Пластинка
Кратко
- Исполнитель
- Soft Machine
- Год выпуска
- 1972
- Записан
- Advision Studios, Лондон
- Барабанщик первой стороны
- Фил Ховард
- Барабанщик второй стороны
- Джон Маршалл
- Продюсер
- Soft Machine
Почему это важно
Разлом в составе становится формой альбома
Fifth важен потому, что документирует перемену, не маскируя её под бесшовный прогресс. Первоначальная первая сторона записана с Филом Ховардом, чья игра на ударных предпочитает свободный импульс и резкие смещения. После его ухода Джон Маршалл завершил вторую сторону более центрированной, экономной атакой. Поэтому разделение сторон — настоящая смена ритмической философии.
Это первый альбом Soft Machine без Уайатта. Напряжения между индивидуальностью автора-исполнителя и инструментальным джазом больше нет, потому что певец ушёл; вместо этого центральный вопрос заключается в том, как Рэтлидж, Хоппер и Дин могут организовать пространство после потери барабанщика, чья свобода годами формировала их игру.
Их ответ необычайно сдержан. Fifth избегает массивного письма с множеством гостей на Fourth и редко стремится к монументальным структурам Third. Темы могут быть сокращены до басовой линии, гаммы, ритмической ячейки или ясной мелодии. Слушатель слышит, как группа проверяет, насколько мало материала требуется для создания полной среды.
1971–72
Уайатт уходит, Ховард записывает, Маршалл завершает
Уайатт покинул Soft Machine в августе 1971 года и создал Matching Mole. Австралийский барабанщик Фил Ховард, уже связанный с Just Us Элтона Дина, присоединился к группе и гастролировал по Европе осенью. Состав вошёл в Advision Studios 22–24 ноября и 7 декабря, чтобы записать All White, Drop и M.C.
Ховард ушёл после этих сессий. Затем Рэтлидж, Хоппер и Дин пригласили бывшего барабанщика Nucleus Джона Маршалла. Вторая сторона альбома — As If, L.B.O., Pigling Bland и Bone — была записана в Advision с 21 по 25 февраля 1972 года. Гэри Мартин был звукоинженером, а группа продюсировала обе фазы.
Готовый альбом сохраняет эту хронологию, а не стирает её. Позднее в 1972 году Дин уйдёт, а Карл Дженкинс придёт для Six, тогда как Маршалл останется. Поэтому Fifth — единственный студийный альбом, где участвует Ховард, и последнее студийное появление Дина с Soft Machine.
Два сессионных состава
Три постоянных участника и два несовместимых барабанщика
Ховард относится ко времени как к тому, что можно взломать. Его акценты приходят кластерами, тарелки создают погоду вокруг духовых, а поступательное движение может намеренно становиться неустойчивым. Этот подход придаёт All White, Drop и M.C. беспокойную грань, даже когда их написанный материал экономен.
Маршалл делает вторую сторону тяжелее, не обязательно делая её громче. Он чётче определяет пульс и форму, оставляя Рэтлиджу и Дину возможность создавать неоднозначность над собой. L.B.O. раскрывает его индивидуальность в миниатюре; Pigling Bland показывает, как его контроль способен поддержать одну из самых мелодичных тем Рэтлиджа.
Хоппер обеспечивает преемственность между двумя подходами. Его электрический бас может устанавливать минимальную рамку для импровизации или тесно сцепляться с Маршаллом. Дин всё чаще добавляет электропиано к духовым, а окраска блокфлейты в Bone делает его уход тихим, а не эффектным.
Звучание и конструкция
Скелетные темы с радикально разными видами движения
Первая сторона имеет поверхность оголённого провода. Ударные Ховарда постоянно грозят оторваться от видимого центра, а Дин отвечает линиями, воспринимающими неустойчивость как приглашение. Электропиано и орган Рэтлиджа дают формы, не запирая импровизаторов внутри.
All White заявляет достаточно темы, чтобы запомниться, затем позволяет квартету разобрать её. Drop даёт Ховарду ещё более открытое поле, а M.C. сокращает среду до гаммы, окраски и пульса. Три пьесы связаны скорее поведением, чем названием сюиты.
