Bir konser filmi kırk yıl boyunca yavaş yavaş Queen'in insanların görmesini istediği sürüme dönüştü
Queen, 24 ve 25 Kasım 1981'de Montreal Forum'da özellikle tam uzunlukta bir konser belgesi olarak filme alınmak üzere sahneye çıktı. Yönetmen Saul Swimmer, büyük ölçekli 35mm teknikleri kullanan olağanüstü iddialı bir yapım planlamıştı ve grup The Game, büyük uluslararası başarı, yoğun turneler ve yeni yayımlanan "Under Pressure" işbirliğinin ardından sahneye geliyordu.
Ortaya çıkan görüntüler doğrudan bir dönüm noktası filmi üretmeliydi. Bunun yerine proje, mülkiyet, kurgu, kısaltılmış sürümler, değişen başlıklar ve daha sonraki restorasyonların izleyicinin karşısına çıkan eseri tekrar tekrar değiştirdiği karmaşık bir yayımlanma tarihi geliştirdi.
Orijinal film We Will Rock You adıyla biliniyordu. Resmî Queen kaynakları Montreal konserlerinin 1984 yayımı için birleştirildiğini belirtirken modern Mercury Studios geçmişi 1983'te daha erken bir Cannes sunumunu kaydeder. Bazı Kuzey Amerika sürümleri programı dramatik biçimde yaklaşık bir saate indirdi ve konserin karakterini değiştirecek kadar çok şarkıyı çıkardı.
Queen sonunda materyalin kontrolünü geri aldı ve 2007'de Queen Rock Montreal başlığıyla yeni restore edilmiş, daha eksiksiz bir sürüm yayımladı. Süreç 2024'te devam etti; orijinal 35mm negatif taranıp yeni IMAX sunumu ve 4K ev yayımı için restore edildi.
Bu nedenle eser, We Will Rock You ve Queen Rock Montreali ilgisiz filmlermiş gibi ayrı sayfalara bölmek yerine kapsamlı sürüm geçmişine sahip tek Screening Room sayfasını hak eder.
Montreal, Queen'i bir turne kimliğinin sonunda yakalıyor
Queen'in resmî 2024 yayımı konseri grubun özellikle ham bir versiyonu olarak tanımlar. Freddie Mercury, Brian May, Roger Taylor ve John Deacon sahnedeki tek müzisyenlerdir; bu, Hot Space dönemi ve sonraki yıllardaki turne yapılanmasında ek klavyecilerin yer almasından öncedir.
Bu dört kişilik düzen önemlidir, çünkü Queen'in stüdyo plakları olağanüstü katmanlı olabiliyordu. Gitar armonileri, çok kanallı vokaller, piyano, synthesizer'lar ve ayrıntılı prodüksiyon, yalnızca dört kişiyle yeniden üretilmesi zor düzenlemeler yaratıyordu.
Montreal filmi grubun her stüdyo katmanını kelimesi kelimesine yeniden kurmaya çalışmadan bu problemi nasıl çözdüğünü gösterir. May ritim, lead ve dokusal gitar rolleri arasında hareket edebilir ve ekipmanı ile tekniği enstrümanın algılanan boyutunu büyütür. Taylor davul ve yüksek geri vokalleri sağlar, Deacon'ın bası sık sık ani stil değişiklikleri yapan düzenlemeleri sabitler ve Mercury frontman görevi ile piyano arasında hareket eder.
Sınırlamalar esneklik yaratır. Her overdub'ı korumak için neden olmadığından bir şarkı stüdyo versiyonundan daha sert ve doğrudan olabilir. Canlı kimlik plakların altında değil, yanında var olur.
Bu özellikle önemlidir, çünkü set hard rock, piyano ağırlıklı ballad, funk etkili materyal ve Queen'in 1970'ler kataloğuyla ilişkili teatral yapılar arasında gidip gelirken geçişleri yumuşatmak için büyük turne topluluğu eklemez.
Grup müzikal açıdan dört eşit ortak gibi çalışsa bile Freddie Mercury kameranın merkezine dönüşüyor
Brian May, Montreal filminin Mercury'yi tam canlı gücünde yakalayan en yakın görsel belgelerden biri olduğunu söylemiştir ve görüntüler bu tanımı destekler. Swimmer'ın kameraları büyük seyirciyi fiziksel olarak kontrol edebilmesi sinemaya açık bir insan merkezi sağlayan şarkıcıya güçlü biçimde çekilir.
