el récord
De un vistazo
- Artista
- The Electric Prunes
- Publicado
- febrero de 1967
- Álbum
- Álbum de estudio debut
- Pistas originales
- Doce
- Sello
- Reprise R/RS 6248
- Productor
- David Hassinger
Por qué es importante
Un sencillo extraordinario define pero no explica el debut
I Had Too Much to Dream (Last Night) comienza con la guitarra oscilante de fuzz y trémolo de Ken Williams, haciendo del sonido el primer evento del primer LP de The Electric Prunes. Annette Tucker y Nancie Mantz escribieron la canción principal; la banda no necesitaba ser autora de ella para que su identidad grabada fuera inequívocamente suya. El álbum original contiene doce pistas, seis por cara, y se titula formalmente The Electric Prunes, aunque el éxito inicial a menudo funciona como nombre del catálogo. El productor Dave Hassinger seleccionó gran parte del material de escritores profesionales, limitando las contribuciones originales de la banda a Train for Tomorrow de James Lowe y la colaboración de Lowe-Mark Tulin, Luvin'.
Get Me to the World on Time ofrece un segundo sencillo psicodélico concentrado, que combina un ritmo urgente con otra composición asociada a Tucker. El programa que lo rodea es deliberadamente comercial e inconsistente: Bangles, Onie, un estándar de los años 30 y Toonerville Trolley piden al grupo que habite formas muy diferentes. Williams, Lowe, James Spagnola, Tulin y Preston Ritter crean continuidad imponiendo efectos de guitarra, tensión vocal y ataque de banda de garage a ese cancionero externo. El álbum importa como prueba de la negociación: una invención de estudio inolvidable existe junto con material que los músicos no controlaron por completo.
California, 1966–67
Un grupo del Valle de San Fernando ingresa al sistema de estudios de Hassinger
El grupo creció a partir de los ensayos del Valle de San Fernando y nombres anteriores antes de firmar con Reprise bajo la dirección del productor Dave Hassinger. Su primer sencillo Reprise, Ain't It Hard, no consiguió una audiencia nacional. Luego, Hassinger trajo a la banda la canción de Tucker-Mantz I Had Too Much to Dream (Last Night). El sencillo apareció en noviembre de 1966 y alcanzó el puesto 11 en las listas estadounidenses a principios de 1967.
Reprise publicó el álbum en febrero de 1967 como mono R 6248 y estéreo RS 6248. Get Me to the World on Time siguió como otro éxito, alcanzando el puesto 27 en los Estados Unidos. El LP original coloca seis canciones en cada cara, con Sold to the Highest Bidder y Toonerville Trolley como finales respectivos. La banda regresó rápidamente al estudio de Underground, donde obtuvo mucho más control sobre la escritura.
Los cinco debutantes.
Lowe, Williams, Spagnola, Tulin y Ritter
La claridad tensa de Lowe hace que los sueños, los celos y la urgencia se sientan físicamente inmediatos incluso cuando el material se origina fuera de la banda.
Williams trata la electrónica de la guitarra como ganchos. La apertura de la canción principal no es un preludio ornamental sino el sonido por el cual se reconoce la canción.
La voz principal de Spagnola en Onie y Are You Lovin' Me More cambia el carácter del álbum sin implicar una formación ampliada. Tulin conecta el bajo y los teclados, dando a los arreglos comerciales un centro armónico y grave menos predecible. Ritter mantiene las canciones cortas contundentes y al mismo tiempo permite que los efectos de estudio abruptos sigan siendo legibles.
La autoridad de Hassinger sobre la selección de canciones explica la brecha entre la identidad sonora de la banda y la voz mixta de escritura del LP. Los colores arreglados por Botkin pertenecen a pistas seleccionadas más que a una concepción orquestal permanente. Los cinco intérpretes deberían permanecer distintos de los discos posteriores de The Electric Prunes que utilizaban personal cambiante o predominantemente basado en sesiones.
Doce formas compactas
La electricidad del garage se encuentra con el material comercial asignado
La canción principal convierte la oscilación, el fuzz, el trémolo y la inquietud vocal de doble pista en una estructura pop completa. Bangles cambia hacia un marco melódico más convencional manteniendo el toque de la guitarra. Onie reduce el volumen para obtener una suave voz de balada adolescente. Are You Lovin' Me More convierte el desequilibrio romántico en insistencia rítmica.
