Płyta
W skrócie
- Artysta
- Blue Cheer
- Wydano
- Sierpień 1968
- Album
- Drugi album studyjny
- Oryginalne utwory
- Dziewięć
- Wytwórnia
- Philips PHM / PHS 278
- Producent
- Abe Voco Kesh
Dlaczego to ważne
Pierwotne trio odkrywa aranżację wewnątrz przeciążenia
Outsideinside zachowuje pełne trio Vincebus Eruptum, lecz odmawia ponownego nagrania takiego samego sześciopiosenkowego albumu. Dickie Peterson pisze siedem z dziewięciu utworów, dając Blue Cheer znacznie większą przewagę własnych piosenek niż równy podział debiutu między kompozycje i adaptacje. Leigh Stephens używa dogrywek, panoramowania i wah-wah, by zmienić gitarowy hałas w zmienną przestrzeń zamiast jednego ciągłego frontalnego bloku. Perkusję Paula Whaleya zarejestrowano wyraźniej, dzięki czemu przejścia i przebiegi funkcjonują jako aranżacja, nie tylko uderzenie.
Fortepian pojawia się w Feathers from Your Tree, a Ralph Burns Kellogg dodaje organy i instrumenty stroikowe do Babylon; format tria się rozszerza, lecz nie zostaje zastąpiony. Satisfaction The Rolling Stones oraz soul-bluesowy standard The Hunter pozostają rozpoznawalnymi utworami źródłowymi, ale zostają przebudowane do skali Blue Cheer. Nagrania w studiach i plenerach nadają tytułowi faktyczną moc, ujawniając zarazem, że słynna historia nagrywania na zewnątrz dotyczy tylko części albumu. Płyta jest ważna, ponieważ dowodzi, że dopracowanie nie musi oznaczać odwrotu: piosenki są bardziej zróżnicowane, choć bas, gitara i perkusja nadal pozostają fizycznie ekstremalne.
Kalifornia i Nowy Jork, 1968
Siedem miesięcy po debiucie nagrania przenoszą się do wnętrz i w plener
Vincebus Eruptum ukazał się w styczniu 1968 roku, dotarł do 11. miejsca i uczynił Summertime Blues ogólnokrajowym hitem. Blue Cheer wrócił do nagrywania po kilku miesiącach, gdy trasy i zainteresowanie publiczności nadal były intensywne. Sesje przemieszczały się między Kalifornią a Nowym Jorkiem, ponieważ zespół pracował zarówno wewnątrz konwencjonalnych studiów, jak i w plenerze. Wymienione miejsca zewnętrzne to Gate Five w Sausalito, Muir Beach i Pier 57 w Nowym Jorku.
Miejsca wewnętrzne to A&R, Olmstead i Record Plant w Nowym Jorku oraz Pacific Recorders w San Mateo. Abe Voco Kesh ponownie produkował, a wśród realizatorów byli Hank McGill, Jay Snyder, Tony May i Eddie Kramer. Philips wydała Outsideinside w sierpniu 1968 roku jako mono PHM 200-278 i stereo PHS 600-278. Leigh Stephens odszedł po albumie, czyniąc go drugim i ostatnim longplayem składu Peterson–Stephens–Whaley.
Pierwotne trio
Peterson, Stephens i Whaley z dwojgiem ściśle przypisanych gości
Peterson dostarcza teraz większość repertuaru oraz wokalne i basowe centrum, łącząc dziewięć zróżnicowanych utworów jednym autorskim głosem. Stephens warstwuje i przesuwa partie gitarowe po polu stereo; większa kontrola studyjna czyni jego hałas czytelniejszym, nie czyniąc go grzecznym. Wyraźniejsze nagranie Whaleya ujawnia, jak jego przejścia łączą sekcje, zamiast jedynie je intensyfikować.
Kellogg pojawia się w ściśle ograniczonej roli w Babylon. Jego późniejszego pełnego członkostwa nie wolno przenosić na cały drugi album.
Wokal wspierający Albrondy należy konkretnie do Satisfaction i nie tworzy stałego czwartego wokalisty. Kesh pozostaje producentem obu albumów pierwotnego tria, lecz czterej wymienieni realizatorzy odzwierciedlają bardziej rozproszony proces produkcji. Kredyt aranżacyjny należy do Blue Cheer, zachowując kontrolę zespołu nad dwoma przekształconymi coverami i siedmioma oryginałami.
Późniejsi gitarzyści Randy Holden i Bruce Stephens tutaj nie grają; ich odrębne role zaczynają się na New! Improved! Blue Cheer.
Rozszerzona ciężka psychodelia
Dogrywki, panorama, fortepian, instrumenty stroikowe i ten sam ciężki rdzeń
Feathers from Your Tree przeciwstawia fortepian zniekształconej gitarze i aranżacji wokalnej szerszej niż wszystko na debiucie. Sun Cycle spowalnia puls i pozwala gitarze wah-wah przemieszczać się przez obraz stereo jak zmienna orbita. Just a Little Bit skupia efekty fazowe, twarde akcenty perkusji i krótkie żądanie w jednym z najbardziej skompresowanych ataków albumu.
