Перейти к содержанию
Cream выступили на голландском телевидении в 1968 году
Фестивали и живая культура

Национальный фестиваль джаза и блюза 1961-1970: путь к чтению

До того, как Reading Festival стал рок-институтом, блуждающий Национальный джазовый и блюзовый фестиваль Гарольда Пендлтона провел десятилетие, поглощая ритм и блюз, бит, психоделию и хард-рок, неоднократно ища сайт, способный содержать его меняющуюся аудиторию.

1961–1970Лондон, Суррей и Сассекс, АнглияСерия фестивалей путешествий
F. van Geelen, Omroepvereniging VARA · Wikimedia Commons · CC BY-SA 3.0 · Преобразуется в WebP и изменяется; нет генеративных или композиционных изменений.

Время выпуска

  1. Национальный джазовый фестиваль открылся в Ричмонде

    Пендлтон адаптирует модель джаз-фестиваля Ньюпорта для британской наружной аудитории.

  2. Блюз, ритм и блюз меняют идентичность

    Потребность молодежи и усиленные группы делают оригинальный джазовый лейбл все более неполным.

  3. Фестиваль покидает Ричмонд и продолжает двигаться

    Шум, лицензирование и давление аудитории ведут через Виндзор и Кемптон-парк.

  4. Пламптон стал домом последнего десятилетия

    Блюз-рок, психоделия и прогрессивный хард-рок доминируют в большей части программы.

  5. Чтение становится институциональным мостом

    Отдельный фестиваль гражданской годовщины 1971 года предшествует установленному августовскому событию 1972 года.

Почему это событие имеет значение

Этот сериал имеет решающее значение, потому что он показывает, что британский фестиваль развивается, а не внезапно появляется. Долговечность чтения имеет гораздо больше смысла, когда видно кочевое десятилетие 1961-1970 годов. Документированный якорь для этого раздела основан промоутером Marquee Club Гарольдом Пендлтоном. Этот факт держится отдельно от более поздних легенд, потому что программы, отчеты прессы, фильмы и память участников отвечают на различные вопросы. Гарольд Пендлтон, Клуб Марки и влияние джазового фестиваля Ньюпорта относятся к началу этой истории. Первое мероприятие было задумано в рамках джазового продвижения, а не рок-контркультуры. Задокументированный якорь для этого раздела гласит, что первый Национальный джазовый фестиваль состоялся в Ричмонде в 1961 году. Этот факт держится отдельно от более поздних легенд, потому что программы, отчеты прессы, фильмы и память участников отвечают на различные вопросы.

Психоделический шут Эрика Клэптона выставлен в Музее искусств Метрополитен
Эрик Клэптон в 1964 году Gibson SG, нарисованный Дураком в 1967 году и сфотографированный в более позднем музее. Инструмент обеспечивает материальный контекст для эпохи психоделического блюза Cream, а не прямое свидетельство фестивального выступления. Eden, Janine and Jim from New York City · Wikimedia Commons · CC BY 2.0 · Преобразуется в WebP и изменяется; нет генеративных или композиционных изменений.

Фестиваль, который продолжает двигаться

Ричмонд и последующие переселения формируют историю инфраструктуры. Читая устно-исторический материал музея с Пендлтоном, объясняется, почему на фестивале неоднократно приходилось искать работоспособный дом. Задокументированный якорь для этого раздела - название фестиваля развивалось как джазовое общее пространство с блюзом, ритмом и блюзом, битом и роком; к середине 1960-х «Джаз и блюз» лучше отражали программу. Этот факт держится отдельно от более поздних легенд, потому что программы, отчеты прессы, фильмы и память участников отвечают на различные вопросы. Изменение законопроекта формирует временную шкалу от джаза через блюз и ритм-энд-блюз до психоделического, прогрессивного и хард-рока. Джаз не исчез за одну ночь; баланс изменился по мере того, как менялась британская аудитория и усиливалась музыка. Задокументированный якорь для этого раздела Ричмонд стал все более трудным, поскольку давление аудитории и местное сопротивление росли. Этот факт держится отдельно от более поздних легенд, потому что программы, отчеты прессы, фильмы и память участников отвечают на различные вопросы.

