El disco
De un vistazo
- Artista
- Country Joe and the Fish
- Publicado
- julio de 1969
- Álbum
- Cuarto álbum de estudio
- Pistas originales
- Diez
- Sello
- Vanguard VSD 79299
- Productor
- Samuel Charters
Por qué es importante
Un álbum de transición que documenta su propia inestabilidad
Here We Are Again no es una continuación perfecta de la alineación clásica. Se suma a tres bloques de grabación realizados después de la partida de Bruce Barthol y mientras David Cohen y Hirsh se acercaban a sus propias salidas.
McDonald, Melton y Hirsh aparecen en las sesiones, pero el papel del bajo pasa de Mark Ryan a Jack Casady y Peter Albin. Cohen toca en los grupos de diciembre de Nueva York y enero de San Francisco, mientras que Mark Kapner lo reemplaza en el piano en I'll Survive y Maria.
Samuel Charters y el ingeniero Ed Friedner garantizan la continuidad de la producción. Ed Bland y Ed Bogas ofrecen arreglos específicos para cada pista, incluidos instrumentos de viento y cuerdas.
McDonald escribió la mayor parte del álbum; Melton escribió Baby, You're Driving Me Crazy, I'll Survive, Maria y Doctor of Electricity.
La música se mueve entre canciones directas y piezas expansivas arregladas. Crystal Blues dura más de seis minutos, mientras que My Girl poco más de dos.
El título sugiere un simple retorno, pero el disco confronta repetidamente la ausencia, la supervivencia y las voces incomprensibles. Su importancia es documental y musical: el conjunto original se disuelve, pero el estudio se convierte en una forma de seguir creando nuevas formas.
Nueva York y San Francisco
Tres sesiones después de que se fracturara la formación clásica
Together tuvo éxito en 1968, pero Barthol se fue ese mismo año. Here I Go Again, Donovan's Reef y For No Reason se grabaron en Vanguard Studios en diciembre de 1968 con Mark Ryan al bajo. Se grabaron cinco pistas en Pacific High en San Francisco en enero de 1969 con Jack Casady al bajo y Cohen a los teclados. I'll Survive and Maria surgió de una sesión de Vanguard en marzo de 1969 con Peter Albin al bajo y Mark Kapner al piano.
Hirsh tamborilea en los tres bloques. Cohen y Hirsh abandonaron el grupo de trabajo alrededor de este período, por lo que el álbum no representa una unidad de gira estable.
Charters produjo todas las sesiones y Friedner realizó la ingeniería, y luego remezcló el álbum en Nueva York. Bland arregló cinco canciones y dirigió trompas y cuerdas; Bogas organizó cuatro, uno de ellos conjuntamente con Charters. Vanguard lanzó VSD 79299 en julio de 1969, poco antes de la aparición en solitario de McDonald's en Woodstock.
Formaciones de sesión cambiantes
McDonald, Melton y Hirsh en conjuntos cambiantes
McDonald brinda continuidad a través de una voz ligera y directa incluso cuando el ritmo y el personal de arreglos cambian a su alrededor. Las cuatro composiciones de Melton lo convierten en un autor paralelo, no simplemente en el guitarrista principal superviviente. Hirsh es el único intérprete de la sección rítmica en cada bloque, dando a tres enfoques de bajo un pulso común. Los teclados de la última era de Cohen forman ocho pistas, pero no deberían asignarse a la sesión de Kapner.
Ryan apoya al quinteto más reducido de diciembre, Casady el material más arreglado de Pacific High y Albin la pareja de marzo. El piano de Kapner les da a I'll Survive y Maria su propia identidad de sesión. Los instrumentos de viento y cuerdas de Bland añaden escala sin convertirse en una formación permanente de la banda. Los créditos precisan la inestabilidad; describir un grupo genérico borraría la construcción real del álbum.
Transición mediante arreglos
Canciones, arreglos y grupos de estudio.
