The Chocolate Watchband, kayıt geçmişi alışılmadık ölçüde karmaşık bir South Bay garage-rock grubuydu. En tanınan 1966–67 kadrosu — David Aguilar, Mark Loomis, Sean Tolby, Bill Flores ve Gary Andrijasevich — ününü sert canlı icralar, Britanya rhythm-and-blues yorumları, Aguilar'ın armonikası ve meydan okuyan ana sesi üzerine kurdu.
Üç Tower albümü bu grubun doğrudan belgeleri olarak ele alınamaz. Prodüktör Ed Cobb ile mühendis Richie Podolor, Watchband icralarının yanında dışarıdan müzisyenler, enstrümantaller ve oturum şarkıcısı Don Bennett'ı kullandı; üçüncü albümde Aguilar yerine Danny Phay'in bulunduğu yeniden kurulmuş kadro yer alır. Bu ayrım kataloğu doğru duymanın anahtarıdır.
The Chocolate Watchband, yaklaşık 1966.Fotoğraf: Bilinmeyen sanatçı / Wikimedia Commons · Lisans: Public domain. Bu sayfa için WebP'ye dönüştürüldü.
Kuruluş ve Tarih
Gitaristler Mark Loomis ile Ned Torney ilk Chocolate Watchband'i 1965'te Los Altos Hills'teki Foothill College'da kurdu. Kısa ömürlü bu grup ticari kayıt yapmadı. Loomis, daha tanınan kadroyu 1966'da Aguilar, Tolby, Flores ve Andrijasevich ile oluşturdu. Güçlü bir bölgesel cazibe merkezine dönüştüler, Green Grass Productions bağlantılı yönetimle sözleşme imzaladılar ve Los Angeles'ta Cobb ile kayda başladılar.
Grup 1967 yapımı şu filmlerde göründü: Riot on Sunset Strip ve The Love-Ins, ancak iç sürekliliği yılın sonuna dayanmadı. Loomis ayrıldı, Aguilar eğitimine döndü ve geçici bir kadro mevcut konserleri tamamladı. Özgün vokalist Danny Phay ile yeniden kurulan Watchband şu albümü yaptı: One Step Beyond ve 1970'e kadar devam etti. 1960'ların kayıtlarına duyulan ilgi Aguilar, Flores ve Andrijasevich'i 1999'da yeniden bir araya getirdi; sonraki çalışmalar arasında şunlar yer aldı: Get Away, bir canlı albüm ve 2019 stüdyo yayımı This Is My Voice.
Ses ve Tarz
Aguilar dönemi grubu kesik ritim gitarı, aşırı sürülmüş ana gitar, dolaysız bas-davul kalıpları, marakas ve armonikayı tercih etti. Aguilar, Mick Jagger'ın cümlelemesini çağrıştırabiliyordu; ancak “I'm Not Like Everybody Else”, “I Ain't No Miracle Worker” ve “It's All Over Now, Baby Blue” gibi icralar yalnızca vokal taklidine değil, bütün grubun sıkı ve saldırgan atağına dayanır.
Prodüktör tarafından kurulan malzeme farklı bir palet kullanır: sitar, flüt, saksafon, stüdyo efektleri ve uzun enstrümantal bölümler. The Inner Mystique albümünde bu karşıtlık kelimesi kelimesine gerçektir — özgün ilk yüz Watchband olmadan yapılırken ikinci yüz Aguilar kadrosunun kayıtlarından yararlanır. One Step Beyond yeniden değişir; önceki garage hırıltısının yerine Danny Phay'in sesini ve daha gevşek bir folk-rock yönünü koyar.
Temel Albümler
1967
No Way Out
Tower · Özgün 1967 yayımı
No Way Out birkaç yazarlığın albümüdür. Watchband'in kendi ritim bölümü ile gitarları “Come On”, “Gone and Passes By”, “Are You Gonna Be There (At the Love-In)” ve başlık parçasını sürükler; ancak Cobb, “Let's Talk About Girls” dahil birkaç kayıtta Aguilar'ın rehber vokalini Don Bennett ile değiştirdi. Podolor öncülüğündeki stüdyo müzisyenleri “Dark Side of the Mushroom” ile “Expo 2000” enstrümantallerini sağladı. Doğrudan garage icralarıyla kurulmuş psychedelia arasındaki çatışma bu nedenle estetik bir kaza değildir; plak böyle yapılmıştır.
