Visão geral
Christian Vander fundou o Magma em Paris em 1969 e deu ao grupo um mundo artístico incomumente completo: repertório cantado em parte na língua inventada kobaïana, histórias recorrentes associadas ao planeta Kobaïa e um método musical centrado em bateria, baixo e vozes em massa. O primeiro álbum duplo da banda ainda trazia metais proeminentes e movimento de jazz rock; em Mëkanïk Dëstruktïẁ Kömmandöh, o coro e um pulso cíclico pesado haviam passado ao centro. Essa abordagem em evolução tornou-se o ponto de referência do estilo conhecido como Zeuhl.
Formação e história
Os oito músicos da estreia de 1970 vinham de formações em jazz, música clássica, blues, rock e pop. Vander tocou bateria e cantou; Claude Engel forneceu guitarra e flauta, Francis Moze baixo, François Cahen piano, Teddy Lasry e Richard Raux sopros e flauta, Alain Charlery trompete e percussão, e Klaus Blasquiz vocais. Gravado no Europa Sonor, em Paris, em abril de 1970, o LP duplo apresenta a fuga de uma Terra devastada rumo a Kobaïa, ao mesmo tempo que estabelece a língua usada para narrá-la.
Os integrantes mudaram rapidamente. Blasquiz continuou sendo uma voz principal definidora no início dos anos 1970, enquanto a chegada de Jannick Top trouxe novo peso e independência ao baixo. Stella Vander apareceu pela primeira vez em disco com o coro de Mëkanïk Dëstruktïẁ Kömmandöh. Depois de períodos dedicados a projetos como Offering e Christian Vander Trio, o Magma retomou as apresentações regulares em 1996. Álbuns de estúdio posteriores como K.A, Ëmëhntëhtt-Ré, Zëss e o escrito coletivamente Kartëhl mostram que o grupo não permaneceu uma atração de repertório.
Sonoridade e estilo
A sonoridade muda de modo marcante ao longo do catálogo. Kobaïa usa saxofones, trompete, flauta, guitarra elétrica e piano ao redor de uma seção rítmica vigorosa. Em Mëkanïk Dëstruktïẁ Kömmandöh, os metais recuam e um conjunto de vozes femininas se junta a Christian Vander e Klaus Blasquiz, transformando sete movimentos conectados num drama coral contínuo. Köhntarkösz muda novamente o equilíbrio: o baixo de Jannick Top, teclados em pares e a bateria mais contida, porém extremamente pesada, de Vander criam longos trechos de tensão suspensa.
O kobaïano é usado tanto para o som quanto para a história. Sílabas repetidas permitem que as vozes funcionem como percussão, enquanto vogais sustentadas e partes sobrepostas ampliam a harmonia. As linhas de baixo frequentemente carregam um contorno melódico independente, em vez de apenas reforçar acordes de guitarra. O resultado pode recorrer à improvisação jazzística, à repetição clássica, ao rhythm and blues e ao volume do rock sem se acomodar nas divisões de papéis convencionais de nenhuma dessas tradições.
Álbuns essenciais
Gravada no Manor, em Oxford, e no Aquarium, em Paris, esta suíte em sete partes reduz a ampla paleta de jazz rock da banda anterior a coro, seção rítmica, teclados, guitarra e clarinete. O baixo de Jannick Top se prende à bateria de Vander enquanto Klaus Blasquiz, Christian Vander, Stella Vander e mais quatro cantores sustentam o desenho vocal crescente da obra. É o terceiro movimento da trilogia Theusz Hamtaahk , embora tenha sido o primeiro dos três movimentos a ser lançado num álbum de estúdio.
Faixas essenciais: Hortz Fur Dëhn Stekëhn Ẁest · Da Zeuhl Ẁortz Mëkanïk · Kreühn Köhrmahn Iss Dëh Hündïn
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1974Este LP único é organizado em torno da composição-título em duas partes, com “Ork Alarm”, de Top, e a concisa homenagem de Vander a John Coltrane, “Coltrane Sündïa”, completando o programa. A formação inclui Vander, Top, Blasquiz, Stella Vander, os tecladistas Gérard Bikialo e Michel Graillier e o guitarrista Brian Godding. Em comparação com M.D.K., as vozes ocupam menos espaço, enquanto o baixo e os teclados em pares fazem a obra-título, de desenvolvimento lento, parecer mais densa e suspensa.
