Перейти до вмісту

Путівник класичним альбомом

False Start

Love · 1970 · Психоделічний рок / фолк-рок

Випущений Blue Thumb у грудні 1970 року, False Start — шостий студійний альбом Love із десяти треків: стисла зустріч хард-року, фанкових акцентів, соул-фразування й неспокійного піснярства Arthur Lee, відкрита єдиною задокументованою гостьовою появою Jimi Hendrix.

Випущено у грудні 1970 рокуШостий студійний альбом із десяти треківСпродюсовано Arthur Lee
Переглянути цей альбом на Amazon →

Партнерське застереження: Посилання Amazon на цій сторінці можуть принести RetroForge Records невелику комісію без додаткових витрат для вас.

Платівка

Коротко

Виконавець
Love
Випущено
Грудень 1970 року
Альбом
Шостий студійний альбом
Оригінальні треки
Десять
Лейбл
Blue Thumb
Продюсування
Arthur Lee; інженер Gary Kellgren

Чому це важливо

Випробуваний гастролями Love зустрічає твердіший край 1970 року

False Start фіксує відмову Arthur Lee зберігати Love як акустичний та оркестровий гурт, пов’язаний із Forever Changes. Гурт 1970 року працює через підсилений ритм, гітарне спотворення й пряму вокальну силу.

Вступна співпраця з Jimi Hendrix історично разюча, але навмисно обмежена. Hendrix грає соло-гітару в The Everlasting First; його відсутність на решті дев’яти треків полегшує, а не ускладнює сприйняття характеру робочого гурту Lee.

Gary Rowles, Frank Fayad, George Suranovich і Nooney Rickett дають Lee гнучкий електричний склад. Вони можуть рухати риф, схилятися до фанку, розслаблятися в концертне виконання чи стискатися довкола короткої пісні, не вдаючи оригінальний Love.

Альбом іде після розлогого подвійного Out Here з ледве півгодиною музики. Десять стислих тверджень роблять послідовність і контраст центральними: на джемоподібний вступ відповідають стислі куплети, концертна реприза, кантрі-відтінок і фінальний розширений грув.

Як шостий студійний альбом Love і другий для Blue Thumb, False Start позначає кінець однієї тривалої фази, а не кінець записувальної кар’єри Lee. Reel to Real поверне назву Love на студійний альбом 1974 року.

Love у 1970 році

Після Out Here — змінений гітарист і один відомий гість

До 1970 року склад, що створив Love, Da Capo і Forever Changes, розпався. Lee уже перебудував гурт для Four Sail і Out Here довкола важчого електричного словника.

На початку 1970 року гурт гастролював Європою. Тоді Lee записав The Everlasting First із Hendrix в Olympic Studios у Лондоні; отриманий альбомний трек зберігає внесок Hendrix у цю пісню, а не прихований спільний LP.

Gary Rowles замінив Jay Donnellan як головний соло-гітарист. Fayad і Suranovich продовжили як басово-барабанна основа, а Rickett додав ритм-гітару й бек-вокал у головній частині альбому.

Arthur Lee написав програму й спродюсував її, а Gary Kellgren зазначений інженером. Це авторство концентрує відповідальність, поки аранжування зберігають ідентичність виконавського гурту.

Stand Out з’являлася як студійний запис на Out Here. False Start використовує концертне виконання, перетворюючи ранішу композицію на свідчення сценічної ваги сучасного гурту.

Blue Thumb випустив альбом у грудні 1970 року. Його каталожне місце після Out Here пояснює твердішу тяглість, а коротша форма не дозволяє йому діяти як другий том подвійного альбому.

Склад False Start

Lee, гастрольний гурт і поява Hendrix в одному треку

Arthur LeeПровідний вокал, ритм-гітара, фортепіано, губна гармоніка, аранжування, піснярство й продюсування
Gary RowlesСоло-гітара в головних альбомних виконаннях
Frank FayadБас
George SuranovichБарабани
Nooney RickettРитм-гітара й бек-вокал на треках від другого до десятого
Jimi HendrixСоло-гітара й співаранжування лише в The Everlasting First
Gary KellgrenІнженерна робота

Lee співає грубішою, виразніше соуловою атакою, ніж на платівках 1967 року, але все одно перериває впевненість ваганням і дивними поворотами фраз.

Rowles мусить іти після найвідомішого гітариста альбому, не копіюючи одне виконання на цілий бік. Його вау-барва й гостріші заповнення стають повторюваним голосом від Flying.

Fayad часто дає рух уперед, який прикрашають гітари. Його лінії допомагають фанковим акцентам здаватися структурними, а не косметичними.