Gypsy Ball utrzymuje niestabilny ruch przez poszarpane brzmienie gitary i rytm odmawiający gładkiego swingu zespołu tanecznego. Come and Get It używa bezpośredniego zaproszenia jako platformy dla narastającego powtarzania riffu. Satisfaction rozciąga słynny riff w pięciominutowy przeciążony spór zamiast wiernego coveru Stonesów.
The Hunter umieszcza zadziorność nad ciężkim, lecz przestronniejszym groove’em. Magnolia Caboose Babyfinger jest zwartą instrumentalną miniaturą, która usuwa głos przed finałem. Babylon dodaje organy i instrumenty stroikowe Kellogga do kołyszącego pulsu wywiedzionego z R&B, kończąc instrumentalną szerokością zamiast perkusyjnej eskalacji debiutu.
Przewodnik po utworach
Dziewięć utworów w sekwencji pięć na cztery
Feathers from Your Tree
Fortepian wchodzi jako pierwszy, zanim gitara Stephensa przywróci ciężar Blue Cheer. Obraz Petersona łączy wzrost i kruchość, a wspólne wokale wspierające nadają otwarciu szerszą ludzką ramę niż odizolowany ryk debiutu.
Sun Cycle
Wolniejsza rotacja basu i perkusji ustanawia orbitę. Wah-wah i ruch stereo pozwalają Stephensowi kreślić drogę wokół tego centrum, zmieniając słońce w powracający ruch zamiast statycznego psychodelicznego emblematu.
Just a Little Bit
Tytuł prosi o umiar, gdy wykonanie dostarcza presji. Efekty fazowe, urywane odpowiedzi gitary i stanowcza perkusja Whaleya ściskają apetyt w zwartej piosence o celowo niestabilnej produkcji.
Gypsy Ball
Rytm sugeruje zgromadzenie i ruch, nie osiadając w eleganckim swingu. Szorstkie brzmienie gitary Stephensa utrzymuje scenę w ostrości, a wokal Petersona traktuje wydarzenie jako zaproszenie, nie szczegółową narrację.
Come and Get It
Pierwsza strona kończy się najbardziej bezpośrednim wyzwaniem programu. Powtarzany riff i narastający rytm czynią pościg wzajemnym: wokalista coś oferuje, lecz słuchacz musi przekroczyć wzmocnione pole zespołu, by do tego dotrzeć.
(I Can't Get No) Satisfaction
Piosenka Jaggera i Richardsa rozpoczyna drugą stronę jako surowiec. Blue Cheer wydłuża znajomą skargę, zanurza jej czysty haczyk w zniekształceniu i dodaje odpowiedzi grupy, zmieniając konsumencką frustrację w fizyczne przeciążenie.
The Hunter
Soul-bluesowy standard ujmuje zaloty jako tropienie i schwytanie. Wykonanie Petersona pozostaje potężne, lecz aranżacja zostawia więcej rytmicznego powietrza niż Satisfaction, pozwalając zadziorności i groźbie wybrzmieć osobno.
Magnolia Caboose Babyfinger
Krótki instrumental Petersona łączy trzy ekstrawaganckie rzeczowniki bez ich wyjaśniania. Gitara, bas i perkusja działają jak szybko poruszający się obiekt, przerywając ciąg wokalnego apetytu przed większym finałem Babylon.
Babylon
Organy i instrumenty stroikowe Kellogga poszerzają finałową paletę, gdy trio opiera się na ciężkim, niemal funkowym pulsie. Starożytne miasto staje się nowoczesnym polem nadmiaru, dając albumowi zakończenie oparte na nagromadzonej fakturze, nie samej głośności.
Cykle i apetyt
Natura, apetyt, posiadanie, pościg i Babilon
Obrazy natury otwierają się przez pióra, drzewo i słońce, a potem ustępują społecznemu apetytowi i miejskiemu nadmiarowi. Cykl i bal sugerują ruch kołowy, lecz jeden jest kosmiczny i miarowy, drugi wspólnotowy i niestabilny. Just a Little Bit, Come and Get It i Satisfaction organizują pragnienie jako prośbę, wyzwanie i trwały brak. The Hunter czyni pościg drapieżnym, komplikując pozorną otwartość Come and Get It.
Magnolia Caboose Babyfinger zmienia język w surrealistyczne obiekty, nie dostarczając historii. Babylon gromadzi apetyt, tłum i nadmiar w jedynym tytule zaczerpniętym ze starożytnego miasta. Album nie jest narracją koncepcyjną; siedem piosenek Petersona tworzy powracające słownictwo, nie postacie. Zewnętrze i wnętrze opisują także muzykę: elementarna siła jest wielokrotnie reorganizowana przez studyjne warstwy i aranżację.
