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Creme para a televisão holandesa em 1968
Festivais e Cultura ao Vivo

National Jazz & Blues Festival 1961-1970: O Caminho para a Leitura

Antes de Reading Festival se tornar uma instituição de rock, Harold Pendleton passou uma década absorvendo ritmo e blues, batida, psicodelia e hard rock enquanto procurava repetidamente um local capaz de conter seu público em mudança.

1961–1970Londres, Surrey e Sussex, InglaterraSérie de festivais de viagens
F. van Geelen, Omroepvereniging VARA · Wikimedia Commons · CC BY-SA 3.0 · Convertida para WebP e redimensionada; sem alterações gerativas ou composicionais.

Tempo de edição

  1. O Festival Nacional de Jazz abre em Richmond

    Pendleton adapta o modelo de Newport jazz-festival para um público britânico ao ar livre.

  2. Blues e ritmo e blues remodelar a identidade

    A demanda juvenil e os grupos ampliados tornam o rótulo original do jazz cada vez mais incompleto.

  3. O festival deixa Richmond e continua em movimento

    Ruído, licenciamento e pressão do público levam através de Windsor e Kempton Park.

  4. Plumpton torna-se a casa da década atrasada

    Blues-rock, psychedelia e progressivo hard rock dominam mais do programa.

  5. A leitura torna-se a ponte institucional

    Um festival cívico separado de 1971 precede a chegada do evento de agosto estabelecido em 1972.

Por que este evento importa

Esta série é crucial porque mostra um festival britânico evoluindo em vez de aparecer de repente. A longevidade da leitura faz muito mais sentido quando a década nômade de 1961-1970 é visível. A âncora documentada para esta seção é fundada pelo promotor do Marquee Club Harold Pendleton. Esse fato é mantido separado da lenda posterior, porque programas, relatórios de imprensa, filme e memória participante respondem a diferentes perguntas. Harold Pendleton, o Marquee Club e a influência do Newport Jazz Festival pertencem ao início desta história. O primeiro evento foi concebido dentro da promoção de jazz em vez de contracultura rock. A âncora documentada para esta seção é Reading Museum afirma que o primeiro Festival Nacional de Jazz teve lugar no Richmond Athletic Ground em 1961. Esse fato é mantido separado da lenda posterior, porque programas, relatórios de imprensa, filme e memória participante respondem a diferentes perguntas.

Eric Clapton psicadélico tolo SG exibido no Metropolitan Museum of Art
O Gibson SG de 1964 de Eric Clapton, pintado por The Fool em 1967 e fotografado em uma exposição posterior do museu. O instrumento fornece contexto material para a era do blues psicodélico de Cream, não evidência direta de uma performance de festival. Eden, Janine and Jim from New York City · Wikimedia Commons · CC BY 2.0 · Convertida para WebP e redimensionada; sem alterações gerativas ou composicionais.

Um festival que continuou em movimento

Richmond e as deslocalizações posteriores formam uma história de infraestrutura. Lendo material de história oral do Museu com Pendleton explica por que o festival repetidamente teve de procurar uma casa viável. A âncora documentada para esta seção é o título do festival evoluiu como o espaço compartilhado de jazz com blues, ritmo e blues, batida e rock; por meados da década de 1960 “Jazz and Blues” refletiu melhor o programa. Esse fato é mantido separado da lenda posterior, porque programas, relatórios de imprensa, filme e memória participante respondem a diferentes perguntas. A mudança de projeto de lei forma uma linha do tempo do jazz através de blues e ritmo e blues para psicadélico, progressivo e duro rock. Jazz não desapareceu durante a noite; o equilíbrio mudou à medida que o público britânico e a música amplificada mudaram. A âncora documentada para esta seção é Richmond tornou-se cada vez mais difícil à medida que a pressão do público e a resistência local cresciam. Esse fato é mantido separado da lenda posterior, porque programas, relatórios de imprensa, filme e memória participante respondem a diferentes perguntas.

Instrumentos pintados psicologicamente associados com Eric Clapton e Jack Bruce
Os instrumentos pintados por Bobo associados com Eric Clapton e Jack Bruce, vistos em uma exposição posterior. Eles ilustram como a programação blues do festival entrou na cultura visual psicodélica de 1967. Eden, Janine and Jim from New York City · Wikimedia Commons · CC BY 2.0 · Convertida para WebP e redimensionada; sem alterações gerativas ou composicionais.

