O disco
Visão geral
- Artista
- Quicksilver Messenger Service
- Lançamento
- Dezembro de 1970
- Álbum
- Quinto álbum de estúdio
- Faixas originais
- Dez
- Gravadora
- Capitol
- Mudança nos teclados
- Hopkins e Mark Naftalin
Por que importa
O álbum complementar desenvolve um vocabulário público e privado mais amplo
What About Me costuma ser emparelhado com Just for Love porque os dois álbuns nasceram do mesmo período de trabalho em 1970. Sua importância está no que o lançamento posterior faz de diferente: dez canções separadas substituem a moldura de reprises do disco anterior, e a amplitude emocional alterna acusação coletiva, dependência romântica, movimento urbano e reflexão instrumental.
A faixa-título dá ao Quicksilver seu discurso social mais direto. Em vez de traduzir política em alegoria distante, a pergunta repetida exige inclusão e responsabilidade, enquanto o conjunto ampliado transforma essa exigência em canto público.
A autoria é distribuída de modo mais visível que em Just for Love. Valenti continua dominante, mas Local Color, de Cipollina, Won’t Kill Me, de Freiberg, e Spindrifter, de Hopkins, criam cada qual um mundo musical autônomo que o compositor principal não poderia simplesmente substituir.
O mapa de integrantes amplia a sonoridade da banda. Mark Naftalin assume o piano em faixas selecionadas, Hopkins permanece em outras, e Martin Fierro, Frank Morin, Pat O’Hara, Jose Reyes e Ron Taormina acrescentam madeiras, metais, congas e vozes a arranjos específicos.
O álbum documenta o fim de uma configuração. É o último LP do Quicksilver no período a incluir Hopkins e o último antes que Cipollina e Freiberg deixassem o grupo em continuidade, tornando historicamente consequentes seus múltiplos pontos de vista.
Sua escala de dez faixas também contesta a afirmação de que a chegada de Valenti apenas simplificou o Quicksilver. As formas de canção são mais claras, mas a faixa-título e Call On Me ultrapassam seis minutos, All in My Mind reorganiza o groove e faixas instrumentais interrompem o programa vocal.
Havaí e São Francisco, 1970
As sessões havaianas prosseguem até um lançamento em dezembro
O material de What About Me começou durante o retiro de maio e junho de 1970 no Opaelua Lodge, em Haleiwa, ao lado do trabalho associado a Just for Love.
Os locais de gravação também incluem as instalações Pacific High e Wally Heider, em São Francisco. O álbum final, portanto, combina o período concentrado no Havaí com conclusão profissional em estúdio, em vez de representar uma única sessão de locação intocada.
A formação central ainda incluía Dino Valenti, John Cipollina, Gary Duncan, David Freiberg, Greg Elmore e Nicky Hopkins. Mark Naftalin entrou quando Hopkins não estava disponível e tocou piano em What About Me, Baby Baby e Call On Me.
A Capitol lançou o álbum em dezembro de 1970, quatro meses depois de Just for Love. Seu número de catálogo original era SMAS-630, e as dez faixas duravam cerca de quarenta e cinco minutos.
As composições de Valenti apareceram sob a identidade Jesse Oris Farrow, além de seu nome conhecido. Duncan coescreveu Subway e All in My Mind, ampliando o mapa autoral para além do controle quase total de Valenti no LP anterior.
John Palladino recebeu o crédito de produção executiva. Dan Healy, Ken Hopkins, Peter Liebes e Bob Shoemaker aparecem entre os créditos de engenharia.
O álbum chegou quando Fresh Air havia dado recentemente à banda sua maior visibilidade em singles. What About Me usa esse momento de atenção para abrir com uma declaração social mais longa e menos escapista.
Pessoal de estúdio ampliado
Seis integrantes principais, um segundo pianista e um círculo de sopros e percussão
Valenti continua sendo o vocalista principal, mas o álbum coloca repetidamente sua interpretação em espaços sociais diferentes. Na faixa-título ele se dirige a uma multidão; Baby Baby se estreita rumo à intimidade; Good Old Rock and Roll adota celebração comunitária; Call On Me transforma o apelo numa promessa final prolongada.
Cipollina recebe um domínio instrumental compacto em Local Color. Seu vocabulário impulsionado pelo blues e timbre solo de bordas agudas fazem dela uma interrupção deliberada depois da expansiva faixa-título.
As funções de Duncan abrangem guitarra, baixo, órgão, percussão, vocais e coautoria. Essa flexibilidade é especialmente relevante em Subway e All in My Mind, cujos arranjos dependem tanto de groove e cor quanto de uma guitarra solo em destaque.
Won’t Kill Me, de Freiberg, fornece o ponto de vista vocal e autoral alternativo mais claro do álbum. Sua escala concisa interrompe as canções de Valenti ao redor e lembra o ouvinte de que o Quicksilver ainda contém vários compositores.
