Canterburyはmapへ描くのは簡単だがgenreとして描くのはほとんど不可能
"Canterbury scene"というphraseはgeographicalで安心感がある。CanterburyはKentのcityで、important musiciansがそこで互いを知り、Soft MachineやCaravanのようなbandsがoverlapping personal networksからemergeした。later historiansはそこからcategoryをbuildした。
difficultyはsoundにある。Soft Machineのpsychedelic beginnings/later jazz-rock evolutionはCaravanのmelodic pastoral writingとidenticalではない。GongはDaevid Allen周囲にeccentric international psychedelic worldをdevelopする。Eggはorgan-heavy complexityへ進む。Hatfield and the North/National Healthはsophisticated jazz-inflected ensemble musicを作り、geographyと同じくらいpersonnel relationshipsがmatterする。Adele Schmidt/José Zegarra HolderのRomantic Warriors III: Canterbury Talesがusefulなのは118分あるためnetworkをlabelよりimportantにできるから。
ProgdocsはWilde Flowersから始める。mid-1960s groupでchanging membershipにfuture Soft Machine/Caravan musiciansが含まれた。そこからdocumentaryはone musical blueprintがeverythingをgenerateしたふりをせずpeopleをfollowできる。Canterbury sceneはbranchesがbordersをcrossし続けるfamily treeになる。
Wilde Flowersが重要なのはsceneがnameをinventされる前から存在することを示すから
official Soft Machine historyはRobert Wyatt、Kevin Ayers、Hugh HopperをWilde Flowers membersとしてidentifyし、Caravan official biographyはPye Hastings、Dave Sinclair、Richard Sinclair、Richard Coughlanをsame wider local groupへtraceする。Wilde Flowersを形成したpeopleはfuture critics用"Canterbury scene"をconsciously createしていたわけではない。young musiciansがlocal social environment内で一緒にplayし、line-upsをchangeし、contemporary rhythm and blues、jazz、pop、emerging psychedelic ideasをabsorbしていた。
これがbandをhistorically usefulにする。sceneはmusiciansがそこをleaveした後に初めてvisibleになることが多い。
Soft MachineはCanterburyをすぐ離れるのにCanterbury historyのcentreに残る
Soft Machineは1966年Robert Wyatt、Kevin Ayers、Daevid Allen、Mike Ratledge周囲でformした。official band historyは彼らがrapidly London's underground club culture、UFO Clubを含むenvironmentへ入り、international touring routesへ進んだとする。
immediate geographical paradoxが生まれる。defining Canterbury-associated groupの一つがimportant careerの大半をelsewhereで過ごす。scene labelがsurviveするのはpermanent residenceよりorigin/networkがmatterするから。
Soft Machine own evolutionはclassificationをさらに難しくする。early workはBritish psychedelia/experimental pop、later line-upsはstrongly jazz fusionへmoveしvocalsをmostly abandonする。Thirdから入るlistenerはこのaustere instrumental musicがCaravanと何をshareするのかhistorical association以外では疑問に思うかもしれない。documentaryにはtransitionをshowするdurationがあり、一phaseをauthentic、anotherをbetrayalにしない。Robert Wyatt departure/later Matching Moleがanother branchをaddし、Hugh Hopper bass/Mike Ratledge keyboardsがgenerations of British jazz-rock playersへinfluenceする。Canterbury historyはdepartureによってexpandする。
Caravanはhumour/melodyがstructural ambitionとcoexistできると示す
CaravanはCanterbury mythologyのwarmer/more immediately melodic側をoccupyする。Pye Hastings、Sinclair cousins、Richard Coughlanはextended formを使いながらapproachable songs/distinctly English humourをabandonしないmusicを作った。Soft Machineとのcontrastがvaluableで、Canterburyがjazz-rock severityのsynonymになるのを防ぐ。
In the Land of Grey and Pinkのようなalbumはlong instrumental developmentを含みながらalmost whimsicalなmelodiesをretainできる。Dave Sinclair organがdefining sound partとなり、Richard Sinclair vocalsはmainstream Progressive rockのforceful frontmenとはvery differentなcharacterを持つ。documentary interview accessによってnarratorが"Canterbury sound"をdefineする代わりにchoicesをmadeしたpeopleがdescribeできる。