O que o público experimentou

O público em mudança é em si mesmo evidência de transição cultural – do fandom do jazz sentado/club-linked para as multidões de rock mais jovens e camping/exterior expectativas. A âncora documentada para esta seção é O festival tornou-se geograficamente nômade antes de se estabelecer em Plumpton Racecourse para o final da década de 1960 edições. Esse fato é mantido separado da lenda posterior, porque programas, relatórios de imprensa, filme e memória participante respondem a diferentes perguntas. Um promotor enraizado na cultura do clube gradualmente aprendeu a apresentar música cada vez mais ampliada ao ar livre. Essa transição conecta pequena apresentação de jazz com a infraestrutura do festival de rock posterior. A âncora documentada para esta seção é por 1967-1970, artistas como Cream, Fleetwood Mac, Jeff Beck Group, Pink Floyd, Jethro Tull, Deep Purple, Yes e outros atos de blues/progressive/hard-rock refletiram a mudança do centro de gravidade. Esse fato é mantido separado da lenda posterior, porque programas, relatórios de imprensa, filme e memória participante respondem a diferentes perguntas.

Jack Bruce e Ginger Baker do Cream se apresentando em 1967
Jack Bruce e Ginger Baker se apresentando com Cream em 1967. Esta fotografia de palco do período fornece o contexto do artista e não é identificada como o Festival Nacional de Jazz & Blues. Autor desconhecido Autor desconhecido Esta é uma imagem retocada, o que significa que foi digitalmente alterada de sua versão original. Modificações feitas por Dcameron814 . · Wikimedia Commons · Public domain · Convertida para WebP e redimensionada; sem alterações gerativas ou composicionais.

Resistência local e limites práticos

A história oral de Pendleton, do Museu de Leitura, documenta as pressões práticas e locais de Richmond mais confiáveis do que os estereótipos posteriores sobre moradores hostis e jovens públicos. A âncora documentada para esta seção é Pendleton organizou o festival pop de aniversário de leitura em junho de 1971 como parte do Festival de Artes da cidade. Reading Museum observa que a carga de trabalho significava que o tradicional Festival Nacional de Jazz & Blues de agosto foi cancelado naquele ano; Pendleton então trouxe o Festival Nacional de Jazz & Blues para Reading em seu horário normal de agosto em 1972. O ano de 1971 é, portanto, uma ponte intimamente relacionada em vez de simplesmente a próxima edição anual sob o mesmo calendário. Esse fato é mantido separado da lenda posterior, porque programas, relatórios de imprensa, filme e memória participante respondem a diferentes perguntas. O programa de aniversário de 1971 e a chegada da identidade festiva de Pendleton em 1972 criaram a ponte institucional para o moderno Festival de Leitura. A âncora documentada para esta seção é A história de leitura estabelecida faz desta década viajante sua pré-história explícita. Esse fato é mantido separado da lenda posterior, porque programas, relatórios de imprensa, filme e memória participante respondem a diferentes perguntas.

Pink Floyd retratado em uma revista de música indonésia em 1969
Pink Floyd numa edição de 1969 da revista de música indonésia Aktuil. A imagem do período reproduzido marca a rota progressiva e psicodélica que cada vez mais compartilhava a conta do festival com jazz e blues. Majalah Aktuil · Wikimedia Commons · Public domain · Convertida para WebP e redimensionada; sem alterações gerativas ou composicionais.

Filmes, gravações e documentos sobreviventes

Posters, folhetos, registros do governo local, material de Marquee e objetos do Museu de Leitura sobrevivem como evidência. O documento dos cartazes do festival anunciava faturamento em vez de provar que cada aparição anunciada ocorreu. A âncora documentada para esta seção é fundada pelo promotor do Marquee Club Harold Pendleton. Esse fato é mantido separado da lenda posterior, porque programas, relatórios de imprensa, filme e memória participante respondem a diferentes perguntas. Uma instituição de jazz tornou-se uma instituição de rock adaptando seus locais, programa e identidade pública em vez de preservar uma única fórmula musical. A âncora documentada para esta seção é Reading Museum afirma que o primeiro Festival Nacional de Jazz teve lugar no Richmond Athletic Ground em 1961. Esse fato é mantido separado da lenda posterior, porque programas, relatórios de imprensa, filme e memória participante respondem a diferentes perguntas.

Ligações através do circuito do festival

Festivais duráveis podem sobreviver mudando de identidade. A longevidade da leitura veio de absorver repetidamente a música, seu público estava se movendo em direção ao invés de preservar um gênero. A âncora documentada para esta seção é o título do festival evoluiu como o espaço compartilhado de jazz com blues, ritmo e blues, batida e rock; por meados da década de 1960 “Jazz and Blues” refletiu melhor o programa. Esse fato é mantido separado da lenda posterior, porque programas, relatórios de imprensa, filme e memória participante respondem a diferentes perguntas. O legado é a própria Leitura – e a demonstração de que a história do festival britânico cresceu a partir de estruturas de promoção de jazz/azul mais antigas, tanto quanto da contracultura hippie. A âncora documentada para esta seção é Richmond tornou-se cada vez mais difícil à medida que a pressão do público e a resistência local cresciam. Esse fato é mantido separado da lenda posterior, porque programas, relatórios de imprensa, filme e memória participante respondem a diferentes perguntas.