Spindrifter, de Hopkins, é um instrumental centrado no piano cujo movimento reflexivo difere da mais terrosa Local Color, de Cipollina. Colocar ambas no mesmo álbum cria dois retratos sem voz, com toques, harmonias e impulsos diferentes.
O piano de Naftalin não deve ser diluído num crédito genérico de teclados. Sua presença em três faixas lideradas por Valenti marca uma divisão prática e audível num período em que Hopkins já não estava disponível para todas as sessões.
Os instrumentistas de madeiras e metais ampliam a faixa-título e Call On Me para além da formação básica de rock. Suas linhas sustentadas e pontuadoras criam escala pública, enquanto as congas e a percussão de Reyes acrescentam uma segunda grade rítmica.
Elmore continua essencial sempre que o pessoal se amplia. Sua bateria ancora sopros, congas, piano e várias guitarras para que a cor não se transforme em congestionamento.
Dez arranjos mutáveis
Canto de protesto, impulso do blues, lirismo do piano e movimento de samba
O álbum abre na escala social máxima. What About Me usa uma pergunta repetida, respostas amplas do conjunto e duração paciente para transformar protesto em interpretação coletiva, não num single temático curto.
Local Color remove imediatamente a voz e os sopros do centro. A guitarra de Cipollina moldada pelo blues, o contratempo firme e a duração compacta fazem o contraste parecer um corte da assembleia para o movimento ao nível da rua.
Baby Baby usa piano e discurso vocal repetido para criar intimidade sem calma. Valenti pressiona o groove, de modo que o afeto carrega urgência em vez da abertura relaxada de Fresh Air.
Won’t Kill Me é mais rápida e autônoma. A textura vocal e a cadência autoral diferentes de Freiberg criam uma verdadeira mudança de locutor antes que Long Haired Lady estenda a atenção romântica numa moldura mais lenta.
Subway traduz movimento urbano em pulsação. Figuras repetidas e a colaboração Duncan–Valenti fazem a canção parecer mecânica e lotada, diferente das imagens de estrada mais abertas de Just for Love.
Spindrifter limpa o campo vocal para Hopkins. A melodia do piano e o apoio comedido do conjunto produzem deriva interior; sua reflexão sem letra funciona como dobradiça emocional do segundo lado.
Good Old Rock and Roll simplifica deliberadamente a relação social. Sua interpretação breve e direta celebra a ação musical compartilhada antes que All in My Mind torne o ritmo novamente mais complexo.
All in My Mind extrai energia da percussão de Reyes e de um movimento com inflexão de samba. Acentos circulam pelo conjunto, tornando fisicamente móvel a afirmação interior do título.
Call On Me encerra em escala prolongada. Voz, piano, sopros e seção rítmica constroem um apelo sustentado, transformando a exigência de reconhecimento da faixa-título numa oferta de presença recíproca.
Ao longo de dez faixas, mudanças de arranjo são o princípio organizador. O disco não possui os fragmentos recorrentes de Just for Love; conquista coerência alternando formas públicas, privadas, instrumentais e comunitárias.
Guia de faixas
Dez argumentos separados, não uma única moldura contínua
What About Me
A faixa-título abre com exigência social, não paisagem. A pergunta recorrente de Valenti ganha força enquanto piano, seção rítmica e sopros adicionais ampliam o campo ao redor. Em quase sete minutos, a interpretação dá tempo para a acusação se tornar canto comunitário, estabelecendo uma escala pública que o restante do álbum repetidamente abandona e revisita.
Local Color
Cipollina responde à abertura lotada com um instrumental de blues de três minutos. Sua guitarra carrega bends semelhantes à fala e um ataque mais áspero sobre contratempo propulsivo. O título sugere lugar, mas a faixa define caráter pelo toque: é concisa, física e autoralmente separada do mundo verbal de Valenti.
Baby Baby
O piano de Mark Naftalin sustenta um discurso próximo e repetido. Valenti canta intimidade com pressão, transformando carinho em insistência enquanto comentários de guitarra mantêm o arranjo inquieto. A faixa reduz o campo social da multidão inicial a duas pessoas sem tornar essa relação menor simples ou segura.
Won’t Kill Me
Freiberg escreve e canta a declaração mais curta do álbum. Sua voz, seu fraseado e sua construção compacta oferecem ruptura limpa com a repetição prolongada de Valenti. Colocada perto do meio do lado um, a canção funciona como alívio e resistência, restaurando a perspectiva de outro fundador dentro da nova hierarquia.
Long Haired Lady
Uma canção mais lenta de Valenti encerra o primeiro lado com atenção romântica sustentada. Linhas repetidas e espaçamento instrumental estendem o encontro para além de um esboço pop. O arranjo permanece em vez de resolver, deixando o lado suspenso entre admiração, projeção e o desconforto criado pela insistência.
