Beatles는 Beatlemania를 가장 순수하게 시각화한 영화에서 정작 거의 직접 연기하지 않는다
Yellow Submarine에는 훌륭한 모순이 있다.
John Lennon, Paul McCartney, George Harrison, Ringo Starr는 음악, 정체성, 허구 세계 전체를 지배한다.
하지만 애니메이션 속 자기 캐릭터의 주요 대사를 직접 맡지는 않는다.
프로젝트는 일부 계약적 의무에서 시작하지만 디자인을 통해 의무에서 빠져나간다
Beatles는 이미 Al Brodax 계열이 제작한 애니메이션 TV 시리즈 안에서 캐릭터화된 적이 있었고, 그룹의 직접 참여는 제한적이었다.
Heinz Edelmann은 Pepperland에 밴드 얼굴 없이도 존재할 수 있을 만큼 강한 디자인 시스템을 준다
Edelmann의 art direction이 중심이다.
200명이 넘는 아티스트와 애니메이터는 저작권을 한 명의 천재에게 줄이기 어렵게 만든다
공식 Beatles 자료는 Dunning이 약 11개월 동안 200명 넘는 아티스트와 애니메이터를 감독했다고 기록한다.
대사 성우가 성공하는 이유는 모방이 법의학적 정확성이 아니라 stylisation을 택했기 때문이다
Beatles를 맡은 성우들은 현대적인 impressionist 기준의 완벽한 음성 복제를 시도하지 않는다.
Ringo가 감정적 중심이 되는 이유는 그의 public persona가 이미 cartoon archetype에 가장 가까웠기 때문이다
애니메이션 Ringo는 Jeremy Hillary Boob, 즉 Nowhere Man을 여행에 데려올 만큼 외로움을 느낀다.
Blue Meanies가 작동하는 이유는 적이 하나의 현실 정치 이념을 대표하기보다 colour, music, joy를 공격하기 때문이다
Pepperland의 적 Blue Meanies는 음악과 색을 없애려 한다.
"Eleanor Rigby"는 Beatles가 plot에 완전히 들어오기 전 Liverpool을 시각적 외로움의 도시로 만든다
"Eleanor Rigby" 시퀀스는 song과 animation이 독립적인 short form으로 결합하는 가장 강한 사례 가운데 하나다.
"Lucy in the Sky with Diamonds"는 altered perception을 문서화하는 척하지 않고도 animation이 psychedelic imagery에 접근할 수 있음을 보여준다
이 시퀀스는 빠르게 바뀌는 colour, movement, visual transformation을 사용한다.
"All You Need Is Love"는 단순한 fairy-tale conflict에 단순한 문구가 잘 맞기 때문에 영화의 이념적 해결책이 된다
클라이맥스는 Beatles의 가장 세계적으로 알아보기 쉬운 곡 중 하나를 Blue Meanies의 억압 세계에 맞서는 무기로 사용한다.
"Hey Bulldog"은 에디션 이력이 영화의 리듬을 실제로 바꾼다는 사실을 보여준다
"Hey Bulldog" 시퀀스는 역사적 버전 간 가장 중요한 차이 가운데 하나가 됐다.
실사 엔딩은 cartoon Beatles가 실제 밴드를 완전히 대체하도록 만들어진 적이 없음을 상기시킨다
끝에서 Lennon, McCartney, Harrison, Starr가 본인으로 등장한다.
George Martin의 orchestral score는 soundtrack을 Beatles 노래 모음보다 넓게 만든다
원 soundtrack LP는 한 면에 Beatles 곡, 다른 면에는 George Martin이 새로 녹음한 orchestral score를 둔다.
soundtrack album은 영화보다 몇 달 늦게 나왔고 영화 날짜를 정하는 데 사용해서는 안 된다
Beatles 공식 album archive는 Yellow Submarine LP가 영국에서 1969년 1월 17일 발매됐다고 기록한다.
1999년 부활과 2012년 복원은 animation archive가 다시 그리지 않고도 기술로 달라질 수 있음을 보여준다
영화는 1999년에 home-video와 cinema attention을 새로 받으며 크게 돌아왔고, 2012년에는 훨씬 더 야심찬 기술 복원이 이어졌다.
4K 복원은 animation 보존이 실사 사진을 정리하는 일과 다른 이유도 보여준다
모든 film restoration은 물리적 source material을 다룬다.
Beatles 본인의 후대 애정은 처음에는 직접 참여를 그다지 반기지 않았던 태도와 강하게 대비된다
Beatles 공식 페이지는 George와 Ringo가 후대에 영화의 독창성과 지속성을 높이 평가한 발언을 보존한다.
"어린이 영화"라고 부르는 것은 맞지만 불완전하다
Plot는 comic character와 직접적인 moral을 가진 만큼 아이에게 접근 가능하다.
*Yellow Submarine*은 뮤지션이 직접 연기하지 않아도 음악이 허구 세계 전체를 만들 수 있음을 보여주기 때문에 Screening Room에 들어간다
대부분의 music film은 performance에서 시작한다.
감상 및 소장 메모
2012년 4K 복원 에디션을 권장 현대 프레젠테이션으로 사용하면서 underlying work는 1968년 장편으로 유지한다. BFI는 87분, 현재 Apple TV는 85분을 표시하므로 러닝타임은 에디션별로 남겨야 한다. 영국 프리미어는 1968년 7월 17일이다. Beatles는 노래/가창을 제공하고 실사 에필로그에 등장하지만, 애니메이션 본편의 주요 대사는 전문 성우가 연기한다.