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Fontes e leitura posterior

  1. Lendo história da coleção do FestivalMuseu de Leitura · acessado 23 Julho 2026
  2. Leitura em 1971: a cidade do primeiro Festival de LeituraMuseu de Leitura · acessado 23 Julho 2026
  3. História do Festival de LeituraFestival de Leitura · acessado 23 Julho 2026
  4. Arquivo do Marquee ClubO Clube Marquee · acessado 23 Julho 2026
  5. Fontes de imagens do Festival Nacional de Jazz & BluesWikimedia Commons · acesso 23 de julho de 2026
Créditos da imagem5 imagens licenciadas
Cream performing on the Dutch television program Fanclub in 1968. Left to right: Jack Bruce, Ginger Baker, Eric Clapton
Creme para a televisão holandesa em 1968. A imagem do período representa o centro de gravidade de blues-rock amplificado que transformou o programa do festival de Pendleton no final dos anos 60; não é uma fotografia de festival — F. van Geelen, Omroepvereniging VARA — Wikimedia Commons — CC BY-SA 3.0 · registro de origem · CC BY-SA 3.0
Convertida para WebP e redimensionada; sem alterações gerativas ou composicionais.
The Fool SG (1964 Gibson SG) played by Eric Clapton (Cream), present from George Harrison to Eric Clapton (Cream), painted in 1967 by The Fool Collective - Play It Loud. MET (2019-05-13 19.29.10 by Eden, Janine and Jim) "The Fool" SG (1964), Gibson [paint by The Fool Collective] . Play It Loud: Instruments of Rock & Roll. Metropolitan Museum of Art. . " ​In 1967, Cream’s manager Robert Stigwood commissioned Dutch artists Marijke Koger and Simon Posthuma to create a custom-painted set of psychedelic instruments, costumes, and posters for the band’s upcoming U.S. tour. This guitar became known as “the Fool” after the art collective that Koger and Posthuma later founded. Eric Clapton received the guitar from George Harrison before it was painted and went on to use it as one of his main instruments with Cream, playing it while recording Disraeli Gears (1967), Wheels of Fire (1968), and Goodbye (1969). “The Fool” was restored after 1972 by former owner Todd Rundgren. " , " ​Technical Description: Mahogany body and neck, rosewood fingerboard; 24¾ in. scale; rainbow psychedelic designs covering front and back of body, neck, and headstock; set neck with pearloid trapezoid inlays and white binding; headstock painted over; two humbucking pickups, three-way selector switch, two volume and two tone controls; nickel tune-o-matic bridge and Grover Rotomatic tuners, two gold and two black plastic knobs, three-ply black and white pickguard with landscape painting; neck and headstock reconstructed " , " ​ Object Details " , " ​Title: "The Fool" SG " , " ​Artist: Gibson (American, founded Kalamazoo, Michigan 1902) " , " ​Artist: The Fool Collective " , " ​Artist: Eric Clapton (British, Ripley, Surrey born 1945) " , " ​Date: 1964 " , " ​Medium: Mahogany, rosewood, metal, mother-of-pearl, plastic, oil-based enamel paint " , " ​Dimensions: Length: 39 3/4 in. (101 cm) / Width: 13 1/4 in. (33.7 cm) / Depth: 1 1/4 in. (3.4 cm) / Weight: ~6-8 lbs. " , " ​Classification: Chordophone-Lute-plucked-fretted " , " ​Credit Line: Private Collection "
O Gibson SG de 1964 de Eric Clapton, pintado por The Fool em 1967 e fotografado em uma exposição posterior do museu. O instrumento fornece contexto material para a era do blues psicodélico de Cream, não evidência direta de uma performance de festival — Eden, Janine e Jim de Nova York — Wikimedia Commons — CC BY 2.0 · registro de origem · CC BY 2.0
Convertida para WebP e redimensionada; sem alterações gerativas ou composicionais.
The Fool Bass VI (1962 Fender Bass VI) played by Jack Bruce, and The Fool SG (1964 Gibson SG) played by Eric Clapton - both painted in 1967 by The Fool Collective - Play It Loud. MET (2019-05-13 19.29.06 by Eden, Janine and Jim) "The Fool" SG (1964), Gibson [paint by The Fool Collective] . Play It Loud: Instruments of Rock & Roll. Metropolitan Museum of Art. . " ​In 1967, Cream’s manager Robert Stigwood commissioned Dutch artists Marijke Koger and Simon Posthuma to create a custom-painted set of psychedelic instruments, costumes, and posters for the band’s upcoming U.S. tour. This guitar became known as “the Fool” after the art collective that Koger and Posthuma later founded. Eric Clapton received the guitar from George Harrison before it was painted