Jethro Tull, geleneksel bir müzik-video grubuna dönüşmeden video çağına giriyor
Slipstream 1981'de, hareketli görüntü müzik kültürünün hızla değiştiği bir dönemde ortaya çıktı. Bir rock grubunun konser salonunun dışında da görsel varlık gösterebilmesi için televizyon performansı artık tek pratik yol değildi. Tanıtım klipleri giderek daha sofistike hâle gelmiş, ev videosu daha uzun sanatçı programları için bir pazar yaratmaya başlamıştı ve MTV, Slipstream'in ilk yayın döneminden yalnızca birkaç hafta sonra Amerika Birleşik Devletleri'nde yayına başlayacaktı.
Jethro Tull bu geçişe alışılmadık ölçüde uygundu çünkü grubun görsel kimliği hiçbir zaman yalnızca sahne ışıklarının altında durmaya bağlı olmamıştı. Ian Anderson'ın fiziksel performansı, kostümleri, flüt çalması ve teatral şarkıları, 1960'ların sonlarından beri Tull'a güçlü bir ekran varlığı kazandırmıştı. Grubun kataloğunda sahnelenmiş görsel yorumlara elverişli yeterince anlatı ve tuhaf imge de vardı.
David Mallet'nin Slipstream'i iki olasılığı da kullanır. 1980 A turnesiyle ilişkili canlı materyali, grubun tarihinin farklı dönemlerinden şarkılar için özel olarak yaratılmış video sekanslarıyla birleştirir. Sonuç ne düz bir konser filmidir ne de basit bir tanıtım klipleri derlemesidir.
Bu hibrit biçim, filmi mütevazı ününün ima ettiğinden daha tarihsel açıdan ilginç kılar. Slipstream, 1970'lerin büyük bir progressive-rock grubunu, 1980'lerde giderek daha önemli hâle gelecek bir görsel kültürü anlamaya çalışırken yakalar.
*A* kadrosu Jethro Tull'ı zaten alışılmadık gösteriyordu
1980 tarihli A albümü önemli bir kadro ve stil değişimini temsil ediyordu. Jethro Tull'ın resmî 40. yıldönümü tarihçesi, projenin başlangıçta bir Ian Anderson solo albümü olarak tasarlandığını ve stüdyo bantlarının Anderson için "A" olarak işaretlendiğini açıklar. Chrysalis sonunda bunun Jethro Tull adıyla yayımlanmasını istedi.
Önceki grup düzeninden yalnızca Anderson ve gitarist Martin Barre kaldı. Dave Pegg bas ve mandolinle katıldı, Mark Craney davul çaldı ve Eddie Jobson klavyeler, synthesizer ve elektrikli keman ekledi.
Bu kadro görsel ve müzikal dengeyi hemen değiştirdi. Jobson, Roxy Music, UK ve başka çalışmalarıyla ilişkilendirilen elektronik ve keman temelli bir söz dağarcığı getirirken, A'nın synthesizer ağırlıklı prodüksiyonu Tull'ı Songs from the Wood ve Heavy Horses gibi albümlerle güçlü biçimde ilişkilendirilen rustik folk-rock dokularından daha da uzaklaştırdı.
Dolayısıyla Slipstream'in canlı bölümleri başka bir turneden fazlasını belgeler. Tull'ın, dönemin dinleyicilerinin önceki çağdan kopuş olarak kolayca algılayabileceği bir versiyonuyla pazarlığını gösterir.
Daha sonraki yıldönümü kutu seti, Kasım 1980 tarihli tam Los Angeles Sports Arena konserini içererek bu bağlamı çok daha açık hâle getirir. Slipstream'de ilk kez görülen bazı canlı performanslar böylece aynı turnenin çok daha eksiksiz bir ses kaydıyla karşılaştırılabilir.
Eddie Jobson sözde eski moda grubun beklenmedik ölçüde güncel görünmesini sağlıyor
Progressive rock 1980'lere bir itibar sorunuyla girdi. Punk ve post-punk eleştirisi yıllarca türün aşırılıklarına saldırmış, new-wave grupları ise synthesizer'ları, görsel tasarımı ve kısa pop yapıları modernliğin işaretlerine dönüştürmüştü. Tull bu anlatıya yerleştirilmesi özellikle zor bir gruptu çünkü flüt, folk etkisi ve uzun biçimli albümler onları eski bir on yılın kalıntıları olarak karikatürleştirmeyi kolaylaştırıyordu.
Jobson'ın varlığı bu klişeyi karmaşıklaştırır. Elektronik klavyeler ve elektrikli keman A materyaline daha keskin, daha teknolojik bir yüzey verirken sahne sunumu da bazen grubun 1970'lerdeki ününe yapıştırılan ortaçağ-folk imgelerinden çok daha açık biçimde erken 1980'lere aittir.
Video formatı bu geçişi güçlendirir. Tull'ın yeni nesil televizyon bilincine sahip sanatçılarla estetik olarak rekabet edip edemeyeceğini sormak yerine, Slipstream grubun aynı ortamı kendi koşullarıyla kullanmasına izin verir.