Психоделические инструменты, связанные с Эриком Клэптоном и Джеком Брюсом
Инструменты, нарисованные дураками, связанные с Эриком Клэптоном и Джеком Брюсом, были представлены на более поздней выставке. Они иллюстрируют, как блюзовые программы фестиваля вошли в психоделическую визуальную культуру 1967 года. Eden, Janine and Jim from New York City · Wikimedia Commons · CC BY 2.0 · Преобразуется в WebP и изменяется; нет генеративных или композиционных изменений.

Что испытала аудитория

Меняющаяся аудитория сама по себе является свидетельством культурного перехода — от сидячего / связанного с клубом джазового фандома к молодым рок-толпам и ожиданиям кемпинга / на открытом воздухе. Задокументированный якорь для этого раздела - Фестиваль стал географически кочевым, прежде чем обосноваться в Plumpton Racecourse для изданий конца 1960-х годов. Этот факт держится отдельно от более поздних легенд, потому что программы, отчеты прессы, фильмы и память участников отвечают на различные вопросы. Промоутер, укорененный в клубной культуре, постепенно научился представлять все более усиленную музыку на открытом воздухе. Этот переход связывает небольшую джазовую презентацию с инфраструктурой рок-фестиваля. К 1967–1970 годам такие артисты, как Cream, Fleetwood Mac, Jeff Beck Group, Pink Floyd, Jethro Tull, Deep Purple, Yes и другие блюзовые/прогрессивные/хард-роковые акты отражали меняющийся центр тяжести. Этот факт держится отдельно от более поздних легенд, потому что программы, отчеты прессы, фильмы и память участников отвечают на различные вопросы.

Джек Брюс и Джинджер Бейкер из Cream в 1967 году
Джек Брюс и Джинджер Бейкер выступают с Cream в 1967 году. Эта сценическая фотография предоставляет художнику контекст и не идентифицируется как Национальный фестиваль джаза и блюза. Неизвестный автор Unknown Author Это ретушированная картинка, что означает, что она была изменена в цифровом виде с оригинальной версии. Изменения, внесенные Dcameron814. . · Wikimedia Commons · Public domain · Преобразуется в WebP и изменяется; нет генеративных или композиционных изменений.

Местное сопротивление и практические ограничения

Устная история музея Пендлтона документирует практическое и местное давление Ричмонда более надежно, чем более поздние стереотипы о враждебных жителях и молодой аудитории. Задокументированный якорь для этого раздела - Пендлтон организовал отдельный юбилейный поп-фестиваль в июне 1971 года в рамках городского фестиваля искусств. Музей Чтения отмечает, что рабочая нагрузка означала, что традиционный августовский Национальный фестиваль джаза и блюза был отменен в том году; Пендлтон затем привел Национальный фестиваль джаза и блюза в Чтение в своем обычном августовском слоте в 1972 году. Поэтому 1971 год является тесно связанным мостом, а не просто очередным ежегодным изданием по тому же графику. Этот факт держится отдельно от более поздних легенд, потому что программы, отчеты прессы, фильмы и память участников отвечают на различные вопросы. Юбилейная программа Чтения в 1971 году и появление фирменного стиля Пендлтона в 1972 году создали институциональный мост к современному Фестивалю Чтения. Задокументированный якорь для этого раздела - установленная история чтения делает это путешествующее десятилетие своей явной предысторией. Этот факт держится отдельно от более поздних легенд, потому что программы, отчеты прессы, фильмы и память участников отвечают на различные вопросы.

Pink Floyd в индонезийском музыкальном журнале в 1969 году
Pink Floyd в выпуске индонезийского музыкального журнала Aktuil 1969 года. Воспроизведенное изображение периода знаменует собой прогрессивный и психоделический маршрут, который все чаще разделяет фестивальный законопроект с джазом и блюзом. Majalah Aktuil · Wikimedia Commons · Public domain · Преобразуется в WebP и изменяется; нет генеративных или композиционных изменений.

