Перейти до вмісту
Cream виступає для голландської телебачення в 1968 році
Фестивалі та жива культура

National Jazz & Blues Festival 1961–1970: Шлях до читання

Перед тим, як Фестиваль читання став рок-інститутом, Харольд Пендлетон провів десятиліття, поглинаючи ритм і блуз, біт, психоделію і жорсткий рок, неодноразово шукаючи місце, здатне містити змінювану аудиторію.

1961–1970Лондон, Сурі і Сусекс, АнгліяПодорожі фестиваль серії
F. van Geelen, Omroepvereniging VARA · Wikimedia Commons · CC BY-SA 3.0 · Конвертовано в WebP і рецидивано; немає генеруючих або композиційних змін.

Тимчасовий етап

  1. Національний джазовий фестиваль відкривається в Річмонд

    Pendleton адаптує модель Ньюпортського джазового фестивалю для британської зовнішньої аудиторії.

  2. Блюз і ритм і блюз відновлюють ідентичність

    Попит на молодь і посилені групи роблять оригінальну джазову етикетку все більш неповною.

  3. Фестиваль покидає Річмонд і продовжує рухатися

    Шум, ліцензія і тиск аудиторії ведуть через Windsor і Kempton Park.

  4. Плумптон став домом кінця десятиліття

    Блюз-рок, психоделія і прогресивний жорсткий рок домінують більше програми.

  5. Читання стає інституційним мостом

    Відділений 1971 цивільний ювілейний фестиваль передбачає прихід встановленого серпня події в 1972 році.

Чому це важливо

Ця серія є ключовою, оскільки вона показує британський фестиваль, що розвивається, а не раптово з'являється. Довжина життя читання робить набагато сенсніше, коли помітно видно номадське десятиліття 1961-1970. Документальний анкер для цього розділу заснований промоутером Marquee Club Харольдом Пендлетоном. Цей факт зберігається окремо від пізньої легенди, оскільки програми, прес-релізи, фільм і пам'ять учасників відповідають на різні питання. Харольд Пендлетон, Марке Клуб і вплив Ньюпортського джазового фестивалю належать до початку цієї історії. Перший поділ був розроблений в рамках джазової пропаганди, а не рок-контркультури. Документальною анкетою для цієї секції є Музей читання, який стверджує, що перший Національний джазовий фестиваль відбувся в Річмондському атлетичному майданчику в 1961 році. Цей факт зберігається окремо від пізньої легенди, оскільки програми, прес-релізи, фільм і пам'ять учасників відповідають на різні питання.

Психоделічний Fool SG Еріка Клептона виставлений в Музеї мистецтва
1964 Gibson SG Еріка Клептона, зображений The Fool в 1967 році і зображений на пізній музейній виставці. Інструмент забезпечує матеріальний контекст для психоделічної епохи блюзу Cream, а не прямий доказ про проведення фестивалю. Eden, Janine and Jim from New York City · Wikimedia Commons · CC BY 2.0 · Конвертовано в WebP і рецидивано; немає генеруючих або композиційних змін.

Фестиваль, який продовжував рухатися

Річмонд і пізніші переселення складають історію інфраструктури. Орально-історичний матеріал Музею читання з Пендлетоном пояснює, чому фестиваль неодноразово шукав робочий будинок. Документальною анкюрою для цієї секції є Заголовок фестивалю розвинувся як джаз-поділений простір з блузом, ритмом і блузом, бітом і рок; в середині 1960-х років «Джаз і блуз» краще відображали програму. Цей факт зберігається окремо від пізньої легенди, оскільки програми, прес-релізи, фільм і пам'ять учасників відповідають на різні питання. Змінюючий законопроект формує часовий лінію від джазу до блюзу і ритму і блюзу до психоделічного, прогресивного і жорсткого рока. Джаз не зник через ніч; баланс змінився, як змінилася британська аудиторія і змінена музика. Документальний анкер для цього розділу в Річмонд став все складнішим, оскільки зростає тиск аудиторії і місцева опірність. Цей факт зберігається окремо від пізньої легенди, оскільки програми, прес-релізи, фільм і пам'ять учасників відповідають на різні питання.

