Harmonia

Genel Bakış

Harmonia Neu! dan Michael Rother'ı, Cluster'dan Hans-Joachim Roedelius ve Dieter Moebius ile Aşağı Saksonya'nın Forst köyünde birleştirdi. Üçlü özgün varlığı sırasında yalnızca iki stüdyo albümü yayımladı; fakat bu kayıtlar melodik gitar, erken davul makineleri, klavyeler ve elektronik ses arasında belirgin buluşma noktası kurdu.

Brian Eno daha sonra Harmonia'yı dünyanın en önemli rock grubu diye adlandırdı. Bu söz, grubun dönemindeki küçük dinleyici kitlesi ile sonraki ünü arasındaki karşıtlığı yakaladığı için sık yinelenir. Yararlı kanıt kayıtların kendisindedir: Musik von Harmonia ve Deluxe nabız, melodi ve soyutlama dengesini farklı biçimlerde çözer; 1974 canlı bandı ile 1976 Eno oturumları yöntemin ne kadar açık kaldığını gösterir.

Kuruluş ve Tarihçe

1973'te Rother, Roedelius ile Moebius'un Cluster'ın kırsal merkezini ve kayıt alanını kurduğu Forst'a gitti. Neu! ya da Cluster'ı yalnızca sürdürmek yerine üçü Harmonia'yı kurdu. Şunu kaydettiler: Musik von Harmonia Haziran-Kasım 1973 arasında Harmonia Studio'da; Brain Ocak 1974'te yayımladı. Griessem'deki Penny Station'dan günümüze kalan 23 Mayıs 1974 konser bandı daha sonra şuna dönüştü: Live 1974.

Deluxe Haziran 1975'te Forst stüdyosunda Conny Plank'ın taşınabilir ekipmanıyla kaydedilip sonraki ay onun stüdyosunda mikslendi. Harmonia ile Plank prodüksiyon kredisini paylaştı ve Guru Guru'dan Mani Neumeier akustik davul çaldı. Üç müzisyen de başka işler geliştirdikçe ortak planlar 1976'da sona erdi. Brian Eno yaz sonunda geldi ve eylülde kaydedilen oturumlar için üçlüyü geçici olarak yeniden birleştirdi. Seçmeler 1997'de şu adla çıktı: Tracks and Traces.

Roedelius, Moebius ve Rother 27 Kasım 2007'de Berlin Worldtronics festivalinde yaklaşık otuz yıl sonraki ilk ortak konserleri için yeniden birleşti. 2008 ve 2009'da başka performanslar geldi. Moebius 2015'te öldü; arşiv dizisi daha sonra şunlarla genişledi: Complete Works seti ve Documents 1975.

Ses ve Üslup

Harmonia motorik ritmin tek sabit sürümünü kullanmadı. Elektronik perküsyon tıklayabilir, shuffle yapabilir veya sabit ızgarayı tutabilirken Rother'ın gitarı geleneksel rock riffleri yerine yinelenen melodik figürler sunar. Roedelius ile Moebius org, piyano ve synthesizer bölümlerini karşıt katmanlara böler: bir çalgı sıcak akor dizisi sağlarken diğeri gürültü, ani tonlar veya bilinçli kararsız desen getirebilir.

Musik von Harmonia'da üçlü dış yapımcı olmadan çalıştı ve sınırlamayı sesin parçası yaptı; “Watussi” ve “Dino” gibi eserler ekonomik desenlerden ivme kurarken “Sehr kosmisch” ile “Hausmusik” daha geniş alanlar bırakır. Deluxe Plank'ın mühendisliği ile Neumeier'ın davulundan daha büyük ağırlık ve netlik alır. Başlık parçası grup vokallerini de getirerek büyük ölçüde çalgısal ilk albümle karşıtlığı hemen duyulur kılar.

Neden Hâlâ Önemliler

Harmonia'nın önemi, iki stüdyo albümünün rock grubu ile elektronik stüdyo projesi arasındaki kolay ayrımı reddedişinde en açıktır. Gitar solist rolü istemeden merkezde kalır; davul makineleri müziği katılaştırmadan zamanı düzenler; synthesizerlar melodi, atmosfer veya bozulma sağlayabilir. Elektronik pop, ambient ve post-rock kendi söz dağarcıklarını geliştirdikçe bu çalışma dengesini tanımak kolaylaştı.

Sonraki arşiv grubun nasıl anlaşılabileceğini de değiştirdi. Live 1974 Harmonia'nın kesinliğinin tümüyle stüdyo montajına dayandığı fikrini çürütürken Documents 1975 hem konser malzemesini hem de gelişim aşamalarını korur: Deluxe. 1976 Eno kayıtları, övgüsünü grubu dinlemenin yerine koymak yerine etkili bir hayranı Forst sürecinin içine yerleştirir.