Here I Go Again hace que el retorno sea cíclico a través del ritmo de la carretera, la memoria y el impulso orquestal. Donovan's Reef se expande hacia un panorama social oscuro y surrealista. It's So Nice to Have Your Love utiliza calidez arreglada y el bajo de Casady para una superficie más suave. Cariño, me estás volviendo loco le da a Melton un centro conciso y energético.
Crystal Blues extiende la tensión vocal e instrumental a lo largo de seis minutos. For No Reason regresa al grupo de diciembre y a un formulario de interrogatorio más sobrio. I'll Survive utiliza el piano de Kapner y el bajo de Albin para una declaración directa de resistencia.
Maria convierte el mismo conjunto de March en personaje e intimidad. My Girl comprime la paleta de Pacific High en la canción más corta del álbum. Doctor of Electricity cierra con televisión, radio, máquinas y voces que no se pueden entender.
Guía pista por pista
Diez escenas desde la partida hasta la avería eléctrica
Here I Go Again
McDonald comienza con el retorno como una repetición más que como un triunfo. Ryan y Hirsh mantienen el camino en marcha mientras el arreglo de Bogas amplía los recuerdos de amor y ausencia en tiempos de guerra. El título nuevamente conlleva perseverancia y cansancio.
Donovan's Reef
El grupo de diciembre entra en un paisaje surrealista más oscuro. Los teclados de Cohen y la guitarra de Melton rodean imágenes de máscaras, dolor y obediencia social. Donovan's Reef es menos un destino que un terreno mental inestable.
It's So Nice to Have Your Love
Pacific High, el bajo de Casady y el arreglo de Bland crean una superficie más cálida y completa. El título simple gana peso a través de cuernos o cuerdas sin perder la franqueza de McDonald's.
Baby, You're Driving Me Crazy
La contribución del primer álbum de Melton es compacta y rítmicamente inmediata. El arreglo convierte la presión romántica en un movimiento hacia adelante, en contraste con las canciones más elaboradas que lo rodean.
Crystal Blues
El primer lado se cierra con su forma más larga. Casady, Hirsh, Cohen y las guitarras mantienen una construcción lenta mientras que el color arreglado de Bland refracta el blues en lugar de suavizarlo.
For No Reason
Regresar al quinteto de diciembre hace que la apertura del segundo lado sea más sencilla. La pregunta de McDonald's está respaldada por el bajo de Ryan y las teclas de Cohen, con Bogas organizando el espacio en torno a la incertidumbre.
I'll Survive
La canción de Melton presenta al trío de marzo formado por Kapner, Albin y Hirsh bajo las dos voces y guitarras principales. La supervivencia se expresa claramente y el conjunto cambiado lo convierte en un nuevo comienzo en lugar de una repetición.
Maria
La misma sesión de marzo gira hacia una persona nombrada. La guitarra slide de Melton y el piano de Kapner dan movimiento al retrato, mientras que el arreglo de Bland añade forma sin disfrazar su origen separado.
My Girl
La pista más corta regresa al grupo Pacific High. Casady y Hirsh mantienen la canción de amor concisa, mientras que el arreglo de Cohen y Bland proporciona más color de lo que sugiere su duración.
Doctor of Electricity
Melton cierra con sistemas modernos que hablan en un lenguaje incomprensible. Los teclados de Cohen, el bajo de Casady y los arreglos de Bogas llenan cada vez más la máquina. La repetida invitación a unirse suena a la vez comunitaria y coercitiva.
Here We Are Again
Retorno, supervivencia, amor y comunicación fallida.
Cuadro de retorno y repetición Here I Go Again y el título del álbum. El amor aparece como recuerdo, apoyo, presión y dirección nombrada en varias pistas. La supervivencia responde a la ausencia y pérdida introducidas por el abridor. Reef y Crystal Blues de Donovan utilizan la percepción alterada de manera diferente: panorama surrealista versus refracción sostenida.
Doctor of Electricity convierte la tecnología de la comunicación en alienación. Los bajistas rotativos hacen audible la inestabilidad incluso cuando las letras no se dirigen a la banda. Los acuerdos amplían repetidamente las declaraciones privadas a escenas públicas. El álbum está unificado por la reconstrucción, no por una alineación o concepto.
