上の釣り合いである。

『Over the Moon』は旅を変化した重力へ変える。歌手の交代が歌詞の解釈前に分離を聞かせる。

『Onion Soup』『Another Bowl?』は欲望を食べ物の高さまで下ろす。ユーモアが大仰なロックの像と普通の食欲の距離を閉じる。

題名のmadnessは連続した物語上の事件でなく、一車線に留まることを拒む作品を表す。

反復する問いは中断後どう続けるか。答えは実務的で、新編成、新契約、異なる10形式である。

Warner Bros. K 46190

Hipgnosisのフロントガラス越しに見る道

HipgnosisがWarner Bros. K 46190の道路中心スリーヴを制作した。フロントガラスの像は、特定曲を図解せず題名を視点へ変える。

表面には作品を作った5人、May、Tolson、Povey、Brooks、Alanが現れる。自動車の像は音楽の大西洋横断的方向を支えるが、アコースティック／室内楽部分は止まらない高速道路ロックという予想を複雑にする。

原盤LPは『Over the Moon』後で面を分ける。Wallerの歌を浮遊させてから、『Religion's Dead』が硬いB面を始める。

後年CDは『Another Bowl?』後にライヴ演奏を追加する。その録音は曲の舞台上の生を記録するが、原盤の第3面ではない。

1972年12月

聴衆を捉え損ねた1972年12月の復帰

Warner Bros.は1972年12月、『Parachute』から2年以上を経て英国で『Freeway Madness』を発売した。

復帰は英国での飛躍を生まなかった。そのため後の評価はヒットでなくカタログ再発見に依存してきた。

当時の批評は素朴なロックの力と洗練された声のハーモニーをともに聞き、単純な初期グラムという分類に抗う組み合わせと捉えた。『Over the Moon』『Havana Bound』は同時期シングルの両面となり、Wallerの浮遊する声とバンドの硬い旅の曲との対比を強調した。

本作はPretty ThingsがSwan Songの圏内へ入る前に登場した。その契約の予告だけとして聴けば、固有のWarner編成と制作史を見落とす。

現代の再発で見つけやすくなり、しばしば1973年ライヴ素材も加わるため、Wallerによるスタジオ均衡とツアー・バンドの重い攻撃を比較できる。

第6作

Swan Song期への第一歩

『Freeway Madness』は今や『Silk Torpedo』『Savage Eye』へ続く1970年代ロック3部作の始まりとしてもっともよく聞ける。TolsonはDick Taylorの復帰を待つ代役でなく、決定的な作曲家／ギター奏者として現れる。

Brooksはこの一作限りのスタジオ編成を支える。その存在が本作を『Parachute』とも後のSwan Song期バンドとも区別する。

WallerのAsa Jones名義は制作史を作品の個性へ組み込む。不在のメンバーが新編成を消さずサウンド形成を助ける。

『Love Is Good』は長形式の野心を保ち、『Peter』『Allnight Sailor』は凝縮への新たな信頼を示す。『Country Road』と弦の書法は、1970年代初頭の重量が音色への関心を消さなかったと示す。

商業的な見えにくさのため、多くの要約で本作は移行期へ縮められた。全10曲の構築はその分類が示すより意図的である。

持続する価値は、相容れない要素を一つに保つ点にある。高速道路のリフ、英国的ハーモニー、田園的スティール、室内楽の弦、懐疑、喜劇が共存する。

オリジナル構成

ライヴ付録を加える前の自作10曲

K 46190：『Another Bowl?』で終わる全10曲。

全編終了後に1973年のライヴ4曲を追加。

ライヴ素材と同時期シングルの文脈を追加。最初の10曲がLP本編。

原盤は全10曲、約38分。

LPは『Love Is Good』で始まり、『Another Bowl?』で終わる。

面分けは『Over the Moon』後。Wally WallerはAsa Jones名義で制作し同曲を歌い、Stuart Brooksが本作のベース奏者。Gordon Huntleyのペダル・スティールは『Country Road』だけに限定される。

Gordon Edwardsは後のツアーとSwan Song期の発展に属し、アルバムの5人編成ではない。一般的なリマスターは『Religion's Dead』『Havana Bound』『Love Is Good』『Onion Soup』の1973年ライヴ版を追加する。ライヴ追加はスタジオ全10曲後に再生すべきだ。

聴き方の道筋

一つの様式でなく対比を追う

『Love Is Good』をアルバム規模の序曲として聴き、『Havana Bound』がどれほど素早く枠を狭めるか注目する。
『Peter』を機械的な『Rip Off Train』前の必要な休止として捉える。
Wallerの声を手掛かりに、『Over the Moon』が先行4曲と異なる理由を識別する。
『Religion's Dead』から再開し、その力を『Country Road』のペダル・スティール空間へ追う。
長い2曲の後で『Allnight Sailor』が旅をどう圧縮するかに注目する。
『Onion Soup』と『Another Bowl?』を食欲で結ばれた終幕として聴く。
その後で初めて1973年ライヴ追加曲とWallerのスタジオ制作を比較する。

調査資料

出典と参考資料

『Freeway Madness』作品記録 — AllMusic
現行の全10曲構成 — Spotify
公式レーベルのリマスターと版の境界 — Burning Shed／Madfish
カタログ、参加人物、録音史 — JazzRockSoul
The Pretty Thingsのカタログ史 — AllMusic
拡張版の曲目 — JPC

Freeway Madness