RetroForge Records의 오리지널 편집 아트워크.
Silver Apples는 1967년 New York에서 보컬리스트 Simeon Coxe가 오디오 오실레이터를 사용한 일이 Overland Stage Electric Band를 갈라놓아 그와 드러머 Danny Taylor만 남으면서 결성됐습니다. 두 사람은 기타, 베이스나 일반 건반 대신 목소리, 드럼과 계속 달라지는 전자 테스트 오실레이터 뱅크로 곡을 만들었습니다.
두 장의 Kapp 앨범 Silver Apples (1968)와 Contact (1969)는 사이키델릭 시대에 속하지만 반복되는 전자 패턴과 독립적인 드럼 형상으로 사운드를 조직합니다. 1990년대의 재발견은 새 라인업, Taylor와의 재결합, 그리고 세 번째 앨범을 위해 만들었던 녹음의 최종 복원으로 이어졌습니다.
Simeon은 처음에 1940년대 오디오 오실레이터를 Overland Stage Electric Band의 라이브 세트에 더했습니다. 기타리스트들은 변화를 거부했고 Taylor는 남았으며 두 사람은 Silver Apples가 됐습니다. 데뷔작은 Billboard 앨범 차트 193위에 올랐지만 그룹의 악기 구성은 관습적인 록과 거리가 멀었습니다. Contact가 1969년에 뒤를 이었습니다. 앞면 슬리브는 Pan Am 조종석의 듀오를, 뒷면은 비행기 잔해 이미지 옆의 두 사람을 보여줬습니다. Pan Am이 소송을 걸고 음반이 회수되며 장비도 압류돼 듀오는 정상적으로 활동을 이어갈 수 없었습니다.
첫 두 앨범이 1990년대에 다시 유통되면서 관심이 되살아났습니다. Simeon은 Xian Hawkins와 Michael Lerner와 함께 돌아와 Beacon과 Decatur를 녹음한 뒤 Taylor를 찾아냈습니다. 원래 듀오는 미완성 세 번째 앨범과 관련된 테이프를 되찾아 1998년 The Garden을 발매했습니다. 얼마 뒤 도로 사고로 Simeon의 목이 부러졌지만 회복 후 공연을 이어갔고 2005년 Taylor가 세상을 떠난 뒤에는 그의 드럼 녹음을 트리거해 사용했습니다. Simeon의 마지막 Silver Apples 스튜디오 앨범은 2016년 Clinging to a Dream이었습니다. 그는 2020년에 세상을 떠났습니다.
오리지널 Simeon은 피아노 건반이 달린 신시사이저가 아니었습니다. 커져 가는 랙에는 아홉 개의 오디오 오실레이터와 수십 개의 수동 조절기가 있었고 전신 키와 페달을 이용해 손, 발과 팔꿈치로 음정과 맥박을 바꿀 수 있었습니다. 한 오실레이터 묶음은 낮은 반복 형상을 지속하고 다른 묶음은 미끄러지는 음, 노이즈 파열이나 선율을 냈습니다. 부품을 추가하거나 고장 날 때마다 장치가 변했기에 이 악기는 진화하는 연주 체계이기도 했습니다.
Taylor는 전자음 아래에서 단순히 박자를 지키지 않습니다. 간결한 반복 셀을 하나의 맥박에 맞춘 뒤 톰, 스네어와 심벌 악센트를 더해 패턴이 숨 쉬게 합니다. Oscillations는 낮은 전자 순환, 보컬 선율과 움직이는 드럼을 겹치고 Lovefingers는 기계가 더 무거운 비트 주변에서 더듬거리게 하며 Program은 라이브 라디오 주파수를 편곡에 넣습니다. 차분하고 가볍게 억양을 준 목소리는 전자음이 순수한 기술 시연이 되는 일을 막습니다.
아홉 트랙의 데뷔작은 손으로 만든 기원을 감추지 않고 듀오의 완성된 작업 방식을 확립합니다. 일곱 곡은 시인 Stanley Warren의 글을 사용했고 Simeon은 Oscillations를, Taylor는 Dust를 썼습니다. Seagreen Serenades는 목가적 가사를 불안정한 맥박과 맞세우고 Lovefingers는 짧은 전자 파열음을 리프로 바꾸며 Program은 이미 움직이는 리듬에 라디오 방송이 들어오게 합니다.
