Платівка
Стисло
- Виконавець
- Quicksilver Messenger Service
- Випущено
- Грудень 1970 року
- Альбом
- П’ятий студійний альбом
- Оригінальні композиції
- Десять
- Лейбл
- Capitol
- Зміна клавішників
- Hopkins і Mark Naftalin
Чому це важливо
Парний альбом розвиває ширший публічний і приватний словник
What About Me часто поєднують із Just for Love, адже два альбоми виросли з одного робочого періоду 1970 року. Його важливість полягає в тому, що пізніший реліз робить інакше: десять окремих пісень замінюють репризне обрамлення попередньої платівки, а емоційний діапазон переходить між колективним звинуваченням, романтичною залежністю, міським рухом та інструментальним роздумом.
Титульна композиція дає Quicksilver найпряміше соціальне звернення. Замість перетворювати політику на віддалену алегорію, повторюване запитання вимагає залучення й відповідальності, а розширений ансамбль перетворює цю вимогу на публічну кричалку.
Авторство розподілено помітніше, ніж на Just for Love. Valenti лишається домінантним, однак Local Color Cipollina, Won’t Kill Me Freiberg і Spindrifter Hopkins кожна створюють самодостатній музичний світ, який головний автор не міг би просто замінити.
Мапа учасників розширює звучання гурту. Mark Naftalin грає на фортепіано в окремих композиціях, Hopkins лишається в інших, а Martin Fierro, Frank Morin, Pat O’Hara, Jose Reyes і Ron Taormina додають дерев’яні та мідні духові, конги й голоси до конкретних аранжувань.
Альбом документує кінець конфігурації. Це останній LP Quicksilver того періоду за участю Hopkins і останній перед тим, як Cipollina та Freiberg покинули гурт, що продовжував існувати, тож його численні перспективи мають історичні наслідки.
Масштаб із десяти композицій також заперечує твердження, що прихід Valenti лише спростив Quicksilver. Пісенні форми ясніші, але титульний твір і Call On Me перевищують шість хвилин, All in My Mind перебудовує грув, а інструментальні композиції переривають вокальну програму.
Гаваї та Сан-Франциско, 1970 рік
Гавайські сесії продовжуються в грудневому релізі
Роботу над матеріалом What About Me розпочали під час усамітнення в Opaelua Lodge у Haleiwa в травні–червні 1970 року, поруч із матеріалом, пов’язаним із Just for Love.
Місця запису також охоплюють студії Pacific High і Wally Heider у Сан-Франциско. Тож завершений альбом поєднує зосереджений гавайський період із професійним студійним завершенням, а не представляє одну недоторкану виїзну сесію.
Основний склад усе ще охоплював Dino Valenti, John Cipollina, Gary Duncan, David Freiberg, Greg Elmore і Nicky Hopkins. Mark Naftalin долучився, коли Hopkins був недоступний, і зіграв на фортепіано у What About Me, Baby Baby та Call On Me.
Capitol випустив альбом у грудні 1970 року, через чотири місяці після Just for Love. Його оригінальний каталоговий номер — SMAS-630, а десять композицій тривали приблизно сорок п’ять хвилин.
Композиції Valenti виходили і під ім’ям Jesse Oris Farrow, і під його звичним ім’ям. Duncan був співавтором Subway та All in My Mind, розширюючи авторську мапу поза майже цілковитий контроль Valenti на попередньому LP.
John Palladino мав кредит виконавчого продюсера. Dan Healy, Ken Hopkins, Peter Liebes і Bob Shoemaker зазначені серед інженерних кредитів.
Альбом з’явився невдовзі після того, як Fresh Air дав гурту найбільшу помітність у синглах. What About Me використовує цей момент уваги, відкриваючись довшою, менш ескапістською соціальною заявою.
Розширений студійний склад
Шість основних учасників, другий піаніст і коло духових та перкусії
Valenti лишається головним вокалістом, але альбом знову й знову поміщає його манеру в різні соціальні простори. У титульній композиції він звертається до натовпу; Baby Baby звужується до близькості; Good Old Rock and Roll приймає колективне святкування; Call On Me перетворює звернення на розгорнуту фінальну обіцянку.
Cipollina отримує компактну інструментальну царину в Local Color. Її рушійний блюзовий словник і гострий соло-тон роблять композицію свідомим перериванням після розлогої титульної п’єси.
Ролі Duncan охоплюють гітару, бас, орган, перкусію, вокал і співавторство. Ця гнучкість особливо важлива для Subway та All in My Mind, чиї аранжування залежать від груву й забарвлення не менше, ніж від висунутої вперед соло-гітари.
Won’t Kill Me Freiberg дає альбому найяснішу альтернативну вокальну й авторську перспективу. Її лаконічний масштаб перериває навколишні пісні Valenti й нагадує слухачеві, що Quicksilver досі має кількох авторів.
