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サイケデリック・ロック 系統

サイケデリック・ソウル

ソウルの力強いリズムとヴォーカル表現が、ファズ、テープ効果、オーケストレーション、変容した規模のためのアレンジによって拡張される。

サイケデリック・ソウルは、グルーヴと集団演奏を中心に保つ。実験はその基盤の周囲で起こる。フェイズ処理したリズム・ギター、歪んだベース、オーケストラの色彩、長い形式、アンサンブルの感触を変えるスタジオ空間である。

この様式が歴史的に重要なのは、実験が社会的な声や身体的なリズムを置き換えないからだ。野心的な制作、直接的な歌曲作法、政治的または個人的な切迫感が一枚の作品に共存できる。

RetroForgeには現在、サイケデリック・ソウルとして紹介すべき作品がない。下のアルバムは、その本当のカタログ上の空白を明示したまま示す、隣接するサイケデリック作品にすぎない。

プリズムを通るグルーヴ

リズムベースとドラムが重心であり続ける。
表情豊かなリードとアンサンブルの応答。
スタジオファズ、フェイジング、オーケストラ規模。
目的感情の直接性へ奉仕する実験。

スタジオが広がってもグルーヴは揺るがない

サイケデリック・ソウルは、リズム、ヴォーカル表現、共同体的な応答の力を保ちながら、制作をファズ、オーケストレーション、長い形式、空間実験へ開く。グルーヴはサイケデリアに置き換えられず、変容した環境を理解するための安定した力になる。

直接的な感情と精巧な音の関係を聴こう。周囲の楽器がフェイズしてもリード・ヴォーカルは完全な即時性を保ち、反復するベース・ラインが通常の規模を越えて育つアレンジをまとめることもある。

有用な区別: ソウル演奏へサイケデリックな効果を加えるだけでは表面にすぎない。長く残る融合は、グルーヴ、声、スタジオ実験が互いを必要とする時に起こる。

ベースが主導権を保つ

どれほど拡張しても低音の音型が重心であり続ける。

声が色彩を切り抜ける

濃密なオーケストレーションと処理の中でも感情の直接性が残る。

アンサンブルが応答する

集団ヴォーカルと楽器の応答が共同体的な活力を保つ。

スタジオの規模は感情へ仕える

ファズ、弦、エコーがメッセージを曖昧にせず広げる。

この語法が形づくられた過程

サイケデリック・ソウルは、1960年代末のソウル音楽家と制作者がサイケデリック・ロックの拡張されたスタジオ語法を吸収した時に形づくられた。ファズ・ギター、テープ効果、長い形式、シュールな空気が、すでにヴォーカル・アレンジ、ダンス・リズム、ゴスペル、オーケストレーションに根ざした音楽へ入った。それはソウル歌手を添えたロックではなく、黒人ポピュラー音楽の内側からの変容だった。

Sly and the Family Stoneは人種統合バンドの政治性、ファンクのリズム、サイケデリックな色彩を結んだ。Norman Whitfieldは長いアレンジ、ワウ・ギター、社会的な題材によってThe Temptationsを作り変えた。George ClintonのFunkadelicは、 アシッド・ロック との重なりを明示しながら、グルーヴと集団の個性を中心に保った。

この様式はファンクと野心的な1970年代ソウル・アルバムへの道を開く助けになった。明るい共同体的な約束には、戦争、都市の圧力、幻滅を語る暗い記録がしばしば並んだ。解放と過負荷の間にあるその緊張こそ、単一の効果より決定的である。

聴くべき6作品

順位ではなく、この様式へ入る6つの扉です。

Sly and the Family Stone Stand! · 1969年

ポップの即時性、社会的な主張、伸縮するファンクが、サイケデリアを集団的なものにする。

The Temptations Cloud Nine · 1969年

Norman Whitfieldが、時事的な歌曲とサイケデリックな制作でMotownのグループ・サウンドを拡張する。

Rotary Connection Rotary Connection · 1967年

Minnie Ripertonの声が、オーケストラル・ソウル、ロックの楽器編成、スタジオ・コラージュを通して昇る。

The Undisputed Truth The Undisputed Truth · 1971年

Whitfieldの制作が、サイケデリック・ソウルへより奇妙で磨かれすぎない媒体を与える。

Funkadelic Maggot Brain · 1971年

アシッド・ロックのギター、ゴスペルの感触、ファンクの想像力が、同じ傷ついた風景に宿る。

The Chambers Brothers The Time Has Come · 1967年

ゴスペルに根ざしたヴォーカルと長篇「Time Has Come Today」が、ソウルとアシッド・ロックを結ぶ。

出典と参考資料

Sly & The Family Stone — Stand!1969年作の複数のリード歌手、サイケ・ロック・ギター、オルガン、ホーン、ファンクの基盤を記録するSonyのライセンス版。The Temptations — Cloud Nine1969年作をNorman Whitfield制作のサイケデリック・ソウル路線として特定するMotownのライセンス済みアーティスト・カタログ。Rotary Connection — Rotary ConnectionCharles Stepney、Minnie Riperton、1967年デビュー作のオーケストラル・サイケデリック・ソウルを記録するGeffenのライセンス・カタログ。The Undisputed Truth — The Undisputed Truth1971年の全11曲デビュー作を確認するMotownのライセンス・カタログ記録。Funkadelic — Maggot Brain1971年の全7曲を確認するWestboundのライセンス・カタログ記録。The Chambers Brothers — The Time Has Comeグループのゴスペルの根と、「Time Has Come Today」の長いサイケデリック・ソウル形式を記録するライセンス済みアーティスト・カタログ。

Eyes Behind My Eyes

『Eyes Behind My Eyes』のアルバム・アートワーク

Eyes Behind My Eyes

サイケデリック作品としての推薦に限ります。RetroForgeにはまだサイケデリック・ソウル専用のアルバムがありません。

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よくある質問

サイケデリック・ソウルとファンクは同じですか?

同じではありませんが、ファンクへ至る重要な経路でした。サイケデリック・ソウルは精巧なヴォーカルとスタジオの劇性を保つことが多く、ファンクはリズムの組織をさらに中心へ置きます。

重要な制作者は誰ですか?

Norman Whitfieldは欠かせません。George ClintonとCharles Stepneyは、それぞれ大きく異なる音の枝を形づくりました。

長いアルバム曲はなぜ重要ですか?

グルーヴ、オーケストレーション、スタジオ効果を、通常のソウル・シングルの限界を越えて発展させられたからです。

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