Przegląd
Soft Machine powstał w połowie 1966 roku wokół Roberta Wyatta, Kevina Ayersa, Daevida Allena i Mike’a Ratledge’a. Kwartet należał zarówno do rodzącego się londyńskiego undergroundu, jak i do sieci nazwanej później sceną Canterbury: grał w klubach UFO, Speakeasy i Middle Earth, koncertował w kontynentalnej Europie i rozciągał krótki materiał w otwarte utwory sceniczne. Allenowi odmówiono ponownego wjazdu do Wielkiej Brytanii po powrocie grupy z Francji w 1967 roku, więc Wyatt, Ayers i Ratledge nagrali debiut z 1968 jako trio.
Numerowane albumy dokumentują kolejne przemiany, a nie jeden stabilny skład. Hugh Hopper zastąpił Ayersa na Volume Two; Elton Dean poszerzył paletę instrumentalną na Third i Fourth; John Marshall i Karl Jenkins przybyli podczas powstawania Fifth i Six. Późniejsze płyty wysunęły gitarę wyraźniej na pierwszy plan, najpierw dzięki Allanowi Holdsworthowi, a potem Johnowi Etheridge’owi. Linia utworzona przez dawnych członków przywróciła nazwę Soft Machine w 2016 roku i pozostaje aktywna.
Powstanie i historia
Wspólny management z The Jimi Hendrix Experience wprowadził Soft Machine na północnoamerykańskie trasy Hendrixa w 1968 roku. Debiut nagrano w Nowym Jorku w kwietniu, po pierwszej części trasy; Ayers odszedł po ostatnim wrześniowym koncercie, nie po drugim albumie. Wyatt i Ratledge reaktywowali grupę z Hopperem w grudniu, by wypełnić zobowiązania kontraktowe, a nowe trio nagrało Volume Two. Dean dołączył po krótkotrwałym siedmioosobowym składzie z sekcją dętą, tworząc kwartet Wyatt–Hopper–Ratledge–Dean słyszany na Third i Fourth. W sierpniu 1970 zostali pierwszą grupą rockową zaproszoną do występu na Proms. Wyatt odszedł w sierpniu 1971 i założył Matching Mole.
Phil Howard i John Marshall dzielą miejsce perkusisty na Fifth; Dean następnie odszedł, a inny były członek Nucleus, Jenkins, dołączył na Six. Hopper odszedł w 1973 roku, Ratledge podczas sesji do Softs w 1976, a działający zespół wygasł po 1978 roku, z późniejszymi projektami w 1981 i 1984. Soft Machine Legacy rozpoczął działalność w 2004 z Deanem, Hopperem, Etheridge’em i Marshallem. Usunął słowo „Legacy” w 2016, wydał Hidden Details w 2018 roku, a następnie działał dalej z Etheridge’em, Theo Travisem, Fredem Theloniousem Bakerem i Asafem Sirkisem.
Brzmienie i styl
Wczesne płyty łączą piosenki, zamiast przedstawiać je jako odosobnione utwory popowe. Wyatt przechodzi między wysokim, swobodnym wokalem a bardzo reaktywną perkusją; Ayers dostarcza basu, gitary i niższej barwy głosu; organy i pianino elektryczne Ratledge’a jednocześnie niosą harmonię i przester. Na Volume Two — fuzz bass Hoppera staje się głosem konstrukcyjnym, wiążąc krótkie tematy, interwencje taśmowe i powracające motywy w dwie ciągłe sekwencje zajmujące całe strony.
Third rozwija tę metodę w czterech kompozycjach, po jednej na każdą pierwotną stronę longplaya. „Facelift” wykorzystuje nagranie koncertowe i montaż taśmy, saxello i saksofon altowy Deana prowadzą rozmowę z klawiszami Ratledge’a w „Slightly All the Time”, a „Moon in June” zachowuje wokal Wyatta wewnątrz w większości instrumentalnego albumu. Fourth całkowicie usuwa wokal. Jenkins, Marshall i późniejsi gitarzyści Holdsworth oraz Etheridge przesuwają następnie równowagę ku komponowanemu jazz fusion: instrumenty dęte, elektryczne klawisze i sekcje rytmiczne w nietypowych metrach pozostają centralne, lecz gitara staje się długim głosem melodycznym na Bundles i Softs.
Najważniejsze albumy
Third
1970Cztery utwory zajmują cztery strony tego podwójnego longplaya. „Facelift” Hoppera jest częściowo złożony z taśmy koncertowej; „Slightly All the Time” i „Out-Bloody-Rageous” Ratledge’a organizują rozbudowany rozwój klawiszy i instrumentów dętych; Wyatt napisał, zaśpiewał i zagrał na większości instrumentów w „Moon in June”. Album dotarł do 18. miejsca w Wielkiej Brytanii i zachowuje kwartet w chwili, gdy piosenka, konstrukcja taśmowa i improwizacja jazzowa nadal współistnieją.