Suranovich чергує прямий роковий наголос із вільнішими поштовхами довкола фразування Lee; концертна Stand Out робить цю чутливу роль особливо чутною. Rickett ущільнює середній регістр і підсилює відповіді, дозволяючи Rowles відходити від акордової функції без спустошення аранжування. Роль Hendrix виняткова й локальна: його соло-гітара розширює масштаб вступу, далі секвенування просить постійний гурт установити власну ідентичність.

Хард-рок і фанк

Вау-вау, уривчасті рифи, соул-атака й раптове стиснення

False Start побудований із сухих барабанів, помітного електричного басу, спотвореної ритм-гітари й соло, що часто використовують вау-вау. Звук щільніший за Forever Changes, але менш розлогий за Out Here.

Мелодії Lee й далі опираються звичайній хард-роковій симетрії. Куплети можуть раптово зупинятися, рефрени — приходити як накази, а короткі мости змінюють емоційну температуру до повного усталення груву.

Соул і фанк входять через вокальну атаку й ритм, а не великі духові аранжування. Keep on Shining і Feel Daddy Feel Good залежать від повторюваного підбадьорення, але їхні гурти продовжують зміщувати акценти під словами.

The Everlasting First має найширшу гітарну розмову, де Hendrix відповідає Lee в аранжуванні, що здається відкритим. Пізніші треки загалом стискають обміни в коротші, гостріші форми.

Stand Out додає звук приміщення й концертну еластичність до переважно студійної послідовності. Її оплески й розширене виконання не слід приймати за доказ, що весь альбом записано наживо.

Фінальна Ride That Vibration повертає тривалість і повторення після кількох стислих пісень. Її сталий пульс створює навмисну кінцеву точку, а не ще один приклад гітарної драми вступу.

Путівник треками

Десять коротких п’єс, а не альбом співпраці з Hendrix

01

The Everlasting First

Lee і Hendrix починають із просторого гітарного обміну, перш ніж ритм-секція замикає пісню в русі вперед. Сольні фрази Hendrix розтягуються й відповідають вокалу, а Lee утримує композицію на основі повторюваних декларацій. Трек оголошує співпрацю, але альбом негайно закриває цей особливий кадровий розділ.

02

Flying

Постійний гурт входить із тіснішим масштабом і більш уривчастою ритмічною рамкою. Rowles розміщує скупі гітарні відповіді довкола вокалу Lee, а Fayad підтримує рух куплетів. Назва пісні натякає на звільнення, проте аранжування здається контрольованим і земним після широкого гітарного простору вступу.

03

Gimi a Little Break

Навмисно стисле прохання перетворює нетерпіння на форму. Зупинки, повторені слова й швидка гітарна пунктуація роблять прохання дедалі менш розслабленим із кожним поверненням. Його стислість не дає альбому усталитися в очікуваннях розширеного джему.

04

Stand Out

Ця концертна версія повертається до пісні, вперше виданої на Out Here. Присутність аудиторії, ширший звук барабанів і гнучкий темп змінюють її зі студійного номера на заяву сценічної ідентичності. Наказ Lee отримує відповідь гурту, здатного розтягувати акценти без втрати рефрену.

05

Keep on Shining

Яскравіша поверхня з частковим кантрі-відтінком урівноважує важчу першу половину. Підбадьорення назви несуть групові відповіді й пружніший пульс, хоча гітарний край не дозволяє простого оптимізму. Її розміщення відкриває простір для дихання після концертного виконання.

06

Anytime

Lee формує доступність як наполягання, а не м’якість. Бас і барабани тримають тверду повторювану основу, поки гітари створюють малі зміни тиску. Виконання демонструє, як гурт може нарощувати інтенсивність без подовження тривалості.

07

Slick Dick

Найгостріший портрет персонажа на альбомі використовує грубу назву, кутасті рифи й вокал, що чергує спостереження з конфронтацією. Ритмічні розриви тримають ціль поза рівновагою; сатира походить із синхронізації не менше, ніж зі слів.

08

Love Is Coming

Тривалістю трохи більш як хвилину, це перехід із власним завершеним жестом. Повторення перетворює назву гурту й обіцяну емоцію на сигнал прибуття. Крихітна форма звільняє простір між гострішою Slick Dick і важчим наступним утвердженням.

09

Feel Daddy Feel Good

Широкий соул-роковий рефрен дає Lee простір для заклику. Fayad і Suranovich зберігають грув фізичним, а гітари додають тертя довкола начебто ствердної назви. Результат спільнотний за звучанням, але все ще своєрідний у фразуванні.

10

Ride That Vibration

Фінальний трек підтримує круговий риф і перетворює рух на інструкцію. Гітара Rowles працює всередині усталеного поля гурту, а не відтворює вступ Hendrix. Повторення накопичує силу, дозволяючи альбому завершитися власним розширеним твердженням робочого гурту.