Philips 278
Tytuł Outsideinside mapuje sesje
Philips wydała edycje mono PHM 200-278 i stereo PHS 600-278. Połączony tytuł Outsideinside odnosi się do procesu nagraniowego podzielonego między plener i studia. Nie należy upraszczać go do twierdzenia, że wszystkie dziewięć utworów nagrano na zewnątrz.
Pięć utworów zajmuje pierwszą stronę, a cztery drugą, z Come and Get It oraz Babylon jako odpowiednimi zakończeniami. Opakowanie przypisuje fotografie Jimowi Marshallowi i Stefowi Leinwohlowi i wizualnie kontynuuje psychodeliczną tożsamość tria. Wydanie stereo szczególnie uwydatnia panoramowanie i liczne warstwy gitar Stephensa, podczas gdy mono skupia aranżacje.
Sierpień 1968
Sierpień 1968: dziewięćdziesiąte miejsce po jedenastym miejscu debiutu
Outsideinside ukazał się w sierpniu 1968 roku, około siedmiu miesięcy po debiucie. Dotarł do 90. miejsca listy albumów Billboardu, znacznie poniżej 11. pozycji Vincebus Eruptum. Niższy wynik nie wymazał ogólnokrajowej pozycji grupy, lecz zakończył oczekiwanie, że każdy album powtórzy przełom debiutu.
Płyta nie przyniosła hitu porównywalnego z Summertime Blues. Krytyka retrospektywna często ceni większą strukturę piosenek, studyjne zróżnicowanie i psychodeliczny detal, pozostając podzielona wobec szorstkiego wykonania. Odejście Stephensa natychmiast uczyniło album ostatnią studyjną granicą pierwotnego tria.
Drugi album
Bardziej ustrukturyzowana ostatnia deklaracja pierwotnego tria
Outsideinside i Vincebus Eruptum są jedynymi dwoma albumami tria Peterson–Stephens–Whaley. Historia wielu lokalizacji stała się trwałą częścią mitologii Blue Cheer, ponieważ tytuł utrwala okoliczności produkcji. Dokładne kredyty są ciekawsze od legendy: cztery studia i trzy miejsca zewnętrzne dokumentują mobilny, technicznie złożony album. Sun Cycle i Feathers from Your Tree pokazują melodyczny i psychodeliczny zakres, który czysta etykieta proto-metalu może przesłonić.
Satisfaction pokazuje metodę grupy: traktowanie słynnej piosenki jako materiału do wzmocnienia, nie świętej aranżacji. Babylon wprowadza Kellogga w ograniczonej roli gościnnej przed jego większym udziałem na następnym albumie. Płyta wpłynęła na późniejszą ciężką psychodelię, łącząc gęstość z ruchem, nie tylko zwiększając głośność. Jej dziedzictwem jest rozwój pod presją: pierwotne trio staje się bardziej artykułowane tuż przed końcem istnienia.
Oryginalny program
Dziewięć oryginalnych utworów przed późniejszymi dodatkami
Oryginalny album zawiera dziewięć utworów. Come and Get It zamyka pierwszą stronę. Babylon jest pierwotnym finałem. Fortunes to późniejszy dodatek, nie dziesiąty utwór longplaya z 1968 roku.
Satisfaction i The Hunter są dwiema zewnętrznymi kompozycjami. Wymieniona na albumie rola Kellogga ogranicza się do Babylon. Albronda wnosi wokal wspierający do Satisfaction. To ostatni album pierwotnego trzyosobowego składu.
Ścieżka odsłuchu
Usłysz strony pięć na cztery jako odmienne krajobrazy
- Zacznij od fortepianu wchodzącego w ciężkie pole tria.
- Podążaj za Sun Cycle przed zwartym atakiem fazowym.
- Pozwól Come and Get It zakończyć pięcioutworową pierwszą stronę.
- Zacznij ponownie od przekształconej piosenki Stonesów.
- Usłysz The Hunter jako groove, nie czyste przeciążenie.
- Użyj instrumentalnej miniatury jako restartu.
- Zakończ na Babylon przed dodatkami reedycji.
Ścieżka badawcza
Źródła i dalsza lektura
- Lista utworów Outsideinside, kredyty i recenzja — AllMusic
- Wewnętrzne i zewnętrzne lokalizacje nagrań — AllMusic release archive
- Oficjalny dziewięcioutworowy program cyfrowy i historia albumu — Apple Music
- Granica katalogu pierwotnego tria — AllMusic
- Oryginalny numer katalogowy Philips — Both Sides Now Philips discography
- Oryginalny program amerykański i główne kredyty — Recordsale archive
- Chronologia Blue Cheer — AllMusic
- Historia albumów Blue Cheer na listach — Billboard