Nektar утворилися в Гамбурзі у грудні 1969 року, коли четверо британських музикантів — Roye Albrighton, Allan «Taff» Freeman, Derek «Mo» Moore і Ron Howden — створили новий гурт зі зв’язків, налагоджених у клубному колі Західної Німеччини. Невдовзі художник Mick Brockett став п’ятим творчим учасником. Його проєкції, рідинне світло й пізніші відеоелементи зробили Sound and Light Theatre частиною композиції, а не декорацією навколо неї.
Класичні записи виходять далеко за межі однієї формули спейс-року. A Tab in the Ocean зберігає вагу німецького клубного гурту; Remember the Future перетворює одну безперервну композицію на незвично мелодійний американський прорив; Down to Earth приймає циркову рамку; а Recycled пов’язує екологічну тривогу з жорсткішим, щільніше нашарованим прогресивним роком. Пізніші відродження продовжували назву, але їх не слід сприймати як один безперервний склад від 1969 року до сьогодні.
Nektar виступають наживо.Фото: BlueBreezeWiki / Wikimedia Commons · Ліцензовано за CC BY-SA 3.0. Перетворено на WebP для цієї сторінки.
Заснування та історія
Moore і Howden працювали разом у Німеччині до того, як шотландський клавішник Freeman приєднався до їхнього гурту Prophesy. Вони познайомилися з Albrighton, коли Prophesy ділили сцену Star-Club із його гуртом Rainbows. Після повернення Albrighton до Гамбурга 1969 року четверо випробували нове поєднання на концерті й обрали назву Nektar. Невдовзі Brockett знову зв’язався з ними й розвивав дедалі складніше візуальне середовище поруч із музикою.
Дебют Journey to the Centre of the Eye записали для імпринту Bacillus лейблу Bellaphon у 1971 році. A Tab in the Ocean вийшов 1972 року, перш ніж гурт поїхав до Chipping Norton Studios у серпні 1973-го завершувати Remember the Future. Passport зробив цей альбом першим американським релізом Nektar; він досяг 19-го місця в альбомному чарті Billboard і привів до першого великого туру гурту США 1974 року. Американські слухачі тоді зустріли каталог, уже розвинений у кількох європейських альбомах.
Larry Fast додав Moog і Mellotron до сесій 1975 року для Recycled у Château d’Hérouville та AIR Studios. Albrighton відіграв останній концерт класичного періоду в грудні 1976 року, його замінив Dave Nelson, а оригінальне повне світлове шоу Brockett завершилося 1977-го. Albrighton ненадовго повернувся 1978 року перед кінцем цього етапу. Пізніше він очолював нові склади Nektar, а возз’єднання 2002 року знову зібрало оригінальних п’ятьох творчих учасників; наступні версії належать до окремих періодів відродження.
Звучання та стиль
Оригінальний квартет Nektar грає з прямотою хард-рок-гурту навіть усередині структур на цілу сторону. Гітара й провідний голос Albrighton несуть ясні мелодичні теми; Freeman переходить між Hammond, фортепіано, Mellotron і синтезатором; Moore та Howden створюють ритм-секцію, здатну на різкі зміни без втрати ваги. Спільні вокали Albrighton, Moore і Freeman надають повторюваним рефренам безпосередності, що полегшує сприйняття довгих форм.
Записи задумувалися з урахуванням виконання. Теми повертаються, темпи змінюються, а сюїти розбиваються на епізоди, які можна координувати з проєкціями Brockett. Оригінальний Sound and Light Theatre використовував рідинне світло, слайди, лазери й зрештою відеофони. Таке просторове мислення не робить музику безформною: гурт зазвичай зберігає рифи, пісні й ансамблеві переходи, відрізняючись і від відкритішої імпровізації, пов’язаної з деяким краут-роком і від оркестрового наслідування симфонічного прогу.
Ключові альбоми
1973
Remember the Future
Bacillus/Bellaphon · Випущено 1973 року · BLPS 19164
Remember the Future — одна композиція, поділена між двома сторонами платівки. Синій птах і сліпий хлопчик дають їй сповнену надії оповідь, але охоплення альбому пояснює музична ясність: вокальні рефрени повертаються у змінених обставинах, гітара й орган обмінюються провідною роллю, а ритм-секція проводить переходи без помітних швів. Офіційні кредити приписують музику Albrighton, Freeman, Moore та Howden, тексти — Albrighton, Moore і Brockett, продюсування — Peter Hauke. Американське видання Passport досягло 19-го місця Billboard. Слухайте обидві частини разом; коротші версії зберігають гуки, але прибирають баланс пам’яті, упізнання й повернення.
Ключові композиції: Remember the Future, Part One · Remember the Future, Part Two
Bellaphon · Німецьке видання 1972 року · BLPS 19118
A Tab in the Ocean надає ранньому звучанню Nektar темнішої, важчої рамки. Сімнадцятихвилинна заголовна композиція заповнює першу сторону, рухаючись від величної клавішно-гітарної теми через тихіші вокальні секції назад до сили повного гурту. «Desolation Valley/Waves», «Crying in the Dark» і «King of Twilight» завершують оригінальну німецьку послідовність із чотирьох композицій. Мікс 1972 року фіксує європейську клубну вагу гурту; яскравіший американський ремікс з’явився 1976-го, тож пізніші видання можуть містити дві помітно різні версії. Почніть з оригінального міксу, щоб почути довгі форми до американського прориву.
Ключові композиції: A Tab in the Ocean · Desolation Valley / Waves · King of Twilight
Bacillus/Bellaphon · Німецьке видання, жовтень 1975 року
Recycled перетворює виснаження ресурсів, автоматизацію й екологічну шкоду на дві безперервні сторони платівки. «Recycle», «Cybernetic Consumption» і «Automation Horrorscope» ведуть першу половину жорсткою гітарою та швидкими ансамблевими змінами. Друга сторона рухається від «Unendless Imaginations» і «São Paulo Sunrise» до «It’s All Over». Moog і Mellotron Larry Fast додають електронний шар, а English Chorale розширює окремі епізоди, не замінюючи оригінальний квартет. Записаний у Château d’Hérouville та AIR Studios, це найщільніша студійна конструкція гурту й найвиразніше поєднання технічної амбіції із суспільною темою.
Ключові композиції: Recycle · Cybernetic Consumption · It’s All Over
Nektar ускладнюють будь-яку національну карту прогресивного року. Музиканти були британцями, гурт утворився й уперше записався в Західній Німеччині, а найбільший чартовий прорив стався у США. Каталог Bacillus, видання Passport та історія гастролей показують, як прогресивна музика циркулювала через кордони, а не розвивалася в ізольованих британській і німецькій сценах.
Оригінальний склад також довів, що композиція на цілу сторону може лишатися мелодійною, важкою й придатною для виконання, тоді як Brockett трактував проєкційні образи як роботу п’ятого учасника. Ці досягнення нероздільні: повторювані музичні теми й образи допомагали великій структурі лишатися зрозумілою на концерті. Пізніші склади зберегли частини методу, але творча одиниця 1969–1976 років лишається найяснішою причиною зв’язку Nektar з аудиторією спейс-року, важкого прогу й концептуальних альбомів.
RetroForge Records публікує оригінальну музику й незалежні редакційні путівники. Цей історичний путівник гуртом не пов’язаний із виконавцем, лейблами чи правовласниками. Неліцензовані обкладинки альбомів не відтворюються.
