Flower Travellin’ Band, Yuya Uchida & the Flowers’dan yeni dört kişilik kadroyla doğdu: ses ve mızıkada Joe Yamanaka, gitar ve sitarda Hideki Ishima, basta Jun Kozuki, davulda Joji “George” Wada. İlk LP’leri Anywhere dört yabancı şarkıyı radikal biçimde genişletti; ardından Satori bu ödünç repertuvarı numaralandırılmış beş özgün bölümle değiştirdi.
Dörtlünün kataloğu kısadır ama sıra olarak duyulması alışılmadık ölçüde kolaydır. Anywhere dönüşümü, Satori yoğunlaşmayı, Made in Japan Kanada dönemini ve çift albüm Make Up ise stüdyo yapısıyla canlı grup arasındaki karşıtlığı belgeler. 2008 yeniden birleşme albümü We Are Here, klavyeci Nobuhiko Shinohara’nın bulunduğu ayrı evreye aittir.
Flower Travellin’ Band, 2008’de Knitting Factory’de sahnede.Fotoğraf: Alex Lozupone / Wikimedia Commons · Lisans: CC BY-SA 3.0. Bu sayfa için WebP’ye dönüştürüldü.
Kuruluş ve Tarihçe
Yuya Uchida & the Flowers, Batılı cover’ların hâkim olduğu Challenge! albümünü kaydetmişti. Ardından Uchida projeyi Flower Travellin’ Band olarak yeniden düzenleyip yönetim ve prodüksiyon rolüne geçti. Wada, Flowers’dan kaldı; Yamanaka, Ishima ve basçı Jun Kozuki 1970’te Anywhere ve 1971’de Satori albümlerini kaydeden dörtlüyü tamamladı.
Kanada bağlantısı grubun Lighthouse’la tanıştığı Osaka Expo ’70’te başladı. Flower Travellin’ Band Aralık 1970’te Kanada’ya gitti ve 9 Mart 1972’de Japonya’ya dönmeden önce Toronto’dan çalıştı. Bu dönemde Kanada’da sahne aldı ve Lighthouse lideri Paul Hoffert’ın prodüktörler arasında bulunduğu Made in Japan albümünü Thunder Sound Studio’da kaydetti.
Japonya’ya dönen grup 1973 tarihli Make Up albümünü stüdyo kayıtlarıyla Yokosuka Bunka Kaikan performansından birleştirdi. Joe Yamanaka’nın resmî biyografisi Kyoto’daki Maruyama açık hava müzik salonunda Temmuz 1973’te verilen konseri özgün dönemin son performansı olarak belirtir. 1975 yayını The Times bir derlemeydi; grubun o yıla kadar etkin kaldığının kanıtı değildi.
Yeniden birleşme 2007’de duyuruldu ve dört çekirdek müzisyene klavyeci Nobuhiko Shinohara’nın eklenmesiyle 2008’de kamusal hâle geldi. We Are Here Toronto’da kaydedilip Eylül 2008’de yayımlandı; ardından Japonya ve Kuzey Amerika konserleri geldi. Yamanaka hastalanınca etkinlik durdu; 7 Ağustos 2011’de hayatını kaybetti.
Sound ve Tarz
Ishima’nın sürdürülen fuzz tonu çoğu kez hem riff hem atmosfer sağlar. Satori albümünde modal figürler, bend’ler ve drone’lar geleneksel altyapının üzerinde oturmak yerine Jun Kozuki’nin bası ve Wada’nın telaşsız davulları boyunca dolaşır. Yamanaka’nın çok yüksek register’ı topluluğu yarabilirken Part IV’teki mızıkası kayda farklı aşındırıcı renk verir.
Anywhere grubun tümü özgün malzemeden oluşan albümü olmadan önce yöntemi gösterir. “Louisiana Blues,” “Black Sabbath,” “House of the Rising Sun” ve “21st Century Schizoid Man” uzun performanslara uzatılır; iki kısa başlık parçası onları çerçeveler. Satori tanıdık şarkı başlıklarını kaldırır ve numaralandırılmış beş bölümü yinelenen ritmik hücreler, keskin dinamik düşüşler ve gitar, bas ile davulun liderliği paylaştığı pasajlarla birleştirir.
Made in Japan ölçeği yeniden değiştirir. Toronto seansları, kompakt ağır pasajların yanında akustik gitar ve sitar dokularıyla sekiz kısa parça üretir; Paul DeLong albümün bir bölümüne davul ekler. Make Up ardından stüdyo parçalarını uzun konser performanslarının yanına koyarak denetimli düzenlemeyle malzemeyi sahnede uzatan topluluk arasındaki sürtüşmeyi korur.