Subway
Duncan e Valenti abrem o lado dois num groove urbano. Baixo, percussão e células instrumentais repetidas sugerem viagem mecânica e espaço comprimido, contraste agudo com as circunstâncias havaianas da composição. A colaboração torna o movimento comunitário, mas restrito: esta jornada segue rota subterrânea fixa.
Spindrifter
O instrumental de Hopkins faz do piano o narrador emocional. Sua melodia comedida e movimento harmônico flutuante criam pausa interior depois da compressão de Subway. Como nenhuma letra atribui um sujeito, o toque do conjunto carrega o significado; a faixa é reflexiva sem se tornar interlúdio ou ornamento de teclado.
Good Old Rock and Roll
A canção mais curta do lado dois troca introspecção por prazer coletivo direto. Seu impulso deliberadamente familiar funciona como redefinição entre o instrumental de Hopkins e a complexidade rítmica de All in My Mind. A celebração aqui é funcional: o grupo se fecha ao redor de uma linguagem musical compartilhada antes de voltar a se dispersar.
All in My Mind
Duncan e Valenti constroem o movimento mais singular do álbum, conduzido pela percussão. As congas de Jose Reyes ajudam a criar uma camada rítmica com inflexão de samba, enquanto guitarras e voz deslizam sobre ela. O título voltado para dentro é contrariado por um arranjo que circula constantemente, fazendo o pensamento parecer corporal e social.
Call On Me
A faixa final ultrapassa sete minutos e reúne piano, sopros, percussão, guitarras e apelo vocal repetido. Enquanto What About Me pede à comunidade que reconheça o locutor, Call On Me oferece disponibilidade em troca. Essa passagem da exigência ao convite dá resolução ética à sequência de dez canções sem fingir que suas tensões desapareceram.
Questões públicas e privadas
Responsabilidade, intimidade, pressão urbana e ajuda mútua
A pergunta do título diz respeito à inclusão: quem recebe atenção, proteção e voz numa sociedade sob tensão? Sua repetição mantém a resposta aberta e faz da própria escuta parte da exigência.
Relacionamentos privados formam um segundo campo. Baby Baby e Long Haired Lady exploram proximidade por discurso repetido, enquanto Call On Me reformula dependência como disponibilidade recíproca.
O movimento urbano distingue este álbum das estradas e do ar livre de Just for Love. Subway imagina trânsito por infraestrutura fixa; Local Color encontra identidade ao nível do chão; a faixa-título parece construída para reunião pública.
Won’t Kill Me introduz resiliência na própria voz de Freiberg. Sua brevidade recusa a escala retórica ao redor e demonstra que resistência pode ser declarada com simplicidade.
Os dois instrumentais permitem que lugar e emoção existam sem tese verbal. Local Color é física e enraizada no blues; Spindrifter é melódica e reflexiva.
Good Old Rock and Roll trata música como memória compartilhada e atividade imediata. Seu prazer descomplicado é significativo num disco ocupado, de resto, com obrigação social e vínculos instáveis.
All in My Mind testa a fronteira entre percepção privada e ritmo coletivo. As palavras apontam para dentro, enquanto percussão e movimento do conjunto insistem que o pensamento está sendo encenado entre pessoas.
O álbum não tem narrativa única. Sua coerência vem de um movimento ético repetido: pedir para ser ouvido, enfrentar o isolamento, encontrar vozes alternativas e terminar oferecendo resposta.
Capitol SMAS-630
Uma pergunta direta no Capitol SMAS-630
Michael Cantrell recebeu o crédito da arte da capa. O título direto transforma a capa numa pergunta antes que a agulha alcance a faixa de abertura socialmente carregada.
A embalagem SMAS-630 da Capitol apresenta dez faixas em dois lados equilibrados de cinco canções. Essa simetria difere do projeto baseado em reprises de Just for Love.
A divisão de lado depois de Long Haired Lady separa a primeira metade mais vocal e relacional de uma segunda que começa em movimento urbano e inclui tanto o instrumental de Hopkins quanto a vitrine de percussão de Reyes.
Os créditos de pessoal são indispensáveis para compreender a embalagem. Uma simples lista de seis integrantes ocultaria as três aparições de Naftalin ao piano e as contribuições específicas de sopros, metais e congas.
Arte digital posterior pode fazer o álbum parecer continuação genérica do lançamento anterior. O título original, a contagem de dez faixas e o número da Capitol mantêm sua identidade precisa.
Dezembro de 1970
Dezembro de 1970: o quinto álbum do Quicksilver
A Capitol lançou What About Me em dezembro de 1970 como quinto álbum de estúdio do Quicksilver Messenger Service. O programa de dez faixas dura aproximadamente quarenta e cinco minutos.