Vanguard VSD 79299
Un inserto de letra para un disco ensamblado.
Vanguard publicó el LP de diez pistas como VSD 79299 en julio de 1969. El paquete original incluía letras y créditos detallados, esenciales para comprender los grupos de sesión. Tom Weller creó la portada.
La división lateral cinco/cinco coloca a Crystal Blues y Doctor of Electricity como puntos finales a gran escala diferentes. Los resúmenes posteriores que agrupan los créditos en una lista de bandas pierden la información presente en el paquete original.
julio de 1969
Julio de 1969 antes de Woodstock
El álbum apareció en julio de 1969, entre la fractura de formación de Together y la aparición de McDonald's en August Woodstock. Here I Go Again se combinó con Baby, You're Driving Me Crazy como sencillo de Vanguard. El LP no restableció el impulso comercial de los tres primeros álbumes.
Las reseñas a menudo escuchan que el nombre de una banda continúa después de que el grupo clásico cohesivo dejó de funcionar. Ese contexto es preciso, pero no debería borrar los arreglos deliberados o las actuaciones de sesiones específicas. Su recepción ha seguido siendo secundaria tanto respecto de los álbumes de 1967 como de la fama de The Rag en la era de Woodstock.
El cuarto álbum
Un puente cuyo mapa de sesiones merece atención
Here We Are Again es el disco de estudio más detallado de la transición de la banda de una formación clásica a un conjunto flexible. Sus tres bajistas conectan a Fish con redes más amplias del Área de la Bahía sin convertirse en un supergrupo. McDonald y Melton emergen como escritores paralelos para la siguiente fase. Cohen y Hirsh dejan contribuciones sustanciales en la era final a pesar de la inestabilidad de la alineación.
Las canciones arregladas demuestran que la orquestación puede aclarar, en lugar de simplemente decorar, el rock psicodélico. Doctor of Electricity sigue siendo un punto final agudo para la preocupación del álbum por la comunicación fallida. El mapa de sesión preciso premia las diferencias auditivas en lugar de exigir fluidez. Su legado es más fuerte como un álbum ensamblado con su propia lógica, no simplemente como evidencia de decadencia.
programa original
Tres bloques de grabación, un LP
El LP original contiene diez pistas, cinco por cara. La letra y los créditos son esenciales para identificar a los intérpretes cuyas funciones cambian a lo largo de la secuencia. Escuche el sonido rítmico más sencillo en Here I Go Again, Donovan's Reef y For No Reason. Las pistas tres a cinco y nueve comparten la paleta más completa de Pacific High.
I'll Survive y Maria forman una pareja autónoma de piano y guitarra slide. La percusión de Hirsh es el hilo instrumental más claro a través de los cambiantes conjuntos. Los créditos de los arreglos deben leerse por canción en lugar de generalizarse en todo el LP. La aparición de McDonald's en Woodstock es una actuación en solitario separada, no una edición alternativa de este álbum.
Un camino de escucha
Escuche el cambio de formación como estructura.
- Escuche los dos primeros temas como el grupo de diciembre de Nueva York.
- Observe el sonido más completo de Pacific High en las pistas tres a cinco.
- Reinicie en For No Reason cuando regrese la formación de diciembre.
- Identifique el piano de Kapner y el bajo de Albin en el par de marzo.
- Regresa a la paleta Pacific High para My Girl.
- Que cierre Doctor of Electricity por sobrecarga comunicativa.
- Luego compare los grupos de sesiones en lugar de forzar el sonido de una banda.
Ruta de investigación
Fuentes y lecturas adicionales
- Programa, sesiones y créditos propios — CountryJoe.com
- Álbum, créditos y reseña crítica — AllMusic
- Discografía de banda institucional — MusicBrainz
- Discografía de Country Joe McDonald — CountryJoe.com
- Discografía del sello Vanguard — Publicaciones de Both Sides Now
- Registro de paquetes y pistas originales — Digital Pitt