Train for Tomorrow pasa del folk-rock vocal a una segunda mitad instrumental. Sold to the Highest Bidder cierra la cara uno a través del lenguaje de la subasta y la tensión teatral compacta. Get Me to the World on Time hace que la presión del tiempo sea audible en pulsos, voces y efectos. About a Quarter to Nine reformula un estándar de 1935 dentro de un álbum de rock de 1967.
The King Is in the Counting House utiliza imágenes a escala de guardería y colores de estudio. Luvin' le da a los propios escritos de Lowe y Tulin una breve salida directa. Try Me on for Size convierte la adaptación y la elección en una metáfora de una relación enérgica. The Toonerville Trolley termina con un transporte cómico en lugar de una culminación psicodélica.
Guía de temas
Doce piezas en una secuencia de seis/seis
I Had Too Much to Dream (Last Night)
Un fragmento de Williams manipulando el fuzz, el trémolo y el mecanismo de vibrato de su guitarra se convierte en la famosa apertura. Lowe luego canta la pérdida al despertar con una presión creciente. La canción pop de Tucker y Mantz y la imaginación electrónica de la banda se vuelven inseparables.
Bangles
La canción de Johnny Walsh sigue el éxito con un marco más ajustado y menos desorientador. La guitarra de Williams y la sección rítmica evitan que su adorno se vuelva liviano, estableciendo cómo la banda endurece el material asignado.
Onie
Spagnola toma la voz principal en la balada adolescente más suave del álbum. La fuerte reducción del ataque expone la amplitud comercial que Reprise esperaba e impide que el primera cara mantenga una atmósfera psicodélica.
Are You Lovin' Me More (But Enjoying It Less)
Spagnola continúa como cantante principal, pero el arreglo restaura el borde rítmico. La pregunta entre paréntesis convierte el afecto en un cálculo inestable y los acentos repetidos mantienen activa la contradicción.
Train for Tomorrow
La primera contribución de Lowe escrita por la banda comienza como folk-rock melódico antes de abrirse a un pasaje instrumental contrastante. La forma dividida le da al grupo más espacio compositivo que las canciones asignadas anteriormente.
Sold to the Highest Bidder
Tucker y Mantz transforman la posesión romántica en una subasta. Respuestas de guitarra duras y un marco dramático conciso cierran el uno con el comercio, el deseo y la interpretación deliberadamente entrelazados.
Get Me to the World on Time
El segundo lado comienza con total urgencia. El ritmo, los efectos y la voz de Lowe hacen que la llegada parezca casi imposible, mientras que la forma concisa muestra por qué la pista podría funcionar como un sencillo de seguimiento en lugar de un experimento de álbum únicamente.
About a Quarter to Nine
El estándar Dubin-Warren proviene de una era de composición diferente. The Prunes tratan la anticipación más claramente aquí, haciendo audible el contraste histórico en lugar de disfrazar la canción como un nuevo original psicodélico.
The King Is in the Counting House
Las imágenes infantiles se combinan con el teatro de estudio a pequeña escala. El color del teclado y la guitarra hacen que la casa de conteo sea un poco irreal, pero la actuación sigue siendo una pieza compacta de un personaje más que la escena de un álbum conceptual.
Luvin'
El tema original de Lowe y Tulin es breve, directo y arraigado en el propio pulso del garage del grupo. Su ubicación al final de la cara dos revela el poco espacio de autor que el debut otorgó a su asociación de escritura central.
Try Me on for Size
La elección de la relación se convierte en una metáfora del probador. La banda mantiene la premisa novedosa a través de un ritmo firme y una guitarra recortada, tratando la canción como un desafío de interpretación en lugar de una declaración distintiva.
The Toonerville Trolley
El final utiliza transporte cómico y carácter exagerado para salir del álbum. En lugar de intentar superar el éxito inicial, confirma la variedad del LP y el rango teatral desigual del cancionero seleccionado por el productor.
Noche y urgencia
Sueño, tiempo, regateo, cariño y evasión teatral
El sueño y el despertar dan a la canción de apertura su ruptura central, pero el álbum no continúa una narrativa onírica. El tiempo vuelve hasta mañana, la urgencia de Get Me to the World on Time y About a Quarter to Nine. El amor se mide repetidamente: más o menos disfrute, valor de subasta, tamaño y Luvin' directo. El viaje aparece a través del tren, la llegada al mundo y The Toonerville Trolley, cada uno con una velocidad emocional diferente.
