King Crimson

Огляд

King Crimson найкраще розуміти як послідовність ансамблів, а не один сталий гурт. Robert Fripp лишався єдиним незмінним учасником, але інструменти, автори й методи роботи змінювалися: духові Ian McDonald і Mellotron сформували гурт 1969 року; концертна імпровізація стала центральною для складу 1972–74 років; Adrian Belew і Tony Levin допомогли визначити квартет із переплетеними гітарами 1980-х; а фінальна гастрольна конфігурація поставила трьох барабанщиків уздовж переднього краю сцени.

In the Court of the Crimson King був надзвичайно зосередженим дебютом, але не винайшов прогресивний рок одноосібно. Його п’ять треків зводять в одній програмі спотворену ансамблеву атаку, акустичну пісню, письмо для Mellotron, гру під впливом джазу й відкриту імпровізацію. Пізніші періоди Crimson не просто відтворювали це поєднання; вони наново будували музичну проблему з інших матеріалів.

Заснування та історія

Перший склад King Crimson почав репетиції в Лондоні у січні 1969 року. Fripp і барабанщик Michael Giles прийшли з Giles, Giles and Fripp; Ian McDonald приніс духові, клавішні й Mellotron; Greg Lake став басистом і провідним співаком; Peter Sinfield писав тексти, розробляв візуальне оформлення й запропонував назву гурту. На час виступу перед Rolling Stones у Hyde Park 5 липня вони також зібрали прихильників концертами в лондонських клубах. Самостійно спродюсований дебют записали протягом липня й серпня та випустили у жовтні.

McDonald і Giles оголосили про свій вихід під час першого американського туру, а невдовзі пішов і Lake. Fripp та Sinfield продовжили роботу через In the Wake of Poseidon, Lizard і Islands зі змінним студійним і гастрольним складом, до якого входили Mel Collins, Gordon Haskell, Boz Burrell та Ian Wallace. Sinfield звільнили наприкінці 1971 року; гастрольний гурт Burrell–Collins–Wallace припинив існування після американського туру у квітні 1972 року.

Новий гурт утворився в липні 1972 року з Fripp, John Wetton, Bill Bruford, David Cross і перкусіоніста Jamie Muir. Після виходу Muir на початку 1973 року квартет зробив розгорнуту концертну імпровізацію частиною своєї щовечірньої практики. Cross пішов до студійних сесій Red, залишивши Fripp, Wetton і Bruford основним тріо; Fripp оголосив про кінець гурту незадовго до виходу цього альбому 1974 року.

Fripp, Bruford, Belew і Levin уперше виступили як Discipline у квітні 1981 року, потім прийняли назву King Crimson і записали Discipline, Beat і Three of a Perfect Pair перед припиненням роботи 1984 року. Double Trio із шести учасників возз’єднав Fripp, Belew, Levin і Bruford із Trey Gunn та Pat Mastelotto для THRAK і гастролей 1994–96 років. Подальші конфігурації з’являлися у 2000–03 та 2008 роках. Від 2013 року Fripp зібрав більший гурт довкола кількох барабанщиків, повертаючи на сцену музику з усього каталогу; гастрольний архів DGM перелічує його останні концерти в Японії у грудні 2021 року.

Звучання й стиль

Гурт 1969 року використовує крайні контрасти: "21st Century Schizoid Man" замикає гітару, духові, бас і ударні у спотвореному унісонному письмі, тоді як "I Talk to the Wind" та "Epitaph" відводять флейті, акустичним фактурам і Mellotron різні структурні ролі. Гурт 1972–74 років стриманіший і мінливіший. Бас Wetton та ударні Bruford можуть рухати прописаний матеріал на кшталт "Larks' Tongues in Aspic, Part Two", але концертні п’єси, зокрема "Trio", "The Mincer" і "Starless and Bible Black", виростали з колективної імпровізації.

Квартет 1981 року знову змінює інструментальну граматику. Fripp і Belew грають повторювані переплетені гітарні цикли; Chapman Stick Levin ділить функції баса й верхнього регістру; Bruford поєднує акустичну та електронну перкусію; пісні Belew поміщають стислі вокальні форми всередину ритмічної системи. Double Trio дублює ролі гітар, низьких струнних і перкусії, а ансамбль 2013–21 років перевертає звичне сценічне розташування, ставлячи трьох барабанщиків спереду, а мелодичні інструменти — позаду. Тяглість полягає не так в одному тембрі, як у напрузі між точною структурою й рішенням у реальному часі.

Чому вони досі важливі

Каталог King Crimson важливий, бо кожне повернення випробовувало інший зв’язок між композицією й виконанням. Гурт 1969 року створював оркестровий масштаб із рокового інструментарію та студійних накладень; гурт Wetton–Bruford дозволив концертним імпровізаціям стати альбомним матеріалом; квартет Discipline поєднав мінімалістичні цикли, нові електронні інструменти й пісні; Double Trio трактував дубльовані ролі водночас як аранжування та імпровізаційну проблему. Це задокументовані зміни методу, а не просто зміни складу довкола сталого стилю.

Гурт 2013–21 років зробив архів частиною своєї поточної практики, виконуючи матеріал кількох попередніх складів і додаючи нові п’єси та аранжування на чолі з ударними. Великий концертний архів DGM також дає слухачам змогу порівнювати, як прописані частини й імпровізації змінювалися від вечора до вечора. Останній перелічений виступ відбувся в Токіо 8 грудня 2021 року; вважати його кінцем найновішого активного періоду точніше, ніж описувати King Crimson як безперервно активних від 1969 року.

Джерела й подальше читання

Цей путівник звірено з офіційними матеріалами Discipline Global Mobile: архівом туру 1969 року, матеріалами про Larks' Tongues in Aspic, Starless and Bible Black і Discipline, офіційними THRAK примітками про склад, Red ювілейними примітками, а також DGM повним архівом дат турів. Дані про склад, треки й записи окремих альбомів перехресно звірено з наведеними вище путівниками RetroForge із джерелами.