The Move соединили эксцентричное песенное письмо и мультиинструментальные аранжировки Роя Вуда с мощью бирмингемской концертной группы. С 1967 по 1972 год десять их синглов вошли в британский топ-40, включая занявшую первое место Blackberry Way, однако четыре студийных альбома шли менее коммерческим путём через психоделию, расширенные кавер-версии, тяжёлые риффы и плотные студийные эксперименты с многочисленными наложениями.
Этот разрыв между синглами и альбомами занимает центральное место в облике группы. Карл Уэйн был фронтменом первоначального квинтета, выпускавшего хиты; по мере ухода участников Вуд всё заметнее становился ведущей фигурой; приход Джеффа Линна в 1970 году принёс второй авторский голос именно тогда, когда Вуд, Линн и Бев Бивэн параллельно начали развивать Electric Light Orchestra. Поэтому The Move стоит слышать как менявшуюся группу, а не только как раннюю главу истории ELO.
The Move в торговой рекламе Billboard 1967 года для «I Can Hear the Grass Grow».Фото: Deram/London Records / Wikimedia Commons · Лицензия: общественное достояние. Для этой страницы изображение преобразовано в WebP.
Основание и история
The Move образовались в Бирмингеме в декабре 1965 года, объединив пятерых музыкантов из уже известных местных групп: Роя Вуда, вокалиста Карла Уэйна, гитариста Тревора Бёртона, басиста Эйса Кеффорда и барабанщика Бева Бивэна. Вуд написал череду ранних синглов, принёсших группе общенациональную известность: Night of Fear, I Can Hear the Grass Grow, Flowers in the Rain и Fire Brigade — все они вошли в британскую пятёрку лучших. Одноимённый дебют вышел в апреле 1968 года и достиг пятнадцатого места в британском альбомном чарте.
Кеффорд ушёл весной 1968 года, Бёртон перешёл на бас, а затем покинул группу в 1969-м; некоторое время басовую партию исполнял Рик Прайс. Уэйн ушёл в начале 1970 года. Джефф Линн пришёл из Idle Race для записи Looking On, и Вуд, Линн и Бивэн остались финальным трио. Они записали последний LP The Move, Message from the Country, одновременно создавая дебютный альбом Electric Light Orchestra. Последний сингл The Move, California Man, появился в 1972 году; на стороне B находилась песня Линна Do Ya.
Звучание и стиль
Ранние синглы строятся на контрасте. Чистый ведущий вокал Уэйна и многоголосные гармонии группы несут мелодии Вуда, способные звучать по-детски или задумчиво, тогда как перегруженная гитара, напористые барабаны Бивэна и внезапные смены фактуры сохраняют неустойчивость аранжировок. Палитра Вуда расширилась за пределы гитары до виолончели, деревянных духовых, медных и клавишных, позволяя жестам мюзик-холла и психоделическим краскам сосуществовать с хард-роковой основой.
На альбомах эта поп-сжатость постепенно ослабевает. Shazam даёт шести трекам пространство для инструментального развития, речевых вступлений и радикально расширенных каверов. Looking On заменяет вокальный акцент первоначального квинтета тяжёлыми риффами, виолончелью и плотными студийными слоями, а песня Линна What? привносит дополняющий авторский голос. К моменту Message from the Country, многочисленные наложения и контраст Вуда с Линном прямо указывают на ELO, не стирая тяги The Move к пародии, кантри, року и песням-портретам.
Важнейшие альбомы
1968
Move
Regal Zonophone · Оригинальный релиз 1968 года
Выпущенный в апреле 1968 года оригинальный моноальбом Move запечатлел состав из пяти человек после того, как четыре крупных сингла уже утвердили группу. Песни Вуда движутся от бурного вступления Yellow Rainbow и сжатой фантазии Kilroy Was Here к кошмару лечебного учреждения в Cherry Blossom Clinic. Карл Уэйн, Тревор Бёртон, Эйс Кеффорд и Вуд делят ведущий вокал, поэтому облик пластинки рождается из ансамблевого контраста, а не из одного неизменного фронтмена. Каверы на Эдди Кокрана и стандарт 1930-х годов Zing! Went the Strings of My Heart также показывают, как рок-н-ролл и мюзик-холл сохранялись внутри психоделической поверхности.