Daevid AllenがCanterburyをinternational routeへ変え、その後Gongがanother universeへ変える
Australian guitarist Daevid AllenはSoft Machine formationへ関わったがEuropean trip後visa problemsでBritainへre-enterできなかった。そのsubsequent pathがFranceでGongを生み、Canterbury connectionをinternational psychedelic projectへtransformした。Gong presenceはpersonnel networksがgeographyをどれほどrapidly exceedするかをdemonstrateするためessential。band mythology、humour、saxophone/flute textures、space-rock elements、later jazz-fusion developmentはnarrow Canterbury templateへfitしないanother sounds setを作る。Didier Malherbe/later musiciansがincreasingly multinational identityへcontributeする。
Allen interviewは2015年3月、filmがaudiencesへ届くperiod近くに亡くなったためadditional emotional significanceを得た。reviewsはconventional retrospective interview subjectのようにbehaveするのをplayfully refuseする姿をnoteした。
historically appropriate。Gong cultureはsober institutional explanation周囲でbuiltされていない。archiveはdocumentaryがhis generationをhistoryへturnしている最中でもrespectable elder roleへresistするAllenをpreserveする。
EggとUrielがshared personnelがscene hidden architectureにどれほどimportantかを示す
Mont Campbell participationがEggをstoryへbringし、Dave Stewart、Clive Brooks、Steve Hillageを含むearlier Uriel/Arzachel networkもつながる。these groupsはSoft Machine/Caravanほどfamousではないが、obvious namesを越えたところでCanterbury historyがrewardingになるreasonをdemonstrateする。
musiciansがprojects間をmoveしcompositional habitsをcarryする。organ-heavy instrumentation、unusual metres、classical referencesがsymphonic progのgrandiosityとはdistinctなformsでappearする。
scene smaller groupsはlater canon formationがrecord availabilityへdependすることもexposeする。decades obscureだったalbumがreissues/collector networksでaccessibleになるとmusicians間でdisproportionately influentialになり得る。documentaryはsuch branchesへenough screen spaceを与えfootnotesに見えなくする。ここがRomantic Warriors seriesとgeneral television historiesのdifference。filmmakersはmainstream name recognitionがendした後もfamily treeをfollowする。
Hatfield and the NorthがCanterbury sceneがalmost self-awareになるところを示す
early 1970sにHatfield and the Northがformする頃、networkはalready enough prior bandsをgenerateし、musiciansはestablished scene relationshipsからnew groupをassembleできる。Phil Miller、Richard Sinclair、Pip Pyle、Dave StewartがDelivery、Caravan、Gong、Egg-related circlesからhistoriesを持ち込み、complicated compositionとjazz improvisation、vocal experimentation、humourをcombineするnew groupを作る。musicians自身はalready activeでもkind of second-generation Canterbury formation。
band existenceはsceneがshared musicianship/audience expectationsを通じeventually reproduce itselfできるとdemonstrateする。listenersがrelated groupsをenough知りnew combinationsをfollowできる。Hatfield later connections to National Healthがpatternをdeepenする。multiple branchesがsimultaneously activeなのでdocumentaryはlinear chronologyでsummariseしにくくなる。そのcomplexityがsubject。
National Healthがprogressive rock commercial peak後もprogressive complexityがsurviveすると何が起きるかを示す
National Healthは1970s second half、conventional storyではprogressive rockがown weightでcollapseしていた時期にemergeした。musicはCanterbury networkにそのnarrativeがどれほどinadequateかをshowする。Dave Stewartほかmusiciansはmainstream British music cultureがpunk/new waveへmoveしてもlong-form, harmonically intricate materialをdevelopし続けた。
