El disco
De un vistazo
- Artista
- The Byrds
- Publicado
- 18 de julio de 1966
- Álbum
- Tercer álbum de estudio
- Pistas originales
- Once
- Etiqueta
- Columbia
- Producción
- Allen Stanton
Por qué es importante
The Byrds reemplazan a un escritor perdido con un vocabulario de estudio más amplio
Fifth Dimension registra la reconstrucción de The Byrds después de que Gene Clark, su compositor más prolífico, se fuera. McGuinn y Crosby amplían su composición mientras el grupo utiliza canciones tradicionales y experimentos de estudio para llenar un álbum deliberadamente inestable.
Eight Miles High fusiona las imágenes de viajes de Clark con ideas de guitarra y bajo moldeadas por John Coltrane y Ravi Shankar. Su importancia radica en el método audible más que en cualquier afirmación absoluta de que un disco inventó la psicodelia.
El álbum se mueve entre el pop metafísico, la ciencia ficción, el lamento político, la balada folk, el R&B instrumental y el collage sonoro electrónico. El tema es la variedad: The Byrds están probando lo que seguirá a sus dos primeros álbumes.
Allen Stanton reemplaza a Terry Melcher como productor. Las cuerdas de Wild Mountain Thyme y John Riley, el lenguaje de guitarra alterado y el final construido muestran una paleta de estudio más amplia que el folk rock comprimido del debut.
El registro también conserva una transición de personal precisa. Clark coescribió y canta en Eight Miles High, grabado antes de su salida; el álbum restante es principalmente del grupo de cuatro personas McGuinn-Crosby-Hillman-Clarke.
Hollywood, 1966
Gene Clark se retira después de coescribir el exitoso sencillo
The Byrds grabaron por primera vez Eight Miles High and Why en RCA en diciembre de 1965 con el manager Jim Dickson como productor, pero Columbia requirió nuevas grabaciones realizadas en sus propios estudios. La versión lanzada por Columbia de Eight Miles High se grabó en enero de 1966 y se publicó como sencillo en marzo con Why en la cara B.
Gene Clark se fue poco después. Su miedo a volar contribuyó a las dificultades de la gira, pero un relato responsable del álbum evita reducir una partida compleja a un solo incidente.
McGuinn, Crosby, Hillman y Michael Clarke continuaron el álbum con Allen Stanton como productor en Columbia en Hollywood.
El álbum original no incluye Why. Sus once pistas finalizan con el 2-4-2 Fox Trot; Los CD posteriores añaden la cara B del sencillo, tomas descartadas y las versiones RCA anteriores.
Columbia lanzó Fifth Dimension el 18 de julio de 1966. Los sencillos 5D (Fifth Dimension) y Mr. Spaceman siguió a Eight Miles High durante la campaña del álbum.
El cuarteto post-Clark
Un álbum de cuatro miembros con Clark en una pista fundamental
McGuinn pasa de ser una figura decorativa del folk-rock a convertirse en un experimentador sonoro. Su guitarra en Eight Miles High utiliza grupos y movimientos rápidos en lugar de los ganchos en forma de campana del debut.
Crosby se convierte en escritor principal y cantante principal. ¡¿¡¿Lo que está sucediendo?!?! convierte la incertidumbre en estructura, mientras que su papel en I See You empuja las guitarras hacia la abstracción.
El bajo de Hillman es una voz compositiva en Eight Miles High, que fundamenta la guitarra improvisada sobre un patrón repetitivo influenciado por Coltrane.
Clarke maneja contrastes abruptos desde el pulso de la balada hasta el final mecánico e instrumental de R&B. Captain Soul le da al cuarteto un crédito de escritura colectiva.
La apariencia de Clark es específica de la pista pero central. Su base melódica y lírica en Eight Miles High conecta los cinco originales con el nuevo álbum.
El órgano de Parks y los músicos de cuerda amplían los arreglos seleccionados sin convertirse en una formación ampliada permanente.
Raga rock y experimento.
Coltrane, raga, cuerdas, R&B y ruido de jet
El sonido del álbum es intencionalmente plural. Las doce cuerdas permanecen presentes, pero los efectos de órgano, armónica, cuerdas, guitarra libre y aviones cambian repetidamente el marco.