Mercury'nin etkisi sürekli harekete bağlı değildir. Sahneyi hızla geçebilir, ön kenarda çalışabilir, piyanoya oturabilir veya yalnızca durup ses ve jestle seyirci tepkisini şekillendirebilir. Kamera bu seçimlerin netliğinden yararlanır.
Bu, görsel ve müzikal film arasında verimli bir dengesizlik yaratır. Görsel olarak Mercury baskındır. Müzikal olarak performans dört üyenin kesin etkileşimine bağlı kalır.
Roger Taylor'ın davulu bir şarkının saldırganlığını eşdeğer ekran süresi almadan değiştirebilir. John Deacon'ın sakin sahne varlığı, "Another One Bites the Dust" gibi parçalar kimliklerini esas olarak bastan alsa bile katkısını küçümsemeyi kolaylaştırır. May sololarda doğal olarak dikkat çeker, fakat en önemli çalışının büyük bölümü öne çıkmak yerine Mercury'yi desteklerken gerçekleşir.
İyi bir restorasyon bu sessiz rolleri incelemeyi kolaylaştırır, çünkü karenin merkezi dışındaki ayrıntılar daha okunabilir hâle gelir.
"Under Pressure" filmi tam bir tarihsel ana yerleştiriyor
Queen, "Under Pressure"ı 1981'de David Bowie ile kaydetmişti ve single Montreal konserlerinden hemen önce Birleşik Krallık'ta bir numaraya ulaşmıştı. Bu nedenle şarkı bir heritage standardı değil yeniydi.
Resmî Mercury Studios materyali Montreal'i parçanın erken canlı görünümlerinden biri olarak vurgular. Onu setin içinde duymak, sonraki derleme kültürünün ortadan kaldırdığı bir belirsizlik düzeyini geri getirir. Seyirci şarkının Queen kataloğuna ne kadar kalıcı biçimde gireceğini bilemez ve grup Bowie olmadan stüdyo işbirliğini canlı düzene nasıl çevireceğini hâlâ keşfetmektedir.
Bu durum filmi greatest-hits belgesinden daha fazlasına dönüştürür. Bugün kalıcı biçimde kanonik hissedilen bazı şarkılar hâlâ güncel çalışmadır. The Game materyali grubun doğrudan şimdisine aittir; yakın tarihli Güney Amerika başarısı ve yoğun turneler ise faaliyet gösterdikleri ölçeği değiştirmiştir.
Montreal Forum bu nedenle Queen'i 1970'lerdeki kırılma döneminden sonra, fakat Hot Space başka bir tartışmalı stil değişimini getirmeden önce yakalar.
Bu dar bir penceredir ve konserin uzun yayımlanma geçmişi zaman zaman bu pencerenin ne kadar belirgin olduğunu gizlemiştir.
Hızlı "We Will Rock You" açılışı herkesin bildiği stüdyo şarkısını söküyor
Film, ünlü stüdyo kaydının stomp-stomp-clap minimalizminin neredeyse tam karşıtı olan hızlı canlı "We Will Rock You" düzenlemesiyle başlar. Gitar, bas ve davul yüksek hızda ilerlerken Mercury şarkıyı kitlesel singalong değil saldırı olarak ele alır.
Queen hızlı düzenlemeyi yıllardır kullanıyordu, ancak filme alınmış konserin başına yerleştirmek anlamlı bir bildiridir. Grup stüdyo hitinin tek kutsal biçimi varmış gibi davranmayı reddeder.
Gösterinin daha ilerleyen bölümünde tanıdık yavaş "We Will Rock You", "We Are the Champions" yakınlarında geri döner ve seyircinin beklediği anthem'i geri getirir. İki versiyon, Queen'in kaydedilmiş materyali esnek repertuvar olarak kullanma becerisini gösterir.
Bu, titiz stüdyo yapısıyla ilişkilendirilen bir grup için özellikle önemlidir. Montreal görüntüleri, düzenleme kararlarının plak tamamlandıktan sonra da açık kaldığını gösterir.
Aynı ilke set boyunca geçerlidir. "Bohemian Rhapsody" dört kişi tarafından tamamen canlı yeniden üretilemez; dolayısıyla ünlü operatik orta bölüm zorunlu olarak canlı çalma ile önceden kaydedilmiş materyal arasında farklı bir ilişki gerektirir. Bunu özgünlük başarısızlığı olarak görmek yerine konser, Queen'in kendi plaklarına gömdüğü problemi görünür kılar.