commercial environmentはmore difficultになりNational HealthはRomantic Warriors IIのquestionsへbridgeになる。complex musicはmajor-label enthusiasmがdisappearした後もsurviveできるがinfrastructureはincreasingly fragile。personnel instability/economicsもcompositionと並んでmatterする。film modern perspectiveはNational Healthをpunkに気づけなかったmusiciansではなくsmaller audienceを持つdifferent trajectoryをpursueしたartistsとしてunderstandさせる。historyにはseveral presentsが同時にexistできる。
SupersisterとMoving Gelatine PlatesがCanterbury influenceはpassportなしにtravelすると示す
documentaryはBritish artists外へ進み、NetherlandsのSupersister、FranceのMoving Gelatine Platesなどへextendする。どちらもCanterbury musiciansにrelatedなsoundだからgeographically Canterburyになるわけではない。influence/parallel developmentとしてframeする方がinteresting。
genre labelsはimperialistically behaveしがちなのでdistinctionはimportant。criticsがrecognisable styleをidentifyするとsimilar keyboards/jazz-rock structuresを持つforeign band全部をcategoryへpullしgeographyがmeaninglessになる。filmmakersはinstead international examplesでideasがどうcirculateしたかをshowする。
records travelled。musicians toured。audiences compared bands。similar approachesはindependentlyまたはpartial influenceでdevelopできた。Canterburyはborderではなくreference languageになる。
jazzはrockへ振りかけたingredientではなく、多くのmusiciansにはworking methodになる
Canterbury music descriptionは"rockとjazzをmixする"とfrequently言う。technically trueでもoften uninformative。jazz influenceはseveral levelsへ入る。harmonic language、improvisation、instrumental technique、rhythmic flexibility、compositionをperformance中openなままにできるstructureとして扱うwillingness。
118分がnecessaryに感じるのはfamily treeは速く動くほどmisleadingになるから
shorter documentaryならCanterburyをWilde Flowers、Soft Machine、Caravan、Gongでexplainし、later bands montageでendできる。Schmidt/Zegarra Holderはnearly two hoursを与える。Delivery、Egg、Matching Mole、Hatfield and the North、National Health、Gilgameshなどconnectionsがnamesではなくrelationshipsになるspaceがある。
family treesはexplanation illusionを作れるためimportant。EggからHatfieldへarrowをdrawしてもDave Stewartがanother ensembleへ入った時musically何がchangeしたかは分からない。performance footage/interviewsがarrowsへcontentを与える。documentaryもnetwork関連every project/solo careerをcoverできないが、omissionがstructuralでなくreasonableに感じるdensityへ届く。audienceはなぜCanterbury fansがdiagramsをdrawするのが好きか理解し始める。
film release頃のDaevid Allen deathがarchiveをcomfortably historicalでなくする
Allenは2015年3月13日に亡くなった。documentary release periodがcentral historical voicesの一人のlossへunusually close。memorialとしてconceiveされたfilmと違い、Canterbury Talesにはprojectが彼をongoing sceneのliving participantとして扱う時にtalkするAllenがいる。
Canterburyはdocumentaryがexactly what Canterbury isをdecideしない時にclearerになる
most useful conclusionはdefinitionではない。sceneはgeography、friendship、shared schooling、club culture、band membership、jazz influence、humour、experimental ambition、later critical taxonomyがdifferent proportionsで混ざるもの。一部associated musiciansはlabelをreject/qualifyする。そのresistanceは残すべき。
視聴・コレクション上の注意
118分の2015 featureをcanonical workとして使用する。Progdocsはall-regions DVDとして販売し、laterにseparate Got Canterbury? Special Features discをreleaseした。そのsupplementary releaseをfeature runtimeへfoldしない。