Eight Miles High utiliza una base de bajo circular y frases de guitarra inspiradas en el jazz y la música india. Las voces armoniosas preservan la identidad de Byrds mientras que el campo instrumental va mucho más allá del tintineo.
Wild Mountain Thyme y John Riley colocan melodías tradicionales dentro de arreglos de cuerdas. Las cuerdas soportan diferentes funciones dramáticas: paisaje y devoción más que un revestimiento orquestal genérico.
Mr. Spaceman y 2-4-2 Fox Trot usan la tecnología de manera divertida pero de manera diferente. Una es una canción compacta de ciencia ficción con tintes country; el otro construye un entorno a partir del sonido de jet y el montaje del estudio.
Captain Soul convierte un impulso de R&B de la era de los conciertos en un instrumento, permitiendo que el bajo, la batería, la armónica y la guitarra tengan personalidad sin la famosa mezcla vocal. La secuencia alterna accesibilidad y perturbación, por lo que los experimentos nunca se convierten en una superficie psicodélica uniforme.
Guía de escucha
Once rutas más allá del folk rock
5D (Fifth Dimension)
McGuinn abre con un ascenso metafísico enmarcado como una canción pop compacta. El órgano de Parks y el ritmo mesurado hacen que las ideas abstractas parezcan ordenadas, mientras que el estribillo convierte la especulación dimensional en liberación en lugar de explicación técnica.
Wild Mountain Thyme
La canción tradicional escocesa recibe guitarra acústica, voces cercanas y cuerdas. Su invitación estacional crea un espacio pastoral después de la escala cósmica del abridor, mostrando que la expansión puede significar regresar a una vieja melodía.
Mr. Spaceman
El ritmo country y la guitarra brillante respaldan la divertida esperanza de McGuinn de tener contacto extraterrestre. Las observaciones domésticas ordinarias revelan gradualmente la premisa de la ciencia ficción, haciendo llegar la extrañeza a través de una narrativa concisa.
I See You
McGuinn y Crosby rompen la percepción en repetidos fragmentos vocales e irregulares intercambios de guitarra. Las líneas instrumentales rechazan el suave repique de 1965, haciendo que la vista parezca un impacto y un reconocimiento inestable.
What's Happening?!?!
El primer crédito de Crosby como escritor en solitario sobre Byrds convierte la incertidumbre en una actuación circular. Las preguntas vocales, la textura cambiante de la guitarra y la falta de una respuesta ordenada hacen dudar de la forma real en lugar de ser un problema que el coro resuelve.
I Come and Stand at Every Door
El poema de Nazim Hikmet, adaptado a través de una melodía popular existente, da voz a un niño asesinado en Hiroshima. El canto moderado y un arreglo procesional mantienen directo el dolor político, terminando la primera cara sin escape psicodélico.
Eight Miles High
Clark, McGuinn y Crosby transforman las impresiones de un vuelo y de Londres en el salto musical central del álbum. El bajo repetido de Hillman y la guitarra basada en Coltrane y raga de McGuinn crean altitud a través del movimiento, mientras que las armonías conservan un centro humano.
Hey Joe (Where You Gonna Go)
Crosby lidera la canción de folk-rock circulante de Billy Roberts con una voz más áspera y un ritmo urgente. La interpretación pertenece a la historia de grabación de la composición anterior a Hendrix y no debe juzgarse como una imitación de la famosa versión posterior.
Captain Soul
El crédito de escritura instrumental del cuarteto surge de un ritmo de R&B. La armónica y la guitarra intercambian gestos sobre la base de Hillman y Clarke, dándole a la segunda cara una liberación corporal después de dos temas líricamente intensos.
John Riley
Una balada tradicional de fidelidad se convierte en una miniatura orquestal de folk-rock. Cuerdas y voces retrasan la identidad del amante que regresa, permitiendo que el reconocimiento narrativo proporcione el clímax.
2-4-2 Fox Trot (The Lear Jet Song)
McGuinn cierra con sonido de avión, fragmentos hablados y cantados y repetición mecánica. La designación Lear Jet proporciona el título; El estudio convierte los viajes modernos en un entorno que se aleja de la resolución de las canciones convencionales.
Once perspectivas
Huida, muerte, incertidumbre y perspectiva alterada
Fifth Dimension no tiene una historia continua, pero el vuelo y la perspectiva alterada conectan sus imágenes cósmicas, geográficas y mecánicas. El álbum avanza hacia la metafísica, a través de montañas, hacia naves espaciales, sobre ciudades y finalmente dentro del sonido de un avión.