주요 트랙: Oscillations · Seagreen Serenades · Program
Amazon에서 보기두 번째 Kapp 앨범은 오실레이터와 드럼의 중심을 유지하면서 감정 범위를 넓힙니다. You and I는 순환하는 낮은 형상과 Simeon의 가장 직접적인 보컬 선율 중 하나로 시작하고 I Have Known Love는 반복을 떠 있는 발라드로 늘이며 A Pox on You는 더 거칠고 대립적인 모서리로 응답합니다. 악명 높은 Pan Am 슬리브도 앨범 역사에 속하지만 음악은 데뷔작을 반복하는 대신 노래 형식을 다듬는 듀오를 보여줍니다.
주요 트랙: You and I · I Have Known Love · Gypsy Love
Amazon에서 보기The Garden은 단순히 완성된 1970년 LP가 늦게 나온 작품이 아닙니다. 1998년 발매작은 폐기된 세 번째 앨범 시기에 완성돼 살아남은 녹음과 당시 Taylor의 드럼 테이프 및 Simeon의 새 요소로 조립한 곡을 결합합니다. I Don’t Know 같은 노래와 기악 파편의 교대는 아카이브적 구성을 드러내면서도 시간을 가로질러 원래 듀오의 상호작용을 지킵니다.
주요 트랙: I Don’t Know · The Garden · Walkin’
Amazon에서 보기Beacon (1997)은 첫 복귀 라인업을 기록합니다. Simeon, 건반의 Xian Hawkins와 드럼의 Michael Lerner가 함께했고 Steve Albini가 녹음했습니다. Taylor의 역할을 그대로 재현하려는 시도가 아니라 오실레이터 언어와 1990년대 3인조 스튜디오 밴드가 만났기에 Kapp 앨범들보다 더 촘촘하고 거칩니다.
Decatur (1998)는 반대 방향으로 갑니다. 비트 없는 하나의 긴 전자 작품이 노래와 드럼의 틀을 거의 완전히 없앱니다. Clinging to a Dream (2016)은 Simeon이 그 이름으로 남긴 마지막 스튜디오 앨범으로, 기술 변화를 감추지 않고 현대적 샘플러와 저장된 드럼 자료를 악기의 일부로 사용하면서 간결한 트랙으로 돌아갑니다.
연결된 아카이브 경로
Silver Apples는 전자 록이 상업용 신시사이저, 건반 연주법이나 스튜디오 오버더빙에서 시작할 필요가 없음을 보여줍니다. Simeon은 테스트 장비를 중심으로 연주 가능한 체계를 설계했고 Taylor는 그 반복을 라이브 동반자로 대하는 드럼 파트를 개발했습니다. 따라서 이 곡들은 악기와 그 음악 어휘가 동시에 발명되는 과정을 기록합니다.
듀오의 후대 명성을 그들이 뒤따른 모든 전자 장르를 단독으로 발명했다는 주장으로 바꿔서는 안 됩니다. 음반이 더 정확히 기록하는 것은 낮은 주파수 루프, 노이즈, 라이브 라디오, 목소리와 어쿠스틱 드럼을 짧은 록 곡 안에 결합한 유난히 이른 방식입니다. 이 구체적 방법은 후대 전자 록, 포스트펑크와 독립 프로덕션의 아티스트들이 카탈로그에서 가능성을 발견한 이유를 설명합니다.
RetroForge Records는 오리지널 음악과 독립적인 편집 가이드를 발행합니다. 이 역사적 밴드 가이드는 아티스트, 레이블 또는 권리 보유자와 제휴하지 않습니다. 무허가 앨범 아트워크는 복제하지 않습니다.
사이키델릭 록 밴드 50팀 모두 살펴보기제휴 안내: 이 페이지의 Amazon 링크를 통해 구매하면 추가 비용 없이 RetroForge Records가 소정의 수수료를 받을 수 있습니다.