Spindrifter Hopkins — зосереджений на фортепіано інструментал, чий замислений рух відрізняється від земнішого Local Color Cipollina. Розміщення обох на одному альбомі створює два невокальні портрети з несхожими дотиком, гармонією та рухом.
Фортепіано Naftalin не слід зводити до загального кредиту клавішних. Його присутність у трьох композиціях під проводом Valenti позначає практичний і чутний поділ у період, коли Hopkins уже не був доступний для кожної сесії.
Дерев’яні й мідні духові розширюють титульну композицію та Call On Me поза базовий рок-склад. Їхні тривалі й пунктуаційні лінії створюють публічний масштаб, а конги та перкусія Reyes додають другу ритмічну сітку.
Elmore лишається незамінним щоразу, коли склад розширюється. Його ударна установка закріплює духові, конги, фортепіано й кілька гітар, щоб забарвлення не перетворювалося на захаращення.
Десять мінливих аранжувань
Протестна кричалка, блюзовий рух, фортепіанний ліризм і рух самби
Альбом відкривається в максимальному соціальному масштабі. What About Me використовує повторюване запитання, широкі ансамблеві відповіді й терплячу тривалість, перетворюючи протест на колективне виконання, а не короткий тематичний сингл.
Local Color одразу прибирає голос і духові з центру. Сформована блюзом гітара Cipollina, жорсткий бекбіт і компактна тривалість роблять контраст схожим на монтажний перехід від зібрання до руху на рівні вулиці.
Baby Baby використовує фортепіано й повторюване вокальне звернення, створюючи близькість без спокою. Valenti тисне на грув, тож прихильність несе нагальність, а не розслаблену відкритість Fresh Air.
Won’t Kill Me жвавіша й самодостатніша. Інша вокальна фактура та авторська каденція Freiberg створюють справжню зміну мовця, перш ніж Long Haired Lady розтягне романтичну увагу в повільнішому обрамленні.
Subway перекладає міський рух у пульс. Повторювані фігури й співпраця Duncan–Valenti роблять пісню механічною та людною, відмінною від відкритіших дорожніх образів Just for Love.
Spindrifter очищує вокальне поле для Hopkins. Фортепіанна мелодія й розмірена ансамблева підтримка створюють внутрішній дрейф; роздум без тексту діє як емоційний шарнір другої сторони.
Good Old Rock and Roll навмисно спрощує соціальний зв’язок. Коротке пряме виконання святкує спільну музичну дію, перш ніж All in My Mind знову ускладнить ритм.
All in My Mind черпає енергію з перкусії Reyes і руху з відтінком самби. Акценти циркулюють ансамблем, роблячи внутрішнє твердження назви фізично рухливим.
Call On Me завершує альбом у розгорнутому масштабі. Голос, фортепіано, духові й ритм-секція будують тривале звернення, перетворюючи вимогу титульної композиції про визнання на пропозицію взаємної присутності.
У десяти композиціях зміни аранжувань є організувальним принципом. Платівка не має повторюваних фрагментів Just for Love; вона здобуває цілісність чергуванням публічних, приватних, інструментальних і колективних форм.
Путівник композиціями
Десять окремих аргументів замість одного безперервного обрамлення
What About Me
Титульна композиція відкривається соціальною вимогою, а не краєвидом. Повторюване запитання Valenti набирає сили, коли фортепіано, ритм-секція й додані духові розширюють поле навколо нього. Майже семихвилинне виконання дає звинуваченню час стати колективною кричалкою, встановлюючи публічний масштаб, який решта альбому неодноразово полишає й відвідує знову.
Local Color
Cipollina відповідає на людний вступ трихвилинним блюзовим інструменталом. Його гітара несе мовоподібні підтяжки й грубішу атаку над рушійним бекбітом. Назва натякає на місце, але композиція визначає характер через дотик: вона лаконічна, фізична й авторськи окрема від словесного світу Valenti.
Baby Baby
Фортепіано Mark Naftalin підтримує близьке повторюване звернення. Valenti співає про близькість із тиском, перетворюючи ніжність на наполягання, а гітарні коментарі зберігають аранжування неспокійним. Композиція звужує соціальне поле від початкового натовпу до двох людей, не роблячи цей менший зв’язок простим чи безпечним.
Won’t Kill Me
Freiberg пише й співає найкоротше висловлювання альбому. Його голос, фразування й компактна конструкція дають чистий розрив із розгорнутим повторенням Valenti. Розміщена поблизу середини першої сторони, пісня діє і як заспокоєння, і як опір, повертаючи перспективу іншого засновника всередині нової ієрархії.
Long Haired Lady
Повільніша пісня Valenti закриває першу сторону тривалою романтичною увагою. Повторювані рядки й інструментальні проміжки розтягують зустріч поза межі поп-замальовки. Аранжування затримується, а не розв’язується, лишаючи сторону підвішеною між захопленням, проєкцією та тривогою, створеною наполяганням.