Фильмы, записи и сохранившиеся документы

Плакаты, листовки, записи местного правительства, материалы Марки и объекты Музея чтения — все это выживает в качестве доказательства. Постеры фестиваля рекламировали выставление счетов, а не доказывали, что каждое объявленное появление имело место. Документированный якорь для этого раздела основан промоутером Marquee Club Гарольдом Пендлтоном. Этот факт держится отдельно от более поздних легенд, потому что программы, отчеты прессы, фильмы и память участников отвечают на различные вопросы. Джазовый институт стал рок-институтом, адаптируя свои сайты, программу и публичную идентичность, а не сохраняя единую музыкальную формулу. Задокументированный якорь для этого раздела гласит, что первый Национальный джазовый фестиваль состоялся в Ричмонде в 1961 году. Этот факт держится отдельно от более поздних легенд, потому что программы, отчеты прессы, фильмы и память участников отвечают на различные вопросы.

Связи через фестивальную цепь

Прочные фестивали могут выжить, изменив свою идентичность. Долговечность чтения возникла из-за многократного поглощения музыки, к которой его аудитория двигалась, а не из-за сохранения одного жанра. Задокументированный якорь для этого раздела - название фестиваля развивалось как джазовое общее пространство с блюзом, ритмом и блюзом, битом и роком; к середине 1960-х «Джаз и блюз» лучше отражали программу. Этот факт держится отдельно от более поздних легенд, потому что программы, отчеты прессы, фильмы и память участников отвечают на различные вопросы. Наследие - это само чтение - и демонстрация того, что история британского фестиваля выросла из более старых структур продвижения джаза / блюза, а также из контркультуры хиппи. Задокументированный якорь для этого раздела Ричмонд стал все более трудным, поскольку давление аудитории и местное сопротивление росли. Этот факт держится отдельно от более поздних легенд, потому что программы, отчеты прессы, фильмы и память участников отвечают на различные вопросы.

Продолжайте исследовать

Пройдите фестиваль за пределы поля

график

1961 год в истории рок-музыки Timeline →

Смежные жанры

По мере роста архива будет подключаться больше маршрутов.

Связанные гиды группы

По мере роста архива будет подключаться больше маршрутов.

Исследуйте звук

По мере роста архива будет подключаться больше маршрутов.

связанный с фестивалемSpring Rhythms: Tbilisi-80 связанный с фестивалемBig Sur Folk Festival 1964–1971

Прослушивание

Reading Festival in the 1970sПрямое продолжение после десятилетия путешествийNewport Jazz Festival 1969Американский джаз-фестиваль под давлением рокаProgressive RockПуть последнего десятилетия в чтение