As If немедленно меняет помещение. Маршалл и приглашённый контрабасист Бэббингтон углубляют основание, превращая электрический бас Хоппера в часть многослойного низкого регистра. Вступительный и заключительный басовый материал пьесы обрамляет середину, которая может свободно блуждать, не теряя границ.
L.B.O. — короткая композиция Маршалла, построенная вокруг ударных. Она очищает слух перед Pigling Bland, чья сильная мелодия восходит к эпохе Volume Two и резко контрастирует с преобладающим аскетизмом Fifth.
Bone завершается без кульминации полного состава. Миниатюра Дина во главе с духовыми сужает перспективу, позволяя тембру и дыханию закрыть альбом, крупнейшей историей которого была меняющаяся организация ритма.
Путеводитель по трекам
Семь пьес, разделённых границей стороны и сменой барабанщика
All White
Тема Рэтлиджа предлагает ясный вход, не диктуя, что должно последовать. Пустота названия соответствует музыке, начинающейся с контура и позволяющей исполнению заполнить пространство.
Ударные Ховарда делают написанный материал предварительным. Дин перемещается между заявлением и бегством, пока Хоппер сохраняет достаточно центра, чтобы квартет мог снова собраться.
Drop
Название описывает и внезапное падение, и устранение опоры. Композиция Рэтлиджа даёт группе точки соприкосновения, но значительная часть драмы возникает из скорости, с которой эти точки могут исчезать.
Дин добавляет электропиано наряду с духовыми, усложняя обычное разделение клавишных и духовых. Ховард делает каждое возвращение рискованным, превращая открытость в главную энергию трека.
M.C.
Компактная пьеса Хоппера — не столько мелодия для развития, сколько оформленная гаммой атмосфера для обитания. Её инициалы отказываются от повествовательной подсказки и возвращают внимание к звуку.
Бас устанавливает поле, пока Дин и Рэтлидж проверяют его края. Последнее студийное появление Ховарда с группой завершает сторону в подвешенности, а не в прощании.
As If
Рэтлидж обрамляет самый длинный трек басовой идеей, возникающей в начале и конце. Середина может широко раскрываться, потому что слушатель сохраняет память об этой границе.
Более твёрдый пульс Маршалла и контрабас Бэббингтона немедленно отличают второй сессионный состав. Электрические и акустические низкие голоса создают глубину под исследующими духовыми Дина.
L.B.O.
Девяностосекундная композиция Маршалла делает перкуссию событием, а не аккомпанементом. Её компактный масштаб работает как подпись, помещённая внутрь его первой стороны альбома Soft Machine.
После широты As If барабанный номер перенастраивает пропорции. Он также подготавливает Pigling Bland, не пытаясь мелодически соединить две пьесы.
Pigling Bland
Рэтлидж сочинил эту тему в 1969 году как коду, связанную с Esther's Nose Job. Извлечённая из прежнего окружения, её широкая мелодия возникает на Fifth как восстановленное воспоминание о более бурной Soft Machine.
Маршалл даёт мелодии твёрдую, неторопливую опору. Орган и духовые могут заявить линию с необычной открытостью, делая саму мелодию драматичной после предшествующего аскетизма.
Bone
Заключительная пьеса Дина сокращает альбом до окраски духовых и малой, обнажённой формы. Название предполагает структуру, очищенную от плоти, — подходящий образ для экономности Fifth.
Блокфлейта добавляет хрупкую грань палитре духовых Дина. Вместо объявления о его предстоящем уходе альбом позволяет последнему студийному вкладу отступить через дыхание и тембр.
Не единая концепция
Пространство, неустойчивость и проблема преемственности
Fifth — не повествовательный концептуальный альбом. Его единство происходит из аскетизма и контраста между двумя составами записи. Такие названия, как Drop, As If и Bone, поощряют толкование, но их не связывает общий персонаж или сюжет.
Пространство — самая последовательная забота пластинки. Темы часто достаточно малы, чтобы тишина, сустейн и инструментальная дистанция становились активными частями музыки. Ховард заполняет и раскалывает это пространство; Маршалл измеряет и стабилизирует его.
