Live at the Carousel Ballroom 1968

作品概要

ひと目で分かる要点

アーティスト

Janis JoplinをフィーチャーしたBig Brother and the Holding Company

発売

2012年3月13日

録音

1968年6月22～23日

本編コンサート

日曜の全13曲

レーベル

Columbia／Legacy

録音／プロデューサー

Owsley Stanley

重要性

『Cheap Thrills』が模倣しただけのコンサートの現実

『Live at the Carousel Ballroom 1968』では、『Cheap Thrills』に関わった同じ5人を、同作の追加観客音やスタジオ製コンサートの構築なしに聴けます。Owsley StanleyはCarouselの音響システムを通じてバンドを録音し、後年のマルチトラック再構成でなく、意図的に直接的なステレオ像を保存しました。その結果、現役サイケデリック・ボールルーム・バンドの力と不均衡の両方が露出します。声はアンプとの関係で動き、時にギターが支配し、リズム隊は空間とリアルタイムで折り合う必要があります。

13曲が6月23日・日曜の公演を記録し、土曜のもう一つの「Call on Me」は比較用ボーナスと明記されています。セットは『Cheap Thrills』の7曲構成を越え、Mainstreamでのデビュー作、アルバム未収録曲、長いジャム、当時まだライヴ・レパートリーにあった曲まで及びます。Joplinは中心ですが、Sam Andrewの歌唱、Peter Albinの作曲、James Gurleyのギター、Dave Getzによる長い移行の制御を消しません。

このアーカイヴは、San Franciscoのバンドと結びつく共同体がCarousel Ballroomを運営した短い時期も保存します。44年後の発売によって証拠の土台が変わり、Big Brotherの舞台での評判を、部分的に模擬されたスタジオ盤から推測する必要はなくなりました。

San Francisco、1968年6月

バンド運営のボールルーム、完了した春のセッション、迫る別離

Big Brotherは1968年春に『Cheap Thrills』の主要スタジオ素材を録音し、Columbiaがアルバムを準備する間も演奏を続けました。Carousel BallroomはMarketとVan Nessにある元ダンスホールを使い、Grateful Dead、Jefferson Airplane、Quicksilver Messenger Service、Big Brotherにつながる共同体が短期間運営。すでにコンサート音響の発展で中心的だったStanleyは会場システムを担当し、通常の商業アルバム・セッションでなく「音の記録帳」として録音を残しました。バンドは6月22日土曜と23日日曜にCarouselで演奏しました。

発売された本編曲順は日曜のもので、最後のボーナス「Call on Me」だけが土曜の演奏です。『Cheap Thrills』は8月に登場し、6曲のスタジオ演奏とWinterlandで録音された別の「Ball and Chain」を使用しました。JoplinがBig Brotherと行った最後の通常公演は1968年後半であり、Carouselテープはこの顔ぶれの商業的飛躍と最終的な別離に近い位置を占めます。Stanleyは2011年に亡くなる前にアーカイヴ発売の準備を監修し、Columbia／Legacyが2012年3月13日にBear's Sonic Journals第1弾として発売しました。

オリジナルの公演メンバー5人

Bearの音響システム内にいるJoplin在籍期の5人

Joplinは完成済みのスタジオ伴奏の上でなく、バンドとともに動きます。空間を残し、間合いを調整し、会場とギターが求めるとき力を増します。Andrewは特に「Combination of the Two」と「Call on Me」でリード、デュエット、バックを交替し、アルバムのスター表記が示す以上に歌唱設計を分散。Gurleyのギターは整った伴奏をしばしば捨て、持続音、急なベンド、構造的事件になる密集音を選びます。Albinは長い演奏を支え、「Coo Coo」と「Light Is Faster Than Sound」がセット内での作曲者としての役割を明かします。

Getzはスタジオ版をはるかに越えて広がる曲のテンポとダイナミクスの解放を制御します。Stanleyの収録は演奏環境の一部です。ステレオ配置と後年の見栄えを整える補正がないことで、音響システム自体が楽器として聞こえます。Stubblebineのマスタリングはテープを現代的なアリーナ音響へ変えず、Stanleyがすでに監修したアーカイヴ発売を実現。後年のBig BrotherメンバーやJoplinのソロ・バンド奏者はこの日程に参加していません。

Bearによる直接収録

直接ステレオ、露出した均衡、作られた観客音なし

録音は親密ですが磨き上げられてはいません。聴き手には固定された舞台位置、空間の反応、声・ギター・ドラム間の物理的な不均衡が聞こえます。「Combination of the Two」は全開の力で入り、AndrewとJoplinの交換を即座に提示。「I Need a Man to Love」は歌の辛抱とギターの応答で広がり、追加時間を単なる反復でなく圧力へ使います。「Flower in the Sun」から6分に及ぶAlbinの見せ場「Light Is Faster Than Sound」まで、『Cheap Thrills』より広いレパートリーが現れます。

「Summertime」は空間を無菌化せず速度を落とし、「Catch Me Daddy」と「It's a Deal」はグループ共作によって勢いを再構築します。「Call on Me」は日曜版と土曜版で間合いと強調が異なる、柔軟なAndrew作品。「Jam - I'm Mad」では5人が集団で形式を組み立て、その後「Piece of My Heart」が簡潔で公的なフックへ戻ります。「Coo Coo」「Ball & Chain」「Down on Me」は、器楽の拡張から劇的なブルースの重みを経て短い解放へ至る、日曜最後の流れです。