The King Is in the Counting House y el vehículo de Toonerville presentan mundos ilustrados de cómic. La escritura externa crea una discontinuidad temática en lugar de un concepto oculto. La contribución coherente de la banda es sonora: la tensión, los efectos y el ataque se repiten cuando los temas líricos no lo hacen. El tema más profundo del álbum es el control sobre los sueños, los horarios, los amantes, los precios y el material que una banda joven debe grabar.
Reprise 6248
El álbum homónimo Reprise 6248
Ed Thrasher dirigió el paquete Reprise y Jane McCowan proporcionó la fotografía acreditada. La portada identifica el disco con el nombre del grupo, The Electric Prunes, mientras que la exitosa canción se convirtió en su identificador informal duradero. Las notas de Dave Hassinger enmarcan a la joven banda desde la perspectiva del productor.
Los prefijos de catálogo R 6248 y RS 6248 distinguen las ediciones mono y estéreo dentro de una misma campaña visual. El paquete vende un grupo con nombre a pesar de que escritores profesionales y productores autorizados dieron forma a gran parte de la música que contiene.
febrero de 1967
Dos sencillos nacionales crean un avance desigual
El álbum apareció en febrero de 1967 después de que el sencillo principal hubiera logrado una audiencia nacional. I Had Too Much to Dream (Last Night) alcanzó el puesto 11 en Estados Unidos. Get Me to the World on Time alcanzó el puesto 27 y confirmó que el debut contenía más de un sencillo exitoso.
El álbum en sí expuso una brecha entre la identidad interpretativa experimental de la banda y el material seleccionado por el productor. La accesibilidad contemporánea ayudó a los sencillos y al mismo tiempo hizo que el LP completo estuviera menos unificado estilísticamente. Las críticas posteriores generalmente se han centrado en el éxito inicial y en el lado dos, mientras se reevalúa la capacidad de la banda para remodelar asignaciones más débiles.
el debut
La apertura de Nuggets y el álbum que la rodea
I Had Too Much to Dream (Last Night) abrió la compilación Nuggets de 1972 de Lenny Kaye y se convirtió en un tema central para el descubrimiento posterior del garage-rock. Su sonido de guitarra inicial sigue siendo un ejemplo definitorio de la electrónica funcionando como composición pop. Get Me to the World on Time conservó la identidad psicodélica comercial de la banda más allá de un sencillo. El LP documenta a Lowe y Tulin antes de que Underground diera mucho más espacio a sus composiciones.
Onie, el estándar y el final cómico revelan los compromisos detrás de un debut apresurado en lugar de invalidar las actuaciones que los rodean. La formación original de cinco personas le da al álbum una unidad que pronto sería difícil de rastrear a través de los cambios de personal. Las reediciones han mejorado el acceso, pero pueden desdibujar el límite entre el LP de doce pistas y los sencillos de época. La mejor lectura contiene ambas verdades: una grabación histórica y un álbum revelador y desigual.
programa original
Mantener los sencillos posteriores fuera del debut
El álbum original contiene doce pistas. Su título formal es The Electric Prunes. Sold to the Highest Bidder cierra la cara uno. The Toonerville Trolley es el final original.
Train for Tomorrow y Luvin' son las dos pistas escritas por la banda. Spagnola canta en Onie y Are You Lovin' Me More. Ain't It Hard es un sencillo anterior que no forma parte del álbum. Las mezclas mono posteriores y los sencillos adicionales pertenecen al programa R-RS 6248.
Un camino de escucha
Utilice el orden original de las caras
- Escuche la guitarra de apertura como parte de la composición.
- Utilice Bangles y Onie para registrar la extensión estilística inmediata.
- Siga Train for Tomorrow hasta el cierre de la primera cara, Sold to the Highest Bidder.
- Reanude la escucha con Get Me to the World on Time.
- Trate About a Quarter to Nine como un contraste histórico deliberado.
- Observe cómo suena Luvin' cuando la banda escribe para sí misma.
- Termine con The Toonerville Trolley antes de explorar los sencillos.
Ruta de investigación
Fuentes y lecturas adicionales
- Álbum debut, lista de canciones, créditos y reseña — AllMusic
- Historia de The Electric Prunes y contexto de las listas — AllMusic
- Disco original de Reprise R 6248 — 45cat / 45worlds
- Programa digital de doce pistas de Warner — Apple Music
- Historia del sencillo, grabación y formación original — Rhino
- Entrevista a James Lowe sobre la grabación — It’s Psychedelic Baby Magazine
- Secuencia del álbum original de Rhino — MusicBrainz