Ключевые треки: Yellow Rainbow · Flowers in the Rain · Cherry Blossom Clinic
Shazam содержит всего шесть треков, разделённых между тремя композициями Вуда и тремя преобразованными каверами. Hello Susie, первоначально написанная для Amen Corner, становится хард-роковым вступлением; Cherry Blossom Clinic Revisited расширяет короткую песню с дебюта цитатами и протяжённым инструментальным фрагментом. На второй стороне композиция Тома Пакстона The Last Thing on My Mind, песня Ars Nova Fields of People и произведение Манна и Вейл Don’t Make My Baby Blue уходят далеко за пределы лаконичной поп-формы. Речевые реплики между треками придают пластинке постановочный характер, а долгие исполнения передают тяжесть концертной группы непосредственнее, чем дебют.
Ключевые треки: Hello Susie · Cherry Blossom Clinic Revisited · Fields of People
Looking On — первый альбом The Move с Джеффом Линном и первый без Карла Уэйна. Семь треков делают кадровую перемену слышимой: заглавная композиция Вуда и Brontosaurus тяготеют к низким риффам, перегруженной виолончели и сжатой тяжести, тогда как масштабная песня Линна What? вводит другую мелодическую и студийную логику. Open Up Said the World at the Door переходит между авторами и разделами, а протяжённая Feel Too Good завершается свободной вокальной кодой. Альбом — не просто прототип ELO, а документ недолговечного трио, выясняющего, какую плотность оно способно создать без первоначального вокального фронтмена.
Ключевые треки: Looking On · Brontosaurus · Feel Too Good
Синглы, не вошедшие в альбомы, — не второстепенные мелочи, а половина достижений The Move. Night of Fear, I Can Hear the Grass Grow, Flowers in the Rain и Blackberry Way прослеживают развитие Вуда от сжатых психоделических хуков до оркестровой меланхолии. Official Charts фиксирует в общей сложности семь синглов в британской десятке лучших, тогда как при первоначальном существовании группы в главный альбомный чарт вошёл только дебют.
Message from the Country, выпущенный Harvest в июне 1971 года, — последний LP The Move и наиболее очевидный спутник первых сессий ELO. Вуд и Линн широко используют наложения, но сохраняют разные характеры на протяжении десяти треков: заглавная песня и The Words of Aaron развивают плотные, серьёзные аранжировки, тогда как Ella James, Don’t Mess Me Up и Ben Crawley Steel Company сохраняют стилистическую неустойчивость альбома. Более поздние синглы Tonight, Chinatown и California Man не входили в оригинальный LP.
The Move показывают, насколько неустойчивыми могли быть границы британской поп-музыки конца 1960-х. Сингл номер один, протяжённый фолк-роковый кавер, перегруженный виолончельный рифф и пародия в духе мюзик-холла могли принадлежать одному каталогу. Перемены состава не позволили этому диапазону застыть в формуле: театральная ясность Уэйна, аранжировочное чутьё Вуда, мощь Бивэна и более позднее студийное письмо Линна тянут историю в разные стороны.
ELO — важное следствие, но не единственная причина слушать группу. Синглы The Move демонстрируют исключительную сжатость, а альбомы сохраняют эксперименты, слишком эксцентричные или тяжёлые для этих синглов. Вместе они связывают психоделический поп с хард-роком, прогрессивными аранжировками и глэмом, не сводясь полностью ни к одному из этих направлений.
RetroForge Records выпускает оригинальную музыку и независимые редакционные путеводители. Этот исторический путеводитель по группе не связан с исполнителем, лейблами или правообладателями. Нелицензированные изображения обложек альбомов не воспроизводятся.
Примечание о партнёрских ссылках: Ссылки Amazon на этой странице могут принести RetroForge Records небольшую комиссию без дополнительных расходов для вас.
Продолжить исследование
Дальше по графу знаний RetroForge
Кураторские маршруты к людям, записям, событиям и идеям, расширяющим музыкальный контекст.