Sonuç Jethro Tull'ı bir new-wave grubu yapmaz. Köklü bir progressive grup ile çağdaş görsel kültür arasındaki sınırın, tür tarihçelerinin zaman zaman ima ettiğinden çok daha geçirgen olduğunu gösterir.
Sahnelenmiş klipler eski şarkıları yeni görsel nesnelere dönüştürüyor
Slipstream'in yalnızca bir A turne filmi olmamasının başlıca nedenlerinden biri eski materyal için sahnelenmiş sekanslar kullanmasıdır. Bu klipler Tull kataloğunun önceki dönemlerinden şarkıların yalnızca arşiv konser görüntüleriyle sunulması yerine erken 1980'lerin video estetiği aracılığıyla yeniden tasarlanmasına izin verir.
Bu önemlidir çünkü müzik videosu şarkıyla zaman arasındaki ilişkiyi değiştirir. Yıllar önce kaydedilmiş bir parça, orijinal albüm kampanyasıyla ilgisiz yeni bir görsel kimlik kazanabilir. Klip, kaydın çok sonrasında yapılmış olsa bile sonraki televizyon izleyicilerinin hatırladığı sürüme dönüşebilir.
Şarkıları sıklıkla karakterler, hiciv ve anlatı ayrıntısı içeren Jethro Tull için biçim açık fırsatlar yaratır. Anderson yalnızca kameraya şarkı söylemek yerine roller oynayabilir ve Mallet şarkıyı kısa bir görsel tiyatro parçası gibi ele alabilir.
Bu yaklaşım programın tek bir geçiş kadrosuna hapsolmasını da önler. Canlı materyal izleyiciye Tull'ın 1980'de nasıl göründüğünü ve duyulduğunu söyler; sahnelenmiş klipler ise grubun görsel tarihinin çok daha geniş bir katalog boyunca geriye uzandığını hatırlatır.
Karşıtlık ani gelebilir ancak bu ani değişim formatın doğasında vardır. Slipstream, kesintisiz tek bir geceden çok bir sanatçı video dergisine yakındır.
David Mallet rock videosunu profesyonelleştiren kuşağa aitti
1970'lerin sonu ve 1980'lerin başında David Mallet, müzik televizyonu, tanıtım videosu ve konser filmi arasında çalışan önde gelen yönetmenlerden biri hâline geliyordu. Daha sonraki jeneriği David Bowie, Queen, AC/DC ve başka birçok isimle yüksek profilli çalışmalar içerecekti.
Bu arka plan önemlidir çünkü Slipstream, Jethro Tull'a rock performansının özellikle kamera için biçimlendirilebileceği fikrine zaten rahat olan bir yönetmenin gözünden bakar. Canlı sekanslar tek özgünlük kaynağı değildir ve sahnelenmiş bölümlerin yapay oldukları için özür dilemeleri gerekmez.
Bu, kameranın değerinin sıklıkla sözde tekrarlanamaz bir olaya tanıklık etmesine bağlı olduğu daha erken konser sinemasından farklıdır. Video kültürü giderek kurguyu normal kabul etti. Bir müzisyen doğrudan, görsel mantığının parçanın sahnede nasıl çalındığıyla hiçbir ilgisi olmayan kurgulanmış bir klip için performans gösterebilirdi.
Tull'ın zaten var olan teatral yapısı geçişi nispeten doğal kıldı. Ian Anderson yıllardır konserleri karakter performansına dönüştürüyordu; bu yüzden kameranın sıfırdan görsel bir persona icat etmesine gerek yoktu.
Program böylece 1970'ler konser filmi ile 1980'ler müzik-video dünyası arasında yararlı bir köprü hâline gelir. Eski biçime ait olacak kadar canlı görüntü ve yenisine ait olacak kadar tasarlanmış imge içerir.
57 dakikalık süre erken ev videosunun ekonomisini yansıtıyor
Modern, çok diskli konser paketlerine alışkın izleyiciler Slipstream'i şaşırtıcı derecede kısa bulabilir. Yaklaşık 57 dakika ile tam bir konserden çok bir televizyon özel programının uzunluğuna yakındır.
Bu süre erken ev-video pazarında anlamlıydı. VHS ve laserdisc yayınları pahalı ürünlerdi ve sanatçı videoları çoğunlukla eksiksiz arşivlerden ziyade küratörlü derlemeler olarak işliyordu. Kısa bir program tanınır materyali, güncel turne performanslarını ve özel görsel sekansları, tam bir uzun metrajlı belgeselin yapım maliyetini gerektirmeden birleştirebilirdi.
Kısa süre daha sonraki A La Mode yıldönümü setinin neden bu kadar değerli olduğunu da açıklar. Kutu seti, tam Los Angeles Sports Arena konserini ayrı olarak sunarken Slipstream'i kendi tarihsel nesnesi olarak koruyabilir. İzleyicilerin artık videonun turnenin hayatta kalan tek temsili gibi işlemesine ihtiyacı yoktur.
