İçeriğe geç

Klasik Albüm Rehberi

Fourth

Soft Machine · 1971 · Progresif Rock / Caz Rock

Soft Machine'in Robert Wyatt'lı son stüdyo albümü vokalleri bütünüyle kaldırır, dörtlüyü beş caz konuğuyla genişletir ve yoğunlaştırılmış üç ilk yüz parçasını Hugh Hopper'ın dört bölümlük Virtually'siyle dengeler.

1971'de yayımlandıYedi indeksli parçaBütünüyle enstrümantal
Bu albümü Amazon'da görüntüle →

Satış ortaklığı notu: Bu sayfadaki Amazon bağlantıları, size ek maliyet getirmeden RetroForge Records'a küçük bir komisyon kazandırabilir.

Kayıt

Bir bakışta

Sanatçı
Soft Machine
Yayım
1971
Kayıt yeri
Olympic Studios, Londra
Çekirdek dörtlü
Dean, Hopper, Ratledge ve Wyatt
Program
Üç parça ve dört bölümlük Virtually
Prodüktör
Soft Machine

Neden önemli

Caza dönüş albümün tamamı oluyor

Fourth, Volume Two'nun duyurduğu geçişi tamamlar. Söylenen parçalar, komik duyurular ya da sözlü köprüler yoktur: Soft Machine albümünde ilk kez her düşünceyi çalgılar taşır. Robert Wyatt davul setinde kalır; fakat bir zamanlar grubu samimi ve absürt kılan ses stüdyo tasarımından çıkarılmıştır.

Bu çıkarma müziği kimliksiz yapmaz. Mike Ratledge, Hugh Hopper ve Elton Dean'in her biri ayrı bir caz anlayışından beste yapar. Ratledge sıkı düzenlenmiş çizgiler ve armonik baskı kurar, Hopper yinelenen bas biçimlerini değişen doku için zemin olarak kullanır, Dean ise serbest doğaçlama için daha kısa bir alan açar. Wyatt nötr bir metronoma dönüşmeden her birine farklı yanıt verir.

Albüm kadrodan da orkestrasyon yaratır. Beş konuk dikkatle sınırlanmış birleşimlerde görünür: kontrbas, kornet, trombon, tenor saksofon, alto flüt ve bas klarnet belirli pasajları genişletir. Ortaya çıkan ses küçük bir caz orkestrasını andırabilir; yine de merkezinde ortak dönemlerinin sonuna yaklaşan dört müzisyenin sürtünmesi kalır.

1970 sonbaharı

Third dörtlüsü daha büyük iç baskıyla dönüyor

Third, Dean, Ratledge, Hopper ve Wyatt'ı her LP yüzünü tek uzun besteyle doldurabilen bir dörtlü olarak yerleştirmişti. Fourth bu dört müzisyeni korudu ve yine seçilmiş caz konuklarını kabul etti; fakat çift albümün genişliğini, daha yoğun karşıtlıklar taşıyan tek kayıtla değiştirdi.

Oturumlar 13 Ekim ile 18 Kasım 1970 arasında Londra'daki Olympic Studios'da yapıldı. Mühendis George Chkiantz'dı, prodüktörlüğü Soft Machine üstlendi. Zamanlama albümü grubun Royal Albert Hall Proms gösterisinden sonraya ve Britanya ile Avrupa sahnelerindeki yoğun gelişim döneminin içine yerleştirdi.

Süreklilik yön konusundaki anlaşmazlığı gizliyordu. Grup bütünüyle enstrümantal elektrikli caza ilerlerken Wyatt şarkı yazarı ve şarkıcı olarak güçlü bir kimliğe sahipti. Albüm yayımlandıktan sonra Ağustos 1971'de ayrıldı. Bu nedenle Fourth, bu dörtlünün ortak caz dilinin hem en saf stüdyo ifadesi hem sonuncusudur.