Faixas essenciais: Köhntarkösz, Part One · Köhntarkösz, Part Two · Coltrane Sündia
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1970A estreia apresenta Kobaïa por meio de dez peças e um amplo arranjo para oito integrantes. “Kobaïa” abre com a combinação de baixo, bateria martelante, guitarra e metais que emoldura o disco; “Aïna” e “Sohia” atravessam seções vocais e instrumentais contrastantes; “Stoah” leva a repetição e o canto em direção à abordagem que o Magma intensificaria depois. Seus sopros e trompete o tornam mais abertamente jazz rock que os álbuns conduzidos por coros que vieram a seguir.
Faixas essenciais: Kobaïa · Aïna · Stoah
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Achados menos óbvios
Üdü Ẁüdü
1976Üdü Ẁüdü documenta uma transição entre configurações da banda, não uma sonoridade uniforme de sessão. Seu centro de gravidade é “De Futura”, de Jannick Top, construída com baixo distorcido, teclados interligados e um pulso repetido no registro grave; as peças mais curtas de Vander colocam escrita coral e figuras rítmicas recortadas ao redor dela. O álbum torna impossível ignorar o papel de Top como compositor, não apenas como baixista.
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1978Gravado no Château d'Hérouville de setembro a novembro de 1977, Attahk substitui a arquitetura que ocupava lados inteiros por sete faixas mais curtas. Vander assume um papel vocal solo maior e usa piano, Rhodes, Chamberlin e percussão ao lado de duas partes de baixo, metais e um pequeno coro. “The Last Seven Minutes”, “Spiritual” e “Nono” introduzem no vocabulário do Magma uma chamada e resposta com inflexões de gospel e uma superfície rítmica mais direta. H.R. Giger criou a capa.
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1981Estas gravações vêm de três concertos de junho de 1980 no Olympia, em Paris, que celebraram a primeira década do Magma e reuniram músicos de diferentes períodos. Retrospektïẁ 1/2 finalmente registrou o primeiro movimento da trilogia Theusz Hamtaahk em disco ao lado de M.D.K.; o lançamento separado Retrospektïẁ 3 contém “Retrovision”, “Hhaï” e “La Dawotsin”. Assim, os lançamentos funcionam como um panorama de repertório com vocalistas e combinações instrumentais variáveis, não apenas como documento de uma formação de turnê.
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O Magma estabeleceu um vocabulário musical reproduzível sem congelá-lo. A estreita relação entre baixo e bateria, a escrita coral em kobaïano e a repetição de longa duração deram a músicos posteriores um modelo concreto para o Zeuhl, enquanto as diferenças entre Kobaïa, Mëkanïk Dëstruktïẁ Kömmandöh, Köhntarkösz e Attahk mostram o quanto o modelo podia mudar. A história oficial do grupo registra um retorno contínuo à criação de material novo depois da retomada dos palcos em 1996, culminando mais recentemente no método coletivo de Kartëhl. Essa combinação de uma linguagem reconhecível e integrantes em mudança é a razão pela qual o Magma continua sendo mais que um catálogo preservado dos anos 1970.
Fontes e leituras adicionais
Magma Official — Biografia documenta as mudanças de formação, o retorno aos palcos em 1996 e o trabalho de estúdio posterior. Magma Official — Discografia fornece a cronologia de álbuns da banda.
Seventh Records — Kobaïa fornece os integrantes de 1970, o programa de dez faixas e detalhes de gravação. Seventh Records — Mëkanïk Dëstruktïẁ Kömmandöh e Seventh Records — Köhntarkösz documentam seus integrantes e estruturas. Seventh Records — Retrospektïẁ identifica as apresentações de junho de 1980 no Olympia e a configuração original do lançamento.
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