Kluczowe utwory: Facelift · Moon in June · Out-Bloody-Rageous
Otwórz przewodnik po albumie → Zobacz w Amazon →Volume Two
1969Nagrany po zastąpieniu Kevina Ayersa przez Hugha Hoppera drugi album układa krótkie utwory w połączone sekwencje „Rivmic Melodies” i „Esther’s Nose Job”. Fuzz bass Hoppera i organy Ratledge’a wielokrotnie odciągają muzykę od konwencjonalnego rockowego akompaniamentu, podczas gdy głos Wyatta i miniaturowe przerywniki utrzymują coraz bardziej instrumentalny program w związku z debiutem.
Kluczowe utwory: Pataphysical Introduction Pt. 1 · Pataphysical Introduction Pt. 2 · 10:30 Returns to the Bedroom
Otwórz przewodnik po albumie → Zobacz w Amazon →Wyatt, Ayers i Ratledge nagrali debiut w Nowym Jorku w kwietniu 1968 roku po pierwszej części trasy Hendrixa. Utwory przechodzą jeden w drugi: otwierająca sekwencja „Hope for Happiness”, oszczędne „Why Are We Sleeping?” Ayersa i zamykające „Box 25/4 Lid” poruszają się między zwartą piosenką, instrumentalnym pisaniem prowadzonym przez organy i powtórzeniem ukształtowanym przez sceniczną praktykę tria.
Kluczowe utwory: Hope for Happiness · Save Yourself · Box 24/4 Lid
Otwórz przewodnik po albumie → Zobacz w Amazon →Informacja afiliacyjna: Linki Amazon na tej stronie mogą przynieść RetroForge Records niewielką prowizję bez dodatkowych kosztów dla użytkownika.
Mniej znane nagrania
Fourth
1971Pierwszy w pełni instrumentalny album studyjny Soft Machine i ostatni z Wyattem. Ratledge, Hopper i Dean dostarczają głównych kompozycji; gościnne instrumenty dęte i kontrabas Roya Babbingtona poszerzają zespół, podczas gdy perkusja Wyatta pozostaje ruchliwa pod muzyką zdecydowanie odchodzącą od piosenek debiutu.
Otwórz przewodnik po albumie → Zobacz w Amazon →Fifth
1972Płyta podzielona zmianą personalną: Phil Howard gra na perkusji na pierwszej stronie longplaya, a John Marshall na drugiej. To ostatni album studyjny Soft Machine z Deanem, którego saxello i saksofon altowy prowadzą znaczną część pierwszej połowy; przybycie Marshalla wnosi mocniejszy puls do zamykającego materiału Ratledge’a.
Otwórz przewodnik po albumie → Zobacz w Amazon →Six
1973Podwójny album oddziela pierwszy krążek koncertowy od drugiego studyjnego. Jenkins zastępuje Deana na instrumentach dętych i klawiszach, Marshall kotwiczy grupę przez całość, a Hopper pojawia się po raz ostatni w studiu z Soft Machine, zanim jego miejsce zajmie Roy Babbington. Kontrast ujawnia, jak powracające tematy przekształcano między występem scenicznym a konstrukcją studyjną.
Otwórz przewodnik po albumie → Zobacz w Amazon →Dlaczego wciąż są ważni
Znaczenie Soft Machine częściowo tkwi w udokumentowanych przejściach między płytami. Trio z 1968 roku mogło łączyć piosenki w suity; kwartet z 1970 poświęcić stronę longplaya jednej kompozycji; grupy z lat 1972–76 wymieniać założycieli na muzyków brytyjskiego jazzu bez porzucania ciągłości numerowanych albumów. Third — 18. miejsce na brytyjskiej liście oraz zaproszenie na Proms w 1970 roku pokazują, że eksperymenty nie ograniczały się do prywatnej kultowej publiczności.
Działający nadal zespół czyni tę historię czymś więcej niż zamkniętą opowieścią dekady 1960. Etheridge dołączył w 1975, Travis wszedł do Soft Machine Legacy w 2006, a obecna sekcja rytmiczna przybyła po wycofaniu Roya Babbingtona i Johna Marshalla. Ich nagrania pod przywróconą nazwą łączą nowe kompozycje z wybranymi wcześniejszymi tematami. Ta ciągłość nie powinna wymazywać decydujących różnic między okresami Wyatta, Jenkinsa i współczesnym; daje słuchaczom powód, by każdy usłyszeć jako odrębny rozdział.
Powiązane trasy archiwum
Odkrywaj ten zespół
Źródła i dalsza lektura
Kontynuuj w grafie wiedzy RetroForge
Wybrane ścieżki do ludzi, płyt, wydarzeń i idei poszerzających muzyczny kontekst.