Doğru arşiv ilişkisi budur. Daha sonraki tam konser eski programın yerini almamalı, onu tamamlamalıdır. Slipstream, programı konser standartlarına göre eksik kılan editoryal kararlar da dâhil olmak üzere Tull'ın 1981 ev-video pazarında kendisini nasıl sunmak istediğini yansıtır. Bu sınırlamaları geriye dönük olarak kaldırmak tarihinin bir bölümünü silerdi.
Film progressive rock'ın görsel kimliğinin ne kadar hızlı değişebildiğini gösteriyor
Slipstream'i Yessongs, Pictures at an Exhibition veya Genesis: In Concert ile karşılaştırın. Bu daha eski filmler görsel kimliklerinin büyük kısmını fiziksel sahneden alır: klavye bankaları, büyük perküsyon kurulumları, dramatik ışık ve uzun parçaları icra etmek için gereken yoğunlaşma.
Slipstream başka bir medya ortamına aittir. Sahne hâlâ önemlidir fakat kurgu ve amaca yönelik tasarlanmış görseller artık onunla rekabet edebilir. Bir şarkının tek bir odada gerçekleşen olay olarak fotoğraflanması gerekmez. Kısa filme dönüştürülebilir.
Bu değişim progressive rock'ı derinden etkiledi. Tür, müziğin çevresinde görsel dünyalar kurmak için çoğu zaman albüm kapaklarına ve ayrıntılı sahne gösterilerine dayanmıştı. Müzik videosu bu dünyaları kurmanın yeni bir yolunu sundu ancak farklı süreleri ve dikkat biçimlerini ödüllendiriyordu.
Jethro Tull konser geleneğini terk etmedi ve A grubun sesini kalıcı olarak yeniden tanımlamadı. Yine de video, köklü progressive grupların çevrelerindeki medya değişikliklerinden yalıtılmış olmadığını gösterir. 1980'ler yeni neslin devralmasını kibarca beklemek yerine Tull'ın kataloğunun içine girdi.
Yıldönümü sürümü, kaynağı yeniymiş gibi göstermeden soundtrack'i geliştiriyor
Jethro Tull'ın resmî 2021 A La Mode yıldönümü sürümü, Steven Wilson tarafından surround ve yüksek çözünürlüklü stereo formatlarında yeni remikslenen sesle birlikte tam Slipstream videosunu içerir. Aynı paket tam Los Angeles Sports Arena konserini ve A albümünün yeni miksini de taşır.
Bu alışılmadık ölçüde bütünlüklü bir arşiv yaklaşımıdır çünkü videoyu turne bağlamını doğuran projeye geri yerleştirir. Slipstream'i izole bir merak nesnesi olarak pazarlamak yerine kutu onu stüdyo oturumlarına, canlı performansa ve A çevresindeki kadro tarihine bağlar.
Yeni ses miksi doğru tarif edilmelidir. Soundtrack sunumunu modernleştirir ve netleştirir ancak belirli sürüm buna karşılık gelen görüntü çalışmasını belgelemiyorsa 1981 video görüntülerini yeni bir restorasyona dönüştürmez.
Bu ayrım önemlidir çünkü ses restorasyonu ve video restorasyonu sık sık tek bir pazarlama ifadesinde birleştirilir. Resmî Jethro Tull materyali Wilson'ın Slipstream ses remiksi konusunda nettir. Koleksiyoncular için 2021 sürümü, orijinal programı koruyup onu çok daha zengin bir bağlama yerleştirdiği için bariz modern referanstır.
Geçiş dönemindeki bir Jethro Tull filmi, kesin bir film olsaydı olduğundan daha açıklayıcı
Slipstream en kapsamlı Jethro Tull konser filmi değildir ve grubun bütün kariyerini özetlemeye çalışmaz. Önemi ters özellikten gelir: grubun kimliğinin alışılmadık derecede kararsız olduğu bir dönemi belgeler.
Kadro değişmişti. Synthesizer'lar daha öndeydi. Ev videosu doğuyordu. Müzik televizyonu çok daha büyük bir güç olmak üzereydi. Progressive rock'ın kültürel konumu yeniden müzakere ediliyor ve Ian Anderson aynı zamanda başlangıçta solo kimlik olasılığı taşıyan bir çalışma yapmaya çalışıyordu. Program bütün bu koşulları açıkça açıklamadan içine alır.
Bu yüzden Screening Room'a aittir. Geçiş belgeleri, tartışma bittikten sonra hazırlanmış cilalı retrospektiflerden çoğu zaman sanatçının çevresindeki baskı hakkında daha fazlasını açığa çıkarır.
İzleme ve koleksiyon notu
Yaklaşık 57 dakikalık 1981 programını ana Slipstream eseri olarak kullanın. Tercih edilen modern arşiv sürümü, tam videoyu Steven Wilson'ın remikslediği sesle ve aynı turne döneminden ayrı bir tam Los Angeles Sports Arena konseriyle sunan *2021 A La Mode 40th Anniversary setidir*.