Çekirdek ve konuklar

Dikkatle yerleştirilmiş beş konuğun çevrelediği dörtlü

Mike RatledgeOrg, elektrikli piyano ve piyano
Hugh HopperBas
Elton DeanAlto saksofon ve saxello
Robert WyattDavul
Roy BabbingtonKonuk kontrbas
Mark Charig and Nick EvansKonuk kornet ve trombon
Jimmy Hastings and Alan SkidmoreKonuk alto flüt, bas klarnet ve tenor saksofon
George ChkiantzSes mühendisi

Ratledge klavye kimliğini ikiye böler. Elektrikli piyano çoğunlukla kesik armoni ve yinelenen figürler sağlar; fuzz org sürekli bir örtü olmak yerine yüksek yoğunluklu olay olarak gelir. Teeth'teki yazımı topluluk hassasiyetine dayanır; ancak org solosu bu tasarımı eski bir Soft Machine şiddetiyle yarar.

Hopper ile Wyatt tekrarı esnek yapar. Hopper topluluk yoğunluğundaki değişimlere dayanacak kadar sağlam bir bas hücresi kurabilirken Wyatt çevresindeki ağırlığı sürekli değiştirir. Yazılı dönüşleri vurgular, ani hava cepleri bırakır ve serbest bölümleri hareketi bırakmış gibi davranmadan iter.

Dean hem başlıca üflemeli ses hem istikrarsızlık etmenidir. Alto ve saxello'su Ratledge'ın çizgilerini belirtebilir, Hopper'ın çerçevelerine karşı doğaçlayabilir ya da Fletcher's Blemish'te tonal merkezi terk edebilir. Konuklar kalıcı bir bakır üflemeli bölümü oluşturmaz; bestenin başka bir ses bölgesine, katlamaya ya da dirence ihtiyaç duyduğu yerde belirirler.

Ses ve kurgu

Yazılı hücreler, serbest alan ve elektrikli yoğunluk

Fourth yoğundur fakat tekdüze biçimde yüksek sesli değildir. Teeth kalabalık topluluk yazımıyla açık solo alanını dönüşümlü kullanır. Kings and Queens bas tekrarı ve daha yumuşak üflemeli rengi çevresinde sabır kurar. Fletcher's Blemish istikrarlı temanın güvenini kaldırır. Virtually bir yüz boyunca üç durum arasında ilerler.

Elektrikli piyano albümün daha serin yüzeyinin merkezindedir. Ratledge onu akor yastığından çok kuru, yinelenen kenarlar dizisi gibi kullanır. Fuzz org girdiğinde karşıtlık fizikseldir: uzun distorsiyon, elektrikli piyanonun saydam tuttuğu alanı birden kaplar.

Pes bölge alışılmadık ölçüde katmanlıdır. Babbington'ın kontrbası Hopper'ın elektrikli basına eşlik ederek notaları yalnızca katlamak yerine bağımsız ağırlık biçimleri yaratabilir. Bas klarnet ile trombon bu derinliği üflemeli yazımına taşır.

Dean'in üflemelileri müziğin süslemeli klavye bestesine dönüşmesini engeller. Alto çizgileri temayı keskinleştirebilir, saxello yinelenen basın üzerinde süzülebilir; daha serbest pasajlar ise her hareketin yazılı malzemeye çözülmesi gerektiği varsayımını kırar.

Wyatt'ın davulu kaydın en insani sürekliliğidir. Sesi olmadan bile asimetrik vurguları ve tonal zil çalışı kişiliğini korur. Bestelenmiş pasajlara nefes aldırır ve soyut bölümlere sonuç duygusu verir.

Parça rehberi

Birinci yüzün üç savı ve Virtually'nin dört aşaması

01

Teeth

Ratledge birbirini ısırıyor görünen, sıkıca oturtulmuş topluluk figürleriyle açar. Başlık; sert kenarlardan, ani açıklıktan ve ilişkisi kolayca sayılmadan önce hissedilen çizgilerden kurulu müziğe uyar.

Babbington, Evans, Hastings ve Skidmore dörtlüyü karanlık bir üflemeli-bas mimarisine genişletir. Ardından Ratledge'ın fuzz org solosu yazılı çerçeveyi yararken Wyatt genişleyen grubun durağanlaşmasını önler.

02

Kings and Queens

Hopper parçayı gerçek bir saray ilan etmeden törensel hissettiren tekrar çevresinde kurar. Ağırbaşlılığı hızdan, ses bölgesinden ve doruğa doğru acele etmeyi reddetmesinden gelir.

Charig'in korneti ile Evans'ın trombonu ölçülü rengi derinleştirir. Dean, Hopper'ın temelinin üzerinde ölçülü lirizmle ilerler ve albümün şarkıya dönmeden geniş olabileceğini gösterir.

