Przejdź do treści
Strona główna Zespoły Top 50 zespołów rocka progresywnego Genesis Wind and Wuthering

Przewodnik po klasycznym albumie

Wind and Wuthering

Genesis · 1976 · rock progresywny

Głębsze cięcie
Ostatni album studyjny Steve’a Hacketta z Genesis, bogaty w jesienne klawisze, fragmenty instrumentalne i melancholię.
Zobacz ten album w Amazon

Informacja afiliacyjna: Linki Amazon na tej stronie mogą przynieść RetroForge Records niewielką prowizję bez dodatkowych kosztów dla użytkownika.

Album w skrócie

ArtystaGenesis
AlbumWind and Wuthering
Rok wydania1976
Główny gatunekRock progresywny
Status przewodnika RetroForgeGłębsze cięcie
Poziom przewodnikaPoziom C
Rok wydania1976
Pierwotna wytwórniaCharisma
Najwyższa pozycja w Wielkiej BrytaniiNr 7
ProducenciGenesis i David Hentschel

Argument za albumem

Dlaczego ten album ma znaczenie

Wind & Wuthering jest drugim albumem studyjnym Genesis z Philem Collinsem jako głównym wokalistą i ostatnim ze Steve’em Hackettem. Kwartet nie traktuje zmniejszonego składu jako powodu do uproszczenia. Długie formy harmoniczne Tony’ego Banksa, długie wybrzmienia gitary Hacketta, bas Mike’a Rutherforda i perkusja Collinsa tworzą jedną z najbardziej atmosferycznych płyt katalogu.

Jego tożsamość wynika z ciągłości. Kilka utworów przepływa lub odpowiada sobie nawzajem, a instrumentalna para Unquiet Slumbers for the Sleepers… i …In That Quiet Earth prowadzi bezpośrednio do Afterglow. Album przypomina nie tyle zbiór osobnych wykonań, ile krajobraz, którego pogoda stale się zmienia.

Zanim ruszyła taśma

Kontekst historyczny i nagraniowy

Album z 1976 roku stworzyli Banks, Collins, Hackett i Rutherford, a wyprodukowali Genesis z Davidem Hentschelem. Nastąpił po A Trick of the Tail, który ustanowił, że grupa może kontynuować po odejściu Petera Gabriela.

Wind & Wuthering dotarł do miejsca 7 w Wielkiej Brytanii i spędził 22 tygodnie w Top 100. Był ostatnim albumem studyjnym Genesis z Hackettem, czyniąc jego gęstą równowagę gitary i klawiszy punktem końcowym tego kwartetu.

Muzycy i produkcja

Skład i instrumenty

Tony Banks

Klawisze i gitara

Zapewnia długie łuki harmoniczne albumu i znaczną część jego zimowej barwy.

Phil Collins

Wokal prowadzący, perkusja i perkusjonalia

Równoważy narracyjne ciepło wyjątkowo kontrolowaną grą zespołową na perkusji.

Steve Hackett

Gitary

Używa wybrzmienia, klasycznego detalu i faktury jako głosów strukturalnych.

Mike Rutherford

Bas i gitary

Kotwiczy gęste klawisze, dostarczając akustycznych i elektrycznych przejść.

Na co zwrócić uwagę

Brzmienie

Klawisze często tworzą środowisko, nie solowy głos na pierwszym planie. Masa podobna do Mellotronu, organy i fortepian tworzą długie zmiany światła, a gitara Hacketta wyłania się z tych pól.

Perkusja Collinsa nie pozwala refleksyjnemu nastrojowi stać się biernym. W One for the Vine i …In That Quiet Earth precyzyjne akcenty sprawiają, że złożone sekcje poruszają się z fizyczną pewnością.

Pierwotna kolejność utworów

Przewodnik utwór po utworze

01

Eleventh Earl of Mar

Historyczna narracja i mocny rytm otwierający ustanawiają ruch, zanim aranżacja wielokrotnie się poszerzy i wycofa.

02

One for the Vine

Długa kompozycja Banksa podąża za niechętnym przywódcą przez refleksję prowadzoną fortepianem, nagłą akcję i tematyczny powrót.

03

Your Own Special Way

Bezpośrednia melodyczna piosenka tworzy cieplejsze, bardziej otwarte centrum albumu.

04

Wot Gorilla?

Zwarty instrumental używa klawiszy, basu i perkusji, by zmienić powtórzenie w zwinny ruch.

05

All in a Mouse's Night

Domowa komedia zostaje rozdmuchana przez zmienne perspektywy i świadomie przesadzone zakończenie.

06

Blood on the Rooftops

Gitara klasyczna wprowadza powściągliwą obserwację telewizji, dystansu i zwykłego wieczornego życia.

07

Unquiet Slumbers for the Sleepers…

Atmosferyczna faktura instrumentalna rozpoczyna ciągłą sekwencję zamykającą.

08

…In That Quiet Earth

Sekwencja nabiera prędkości przez zazębiające się figury klawiszy, gitary i sekcji rytmicznej.

09

Afterglow

Szeroki, prosty powrót harmoniczny uwalnia nagromadzone napięcie przez głos i warstwowe brzmienie zespołu.

Idee i atmosfera

Tematy i koncepcja

Przywództwo, dystans, wycofanie i następstwa powracają w niepowiązanych historiach. Pogoda i krajobraz funkcjonują jako stany emocjonalne, nie stała koncepcja.

Okładka

Projekt okładki i prezentacja

Stonowany obraz drzewa i ptaków pasuje do muzycznego poczucia ruchu utrzymanego wewnątrz bezruchu bez narzucania historii.

W chwili premiery

Premiera i ówczesny odbiór

7. miejsce w Wielkiej Brytanii i 22-tygodniowy pobyt na liście potwierdziły komercyjną stabilność kwartetu po A Trick of the Tail.

Po pierwszym tłoczeniu

Reputacja i dziedzictwo

Album jest zarówno pewną kontynuacją, jak i zakończeniem. Odejście Hacketta zmieni dostępną równowagę między gitarą, klawiszami i kompozycją.

Która wersja?

Wydania i uwagi odsłuchowe

Zachowaj trzy finałowe utwory bez przerwy. Ich przejście od atmosfery przez ruch do rozładowania zawiera najczytelniejszą wypowiedź projektu albumu.

Praktyczna droga wejścia

Sugerowana ścieżka odsłuchu

WejścieZacznij od One for the Vine.
SekwencjaPosłuchaj utworów od siódmego do dziewiątego bez przerwy.
KontekstPorównaj A Trick of the Tail i …And Then There Were Three….

Ścieżka badawcza

Źródła i dalsza lektura

Odkrywaj dalej

Odkrywaj dalej

Kontynuuj w grafie wiedzy RetroForge

Wybrane ścieżki do ludzi, płyt, wydarzeń i idei poszerzających muzyczny kontekst.

Brzmienia i instrumenty