Поэтому преемственность — практический вопрос, а не лозунг. Хоппер, Рэтлидж и Дин остаются на обеих сторонах, но смена барабанщика меняет их поведение. Альбом спрашивает, находится ли индивидуальность в составе, композиции, звуке или способе отвечать на перемены.
Число пять
Голая пятёрка скрывает сложный интерьер
Лицевая обложка сводит альбом к крупной цифре 5. Как и Fourth, она предлагает порядковый номер каталога вместо сцены, портрета или поясняющей концепции.
Эта графическая простота скрывает важнейшее разделение пластинки. Ничто в цифре не сообщает, что один барабанщик занимает первую сторону, а другой — вторую; слушатель обнаруживает разлом через исполнение и сведения об участниках.
В разных каталогах название появляется и словом, и цифрой. Отношение к Fifth и 5 как к одному альбому позволяет не изобретать отдельные идентичности, одновременно уважая прямолинейный визуальный выбор обложки.
Релиз 1972 года
Переходный альбом, который отказывается сглаживать переход
Fifth появился в 1972 году с семью оригинальными треками. Он продолжил полностью инструментальное направление Fourth, но сменил многочисленных гостей и плотное письмо того альбома на более камерное, открытое звучание.
Разделение состава мешало услышать в пластинке устойчивую новую эпоху. Сторона Ховарда запечатлела недолговечную гастрольную группу; сторона Маршалла представила барабанщика, который станет центральным для позднейшей истории Soft Machine.
Позднейшие слушатели нередко ценили альбом именно за эту неустойчивость. Его две половины позволяют провести редкое прямое сравнение: те же три постоянных музыканта перестраиваются вокруг радикально разной игры на ударных внутри одной студийной программы.
К Six
Последняя студийная глава Элтона Дина
Fifth — единственный студийный альбом Soft Machine с Ховардом и последний с Дином. Это делает его узким, но важнейшим коридором между квартетом Уайатта и периодом Маршалла—Дженкинса.
Приход Маршалла оказался долговечным. Его точность, сила и опыт в Nucleus помогли поддержать более ориентированный на риффы язык фьюжна, возникший на Six и позднейших записях. Fifth фиксирует перемену до полного становления этого стиля.
Альбом также сохраняет Pigling Bland — более старую композицию Рэтлиджа, чья мелодия связывает письмо 1969 года с более сдержанным контекстом 1972-го. Её сохранение показывает, что развитие каталога не было полным отказом от прошлого.
Какое издание?
Альтернативная All White — контекст, а не восьмой оригинальный трек
Не принимайте альтернативную All White в издании 2007 года за часть первоначального альбома. Историческая пластинка заканчивается Bone после семи треков.
Издание 1999 года делает смену состава необычайно ясной. Услышьте, как Уайатт закрывает Fourth, затем Ховард дестабилизирует первую сторону Fifth, а Маршалл перестраивает вторую.
Архивный релиз Drop 2008 года документирует состав Ховарда на концертах в Германии в октябре и ноябре 1971 года. Он показывает сценическое поведение, стоящее за студийными записями первой стороны, не переписывая альбом.
Маршрут прослушивания
Сравните барабанщиков прежде, чем сравнивать композиции
- Первый проход: Сделайте паузу на первоначальной границе сторон и отметьте мгновенную смену Ховарда Маршаллом.
- Второй проход: Следуйте за басом Хоппера, чтобы услышать, что остаётся неизменным в обоих составах записи.
- Третий проход: Сравните минимальные рамки M.C. и As If с восстановленной мелодией Pigling Bland.
- Затем продолжите: Переходите к Six — первому полному альбому Soft Machine Маршалла и приходу Карла Дженкинса после Дина.
Исследовательский маршрут
Источники и дополнительное чтение
- Официальная история Soft Machine — Soft Machine
- Студийная дискография и участники Soft Machine — Calyx: The Canterbury Discography
- Каталожный анализ Fourth и Fifth — Calyx
- Сведения о треках и композициях Fifth — MusicBrainz
- Каталог и переиздания Fifth — AllMusic