Subway
Duncan і Valenti відкривають другу сторону міським грувом. Бас, перкусія й повторювані інструментальні клітини натякають на механічну подорож і стиснений простір — різкий контраст із гавайськими обставинами написання. Співпраця робить рух колективним, але обмеженим: ця подорож іде фіксованим підземним маршрутом.
Spindrifter
Інструментал Hopkins робить фортепіано емоційним оповідачем. Його розмірена мелодія й дрейфовий гармонічний рух створюють внутрішню паузу після стиснення Subway. Оскільки текст не визначає суб’єкта, сенс несе дотик ансамблю; композиція замислена, не стаючи інтерлюдією чи декоративним клавішним епізодом.
Good Old Rock and Roll
Найкоротша пісня другої сторони замінює самоаналіз прямим колективним задоволенням. Її навмисно знайомий рух працює як перезапуск між інструменталом Hopkins і ритмічною складністю All in My Mind. Святкування тут функціональне: гурт згуртовується навколо спільної музичної мови, перш ніж знову розійтися.
All in My Mind
Duncan і Valenti будують найвиразніший на альбомі рух під проводом перкусії. Конги Jose Reyes допомагають створити ритмічний шар із відтінком самби, над яким рухаються гітари й голос. Зверненій усередину назві протистоїть аранжування, що безперервно циркулює, роблячи думку тілесною й соціальною.
Call On Me
Фінальна композиція перевищує сім хвилин і збирає фортепіано, духові, перкусію, гітари й повторюване вокальне звернення. Там, де What About Me просить спільноту визнати мовця, Call On Me у відповідь пропонує доступність. Цей перехід від вимоги до запрошення дає десятипісенній послідовності етичне розв’язання, не вдаючи, ніби її напруга зникла.
Публічні й приватні запитання
Відповідальність, близькість, міський тиск і взаємодопомога
Титульне запитання стосується залучення: хто отримує увагу, захист і голос у суспільстві під тиском? Його повторення лишає відповідь відкритою й робить саме слухання частиною вимоги.
Особисті стосунки формують друге поле. Baby Baby і Long Haired Lady досліджують близькість через повторюване звернення, тоді як Call On Me переосмислює залежність як взаємну доступність.
Міський рух відрізняє цей альбом від доріг і відкритого повітря Just for Love. Subway уявляє пересування через фіксовану інфраструктуру; Local Color знаходить ідентичність на рівні землі; титульна композиція звучить створеною для публічного зібрання.
Won’t Kill Me вводить стійкість власним голосом Freiberg. Її стислість відмовляється від навколишнього риторичного масштабу й показує, що витривалість можна висловити прямо.
Два інструментали дозволяють місцю й емоції існувати без словесної тези. Local Color фізичний і вкорінений у блюзі; Spindrifter мелодійний і замислений.
Good Old Rock and Roll трактує музику як спільну пам’ять і безпосередню діяльність. Його невигадливе задоволення значуще на платівці, в іншому зайнятій соціальним обов’язком і нестійкою прив’язаністю.
All in My Mind випробовує межу між приватним сприйняттям і груповим ритмом. Слова вказують усередину, а перкусія та ансамблевий рух наполягають, що думка втілюється серед людей.
Альбом не має єдиного сюжету. Його цілісність походить із повторюваного етичного руху: просити бути почутим, протистояти ізоляції, знаходити альтернативні голоси й завершувати пропозицією відповісти.
Capitol SMAS-630
Пряме запитання на Capitol SMAS-630
Michael Cantrell отримав кредит за оформлення обкладинки. Пряма назва перетворює конверт на запитання ще до того, як голка дістанеться соціально зарядженої вступної композиції.
Оформлення Capitol SMAS-630 подає десять композицій на двох збалансованих сторонах по п’ять пісень. Ця симетрія відрізняється від заснованого на репризах задуму Just for Love.
Поділ сторін після Long Haired Lady відокремлює вокальнішу, зосереджену на стосунках першу половину від другої, що починається міським рухом і охоплює інструментал Hopkins та показовий перкусійний епізод Reyes.
Кредити учасників незамінні для розуміння оформлення. Простий список із шести учасників гурту приховав би три фортепіанні появи Naftalin і прив’язані до окремих композицій внески дерев’яних та мідних духових і конг.
Пізніше цифрове оформлення може зробити альбом схожим на загальне продовження попереднього релізу. Оригінальна назва, кількість із десяти композицій і номер Capitol зберігають його точну ідентичність.
Грудень 1970 року
Грудень 1970 року: п’ятий альбом Quicksilver
Capitol випустив What About Me у грудні 1970 року як п’ятий студійний альбом Quicksilver Messenger Service. Програма з десяти композицій триває приблизно сорок п’ять хвилин.