Психоделічно зображені інструменти, пов'язані з Еріком Клептоном і Джеком Брюсом
Інструменти, зображені в невідомому вигляді, пов'язані з Еріком Клептоном і Джеком Брюсом, були відомі в подальшій виставці. Вони ілюструють, як програмування блюз фестивалю ввійшло в психоделічну візуальну культуру 1967 року. Eden, Janine and Jim from New York City · Wikimedia Commons · CC BY 2.0 · Конвертовано в WebP і рецидивано; немає генеруючих або композиційних змін.

Що пережила аудиторія

Змінювача аудиторія сама по собі є свідченням культурного переходу — від сидячого/клуб-зв'язаного джазового фандому до молодших рок-груп і очікувань на кампусі/за кордоном. Документальною анкетою для цієї секції є Фестиваль став географічно номадським, перш ніж оселитися на Plumpton Racecourse для кінця 1960-х випусків. Цей факт зберігається окремо від пізньої легенди, оскільки програми, прес-релізи, фільм і пам'ять учасників відповідають на різні питання. Промотор, закріплений в культурі клубу, поступово навчився представляти все більш посилювану музику на вулиці. Цей перехід пов'язує невелику джазову презентацію з інфраструктурою пізнього рок-фестивалю. Документальний анкер для цього розділу є У 1967-1970 роках такі артисти, як Cream, Fleetwood Mac, Jeff Beck Group, Pink Floyd, Jethro Tull, Deep Purple, Yes та інші блуз/прогресивні/хард-рок акти відображали змінюючий центр тяжіння. Цей факт зберігається окремо від пізньої легенди, оскільки програми, прес-релізи, фільм і пам'ять учасників відповідають на різні питання.

Джек Брюс і Дінгер Бейкер з Cream, що виступають в 1967 році
Джек Брюс і Гінгер Бейкер зіграли з Cream в 1967 році. Цей період фотографії сцени забезпечує художній контекст і не визначено як Національний джазовий і блюзний фестиваль. Unknown author Unknown author This is a retouched picture , which means that it has been digitally altered from its original version. Modifications made by Dcameron814 . · Wikimedia Commons · Public domain · Конвертовано в WebP і рецидивано; немає генеруючих або композиційних змін.

Місцева опірність та практичні обмеження

Головна історія Педлетона в Музеї читання доводить практичні та місцеві тиски Річмонда більш надійним, ніж пізніші стереотипи про ворожих мешканців і молодих аудиторій. Документальною анкетою для цієї секції є Пендлетон організував окремий Ріджінг 1971 року річницю поп-фестиваль в рамках міського фестивалю мистецтв. Музей читання відзначає, що робочий навантаження, що означало традиційний Августський національний джаз і блюз фестиваль був скасований в цьому році; Пендлетон потім приніс Національний джаз і блюз фестиваль до читання в своєму звичайному Августському слоті в 1972 році. Тому 1971 рік є тісно пов'язаним мостом, а не просто наступним щорічним випуском за тим же графіком. Цей факт зберігається окремо від пізньої легенди, оскільки програми, прес-релізи, фільм і пам'ять учасників відповідають на різні питання. Програма 1971 року від дня читання та прихід встановленої ідентичності фестивалю Пендлетона в 1972 році створили інституційний міст до сучасного читання. Документальна анкерна частина для цієї частини є Станована історія читання робить цей подорожуючий десятиліття своєю експлицитною доісторією. Цей факт зберігається окремо від пізньої легенди, оскільки програми, прес-релізи, фільм і пам'ять учасників відповідають на різні питання.

Pink Floyd зображено в індонезійському музичному журналі в 1969 році
Pink Floyd в 1969 виданні індонезійського музичного журналу Aktuil. Репродукований період зображення символізує прогресивний і психоделічний маршрут, який все частіше поділяє фестивальний законопроект з джазом і блюзом. Majalah Aktuil · Wikimedia Commons · Public domain · Конвертовано в WebP і рецидивано; немає генеруючих або композиційних змін.