03

Fletcher's Blemish

Dean'in bestesi geleneksel temanın dengeleyici rolünü terk eder ve doğaçlamaya özlü bir alan verir. Başlıktaki kusur, düzeltilmesi gereken değil tanımlayıcı özelliğe dönüşen düzensizliği düşündürür.

Charig ile Babbington dörtlüye katılarak olası söyleşilerin sayısını artırır. Ses, hareket ve kesinti biçimi taşır; parça özgürlüğün yoğun kalmasına yetecek kadar kısadır.

04

Virtually, Bölüm 1

Hopper'ın yüz boyunca süren bestesi iddialı bir fanfar yerine basa dayalı bir ortamdan başlar. Malzeme, topluluk daha büyük yolculuğu hangi ilişkilerin taşıyacağını sınarmış gibi birikir.

Babbington, Charig ve Evans gölge ve genişlik ekler. Yazılı biçim ile doğaçlama şimdiden birbirine bağlıdır: yinelenen temel ayrılışı duyulur kılar.

05

Virtually, Bölüm 2

İkinci aşama momentumu artırır ve Ratledge'ın klavyelerini daha keskin odağa getirir. Yinelenen hücre sabit kalırken solo çizgiler çevresinde algılanan hızı değiştirebilir.

Dean'in üflemelileri ile Wyatt'ın davulları boşalmaya doğru basit bir yükselişi reddeder. Her kabarma başka bir yol açar ve süite tek belirgin hedef olmadan süreklilik verir.

06

Virtually, Bölüm 3

Hastings ile Skidmore, süit en geniş bölümlerinden birinde ilerlerken üflemeli ses bölgesini büyütmeye yardım eder. Alto flüt, bas klarnet ve tenor saksofon yeni bir grup duyurmadan rengi değiştirir.

Hopper'ın bası önceki bölümlerin anısı olarak kalır. Bu bölüm, altta bestesel kimlik sürerken çalgılamanın nasıl değişebildiğini gösterir.

07

Virtually, Bölüm 4

Son indeks görkemli tematik dönüş sunmaz. Enerji, doku ve yinelenen hareket; icra kesin kadansla kapanmak yerine silinene kadar yeniden düzenlenmeyi sürdürür.

Bu tamamlanmamışlık başlığa uyar. Virtually süreç bitmiş gibi davranmadan sona ulaşır ve dörtlüyü kendi kadro değişiminin eşiğinde askıda bırakır.

Enstrümantal bir program

Albümün konusu olarak yapı sözlerin yerini alıyor

Fourth'un anlatısal konsepti ve bunu düşündürecek sözleri yoktur. Birliği dört yapı türünün etkileşiminde yatar: yazılı topluluk hücreleri, yinelenen bas temelleri, bireysel doğaçlama ve değişen çalgı birleşimleri.

Denetim ile özgürlük burada karşıt değildir. Teeth'in soloları tehlikeli duyulmadan önce kesin eşgüdüme; Fletcher's Blemish özgürlüğü yoğunlaştırmak için sınırlı süreye; Virtually ise soyutlamanın ayrılacağı bir şey olması için tekrara ihtiyaç duyar.

Numaralı başlık bu öykü reddini güçlendirir. Fourth katalogda bir yeri tanımlar; müzik ise dinleyiciden sürece dikkat etmesini ister. Sıralama, yoğunluk ve kadro albümün konularına dönüşür.

Dört rakamı

Rakam önermenin tamamına dönüşüyor

Kapak kimliği büyük bir rakama ve grubun adına indirger. İlk iki kaydın psikedelik mekanizmaları ile Third'ün belgesel ölçekli çift paketinden sonra dördüncü albüm kendini kurumsal bir sadelikle sunar.

Bu ölçülülük sözlerin ve karakter şarkılarının yokluğuyla eşleşir. Kapakta hiçbir şey dinleyiciyi olay örgüsüne, imgeye ya da duygusal başkahramana yönlendirmez. Numara katalog işareti ve grafik nesne işlevi görür.

Parça düzeni gerekli ayrıntıyı geri getirir. Birinci yüzde üç başlık, ikinci yüzde Virtually'nin numaralanmış dört bölümü vardır. Paketleme yedi indeks noktasının çok farklı iki beste ölçeğini temsil ettiğini açık eder.