Önemli parçalar: Come On · Gone and Passes By · Are You Gonna Be There (At the Love-In) · No Way Out
The Inner Mystique ayrımı parça sırasında görünür kılar. Özgün ilk yüz — aralarında Don Bennett'ın “In the Past”i söylediği “Voyage of the Trieste” ve “Inner Mystique” enstrümantalleri — hiçbir Watchband icrası içermez. İkinci yüz Aguilar kadrosundan yararlanır: “I'm Not Like Everybody Else” ile “I Ain't No Miracle Worker” canlı gücünü gösterirken Bennett'ın “Medication” ve “Let's Go, Let's Go, Let's Go”daki yedek vokalleri tabloyu yeniden karmaşıklaştırır.
Önemli parçalar: I'm Not Like Everybody Else · It's All Over Now, Baby Blue · I Ain't No Miracle Worker · In the Past
One Step Beyond Aguilar kadrosundan çok yeniden kurulmuş Watchband'i belgeler. Danny Phay söyler; Sean Tolby ile Mark Loomis gitar çalar; Bill Flores ile Gary Andrijasevich ritim bölümünü sağlar ve özgün LP'deki yedi parçanın çoğu bu çevrede yazılmıştır. “I Don't Need No Doctor” dışarıdan gelen tek bestedir; Moby Grape gitaristi Jerry Miller “Devil's Motorcycle”a katkı verir. Albüm öncekilerden daha rahat ve folk-rock yönelimlidir, fakat kadrosu stüdyoda kurulan yüzüyle karşılaştırıldığında daha az yanıltıcıdır; karşılaştırma noktası şu albümdür: The Inner Mystique.
Önemli parçalar: Uncle Morris · Devil's Motorcycle · I Don't Need No Doctor · Flowers
İlk Uptown single'ı Cobb'un “Sweet Young Thing”ini grubun Dylan'ın “It's All Over Now, Baby Blue” yorumuyla eşleştirir. İkincisi birden fazla mikste korunur ve Aguilar kadrosunun tanıdık bir şarkıyı gergin ritim gitarı, armonika ve vokal cümlelemesiyle nasıl yeniden biçimlendirebildiğinin en açık örneklerinden biri olmayı sürdürür.
Şu film için Riot on Sunset Strip, grup Aguilar'ın “Don't Need Your Lovin'” ve “Sitting There Standing” şarkılarını kaydetti ve ekranda göründü. Bu kısa icralar, yazarlıkları daha az belirsiz olduğu için Tower albümlerine yararlı eşlikçilerdir. Sonraki derlemeler, özellikle Ace/Big Beat seçkisi şudur: Melts in Your Brain… Not on Your Wrist!, özgün vokalleri, alternatif sürümleri ve stüdyo kuruluşlarını ayırmaya yardımcı olur.
Watchband'in kayıt geçmişi 1960'ların iki farklı müzik yapma biçimini açığa çıkarır. Bölgesel kulüpler ile film görünümleri çalışan bir South Bay garage grubunun kimliğini korur; Tower albümleri ise prodüktörler ile plak şirketlerinin bu kimliği yedek vokaller, dışarıdan müzisyenler ve bir kadro zaten dağıldıktan sonra bir araya getirilen malzemeyle nasıl yeniden biçimlendirebildiğini gösterir.
Bu tarih kayıtları değersiz kılmaz; titiz atfı zorunlu yapar. Aguilar kadrosunun en güçlü icraları fiziksel güçlerini korurken stüdyo parçaları ticari psychedelia'nın başka bir kolunu belgeler. İkisini de duymak — ve hangisinin hangisi olduğunu bilmek — karışık bir kataloğu yazarlık, imge ve denetim üzerine aydınlatıcı bir vaka incelemesine dönüştürür.
RetroForge Records özgün müzik ve bağımsız editoryal rehberler yayımlar. Bu tarihsel grup rehberinin sanatçı, plak şirketleri ya da hak sahipleriyle bağlantısı yoktur. Lisanssız albüm görseli çoğaltılmaz.