Фільми, записи та надзвичайні документи

Постери, плакати, записи місцевого самоврядування, матеріал Марке і об'єкти Музею читання всі вижили як докази. Фестиваль опублікував документ, який рекламував рахунки, а не доводив, що кожна оголошена виставка відбулася. Документальний анкер для цього розділу заснований промоутером Marquee Club Харольдом Пендлетоном. Цей факт зберігається окремо від пізньої легенди, оскільки програми, прес-релізи, фільм і пам'ять учасників відповідають на різні питання. Джазовий інститут став рок-інститутом, адаптуючи свої місця, програму і громадську ідентичність, а не зберігаючи єдину музичну формулу. Документальною анкетою для цієї секції є Музей читання, який стверджує, що перший Національний джазовий фестиваль відбувся в Річмондському атлетичному майданчику в 1961 році. Цей факт зберігається окремо від пізньої легенди, оскільки програми, прес-релізи, фільм і пам'ять учасників відповідають на різні питання.

Зв'язки через фестивальний круг

Тривалі фестивалі можуть вижити, змінюючи ідентичність. Довжина читання виникла в тому, що вона неодноразово поглинала музику, яка переходила на її аудиторію, а не зберігала один жанр. Документальною анкюрою для цієї секції є Заголовок фестивалю розвинувся як джаз-поділений простір з блузом, ритмом і блузом, бітом і рок; в середині 1960-х років «Джаз і блуз» краще відображали програму. Цей факт зберігається окремо від пізньої легенди, оскільки програми, прес-релізи, фільм і пам'ять учасників відповідають на різні питання. Спадкоємство – це само читання – і демонстрація того, що історія британського фестивалю виросла з старих джазових/плавих пропагандистських структур так само, як і з гіппі контркультури. Документальний анкер для цього розділу в Річмонд став все складнішим, оскільки зростає тиск аудиторії і місцева опірність. Цей факт зберігається окремо від пізньої легенди, оскільки програми, прес-релізи, фільм і пам'ять учасників відповідають на різні питання.

Продовжувати досліджувати

Продовжуйте фестиваль за межами поля

Тимлін

1961 в рок-музичній історії часової лінії →

Співвідношення жанрів

Більше маршрутів буде підключено, як архіви зростають.

Співвідношення гуртожитку

Більше маршрутів буде підключено, як архіви зростають.

Вивчення за звуком

Більше маршрутів буде підключено, як архіви зростають.

пов'язаний фестивальSpring Rhythms: Tbilisi-80 пов'язаний фестивальBig Sur Folk Festival 1964–1971

Важливе слухання

Reading Festival in the 1970sПовторне продовження після десятиліття подорожейNewport Jazz Festival 1969Американський джазовий фестиваль під рок-натискомProgressive RockДорога до кінця десятиліття до читання

