RetroForge Recordsによるオリジナル編集アートワーク。
The MoveはRoy Woodの風変わりな作曲と多楽器編曲を、Birminghamのライヴ・バンドの力へ結びつけた。1967～1972年に英国Top 40へシングル10作を送り、1位の『Blackberry Way』を含む。しかしスタジオ4作はサイケデリア、長尺のカヴァー、重いリフ、オーヴァーダブを密に重ねたスタジオ実験を通る、より非商業的な道をたどった。
シングルとアルバムの分裂こそバンドの個性の中心である。Carl Wayneが初期ヒット期の5人組を率い、メンバーの離脱につれてWoodの主導性が増し、1970年のJeff Lynne加入は第2の作曲者の声を開いた。同時にWood、Lynne、Bev BevanはElectric Light Orchestraを並行して発展させ始めた。したがってThe MoveはELO物語の序章だけでなく、変化するグループとして聴かれるべきだ。
The Moveは1965年12月、既存の地元グループからRoy Wood、歌手Carl Wayne、ギター奏者Trevor Burton、ベース奏者Ace Kefford、ドラマーBev Bevanの5人を集めBirminghamで結成された。Woodは彼らを全国区にした初期シングル群を書いた。『Night of Fear』、『I Can Hear the Grass Grow』、『Flowers in the Rain』と『Fire Brigade』はいずれも英国Top 5入りした。セルフタイトルのデビュー作は1968年4月に続き、英国アルバム・チャート15位となった。
Keffordは1968年春に離脱し、Burtonはベースへ移って1969年に去り、Rick Priceが短期間ベースを担った。Wayneは1970年初頭に脱退。Jeff LynneがIdle Raceから『Looking On』で加入し、Wood、Lynne、Bevanが最後の3人組となった。彼らはThe Move最後のLP 『Message from the Country』を、Electric Light Orchestraのデビュー作と同時に制作した。The Move最後のシングル『California Man』は1972年に出され、B面にはLynneの『Do Ya』を収録した。
初期シングルは対比に依存する。Wayneの明瞭な主唱とグループの厚いハーモニーが、童謡風にも物悲しくも響くWoodの旋律を運ぶ一方、歪んだギター、Bevanの力強いドラム、突然の音色変化が編曲を不安定に保つ。Woodの音色群はギターからチェロ、木管、金管、鍵盤へ広がり、ミュージックホールの身ぶりとサイケデリック色をハードロックの基盤に共存させた。
アルバムはそのポップ的凝縮を次第にほどいていく。『Shazam』は全6曲に器楽的発展、朗読導入、根本的に拡張したカヴァーのための空間を与える。『Looking On』は初期5人組の声中心の焦点を、重いリフ、チェロ、濃密なスタジオ多重録音へ置き換え、Lynneの『What?』が補完的な作曲者の声を導入する。『Message from the Country』では、広範なオーヴァーダブとWood／Lynneの対比が、The Moveのパロディ、カントリー、ロック、人物曲への欲求を消さず、ELOを直接指し示す。
1968年4月発売の原盤モノ版『Move』は、主要シングル4作ですでに名を確立した後の5人編成を捉える。Woodの作曲は渦巻く冒頭の『Yellow Rainbow』、圧縮された幻想『Kilroy Was Here』を経て、施設の悪夢『Cherry Blossom Clinic』へ進む。Carl Wayne、Trevor Burton、Ace Kefford、Woodが主唱を分けるため、作品の個性は固定した一人のフロントマンでなく合奏の対比から生まれる。Eddie Cochran曲と1930年代のスタンダード『Zing! Went the Strings of My Heart』のカヴァーも、ロックンロールとミュージックホールがサイケデリックな表面の内側に残ることを示す。
主要曲：Yellow Rainbow · Flowers in the Rain · Cherry Blossom Clinic
Amazonで見る『Shazam』はWood作品3曲と変形したカヴァー3曲、計6曲だけを収める。『Hello Susie』は元々Amen Cornerのために書かれ、ハードロックの冒頭曲となる。『Cherry Blossom Clinic Revisited』はデビュー作の短い曲を引用と長い器楽部で拡大する。B面はTom Paxtonの『The Last Thing on My Mind』、Ars Novaの『Fields of People』、Mann／Weil作『Don’t Make My Baby Blue』を簡潔なポップ形式のはるか外へ押し広げる。曲間の語りが作品を演出されたものに感じさせ、長い演奏はデビュー作より直接的にライヴ・バンドの重量を保存する。
主要曲：Hello Susie · Cherry Blossom Clinic Revisited · Fields of People
Amazonで見る『Looking On』はJeff Lynne参加後初、Carl Wayne不在で初のThe Move作品である。全7曲は人員変化を可聴化し、Woodの表題曲と『Brontosaurus』は低いリフ、歪んだチェロ、圧縮された重さを好み、Lynneの広がりある『What?』が異なる旋律とスタジオの論理を持ち込む。『Open Up Said the World at the Door』は作曲者と部分を切り替え、長い『Feel Too Good』は緩い声のコーダで閉じる。単なるELOの原型でなく、初期の主唱者なしにどれほどの密度を生めるかを探る短命な3人組を記録した作品である。
主要曲：Looking On · Brontosaurus · Feel Too Good
Amazonで見る非アルバム・シングルは付随的な雑学ではなく、The Moveの成果の半分を占める。『Night of Fear』、『I Can Hear the Grass Grow』、『Flowers in the Rain』と『Blackberry Way』はWoodが凝縮したサイケデリック・フックから管弦楽的な哀愁へ発展する過程をたどる。Official Chartsでは英国Top 10シングルが計7作だが、バンド存続中に英国主要アルバム・チャートへ入ったのはデビュー作だけだった。
『Message from the Country』は1971年6月にHarvestから出たThe Move最後のLPで、最初のELOセッションにもっとも明確に対応する。WoodとLynneは広範なオーヴァーダブを使うが、全10曲で別々の個性を保ち、表題曲と『The Words of Aaron』は濃密で真摯な編曲を追い、『Ella James』、『Don’t Mess Me Up』と『Ben Crawley Steel Company』は作品を様式上不安定に保つ。後のシングル『Tonight』、『Chinatown』と『California Man』は原盤LPには含まれない。
つながるアーカイヴ経路
The Moveは1960年代後半の英国ポップの境界がいかに不安定だったかを示す。1位シングル、長いフォーク・ロックのカヴァー、歪んだチェロ・リフ、ミュージックホールのパロディがすべて同じカタログに属しうる。人員の変化はその幅を定型化させず、Wayneの演劇的明瞭さ、Woodの編曲本能、Bevanの力、Lynne後期のスタジオ作曲が物語をそれぞれ異なる方向へ引く。
ELOは重要な帰結だが、聴く唯一の理由ではない。The Moveのシングルは卓越した凝縮力を示し、アルバムはシングルには風変わりすぎ、または重すぎる実験を保存する。併せて聴けば、サイケデリック・ポップをハードロック、プログレッシブな編曲、グラムへ結びながら、そのどれ一つにも還元されない。
RetroForge Recordsはオリジナル音楽と独立編集によるガイドを公開しています。この歴史的バンドガイドは、アーティスト、レーベル、権利者と提携していません。許諾のないアルバム・アートワークは複製していません。
サイケデリック・ロック全50バンドを探るアフィリエイト注記： このページのAmazonリンクから購入されると、追加費用なしでRetroForge Recordsに少額の紹介料が入る場合があります。
人物、レコード、出来事、思想を結び、このテーマの音楽的背景を深める厳選ルートです。