and went on to use it as one of his main instruments with Cream, playing it while recording Disraeli Gears (1967), Wheels of Fire (1968), and Goodbye (1969). “The Fool” was restored after 1972 by former owner Todd Rundgren. " , " ​Technical Description: Mahogany body and neck, rosewood fingerboard; 24¾ in. scale; rainbow psychedelic designs covering front and back of body, neck, and headstock; set neck with pearloid trapezoid inlays and white binding; headstock painted over; two humbucking pickups, three-way selector switch, two volume and two tone controls; nickel tune-o-matic bridge and Grover Rotomatic tuners, two gold and two black plastic knobs, three-ply black and white pickguard with landscape painting; neck and headstock reconstructed " , " ​ Object Details " , " ​Title: "The Fool" SG " , " ​Artist: Gibson (American, founded Kalamazoo, Michigan 1902) " , " ​Artist: The Fool Collective " , " ​Artist: Eric Clapton (British, Ripley, Surrey born 1945) " , " ​Date: 1964 " , " ​Medium: Mahogany, rosewood, metal, mother-of-pearl, plastic, oil-based enamel paint " , " ​Dimensions: Length: 39 3/4 in. (101 cm) / Width: 13 1/4 in. (33.7 cm) / Depth: 1 1/4 in. (3.4 cm) / Weight: ~6-8 lbs. " , " ​Classification: Chordophone-Lute-plucked-fretted " , " ​Credit Line: Private Collection " Bass VI (1962), Fender . Play It Loud: Instruments of Rock & Roll. Metropolitan Museum of Art. . " ​Dutch artists Marijke Koger and Simon Posthuma painted this six-string electric bass for Cream’s Jack Bruce as part of a set of psychedelic instruments that also included a decorated drum head for Ginger Baker’s kit and an electric guitar for Eric Clapton (on view nearby). Koger and Posthuma founded a collective known as the Fool and went on to create designs for many top bands. For the Beatles, they designed and painted costumes, an automobile, and the mural on the Apple Corps music building in London. The Fool released their own psychedelic folk album in 1969. " , " ​Technical description: Alder body, maple neck, rosewood fingerboard; 30 in. scale length; rainbow psychedelic designs in oil-based enamel paint; bolt-on neck with dot inlays; three single-coil pickups with individual on/off switches, volume and tone controls; chrome Jazzmaster-style bridge, vibrato tailpiece, and control surfaces, nickel tuners, black plastic knob; cosmic design painted onto pickguard, headstock painted over, vibrato arm removed, volume knob missing " , " ​ Object Details " , " ​Title: Bass VI " , " ​Artist: Fender " , " ​Artist: The Fool Collective " , " ​Date: 1962 " , " ​Medium: Alder, maple, rosewood, chrome, nickel, plastic, oil-based enamel paint " , " ​Dimensions: Length: 44 3/4 in. (113.7 cm) / Width: 14 1/4 in. (36.2 cm) / Depth: 1 5/8 in. (4.1 cm) / Weight: 7-9 lbs. " , " ​Classification: Chordophone-Lute-plucked-fretted " , " ​Credit Line: Courtesy of Hard Rock International "
Os instrumentos pintados por Bobo associados com Eric Clapton e Jack Bruce, vistos em uma exposição posterior. Eles ilustram como a programação blues do festival entrou na cultura visual psicodélica de 1967 — Eden, Janine e Jim, de Nova Iorque — Wikimedia Commons — CC BY 2.0 · registro de origem · CC BY 2.0
Convertida para WebP e redimensionada; sem alterações gerativas ou composicionais.
Bruce and Baker onstage circa 1967
Jack Bruce e Ginger Baker se apresentando com Cream em 1967. Esta fotografia do estágio do período fornece o contexto do artista e não é identificado como o Festival Nacional de Jazz & Blues — Autor desconhecido Autor desconhecido Esta é uma imagem retocada, o que significa que foi digitalmente alterada de sua versão original. Modificações feitas pela Dcameron814 . — Wikimedia Commons — Domínio público · registro de origem · Public domain
Convertida para WebP e redimensionada; sem alterações gerativas ou composicionais.
Pink Floyd dalam majalah Aktuil edisi 31 tahun 1969
Pink Floyd numa edição de 1969 da revista de música indonésia Aktuil. A imagem do período reproduzido marca a rota progressiva e psicodélica que cada vez mais compartilhava o projeto de lei do festival com jazz e blues — Majalah Aktuil — Wikimedia Commons — Domínio público · registro de origem · Public domain
Convertida para WebP e redimensionada; sem alterações gerativas ou composicionais.

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