No todos los viajes liberan. Eight Miles High encuentra la alienación al llegar, mientras que I Come and Stand at Every Door hace que el poder tecnológico sea inseparable de la muerte masiva.
La percepción es inestable en I See You y What's Happening?!?!. Sus preguntas reemplazan la certeza romántica común en el primer álbum.
Las baladas tradicionales proporcionan anclajes éticos y melódicos, evitando que el experimento se convierta en una afirmación de que el pasado ha sido descartado.
Columbia CL 2549 / CS 9349
Un retrato en mosaico de una banda en transición.
La portada divide fotografías de los cuatro Byrds restantes en paneles de colores similares a mosaicos, haciendo visible la fragmentación. Gene Clark está ausente en el retrato del grupo principal a pesar de que Eight Miles High conserva su contribución escrita y vocal. La brillante geometría se adapta más a un álbum de métodos separados que a una sola ilustración pastoral o de ciencia ficción. Las ediciones mono y estéreo originales de Columbia comparten el diseño básico, identificado por CL 2549 y CS 9349.
18 de julio de 1966
Columbia, julio de 1966
Columbia lanzó Fifth Dimension el 18 de julio de 1966 como el tercer álbum de estudio de The Byrds.
El LP original contiene once pistas. Por qué, a pesar de ser la cara B de Eight Miles High, no fue incluida.
Eight Miles High alcanzó el top veinte de Estados Unidos y el top treinta del Reino Unido a pesar de la controversia transmitida en torno a las interpretaciones de su título. El álbum se ubicó por debajo de los dos primeros LP de The Byrds, lo que refleja una transición comercial además de creativa. La recepción posterior se centró en Eight Miles High, pero el registro completo documenta múltiples respuestas a la ausencia de Clark y al cambio del lenguaje pop.
El tercer álbum de The Byrds
Una apertura experimental hacia la siguiente etapa de The Byrds
Eight Miles High se convirtió en un ejemplo fundamental del raga rock y la guitarra psicodélica, mientras que su influencia del jazz complica cualquier etiqueta de género. El álbum muestra a McGuinn y Crosby desarrollándose como escritores antes del gran surgimiento de Hillman en Younger Than Yesterday. I Come and Stand at Every Door conserva un centro político grave que impide que las imágenes espaciales del disco se lean como novedad.
El final construido en estudio anticipa la producción cada vez más elaborada de The Byrds en Younger Than Yesterday y The Notorious Byrd Brothers. Su irregularidad es históricamente productiva: la banda prueba varios futuros en lugar de presentar un reemplazo perfecto para Gene Clark.
Álbum y archivo
Álbum original versus single y archivo RCA
Deténgase después de 2-4-2 Fox Trot cuando evalúe el álbum original. Trate a Why como la cara B del sencillo contemporáneo, no como la pista doce del LP de 1966. Compare el Columbia Eight Miles High lanzado con la versión RCA anterior como presentaciones separadas.
No extienda la presencia de Clark de Eight Miles High a lo largo de las sesiones del álbum posteriores a la salida. Una buena transferencia preserva el peso del bajo de Hillman y la diferencia entre los detalles de las cuerdas, la guitarra distorsionada y los efectos aeronáuticos.
Un camino de escucha
Sigue la escala en expansión
- Escuche las tres primeras pistas como formas de ascenso metafísicas, tradicionales y cómicas.
- Siga I See You y What's Happening?!?! como dos formas de inestabilidad.
- Conceda a I Come and Stand at Every Door todo el peso de una cara completa.
- Compare el campo de improvisación de Eight Miles High con el ritmo de R&B de Captain Soul.
- Termine con 2-4-2 Fox Trot antes de explorar Why y los suplentes de RCA.
Ruta de investigación
Fuentes y lecturas adicionales
- Lanzamiento ampliado de Fifth Dimension — MusicBrainz
- Pistas y créditos de Fifth Dimension — AllMusic
- Registro de lanzamiento original de Fifth Dimension — MusicBrainz
- Historia oral de Eight Miles High - The Guardian
- Trayectoria de Eight Miles High en las listas — Official Charts Company
- Historial de producción de Allen Stanton — AllMusic