演奏ガイド

日曜の13演奏と土曜の比較用1演奏

コンサートの流れ

必要、自由、危険、回帰が形づくるセット

これは設計された物語型アルバムでなくコンサート記録であり、意味はレパートリーの配置、長さ、繰り返される訴えを通じて育ちます。結合、必要、捕らえられること、呼ばれることが、各曲を同じ感情的主張へ縮めずに依存をめぐる連鎖を形成。「Flower in the Sun」と「Summertime」は温かさを導入しますが、電気的編曲が安らぎを不安定に保ちます。「Light Is Faster Than Sound」と「Coo Coo」はAlbinの作曲へ十分な舞台時間を与え、Joplinのブルース曲を越えたバンドを代表します。

二つの集団作曲は、5人全員が書いた音楽の中へ合意と追求を置きます。「Piece of My Heart」と「Ball & Chain」は大きく異なる長さを通じ、執着を与えることと重みとして扱います。「Down on Me」は日曜の最後で社会的な裁きを短い共同解放へ変えます。土曜のボーナスは反復を証拠へ転換。同じ曲が一夜前の異なるバンドを明かします。

Columbia／Legacy

最初のBear's Sonic Journalが公になる

Columbia／Legacyは本作をBear's Sonic Journals第1弾として提示しました。題名は録音年と発売年をともに見える形で保ち、アーカイヴ盤が1968年当時のLPと誤解されるのを防ぎます。Stanley Mouseがカバーアートとレタリングを制作し、Phil Yamillがアート・ディレクションとデザインを担当しました。

パッケージにはStanley、家族、Jaan Uhelszkiによる解説とアーカイヴ資料が含まれます。1～13曲目が日曜の構成で、14曲目は土曜のボーナスと表示。その記録的な表記はアルバムの編集上の完全性の一部であり、デジタル表示でも保たれるべきです。

44年後

2012年3月：アーカイヴが重要なライヴ記録になる

Legacyは未公開だったコンサートとして本作を発表し、2012年3月13日に米国で発売しました。Stanleyの死から1周年を過ぎた日付で、彼が監修していた企画を完成させました。批評は演奏と音の異例な即時性の両方を称賛し、決定的なBig Brotherのライヴ記録としてたびたび扱いました。

『Cheap Thrills』と重なるレパートリーは、スタジオ混成物と実際のボールルーム公演の直接比較を促しました。見栄えのための観客音や現代的リミックスがないため、時折の不均衡は隠すべき欠陥でなく証拠の一部になります。本作はStanleyの録音を軸とするアーカイヴ・シリーズを開始し、バンド自身のカタログを越えた意義を得ました。

アーカイヴの画期作

Big Brotherをスタジオ中心に記憶する見方への最も強い修正

本作はいま、Big BrotherをJoplinの飛躍作の伴奏集団としてだけでなく、ライヴ・アンサンブルとして評価する中心資料です。一人の歌手へ圧縮されがちな物語へ、Andrewの交替する歌唱機能とAlbinの作曲を復元。Gurleyの型破りなギターは、スタジオ精度で裁く説明より、この補正されていない環境でこそ理解できます。Getzによる拡張形式の制御は、構造を捨てずに緩さを持続できた方法を示します。

日曜の「Ball & Chain」はMontereyやWinterlandのマスターを押しのけず、同時期の主要な第3の演奏を加えます。二つの「Call on Me」はアーカイヴを夜ごとの差異を示す比較資料へ転換。本作はまた、Fillmore Westへ変わる前のCarouselをバンド運営の実験として記録します。その遺産は音響的かつ歴史的です。音を担当した人物の優先順位に従って保存された、1968年の空間なのです。

日付の境界

日曜のコンサートと土曜のボーナスを区別する

1～13曲目は1968年6月23日、14曲目は6月22日のボーナスです。アルバムの発売年は1968年でなく2012年。14演奏すべてが本物のライヴです。

「Ball & Chain」は『Cheap Thrills』のWinterlandマスターではありません。二つの「Call on Me」は別の夜の演奏で、後年のラインナップは登場しません。可能な限り直接的なステレオ像を保ちます。

聴き進める順路

一夜を「Down on Me」まで追い、その後「Call on Me」を比較する

1. 「Combination of the Two」で分散する歌声から始めます。
2. デビュー期のAlbin作品をスタジオ版の限界より先へ広げます。
3. 「Summertime」を休憩地点でなくライヴ均衡の試験として聴きます。
4. 二つの集団作曲を追って日曜の「Call on Me」へ進みます。
5. ジャムが「Piece of My Heart」へ完全に移行する時間を与えます。
6. 「Coo Coo」「Ball & Chain」「Down on Me」を日曜の締めとして聴きます。
7. 本編13曲の弧が終わってから土曜版を比較します。

調査資料

出典と参考資料

• 公式発売発表、沿革、曲目 — Columbia／Legacy Recordings
• 公式デジタル全14曲構成と編集解説 — Apple Music
• 日付別の演奏／制作記録 — MusicBrainz
• 曲別クレジットと回顧的レビュー — AllMusic
• バンドのディスコグラフィとオリジナル・ラインナップ年表 — Big Brother and the Holding Company