Источники и дальнейшее чтение

  1. История коллекции Reading FestivalReading Museum · 23 июля 2026
  2. Чтение в 1971 году: город первого фестиваля чтенияReading Museum · 23 июля 2026
  3. История фестиваля ReadingReading Festival · 23 июля 2026
  4. Архив Marquee ClubThe Marquee Club · 23 июля 2026
  5. Источники изображения National Jazz & Blues FestivalWikimedia Commons · доступ 23 июля 2026
Изображение кредитов5 лицензированных изображений
Cream performing on the Dutch television program Fanclub in 1968. Left to right: Jack Bruce, Ginger Baker, Eric Clapton
Cream выступали на голландском телевидении в 1968 году. Изображение периода представляет собой усиленный центр тяжести блюз-рока, который преобразовал фестивальную программу Пендлтона к концу 1960-х годов; это не фестивальная фотография — Ф. ван Гилен, Omroepvereniging VARA — Wikimedia Commons — CC BY-SA 3.0 · источник записи · CC BY-SA 3.0
Превращено в WebP и изменено; нет генеративных или композиционных изменений.
The Fool SG (1964 Gibson SG) played by Eric Clapton (Cream), present from George Harrison to Eric Clapton (Cream), painted in 1967 by The Fool Collective - Play It Loud. MET (2019-05-13 19.29.10 by Eden, Janine and Jim) "The Fool" SG (1964), Gibson [paint by The Fool Collective] . Play It Loud: Instruments of Rock & Roll. Metropolitan Museum of Art. . " ​In 1967, Cream’s manager Robert Stigwood commissioned Dutch artists Marijke Koger and Simon Posthuma to create a custom-painted set of psychedelic instruments, costumes, and posters for the band’s upcoming U.S. tour. This guitar became known as “the Fool” after the art collective that Koger and Posthuma later founded. Eric Clapton received the guitar from George Harrison before it was painted and went on to use it as one of his main instruments with Cream, playing it while recording Disraeli Gears (1967), Wheels of Fire (1968), and Goodbye (1969). “The Fool” was restored after 1972 by former owner Todd Rundgren. " , " ​Technical Description: Mahogany body and neck, rosewood fingerboard; 24¾ in. scale; rainbow psychedelic designs covering front and back of body, neck, and headstock; set neck with pearloid trapezoid inlays and white binding; headstock painted over; two humbucking pickups, three-way selector switch, two volume and two tone controls; nickel tune-o-matic bridge and Grover Rotomatic tuners, two gold and two black plastic knobs, three-ply black and white pickguard with landscape painting; neck and headstock reconstructed " , " ​ Object Details " , " ​Title: "The Fool" SG " , " ​Artist: Gibson (American, founded Kalamazoo, Michigan 1902) " , " ​Artist: The Fool Collective " , " ​Artist: Eric Clapton (British, Ripley, Surrey born 1945) " , " ​Date: 1964 " , " ​Medium: Mahogany, rosewood, metal, mother-of-pearl, plastic, oil-based enamel paint " , " ​Dimensions: Length: 39 3/4 in. (101 cm) / Width: 13 1/4 in. (33.7 cm) / Depth: 1 1/4 in. (3.4 cm) / Weight: ~6-8 lbs. " , " ​Classification: Chordophone-Lute-plucked-fretted " , " ​Credit Line: Private Collection "
Эрик Клэптон в 1964 году Gibson SG, нарисованный Дураком в 1967 году и сфотографированный в более позднем музее. Инструмент обеспечивает материальный контекст для эпохи психоделического блюза Cream, а не прямое свидетельство выступления на фестивале — Иден, Джанин и Джим из Нью-Йорка — Wikimedia Commons — CC BY 2.0 · источник записи · CC BY 2.0
Превращено в WebP и изменено; нет генеративных или композиционных изменений.
The Fool Bass VI (1962 Fender Bass VI) played by Jack Bruce, and The Fool SG (1964 Gibson SG) played by Eric Clapton - both painted in 1967 by The Fool Collective - Play It Loud. MET (2019-05-13 19.29.06 by Eden, Janine and Jim) "The Fool" SG (1964), Gibson [paint by The Fool Collective] . Play It Loud: Instruments of Rock & Roll. Metropolitan Museum of Art. . " ​In 1967, Cream’s manager Robert Stigwood commissioned Dutch artists Marijke Koger and Simon Posthuma to create a custom-painted set of psychedelic instruments, costumes, and posters for the band’s upcoming U.S. tour. This guitar became known as “the Fool” after the art collective that Koger and Posthuma later founded. Eric Clapton received the guitar from George Harrison before it was painted and went on to use it as one of his main instruments with Cream, playing it while recording Disraeli Gears (1967), Wheels of Fire (1968), and