Поява лише через кілька місяців після Just for Love ускладнила розділення двох платівок у тогочасних і пізніших оглядах. Спільні обставини реальні, але випущені альбоми мають різні назви, порядки, структури сторін та інструментальні центри.
Титульну пісню видали синглом після того, як Fresh Air привернула до попереднього альбому ширшу увагу. Її довший конфронтаційний задум зробив її помітно іншою публічною заявою.
Альбом підтримав серію релізів Quicksilver на Capitol у період швидких змін складу, але його історична важливість не залежить від повторення чартових показників із вторинних оглядів.
Пізніша критика часто трактує платівку як другу частину під проводом Valenti й зосереджується на відступі від ранньої імпровізації. Такий опис не помічає внутрішніх контрастів: двох інструменталів, альтернативного вокалу Freiberg, доданих духових і співпраці Duncan під проводом перкусії.
Соціальна прямота вступу лишилася найчастіше обговорюваною рисою альбому, але його фінальна відповідь і середня послідовність необхідні для розуміння повного редакційного задуму.
П’ятий альбом
Ширше, менш придатне до простого підсумку продовження епохи Valenti
What About Me зберігається як публічніше спрямована половина студійної пари Quicksilver 1970 року. Його титульна композиція ставить соціальне запитання, що лишається зрозумілим поза точним моментом релізу.
Альбом зберігає фінальний студійний розділ Hopkins у Quicksilver через Spindrifter, а вибрані появи Naftalin указують на іншу клавішну конфігурацію.
Local Color дає Cipollina компактну інструментальну заяву пізнього періоду перед його відходом із гурту, що продовжував існувати. Її блюзовий рух зберігає його індивідуальність ясною всередині програми, де домінує Valenti.
Won’t Kill Me так само зберігає Freiberg як автора й провідний голос. Ці обмежені внески важливі, адже після цієї фази і Cipollina, і Freiberg підуть.
Аранжування духових і перкусії розширюють звукову мапу поза скорочене уявлення про дві гітари, яке часто застосовують до Quicksilver. Martin Fierro й Jose Reyes лишатимуться важливими для мінливого звучання гурту початку 1970-х.
All in My Mind демонструє, що лаконічна пісенна форма все ще може містити ритмічний експеримент. Її цінність полягає не так у тривалості соло, як у тому, як конги, ударні, бас, гітара й голос ділять пульс.
Альбом не слід ані зливати з Just for Love, ані подавати як його залишки. Відбір і послідовність перетворюють споріднені сесії на окремий аргумент, що починається з визнання й завершується відповіддю.
Пізніші концертні версії можуть показати, як подорожувала титульна композиція, але оригінальна студійна платівка — єдине місце, де її вимога стоїть поруч саме з цими дев’ятьма відповідями.
Оригінальна програма
Десять композицій і точна мапа учасників
Використовуйте кількість із десяти композицій, щоб визначити оригінальний альбом. Програма завершується Call On Me; пізніші концертні виконання й архівний матеріал лишаються окремими. Відрізняйте фортепіанні появи Mark Naftalin від внесків Nicky Hopkins. Local Color і Spindrifter — окремі інструментали Cipollina та Hopkins.
Won’t Kill Me — композиція Freiberg і його провідний вокальний номер. Збалансований трансфер має зберігати деталі конг у All in My Mind і нижні голоси духових у розширених аранжуваннях. Оригінальний поділ сторін іде після Long Haired Lady. Dino Valenti, Jesse Farrow і Jesse Oris Farrow позначають того самого головного автора в документації періоду.
Порівняйте титульну композицію й Call On Me як навмисні початкову та фінальну соціальні позиції. Just for Love — окремий альбом, а не перший диск подвійного комплекту. Альбом 1971 року Quicksilver також відрізняється від What About Me й однойменного дебюту 1968 року.
Маршрут прослуховування
Рухайтеся від публічного виклику до колективного звернення
- Дайте титульній композиції повний публічний масштаб.
- Протиставте Local Color Cipollina композиції Won’t Kill Me Freiberg.
- Скористайтеся Subway, щоб увійти в міський рух другої сторони.
- Почуйте Spindrifter Hopkins до того, як Reyes перебудує пульс в All in My Mind.
- Завершіть Call On Me як відповіддю альбому на вступне запитання.
Дослідницький маршрут
Джерела й подальше читання
- Композиції, місця, кредити й огляд What About Me — AllMusic
- Оригінальний реліз What About Me на Capitol — MusicBrainz
- Цифрова програма композицій What About Me — Apple Music / Capitol Records
- Цифрова програма композицій What About Me — Spotify / Capitol Records
- Інституційні релізи Quicksilver — MusicBrainz
- Історія складів і каталогу Quicksilver — AllMusic