Десять ситуацій

Рух, самонаказ і нестійка впевненість

False Start — не безперервна історія. Його єдність походить від дієслів дії й наказу: летіти, стояти, сяяти, відчувати й їхати.

Назву можна чути на тлі кар’єри повторних перебудов, але пісні не оповідають історію гурту буквально.

Упевненість рідко стабільна. Прохання стають вимогами, підбадьорення несе тертя, а начебто визвольний рух лишається прив’язаним до твердого пульсу.

Саме Love постає як обіцянка, назва гурту й виконавська енергія. Lee продуктивно лишає ці значення нерозв’язаними замість пропонувати одне романтичне послання.

Рух від відомого гостя до фінального груву постійного гурту надає послідовності неявну тезу: зовнішня увага відчиняє двері, але альбом мусить підтримати гурт.

Каталог Blue Thumb BTS 22

Розламана назва для мінливого гурту

Конверт Blue Thumb подає назву з прямотою, що пасує альбому з коротких силових п’єс. False Start — перегоновий термін і корисний образ перерваного руху; музика раз у раз починається, зупиняється й змінює напрям, не стаючи буквальним концептуальним наративом. Паковання належить періоду Love на Blue Thumb, а не візуальній системі Elektra перших чотирьох альбомів, тому деталі лейбла й каталогу важливі для визначення. Пізніші цифрові обкладинки зберігають ідентичність альбому, але слухачам слід використовувати кількість і порядок треків, щоб відрізнити оригінальну послідовність десяти пісень від компіляцій.

Грудень 1970 року

Blue Thumb, грудень 1970 року

Blue Thumb випустив False Start у грудні 1970 року як шостий студійний альбом Love і другий оригінальний альбом гурту для лейбла. Десять треків тривають приблизно півгодини — значне стиснення після подвійного Out Here. The Everlasting First одразу стала центром уваги, бо Hendrix грає соло-гітару, але сучасні й пізніші оцінки також виокремлюють роботу Rowles і силовий спів Lee в решті програми. Stand Out — єдине концертне виконання й єдина повернена композиція з Out Here; інші дев’ять назв формують нове студійне тіло.

Альбом не встановив стабільного довготривалого складу, проте його не слід зводити до невдачі чи епілогу. Згодом Lee випустив Reel to Real під назвою Love.

Після Forever Changes

Знехтуваний пізній розділ, а не імітація

До False Start часто підходять через Hendrix — цінну точку входу, що стає оманливою, коли її розширюють за межі одного треку. Альбом зберігає Love як гастрольний хард-роковий гурт, виправляючи думку, ніби назва закінчилася камерними текстурами Forever Changes. Його суміш рифового року, соул-співу, фанкових акцентів і раптових мініатюрних форм передбачає твердішу еклектику, яку Lee розвивав у 1970-х.

Внесок Rowles історично важливий, бо постійний гітарист несе платівку після майже неможливого вступного порівняння. Розміщений між Out Here і пізнішою роботою Lee, альбом стає стислим документом переходу, а не ізольованою дивиною.

Оригінальна програма

Зберігайте видимою межу десяти треків

Десять треків, що завершуються Ride That Vibration.
Та сама програма з десяти пісень під каталожним контролем UMG.
Корисний контекст, але не частина оригінальної послідовності False Start.

Почніть із десяти треків у порядку й зупиніться після Ride That Vibration. Зазначайте Hendrix лише на The Everlasting First; далі слухайте Rowles як головного соло-гітариста. Визнавайте Stand Out концертним перезаписом, а не дублем студійного мастера.

Порівняйте стислу послідовність із широтою Out Here, не зливаючи два альбоми. Оберіть трансфер, що зберігає бас Fayad і барабани Suranovich присутніми під яскравою вау-гітарою.

Шлях прослуховування

Простежте гурт після виходу гостя

  1. Почуйте The Everlasting First заради обміну Lee–Hendrix, потім скиньте очікування.
  2. Використайте Flying і Gimi a Little Break, щоб визначити стислий метод постійного гурту.
  3. Порівняйте концертну Stand Out зі студійною версією на Out Here.
  4. Простежте ритмічний поворот від Keep on Shining через Love Is Coming.
  5. Дозвольте Ride That Vibration відповісти вступу власним розширеним грувом гастрольного гурту.

Шлях дослідження

Джерела й подальше читання

Досліджуйте далі

Продовжуйте графом знань RetroForge

Кураторські маршрути до людей, платівок, подій та ідей, що розширюють музичний контекст.

Виконавці

  • The Jimi Hendrix Experience

Жанри та сцени