Goodbye (1969). “The Fool” was restored after 1972 by former owner Todd Rundgren. " , " ​Technical Description: Mahogany body and neck, rosewood fingerboard; 24¾ in. scale; rainbow psychedelic designs covering front and back of body, neck, and headstock; set neck with pearloid trapezoid inlays and white binding; headstock painted over; two humbucking pickups, three-way selector switch, two volume and two tone controls; nickel tune-o-matic bridge and Grover Rotomatic tuners, two gold and two black plastic knobs, three-ply black and white pickguard with landscape painting; neck and headstock reconstructed " , " ​ Object Details " , " ​Title: "The Fool" SG " , " ​Artist: Gibson (American, founded Kalamazoo, Michigan 1902) " , " ​Artist: The Fool Collective " , " ​Artist: Eric Clapton (British, Ripley, Surrey born 1945) " , " ​Date: 1964 " , " ​Medium: Mahogany, rosewood, metal, mother-of-pearl, plastic, oil-based enamel paint " , " ​Dimensions: Length: 39 3/4 in. (101 cm) / Width: 13 1/4 in. (33.7 cm) / Depth: 1 1/4 in. (3.4 cm) / Weight: ~6-8 lbs. " , " ​Classification: Chordophone-Lute-plucked-fretted " , " ​Credit Line: Private Collection " Bass VI (1962), Fender . Play It Loud: Instruments of Rock & Roll. Metropolitan Museum of Art. . " ​Dutch artists Marijke Koger and Simon Posthuma painted this six-string electric bass for Cream’s Jack Bruce as part of a set of psychedelic instruments that also included a decorated drum head for Ginger Baker’s kit and an electric guitar for Eric Clapton (on view nearby). Koger and Posthuma founded a collective known as the Fool and went on to create designs for many top bands. For the Beatles, they designed and painted costumes, an automobile, and the mural on the Apple Corps music building in London. The Fool released their own psychedelic folk album in 1969. " , " ​Technical description: Alder body, maple neck, rosewood fingerboard; 30 in. scale length; rainbow psychedelic designs in oil-based enamel paint; bolt-on neck with dot inlays; three single-coil pickups with individual on/off switches, volume and tone controls; chrome Jazzmaster-style bridge, vibrato tailpiece, and control surfaces, nickel tuners, black plastic knob; cosmic design painted onto pickguard, headstock painted over, vibrato arm removed, volume knob missing " , " ​ Object Details " , " ​Title: Bass VI " , " ​Artist: Fender " , " ​Artist: The Fool Collective " , " ​Date: 1962 " , " ​Medium: Alder, maple, rosewood, chrome, nickel, plastic, oil-based enamel paint " , " ​Dimensions: Length: 44 3/4 in. (113.7 cm) / Width: 14 1/4 in. (36.2 cm) / Depth: 1 5/8 in. (4.1 cm) / Weight: 7-9 lbs. " , " ​Classification: Chordophone-Lute-plucked-fretted " , " ​Credit Line: Courtesy of Hard Rock International "
Инструменты, нарисованные дураками, связанные с Эриком Клэптоном и Джеком Брюсом, были представлены на более поздней выставке. Они иллюстрируют, как блюзовое программирование фестиваля вошло в психоделическую визуальную культуру 1967 года — Иден, Джанин и Джим из Нью-Йорка — Wikimedia Commons — CC BY 2.0 · источник записи · CC BY 2.0
Превращено в WebP и изменено; нет генеративных или композиционных изменений.
Bruce and Baker onstage circa 1967
Джек Брюс и Джинджер Бейкер выступают с Cream в 1967 году. Эта периодическая фотография предоставляет художнику контекст и не идентифицируется как Национальный фестиваль джаза и блюза. Это ретушированная картинка, что означает, что она была изменена в цифровом виде с оригинальной версии. Изменения, внесенные Dcameron814. — Wikimedia Commons — Общественное достояние · источник записи · Public domain
Превращено в WebP и изменено; нет генеративных или композиционных изменений.
Pink Floyd dalam majalah Aktuil edisi 31 tahun 1969
Pink Floyd в выпуске индонезийского музыкального журнала Aktuil 1969 года. Воспроизведенное изображение периода знаменует собой прогрессивный и психоделический маршрут, который все чаще разделяет фестивальный законопроект с джазом и блюзом - Маджала Актуил - Викимедиа Коммонс - Общественное достояние · источник записи · Public domain
Превращено в WebP и изменено; нет генеративных или композиционных изменений.

Просмотреть полный реестр прав на изображения сайта →

Продолжить исследование

Дальше по графу знаний RetroForge

Кураторские маршруты к людям, записям, событиям и идеям, расширяющим музыкальный контекст.

Жанры и сцены