Grup dört eşzamanlı bedenden daha büyük müzik yazmış ve sonra bu gerçeği kabul edebilecek sahne grameri geliştirmişti.
Kameralar görünmez gözlemciler değil, gerilimin bir parçasıydı
Queen'in resmî 2024 geçmişi grup ile Saul Swimmer arasındaki kulis gerilimini kabul eder. Brian May grubu son derece gerilimli ve alışılmadık ölçüde saldırgan tempolar ile atakla çalıyor olarak hatırlar; bu da çekim çevresindeki çatışmanın performansa yalnızca zarar vermek yerine enerji katmış olabileceğini düşündürür.
Bu faydalıdır, çünkü cilalı restorasyonlar tarihsel yapımları sürtünmesiz gösterebilir. İzleyici temiz 35mm görüntüler görür ve grubun filmin her zaman tam bu biçimde var olmasını istediğini varsayar.
Sonraki tarih aksini söyler. Queen'in Swimmer'la ilişkisi ve görüntülerin mülkiyeti karmaşıklaştı; orijinal We Will Rock You sürümleri de grubun tercih ettiği sunumu zorunlu olarak yansıtmıyordu. Bu nedenle 2007 ve 2024 sürümleri yalnızca teknik remaster'lar değildir; Queen'in Montreal materyalinin nasıl birleştirildiği ve sunulduğu üzerinde daha fazla kontrolü geri kazandığı uzun bir sürecin parçalarıdır. Bu kontrol tarihsel tarafsızlıkla karıştırılmamalıdır, çünkü grubun denetlediği restorasyon kaynak kalitesini iyileştirebilir ve önceki tavizleri düzeltebilirken aynı zamanda yeni yetkili yorum da yaratır. Tarihin her iki kısmı görünür kalmayı hak eder.
Orijinal bir saatlik Kuzey Amerika sürümü ev videosunun konseri ne kadar ağır biçimde yeniden şekillendirebildiğini gösteriyor
Uzman Queen konser arşivleri, yaklaşık 60 dakikalık erken Amerikan sürümünü ve ardından 90 dakikaya daha yakın We Will Rock You sürümlerini belgeler. Kısaltılmış program, eksiksiz modern sunumda bulunan önemli sayıda şarkıyı çıkarmıştır.
Bu küçük bir kırpma meselesi değildir. Bir saatlik kurgu grubun repertuvarındaki görünür dengeyi değiştirir ve tek tek müzisyenleri tam konser yayı boyunca gözlemleme imkânını azaltır.
Ev videosu pazarları müzik filmlerine bunu sık sık yaptı. Kaset kapasitesi, fiyatlandırma, lisanslama ve seyirci dikkatine dair varsayımlar sinema veya arşiv kaynak materyalinden belirgin biçimde kısa sürümler üretebiliyordu. Bu kısaltılmış sürümler yıllarca dolaştığında daha eksiksiz program var olsa bile izleyiciler onları "film" olarak hatırlayabilir.
Bu nedenle 2007 Queen Rock Montreal restorasyonu yalnızca süreyi değil tarihsel bağlamı da geri getirdi; grup daha geniş bir set boyunca görülebilir hâle gelirken orijinal 35mm fotoğraf da önceki video master'ların sunduğundan çok daha fazla özen gördü. 2024'te prodüksiyon modern büyük format sunumu için yeniden orijinal negatife döndüğünde bu geri kazanım daha ileri gitti.
2024 orijinal negatifi modern büyük-format etkinliğine dönüştürdü
Queen'in resmî 2024 yayım bilgileri, orijinal 35mm negatifin yüksek çözünürlükte tarandığı ve kir, hasar ile splice izlerini temizlemek için kare kare incelendiği bir restorasyonu tarif eder. Sonuç IMAX için hazırlandı ve daha sonra Dolby Atmos sesle 4K UHD ve Blu-ray olarak yayımlandı.
Bu, baştan büyük ölçekli sinema projeksiyonu düşünülerek tasarlanmış görüntüler için alışılmadık ölçüde uygun bir kaderdir. Swimmer, 1981 çekimini dev ekranda gösterim için tasarlanmış, döneminin en gelişmiş çift-anamorfik 35mm sürecine göre planlamıştı.