Temel Albümler
1971
Satori
Atlantic · Özgün 1971 yayını
Satori dörtlünün bütünüyle kendi malzemesinden yaptığı ilk albümdür: Yamanaka, Ishima, Kozuki ve Wada’nın icra ettiği, Yuya Uchida ile Ikuzo Orita’nın prodüktörlüğünü yaptığı numaralandırılmış beş bölüm. Part I alçalan gitar figürü ve ani vokal girişiyle açılır; Part II kimliğini dönen modal riff’ten kurar; Part IV gitar öncülüğündeki dokuyu mızıkayla keser; Part V albümün en yavaş, en ağır döngüsünde kapanır. Numaralandırma önemlidir: bunlar aynı bağımsız şarkıya beş girişim değil, bağlantılı bölümlerdir.
Öne çıkan parçalar: Satori Part I · Satori Part II · Satori Part V
Anywhere klasik dörtlüyü özgün eser programı yerine dört uzun yeniden yorumla tanıtır. Muddy Waters’ın “Louisiana Blues”u neredeyse on altı dakika sürer; Black Sabbath’ın başlık şarkısı yavaşlatılıp açılır; “House of the Rising Sun” ile King Crimson’ın “21st Century Schizoid Man”i Ishima’nın gitarı ve Yamanaka’nın ses aralığı çevresinde yeniden kurulur. “Anywhere” adlı bir dakikadan kısa iki parça başı ve sonu oluşturur. Bu yüzden albüm, henüz Satori ile ortaya konacak bestesel ifade değil, düzenleme ve performans kaydı olarak en iyi biçimde duyulur.
Öne çıkan parçalar: Louisiana Blues · Black Sabbath · 21st Century Schizoid Man
Başlığına rağmen Made in Japan Toronto’daki Thunder Sound Studio’da kaydedildi. Yuya Uchida ve Ikuzo Orita, Lighthouse’dan Paul Hoffert’la prodüktörlüğü üstlendi; Kanadalı davulcu Paul DeLong albümün bir bölümünde Wada’nın yanında yer alır. Sekiz kısa parça Satori albümünün numaralandırılmış mimarisinin yerini alır. “Kamikaze” ile “Hiroshima” dörtlünün ağırlığını korurken “Unaware,” “Aw Give Me Air” ve akustik pasajlar Kanada seanslarının biçimlendirdiği daha kompakt ve çeşitli stüdyo kaydını açığa çıkarır.
Make Up geleneksel beşinci stüdyo seti değildir. 1973 tarihli çift albüm Tokyo’daki Mouri Studio çalışmasını Yokosuka Bunka Kaikan konser kayıtlarıyla birleştirir. Bu yüzden “All the Days” ve “Make Up” gibi kısa şarkılar uzun canlı performanslar “Look at My Window” ile “Hiroshima”nın yanında durur. Dörtlünün düzenlenmiş malzemesinin sahnede nasıl değiştiğinin en berrak belgesidir.
We Are Here, Pony Canyon tarafından 17 Eylül 2008’de yayımlanan bir yeniden birleşme albümüdür; 1970’lerden kayıp devam değildir. Dönen dörtlü klavyeci Nobuhiko Shinohara’yla çalıştı ve sekiz parçalık, elli dakikalık albümü Toronto’da kaydetti. Onu özgün dört albümlük sıradan sonra dinleyin: prodüksiyonu, kadrosu ve tarihsel koşulları yeni bölüme aittir.
Flower Travellin’ Band’in önemi Anywhere ve Satori arasındaki mesafede duyulur. Tek albüm döngüsü içinde dörtlü radikal biçimde yeniden düzenlenmiş Batılı repertuvardan, biçimi single dizisine değil kolektif denetime dayanan kendi içinde bütün beş bölümlü esere geçti.
Kanada dönemi grubun basit ulusal öyküye sığmasını da önler. Lighthouse’la Osaka’da tanıştılar, Toronto’ya taşındılar, orada Paul Hoffert’la kayıt yaptılar ve sonra stüdyo ile konser malzemesinden çift albüm yapmak üzere Japonya’ya döndüler. Sahneler arasındaki bu hareket eserin kendisinin parçasıdır: katalog dört müzisyenin aynı seyrek kadronun ölçeğini ve işlevini nasıl sürekli değiştirdiğini kaydeder.
RetroForge Records özgün müzik ve bağımsız editoryal rehberler yayımlar. Bu tarihsel grup rehberi sanatçı, şirketler ya da hak sahipleriyle bağlantılı değildir. Lisanssız albüm görseli yeniden üretilmemiştir.