Fifty Foot Hose сформувалися навколо конкретної тези: рок уже був електронною музикою, тому електронному звуку не потрібно було лишатися студійним ефектом позаду гурту. Cork Marcheschi, David Blossom і Nancy Blossom створили проєкт у районі затоки Сан-Франциско, а потім додали Larry Evans, Kim Kimsey і — на Cauldron— басиста Terry Hansley.
Їхній єдиний альбом оригінального періоду поєднує одинадцять різко відмінних п’єс. Пісні David Blossom і голос Nancy Blossom займають ту саму послідовність, що й короткі електронні етюди Marcheschi, змінений стандарт Billie Holiday, десятихвилинна “Fantasy” і завершальна тональна поема “Cauldron”. Платівка — не просто психоделічний рок, прикрашений незвичними шумами: саморобні пристрої переривають, переформовують, а іноді замінюють гурт.
Buchla Music Easel 1973 року, що ілюструє культуру електронних інструментів Західного узбережжя, яка розвивалася поруч із Fifty Foot Hose.Фото: Captnapalm / Wikimedia Commons · Ліцензовано за CC BY-SA 3.0. Перетворено на WebP для цієї сторінки.
Формування та історія
Marcheschi зустрів гітариста David Blossom на випадковій роботі 1966 року. Обидва мали досвід у діючих гуртах, але їхні розмови звернулися до електронної музики, фрі-джазу й можливості принести авангардну практику до рок-виконання. Nancy Blossom стала співачкою; Larry Evans долучився на гітарі й вокалі, а Jerome “Kim” Kimsey — на ударних. Спочатку Marcheschi грав на басі та електроніці, але електронна установка, що розросталася, стала повноцінною роллю й вимагала окремого басиста.
Демо потрапило до музичного юриста Brian Rohan, який познайомив гурт із керівником Mercury Robin McBride. Базові доріжки для Cauldron записали в Sierra Sound, а додаткову роботу завершили в Trident Studios у North Beach. Dan Healy виконав інженерну роботу й продюсування. У складі альбому зазначено Terry Hansley на електричному басі поруч із Marcheschi, обома Blossom, Evans і Kimsey.
Limelight випустив Cauldron наприкінці 1967 року. Його програма з одинадцяти композицій лишилася єдиним альбомом оригінального гурту. Гурт припинив існування до 1969 року; кілька учасників перейшли до сан-франциської постановки Hair, тоді як Marcheschi розвивав кар’єру в скульптурі, публічному мистецтві й викладанні.
Marcheschi відродив Fifty Foot Hose 1994 року з новими співпрацівниками. Виступ 1995 року в Сан-Франциско вийшов як Live & Unreleased на Captain Trip 1997 року, після чого вийшов новий студійний альбом Sing Like Scaffold на Weasel Disc 1998 року. Це платівки відродження, а не продовження складу з шести учасників доби Cauldron .
Звучання та стиль
Обладнання Marcheschi було зібранням, а не одним комерційним синтезатором: ламповий терменвокс, fuzz-пристрої, три генератори тону, Echolette, електрична сирена, мікрофони, полотна пилок, іскровий проміжок, картонна трубка й гучномовець, пристосований із військових надлишків. Мармурові кульки й кулькопідшипники на спрямованому вгору гучномовці перетворювали низькі частоти і на звук, і на видимий рух.
Студія розширила ці пристрої. Marcheschi згадує нецентровані бобіни плівки для створення коливання висоти й сигнал, переданий FM на тюнер перед записом у протифазі. Інженерна робота Dan Healy зберегла відмінність між структурованим письмом David Blossom та втручаннями Marcheschi на основі дадаїзму й конкретної музики замість примусового зведення їх до однієї гладкої текстури.
Послідовність альбому робить цей контраст чутним. “And After” починається низькочастотною подією, короткі п’єси “Opus” діють як електронні начерки, “If Not This Time” ставить Nancy Blossom проти кутастої пісенної структури, а “Fantasy” розширює формат гурту на десять хвилин. Титульна композиція зрештою наближається до тональної поеми, трактуючи ансамблеву гру й електронний звук як одну композицію.
Ключові альбоми
1967
Cauldron
Limelight · Оригінальний реліз 1967 року
Єдиний альбом оригінального складу із шести учасників проходить крізь одинадцять п’єс замість повторення однієї формули. “If Not This Time” David Blossom і “The Things That Concern You” Larry Evans установлюють пісенну форму; мініатюрні електронні етюди Marcheschi ламають цю безперервність; “Fantasy” простягається понад десять хвилин; а титульна композиція завершує платівку як спільно сформована тональна поема. Продюсування Dan Healy утримує голос, fuzz-гітару, перкусію й саморобну електроніку в активній напрузі.
Ключові композиції: Ключові композиції: If Not This Time · The Things That Concern You · Cauldron
Captain Trip · Реліз 1997 року · записано наживо 1995-го
Цей диск Captain Trip із восьми композицій документує сан-франциське відродження 1995 року, а не невиданий концерт оригінального складу. Marcheschi веде новий гурт крізь матеріал, зокрема “If Not This Time”, “The Rose”, “God Bless the Child”, “Cauldron” і “Red the Sign Post”, поруч із п’єсами відродженого ансамблю. Він фіксує, як електронний апарат і старіший репертуар перебудували для іншого набору музикантів.
1998
Sing Like Scaffold
Weasel Disc · Оригінальний реліз 1998 року
Sing Like Scaffold — студійна заява складу відродження, а не відсутній другий розділ гурту 1967 року. Marcheschi поєднує свої електронні пристрої з Walter Funk III, Reid Johnston, Lenny Bove, Elizabeth Perry і Dean Cook. Його значення полягає у зміненому складі й продюсерському контексті кінця 1990-х: альбом застосовує оригінальний метод саморобного звуку й рок-інструментарію до нового матеріалу.
Cauldron — повний альбом оригінального періоду й вихідна точка. Розширене видання Big Beat додає доальбомні демо, корисні для розуміння того, як пісні існували до фінальної студійної обробки. Live & Unreleased і Sing Like Scaffold належать відродженню 1990-х і мають слухатися як новий ансамбль, що повертається до методу Marcheschi, а не як віднайдена робота секстету 1967 року.
Fifty Foot Hose документують мить, коли концертний електронний рок не мав стандартного списку обладнання. Установку Marcheschi потрібно було проєктувати, пристосовувати й фізично виконувати; звуки не можна було звести до пресету чи відтворити просто купівлею тієї самої клавіатури. Цей матеріальний факт відрізняє Cauldron і від звичайного року Bay Area, і від суто плівкової студійної композиції.
Малий каталог гурту також робить хронологію важливою. Один оригінальний альбом, пізніше розширене перевидання, задокументований концерт відродження 1995 року й студійна платівка 1998-го розповідають різні історії. Розділення цих фаз ясніше відкриває тривалу ідею: електронний звук може діяти як рівноправний, руйнівний учасник рок-ансамблю.
RetroForge Records публікує оригінальну музику й незалежні редакційні путівники. Цей історичний путівник гуртом не пов’язаний із виконавцем, лейблами чи правовласниками. Жодне неліцензоване оформлення альбому не відтворюється.