Джерела та подальше читання

  1. Читати історію колекції фестивалівМузей читання · доступно 23 липня 2026
  2. Читання в 1971 році: місто першого читання ФестивалюМузей читання · доступно 23 липня 2026
  3. Читати історію фестивалюЧитати фестиваль · доступно 23 липня 2026
  4. Архів Марке КлубуThe Marquee Club · доступно 23 липня 2026
  5. Національний фестиваль джазу і блюзуWikimedia Commons · доступно 23 липня 2026
Кредити зображення5 Ліцензовані фотографії
Cream performing on the Dutch television program Fanclub in 1968. Left to right: Jack Bruce, Ginger Baker, Eric Clapton
Cream виступає для голландської телебачення в 1968 році. Фотографія періоду являє собою зміцнений центр блуз-рок гравітації, який перетворив програму фестивалю Пендлетона в кінці 1960-х років; це не фестиваль фотографії — F. van Geelen, Omroepvereniging VARA — Wikimedia Commons — CC BY-SA 3.0; · Джерело запису · CC BY-SA 3.0
Конвертовано в WebP і рецидивано; немає генеруючих або композиційних змін.
The Fool SG (1964 Gibson SG) played by Eric Clapton (Cream), present from George Harrison to Eric Clapton (Cream), painted in 1967 by The Fool Collective - Play It Loud. MET (2019-05-13 19.29.10 by Eden, Janine and Jim) "The Fool" SG (1964), Gibson [paint by The Fool Collective] . Play It Loud: Instruments of Rock & Roll. Metropolitan Museum of Art. . " ​In 1967, Cream’s manager Robert Stigwood commissioned Dutch artists Marijke Koger and Simon Posthuma to create a custom-painted set of psychedelic instruments, costumes, and posters for the band’s upcoming U.S. tour. This guitar became known as “the Fool” after the art collective that Koger and Posthuma later founded. Eric Clapton received the guitar from George Harrison before it was painted and went on to use it as one of his main instruments with Cream, playing it while recording Disraeli Gears (1967), Wheels of Fire (1968), and Goodbye (1969). “The Fool” was restored after 1972 by former owner Todd Rundgren. " , " ​Technical Description: Mahogany body and neck, rosewood fingerboard; 24¾ in. scale; rainbow psychedelic designs covering front and back of body, neck, and headstock; set neck with pearloid trapezoid inlays and white binding; headstock painted over; two humbucking pickups, three-way selector switch, two volume and two tone controls; nickel tune-o-matic bridge and Grover Rotomatic tuners, two gold and two black plastic knobs, three-ply black and white pickguard with landscape painting; neck and headstock reconstructed " , " ​ Object Details " , " ​Title: "The Fool" SG " , " ​Artist: Gibson (American, founded Kalamazoo, Michigan 1902) " , " ​Artist: The Fool Collective " , " ​Artist: Eric Clapton (British, Ripley, Surrey born 1945) " , " ​Date: 1964 " , " ​Medium: Mahogany, rosewood, metal, mother-of-pearl, plastic, oil-based enamel paint " , " ​Dimensions: Length: 39 3/4 in. (101 cm) / Width: 13 1/4 in. (33.7 cm) / Depth: 1 1/4 in. (3.4 cm) / Weight: ~6-8 lbs. " , " ​Classification: Chordophone-Lute-plucked-fretted " , " ​Credit Line: Private Collection "
1964 Gibson SG Еріка Клептона, зображений The Fool в 1967 році і зображений на пізній музейній виставці. Інструмент забезпечує матеріальний контекст для психоделічної епохи блузу Cream, не прямим доказом фестивального результату — Eden, Janine and Jim from New York City — Wikimedia Commons — CC BY 2.0 · Джерело запису · CC BY 2.0
Конвертовано в WebP і рецидивано; немає генеруючих або композиційних змін.
The Fool Bass VI (1962 Fender Bass VI) played by Jack Bruce, and The Fool SG (1964 Gibson SG) played by Eric Clapton - both painted in 1967 by The Fool Collective - Play It Loud. MET (2019-05-13 19.29.06 by Eden, Janine and Jim) "The Fool" SG (1964), Gibson [paint by The Fool Collective] . Play It Loud: Instruments of Rock & Roll. Metropolitan Museum of Art. . " ​In 1967, Cream’s manager Robert Stigwood commissioned Dutch artists Marijke Koger and Simon Posthuma to create a custom-painted set of psychedelic instruments, costumes, and posters for the band’s upcoming U.S. tour. This guitar became known as “the Fool” after the art collective that Koger and Posthuma later founded. Eric Clapton received the guitar from George Harrison before it was painted and went on to use it as one of his main instruments with Cream, playing it while recording Disraeli Gears (1967), Wheels