Gryphon'ın erken dönem çalgıları ve eğitimi standart folk rock'ı süslemek yerine besteleri içeriden biçimlendirdi.
Gryphon elektrikli rock çalgılarının odaya girmesine izin vermeden önce crumhornlar, fagot, blok flüt ve erken İngiliz müziği düzenlemeleriyle başladı. Bu köken progresif albümlerini sıra dışı yapar: Orta Çağ ve Rönesans tınıları geleneksel bir grubun üzerine yapıştırılmış süs rengi değil, müzisyenlerin başlangıç söz dağarcığıdır. Sonraki karmaşıklık topluluk kontrpuanı, dans ritmi ve akustik artikülasyondan büyür.
Gryphon kurucu ortağı Richard Harvey, King Naresuan'ın 2007'de Bangkok'taki dünya prömiyerinde.Fotoğraf: Curtis Winston / Wikimedia Commons · Lisans: CC BY 2.5. Bu sayfa için WebP'ye dönüştürüldü.
Kuruluş ve Tarihçe
Richard Harvey ile Brian Gulland erken dönem müziği ve Londra'daki Royal College of Music öğrenimleri aracılığıyla tanıştı. 1972'de gitarist Graeme Taylor ve davulcu, perküsyoncu, şarkıcı Dave Oberlé ile Gryphon'ı geliştirdiler. Bu nedenle grup progresif rock'la ilişkilendirilmeden önce crumhornlar, fagot, blok flütler ve mandolin vardı. Transatlantic kendi adını taşıyan ilk albümü Haziran 1973'te yayımladı.
1974'te Gryphon, Peter Hall'un National Theatre yapımı The Tempest için Old Vic'te müzik sağladı; bu siparişin malzemesi Midnight Mushrumps'a katkıda bulundu. Basçı Philip Nestor 1974'teki iki albüme katıldı ve aralık ayındaki çalgısal Red Queen to Gryphon Three topluluğu uzun biçimli progresif yazıma daha ileri taşıdı. Yes ile destek turnesi dinleyici kitlesini genişletti. Raindance 1975'te izledi; üye değişiklikleri daha geleneksel rock yaklaşımına sahip Treason'ın 1977'de çıkışından ve özgün grubun o yıl sona ermesinden önce geldi.
Dört kurucu 2009'da Queen Elizabeth Hall konseri için yeniden birleşti. Düzenli etkinlik 2015'te başladı; Richard Harvey ertesi yıl ayrıldı ve sonraki topluluk Andy Findon, Rob Levy ve Clare Taylor dâhil müzisyenleri getirdi. Gryphon ReInvention ı 2018'de, Get Out of My Father's Car! ı 2020'de ve çift canlı albüm A Sonic Tonic i 2024'te yayımladı.
Ses ve Üslup
Crumhorn, fagot, blok flüt, gitar ve klavyeler dans biçimlerini, kontrpuanı ve ani ritmik değişimleri kullanır.
Fagot ile crumhorn Gryphon'a standart klavye orkestrasından farklı kuru, kamışlı bir alt ses bölgesi verir. Harvey'nin klavyeleri, blok flütleri ve mandolini, Taylor'ın gitarı ve Gulland'ın üflemelileri yazılı çizgilerde birbirine geçer; Oberlé hem rock nabzını hem eski dans vurgularını yönetir. En iyi düzenlemeler parodiye dönüşmeden oyuncu, akustik çalgıların fiziksel nefesini ve atağını silmeden teknik olarak karmaşık olabilir.
Temel Albümler
1974
Red Queen to Gryphon Three
Transatlantic · Özgün 1974 yayımı
Transatlantic tarafından Aralık 1974'te yayımlanan Red Queen to Gryphon Three bir satranç maçı çevresinde gevşekçe düzenlenen dört bölümlü çalgısal bestedir. “Opening Move”, “Second Spasm”, “Lament” ve “Checkmate” temaları gitar, klavyeler, fagot, blok flüt ve ritim bölümü arasında aktarır. Elektrikli kuvvet ilk albümden bu yana artmıştır, fakat üflemeliler topluluğun başka bir senfonik klavye grubuna dönüşmesini engeller. Albüm yalıtılmış soloları beklemekten çok motifleri ve çalgı rengi değişimlerini izlemeyi ödüllendirir.
Önemli parçalar: Opening Move · Second Spasm · Lament · Checkmate
Midnight Mushrumps Gryphon'ın erken müzik kimliğinin uzun biçimli rock'a genişlediği yerde durur. Albümün bazı bölümleri grubun National Theatre'ın 1974 yapımı The Tempest için hazırlanan müzikten doğdu. On sekiz dakikalık başlık eseri yinelenen tören alayı fikirlerini, değişen çalgı bileşimlerini ve ölçülü yükselişi kullanır; dört kısa eser ilk albümün akustik nüktesini daha çok korur. Philip Nestor'ın bası fagot, crumhorn ve blok flütü düzenlemelerin merkezinden çıkarmadan ağırlık ekler.
Önemli parçalar: Midnight Mushrumps · The Ploughboys Dream · The Last Flash of Gaberdine Tailor
Transatlantic tarafından Haziran 1973'te yayımlanan ilk albüm, progresif rock ana çerçeve olmadan önce Gryphon'ı sunar. Geleneksel malzeme, özgün ezgiler ve erken dönem çalgıları hem bilgi hem saygısızlıkla icra edilir. “Kemp's Jig”, “The Unquiet Grave” ve “Sir Gavin Grimbold” çevik dans, karanlık balad ve komik buluş arasındaki karşıtlığı kurar. Rock davulları ve gitar görünür, fakat akustik merkeze egemen olmaz; dörtlünün kontrpuan, nefes ve tarihî dans ritmi hakkındaki içsel bilgisi şimdiden farkının kaynağıdır.
Önemli parçalar: Kemp’s Jig · Sir Gavin Grimbold · The Unquiet Grave
Gryphon tarihsel icra ile progresif beste arasında gerçek bir köprü sunar. Avrupa klasik geleneğiyle ilişkileri alışılmış on dokuzuncu yüzyıl orkestrası ve klavye virtüözünün ötesine uzanır: topluluk kontrpuanı, dans ritmi ve erken üflemeli çalgıların fiziksel özellikleri eserlerin nasıl hareket edeceğini belirler.
Modern katalog da önemlidir. ReInvention ve Get Out of My Father's Car! 1973 akustik sesini yalnızca yeniden yaratmadı; aynı karma çalgı mantığını yeni bestelere ve değişmiş kadroya uyguladı. Böylece Gryphon akustik çalgılamanın geleneksel senfonik rock'ı taklit etmeden büyük biçimleri nasıl destekleyebildiğinin etkin örneği olarak kalır.
RetroForge Records özgün müzik ve bağımsız editoryal rehberler yayımlar. Bu tarihî grup rehberi sanatçı, plak şirketleri veya hak sahipleriyle bağlantılı değildir. Lisanssız albüm görseli çoğaltılmamıştır.