1971 yayımı

Wyatt döneminin sonunda yalın müzik

Fourth 1971'de yedi parçalık albüm olarak yayımlandı; ancak ikinci yüzü dört bölüme ayrılmış tek bestedir. Bütünüyle enstrümantal kimliği grubun caz yönünü tartışmasız kıldı.

Wyatt'ın ilk albümden beri vokallerini izleyen dinleyiciler onunla yalnız davulcu olarak karşılaştı. Bu değişim, hangi Soft Machine kimliğinin daha önemli olduğuna bağlı olarak açıklık ya da kayıp gibi duyulabilirdi. Albümün ciddiyeti ilk dönem mizahını arayanlara pek yardımcı olmadı.

Karşılanışı verimli çizgiler boyunca bölünmüş kalmıştır. Teeth'in hassasiyeti, Kings and Queens'in ölçülülüğü ve Fletcher's Blemish'in özgürlüğü çeşitliliği gösterir; Virtually'nin uzun, çözümsüz hareketi ise anlık karşılık yerine sabır ister.

Wyatt sonrası

Bir hedef ve kırılma noktası

Fourth, Dean-Hopper-Ratledge-Wyatt dörtlüsünün son stüdyo kaydı ve Wyatt'ın son Soft Machine albümüdür. Ayrılışı, Ratledge dışında grubun vokalli ilk albümüne kalan doğrudan kadro bağını sona erdirdi.

Albümün konuk listesi sonraki tarihi de haber verir. Babbington sonunda Hopper'ın yerini alacak; Dean çevresindeki geniş çevre ise Soft Machine'i Britanya modern cazına daha açık bağlayacaktı.

Bir katalog bölümü olarak Fourth köprüden çok hedeftir: şarkı temelli yeraltı grubu bütünüyle enstrümantal caz topluluğuna dönüşmüştür. Fifth davulcuyu iki kez değiştirerek ve müziği daha iskelet hâline getirerek yeniden başlar.

Hangi baskı?

İndekslense bile Virtually'yi bütün tutun

Özgün yedi parçalık albümAmaçlanan sırasında üç ilk yüz parçası ve dört bölümlük eksiksiz Virtually.
1999 Fourth / FifthWyatt döneminin bitişini bölünmüş davulculu ardılının yanına koyan Columbia/Rewind iki albümlük CD.
2007 Sony remaster'ıÖzgün yedi seçkiyi koruyan bağımsız remaster sunumu.

Virtually'yi kesintisiz çalın. Dört indeks noktası inceleme için yararlıdır; ancak Hopper'ın yüz boyunca süren hareketi geçişler ve çalgılama değişimleri boyunca belleğe dayanır.

1999 eşleştirmesi özellikle açıklayıcıdır. Fourth bir dörtlünün gözden kaybolmasıyla biter; Fifth ise ritim ve kimliği ayrı ayrı kaydedilmiş iki yüzde yeniden kuran grubu hemen açığa çıkarır.

Canlı bağlam için Virtually adıyla yayımlanan 1971 Radio Bremen konseri, Fourth repertuvarının tamamını icra hâlinde içerir. Yazılı parçaların grubun kesintisiz sahne yöntemine nasıl girebildiğini gösterir.

Bir dinleme yolu

Ritim bölümüyle başlayın, ardından üflemelileri izleyin

  1. İlk dinleme: Özgün yüzleri bozmadan dinleyin: üç karşıt parça, ardından Virtually'nin tamamı.
  2. İkinci dinleme: Albümün kalan kişisel sesi olarak Wyatt'ın davullarını izleyin.
  3. Üçüncü dinleme: Her konuğun pes, orta ya da tiz bölgeyi tam ne zaman değiştirdiğini çıkarın.
  4. Ardından devam edin: Fifth'e geçin ve Phil Howard'ın özgürlüğünü John Marshall'ın daha sağlam geometrisiyle karşılaştırın.

Araştırma izi

Kaynaklar ve ek okuma

Keşfetmeye devam et

RetroForge bilgi grafiğinde ilerleyin

Bu konunun geniş müzikal bağlamını açan insanlara, kayıtlara, olaylara ve fikirlere uzanan seçilmiş yollar.

Türler ve sahneler