Kırk yıldan fazla süre sonra IMAX teknolojisi prodüksiyonun ölçek arzusunun modern sergileme ortamında gerçekleştirilmesini sağladı.
BBFC 2024 sinema sürümünü yaklaşık 95 dakika olarak listeler ve bu restore uzun metraj için temiz güncel süre sağlar. Eski 60 ve 90 dakikalık sürümler modern değere ortalanmak yerine ayrı sürüm kayıtları olarak kalmalıdır.
İlk kez izleyecekler için restore edilmiş 2024 sunumu mantıklı temel noktadır, çünkü şu anda grup tarafından desteklenen en eksiksiz ve yüksek kaliteli film sürümünü sunar.
Ek müzisyenlerin yokluğu konseri Queen'in sonraki stadyum imajından daha sert duyuruyor
Queen'in sonraki 1980'ler konserleri dev stadyum seyircileri ve büyük alanlara iletişim kurmak üzere giderek sadeleşen gösteriyle ilişkilendirilecekti. Montreal daha erken türden bir gücü korur.
Grup zaten büyük mekânları yönetmektedir, fakat dört kişilik düzen enstrümanlar arasında daha az dolgu yaratır. "Sheer Heart Attack", hızlı "We Will Rock You", "Tie Your Mother Down" ve uzun gitar bölümleri alışılmadık ölçüde saldırgan duyulabilir. Daha cilalı şarkılar bile destek ekleyen yardımcı klavyeci olmadığı için pürüzlü kenarlarını korur.
Bu, Queen'in esas olarak teatral pop görkemiyle hatırlandığı yaygın basitleştirmeyi düzeltmeye yardımcı olur. 1970'ler kataloğunda ağır gitar müziği vardır ve Montreal filmi grubun sahnede kimliğinin bu yönünü ne kadar kolay öne çıkarabildiğini gösterir.
Setin daha yumuşak anları argümanı zayıflatmaz. "Love of My Life" büyük ölçüde seyirciye dayanır ve piyano ağırlıklı materyal Mercury'ye performansla farklı fiziksel ilişki verir. Karşıtlık hard-rock pasajlarının geri döndüğünde daha yoğun hissedilmesini sağlar.
Büyük Queen konseri nadiren tek bir sürdürülen stildir. Grubun gücü ani stil değişimlerini aynı binadaki farklı odalar gibi hissettirebilmesindedir.
1981 görüntüleri Mercury'nin ölümünden sonra daha önemli hâle geldi, ama yalnızca anıt olarak izlenmemeli
Freddie Mercury 1991'de, 2007 ve 2024 restorasyonlarının Montreal materyaline en güçlü sürümlerini vermesinden yıllar önce öldü. Kaçınılmaz olarak her yüksek kaliteli yakın plan artık anıtsal ağırlık taşır.
Brian May'in filmi Mercury'nin alışılmadık ölçüde yakın bir kaydı olarak tanımlaması bu sonraki perspektifi yansıtır. Görüntüler, sahne ünü aksi hâlde soyut bir efsaneye dönüşebilecek sanatçıyı incelemeye izin verir.
Tehlike Hendrix, Bon Scott ve Keith Moon'da karşılaşılanla aynıdır: sonraki ölüm önceki görüntüleri işgal edebilir. Montreal en değerlisini Kasım 1981 olarak kalmasına izin verildiğinde verir. Mercury görünür biçimde sona doğru gerilemiyordur; ticari ve performans zirvesindeki grubu yönetmekte, güncel materyali söylemekte ve kuliste konser filminin nasıl yapılması gerektiği üzerine tartışmaktadır. Restorasyonun önemli olmasının nedeni tam olarak bu şimdiki-zaman enerjisidir, çünkü film anıttan çok gelecek hâlâ bilinmezken Mercury ve Queen'in gerçekte ne yaptığının kanıtı olarak en iyi çalışır.
İzleme ve koleksiyon notu
Tercih edilen modern sunum olarak Queen Rock Montreali, özellikle yaklaşık 95 dakikalık 2024 4K/IMAX restorasyonunu kullanın. Önceki We Will Rock You kimliğini ve yaklaşık 60 ve 90 dakikalık daha kısa sürümlerini ayrı konserlermiş gibi ele almak yerine sürüm geçmişinde koruyun.