Przegląd
Hatfield and the North skupił kilka nurtów sceny Canterbury w zwartym kwartecie. Phil Miller wniósł kanciasty język gitary z Matching Mole i Delivery, Richard Sinclair melodyjny bas i powściągliwy śpiew kojarzony z Caravan, Pip Pyle elastyczne podejście do zapisanego metrum i improwizacji, a Dave Stewart słownik organów, pianina elektrycznego i generatorów tonu rozwinięty w Egg.
Nazwa pochodziła od znaku drogowego przy A1, kierującego kierowców ku Hatfield i północy. To codzienne angielskie odniesienie pasuje do muzyki, w której zawiłe sekwencje instrumentalne mogą sąsiadować z krótkimi piosenkami, mówionymi żartami i celowo dziwnymi tytułami. Amanda Parsons, Barbara Gaskin i Ann Rosenthal — Northettes — występują na albumach studyjnych jako dodatkowe wokalistki, lecz wykonawczym i kompozytorskim rdzeniem pozostał kwartet.
Powstanie i historia
Grupa wyrosła ze składu Delivery z 1972 roku, w którym grali Phil Miller, jego brat Steve Miller, Pip Pyle i Richard Sinclair. Steve Miller odszedł w październiku; Dave Sinclair na krótko zajął miejsce przy klawiszach, gdy pojawiła się nazwa Hatfield and the North, po czym odszedł w styczniu 1973. Wkrótce dołączył Dave Stewart, ustanawiając skład słyszany na płytach. Kwartet nagrał debiut zatytułowany nazwą zespołu w Manor w Oxfordshire, a Virgin wydała go w marcu 1974 roku. The Rotters' Club ukazał się w marcu 1975 roku, zanim pierwotny zespół zakończył działalność w czerwcu.
Stewart i Phil Miller pomogli następnie utworzyć National Health, do którego Pyle dołączył w 1977 roku. Hatfield na krótko reaktywował się dla telewizji w marcu 1990: Miller, Sinclair i Pyle zagrali z Sophią Domancich na klawiszach. Druga reaktywacja zaczęła się w 2005, gdy Alex Maguire zastąpił Stewarta. Grupa koncertowała do 2006 roku i wydała zestawy archiwalne opracowane przez zespół Hatwise Choice i Hattitude. Pip Pyle zmarł w sierpniu 2006 roku; Phil Miller zmarł w październiku 2017.
Brzmienie i styl
Utwory Hatfield szybko przechodzą między zapisanymi tematami, otwartymi solówkami i miniaturowymi łącznikami. Organy Hammonda, Fender Rhodes i Hohner Pianet Stewarta potrafią przedstawiać gęste sekwencje akordów bez wypełniania każdej przestrzeni. Miller często umieszcza urywane linie gitary obok klawiszy, zamiast je podwajać, a bas Sinclaira pozostaje dość melodyjny, by przekierować przejście. Pyle sprawia, że nieregularne metra brzmią konwersacyjnie dzięki detalom talerzy, przesuniętym akcentom i nagłym zmianom ciężaru.
Centralny jest kontrast między zwięzłymi piosenkami Sinclaira a dłuższymi dziełami. „Calyx” sprowadza melodię Phila Millera do bezsłownego wokalu Roberta Wyatta i oszczędnego akompaniamentu; „Son of ‘There's No Place Like Homerton’” Stewarta rozwija się przez liczne sekcje instrumentalne i wokalne; dwudziestominutowy „Mumps” prowadzi powiązane tematy przez całą stronę LP. Northettes są używane jako zaaranżowana barwa zespołowa, szczególnie w kompozycjach Stewarta, nie jako stały chór wspierający.
Najważniejsze albumy
The Rotters' Club
1975Nagrany w 1974 roku i wydany następnego marca drugi album daje każdemu autorowi odrębną rolę. „Share It” Sinclaira i Pyle'a otwiera płytę jako zwarta piosenka; „The Yes No Interlude” Millera rozwija linie gitary i klawiszy ponad zmiennymi metrami; zajmujący całą stronę „Mumps” Stewarta łączy cztery nazwane sekcje przez powracające tematy. Jimmy Hastings i Mont Campbell poszerzają paletę instrumentalną, a Northettes wzmacniają skomponowane partie wokalne.
Kluczowe utwory: Share It • The Yes No Interlude • Mumps: a. Your Majesty Is Like a Cream Donut (Quiet) / b. Lumps / c. Prenut / d. Your Majesty Is Like a Cream Donut (Loud)
Otwórz przewodnik po albumie → Zobacz w Amazon →Debiut wykorzystuje krótkie utwory i przenikania, by z różnych kompozytorów i pomysłów nagraniowych stworzyć sekwencję długości albumu. „The Stubbs Effect” działa jako krótka rama, w „Calyx” Robert Wyatt śpiewa bezsłowną melodię Phila Millera, a „Son of ‘There's No Place Like Homerton’” Stewarta łączy klawisze, gościnne instrumenty dęte i warstwowe wokale Northettes. „Rifferama” zamyka płytę, gromadząc wcześniejszy materiał w celowo zatłoczonym finale.
Kluczowe utwory: Calyx • Son of ‘There's No Place Like Homerton’ • Rifferama
Otwórz przewodnik po albumie → Zobacz w Amazon →Informacja afiliacyjna: Linki Amazon na tej stronie mogą przynieść RetroForge Records niewielką prowizję bez dodatkowych kosztów dla użytkownika.
Głębsze cięcia
Afters
1980Kompilacja Virgin z 1980 roku łączy materiał z dwóch albumów studyjnych z singlem z 1974 „Let's Eat (Real Soon)” / „Fitter Stoke Has a Bath” oraz wcześniej niewydanymi nagraniami koncertowymi. Jest użyteczna jako mapa materiału spoza albumów, lecz nie jest trzecim albumem studyjnym i powtarza znaczną część pierwotnego katalogu LP.
Otwórz przewodnik po albumie → Zobacz w Amazon →Dlaczego wciąż są ważni
Hatfield and the North pokazuje, że złożony rock można organizować w intymnej skali. Jego płyty nie zależą od jednego frontmana, dominującego solisty ani ciągłej koncepcji symfonicznej. Różni kompozytorzy przekazują sobie kontrolę między zwięzłymi piosenkami, strukturami jazz-rockowymi, miniaturami studyjnymi i aranżacjami wokalnymi, a wspólne brzmienie kwartetu utrzymuje spójność sekwencji.
Wydania archiwalne są ważne także z drugiego powodu. Hatwise Choice i Hattitude, wybrane z własnych taśm zespołu, dokumentują dłuższe improwizacje i utwory, które nie trafiły na dwa albumy Virgin. Pokazują, że ściśle zmontowane płyty studyjne reprezentują tylko jedną stronę grupy, której metoda koncertowa mogła być luźniejsza, szorstka i bardziej elektroniczna.
Powiązane trasy archiwum
Odkrywaj ten zespół
Źródła i dalsza lektura
Kontynuuj w grafie wiedzy RetroForge
Wybrane ścieżki do ludzi, płyt, wydarzeń i idei poszerzających muzyczny kontekst.
Gatunki i sceny
Brzmienia i instrumenty
- Organy Hammonda