of Fire (1968), and Goodbye (1969). “The Fool” was restored after 1972 by former owner Todd Rundgren. " , " ​Technical Description: Mahogany body and neck, rosewood fingerboard; 24¾ in. scale; rainbow psychedelic designs covering front and back of body, neck, and headstock; set neck with pearloid trapezoid inlays and white binding; headstock painted over; two humbucking pickups, three-way selector switch, two volume and two tone controls; nickel tune-o-matic bridge and Grover Rotomatic tuners, two gold and two black plastic knobs, three-ply black and white pickguard with landscape painting; neck and headstock reconstructed " , " ​ Object Details " , " ​Title: "The Fool" SG " , " ​Artist: Gibson (American, founded Kalamazoo, Michigan 1902) " , " ​Artist: The Fool Collective " , " ​Artist: Eric Clapton (British, Ripley, Surrey born 1945) " , " ​Date: 1964 " , " ​Medium: Mahogany, rosewood, metal, mother-of-pearl, plastic, oil-based enamel paint " , " ​Dimensions: Length: 39 3/4 in. (101 cm) / Width: 13 1/4 in. (33.7 cm) / Depth: 1 1/4 in. (3.4 cm) / Weight: ~6-8 lbs. " , " ​Classification: Chordophone-Lute-plucked-fretted " , " ​Credit Line: Private Collection " Bass VI (1962), Fender . Play It Loud: Instruments of Rock & Roll. Metropolitan Museum of Art. . " ​Dutch artists Marijke Koger and Simon Posthuma painted this six-string electric bass for Cream’s Jack Bruce as part of a set of psychedelic instruments that also included a decorated drum head for Ginger Baker’s kit and an electric guitar for Eric Clapton (on view nearby). Koger and Posthuma founded a collective known as the Fool and went on to create designs for many top bands. For the Beatles, they designed and painted costumes, an automobile, and the mural on the Apple Corps music building in London. The Fool released their own psychedelic folk album in 1969. " , " ​Technical description: Alder body, maple neck, rosewood fingerboard; 30 in. scale length; rainbow psychedelic designs in oil-based enamel paint; bolt-on neck with dot inlays; three single-coil pickups with individual on/off switches, volume and tone controls; chrome Jazzmaster-style bridge, vibrato tailpiece, and control surfaces, nickel tuners, black plastic knob; cosmic design painted onto pickguard, headstock painted over, vibrato arm removed, volume knob missing " , " ​ Object Details " , " ​Title: Bass VI " , " ​Artist: Fender " , " ​Artist: The Fool Collective " , " ​Date: 1962 " , " ​Medium: Alder, maple, rosewood, chrome, nickel, plastic, oil-based enamel paint " , " ​Dimensions: Length: 44 3/4 in. (113.7 cm) / Width: 14 1/4 in. (36.2 cm) / Depth: 1 5/8 in. (4.1 cm) / Weight: 7-9 lbs. " , " ​Classification: Chordophone-Lute-plucked-fretted " , " ​Credit Line: Courtesy of Hard Rock International "
Інструменти, зображені в невідомому вигляді, пов'язані з Еріком Клептоном і Джеком Брюсом, були відомі в подальшій виставці. Вони ілюстрають, як блуз-програмування фестивалю увійшло в психоделічну візуальну культуру 1967 — Eden, Janine and Jim from New York City — Wikimedia Commons — CC BY 2.0 · Джерело запису · CC BY 2.0
Конвертовано в WebP і рецидивано; немає генеруючих або композиційних змін.
Bruce and Baker onstage circa 1967
Джек Брюс і Гінгер Бейкер зіграли з Cream в 1967 році. Цей етап фотографії забезпечує художній контекст і не визначено як Національний фестиваль джазу і блюз — Unknown author Unknown author This is a retouched picture , which means that it has been digitally altered from its original version. Modifications made by Dcameron814 . — Wikimedia Commons — Public domain · Джерело запису · Public domain
Конвертовано в WebP і рецидивано; немає генеруючих або композиційних змін.
Pink Floyd dalam majalah Aktuil edisi 31 tahun 1969
Pink Floyd в 1969 виданні індонезійського музичного журналу Aktuil. Зображення періоду, що відтворюється, свідчить про прогресивний і психоделічний маршрут, який все частіше поділяє фестивальний законопроект з джазом і блюзом — Majalah Aktuil — Wikimedia Commons — Public domain · Джерело запису · Public domain
Конвертовано в WebP і рецидивано; немає генеруючих або композиційних змін.

Переглянути повний реєстр прав на зображення сайту →

Досліджуйте далі

Продовжуйте графом знань RetroForge

Кураторські маршрути до людей, платівок, подій та ідей, що розширюють музичний контекст.

Жанри та сцени