Sua chegada poucos meses depois de Just for Love tornou difícil separar os dois discos nos resumos da época e posteriores. As circunstâncias compartilhadas são reais, mas os álbuns lançados possuem títulos, ordens, estruturas de lado e centros instrumentais diferentes.
A faixa-título saiu como single depois que Fresh Air havia trazido mais atenção ao álbum anterior. Seu projeto mais longo e confrontador fez dela uma declaração pública nitidamente diferente.
O álbum sustentou a sequência de lançamentos do Quicksilver pela Capitol durante um período de rápidas mudanças de pessoal, mas sua importância histórica não depende de repetir números de paradas vindos de resumos secundários.
A crítica posterior costuma tratar o disco como a segunda parcela liderada por Valenti e se concentrar no recuo da improvisação inicial. Essa descrição perde seus contrastes internos: dois instrumentais, um vocal alternativo de Freiberg, sopros adicionais e uma colaboração de Duncan conduzida pela percussão.
A franqueza social da abertura continuou sendo a característica mais discutida do álbum, mas sua resposta final e a sequência intermediária são necessárias para compreender todo o projeto editorial.
O quinto álbum
A continuação mais ampla e menos fácil de resumir da era Valenti
What About Me sobrevive como a metade mais voltada ao público da dupla de estúdio do Quicksilver em 1970. Sua faixa-título faz uma pergunta social que permanece legível além do momento exato do lançamento.
O álbum preserva o capítulo final de Hopkins no estúdio do Quicksilver por meio de Spindrifter, enquanto as aparições selecionadas de Naftalin apontam para outra configuração de teclados.
Local Color dá a Cipollina uma declaração instrumental compacta do período tardio antes que ele deixasse a banda em continuidade. Seu impulso de blues mantém clara sua identidade individual dentro de um programa dominado por Valenti.
Won’t Kill Me também preserva Freiberg como compositor e voz principal. Essas contribuições delimitadas importam porque Cipollina e Freiberg sairiam depois dessa fase.
Os arranjos de sopros e percussão ampliam o mapa sonoro para além do atalho das duas guitarras usado com frequência para o Quicksilver. Martin Fierro e Jose Reyes continuariam relevantes para a sonoridade mutável do grupo no início dos anos 1970.
All in My Mind demonstra que a forma concisa de canção ainda pode conter experimentação rítmica. Seu valor está menos na duração dos solos que em como congas, bateria, baixo, guitarra e voz compartilham a pulsação.
O álbum não deve ser fundido a Just for Love nem apresentado como suas sobras. Seleção e sequência transformam sessões relacionadas num argumento separado que começa com reconhecimento e termina com resposta.
Versões posteriores ao vivo podem revelar como a faixa-título viajou, mas o disco original de estúdio é o único lugar em que sua exigência fica ao lado destas nove respostas exatas.
Programa original
Dez faixas e um mapa preciso de integrantes
Use a contagem de dez faixas para identificar o álbum original. O programa termina com Call On Me; apresentações ao vivo posteriores e material de arquivo permanecem separados. Mantenha as aparições de Mark Naftalin ao piano distintas das contribuições de Nicky Hopkins. Local Color e Spindrifter são instrumentais separados de Cipollina e Hopkins.
Won’t Kill Me é composição de Freiberg e seu destaque como vocalista principal. Uma transferência equilibrada deve conservar o detalhe das congas em All in My Mind e as vozes graves dos sopros nos arranjos ampliados. A divisão original de lado vem depois de Long Haired Lady. Dino Valenti, Jesse Farrow e Jesse Oris Farrow identificam o mesmo compositor principal na documentação do período.
Compare a faixa-título e Call On Me como posições sociais deliberadas de abertura e encerramento. Just for Love é um álbum separado, não o primeiro disco de um conjunto duplo. O álbum de 1971 intitulado Quicksilver também é diferente de What About Me e da estreia homônima de 1968.
Um percurso de escuta
Passe do desafio público ao apelo coletivo
- Dê à faixa-título toda a sua escala pública.
- Compare Local Color, de Cipollina, a Won’t Kill Me, de Freiberg.
- Use Subway para entrar no movimento urbano do segundo lado.
- Ouça Spindrifter, de Hopkins, antes que Reyes remodele a pulsação em All in My Mind.
- Termine com Call On Me como resposta do álbum à pergunta inicial.
Trilha de pesquisa
Fontes e leituras adicionais
- Faixas, locais, créditos e resenha de What About Me — AllMusic
- Lançamento original de What About Me pela Capitol — MusicBrainz
- Programa digital de faixas de What About Me — Apple Music / Capitol Records
- Programa digital de faixas de What About Me — Spotify / Capitol Records
- Lançamentos institucionais do Quicksilver — MusicBrainz
- Histórico de formação e catálogo do Quicksilver — AllMusic