Essen Pop & Blues Festivals 1969–1970: 지하에서 Grugahalle

왜 이 시리즈 사정

팝 & 블루스 축제는 1968 Essener Songtage의 문화적 순간을 따라하지만 명백한 프로젝트였습니다. Songtage는 도시 전역의 정치곡, 멀티미디어 및 지하 공연을 분산했습니다. Konrad Mallison은 Grugahalle 내부의 국제 치료 행위 및 독일어 실험자를 집중했습니다. 시리즈에는 stylistically tame가 없는 반복적인 생산 체계를 들어가는 급진한 에너지가 보여줍니다. 웨스트 독일어 그룹과 영국 별은 고립에서 개발하지 않았다; 그들은 무대, 관객과 텔레비전 카메라를 공유. Mallison 소유 Essen의 팝 불투명하고 1969 년 목욕 축제에 참석했다. Esssener Songtage는 또 다른 로컬 모델을 제공했지만, 그는 가을 날씨를 탈출하기 위해 실내 홀을 선택했습니다. 런던의 Marquee Club을 통해 만든 연결은 안전한 공연을 도왔습니다. 이 계획은 나이트 클럽 지식, 영국 축제 주변 및 도시 인프라를 결합하여 공식 축제 관리 기관보다 여행 및 네트워크를 통해 전문적으로 조직하는 방법을 밝혀줍니다.

압력 약실로 Grugahalle

civic 홀은 Woodstock의 열린 땅에서 매우 다른 생태를 만들었습니다. 입구, 휴식 및 화재 제한을 갖춘 고정 용량 건물에 수천 개의 융합. 1969 년 10 월의 소스는 다음과 같습니다. WDR 복도는 약 14,000 개의 홀에 약 8,000 개의 용량과 관련된 홀에 들어가는 것을 언급하며 전문 역사는 11,000 ~ 12,000 개 밖에서 인용합니다. 안전한 사실은 편안한 흡수를 넘어 수요입니다. Grugahalle의 반대쪽 끝에서 단계는 이렇게 1 그룹이 다른 동안 준비 할 수 있었다. 이 배열은 기존의 변경을 감소시키고 계속하기 위해 예외적으로 긴 청구서를 허용했습니다. 또한 블루스 베테랑, 영국 프로그레시브 그룹과 독일 실험적인 행위 사이에 작은 심리적 분리를 가진 relentless 청중 경험을 만들었습니다. 생산 디자인은 음악 평등에 대한 인수가되었다 : 급진적으로 다른 공연자는 동일한 연속 흐름을 입력.

1969년 프로그램

Muddy Waters, Champion Jack Dupree 및 Alexis Korner-associated current 공급 blues lineage. Pink Floyd, Yes, The Nice 및 The Pretty Things는 영국 심령 및 진보적 확장을 대표했습니다. Deep Purple, Free, Taste 및 Spooky Tooth는 무거운 바위로 밀어. Amon Düül II, Tangerine Dream and Organisation exposed West German experiments 전에 국제 비판 "krautrock." 몇몇은 반복되고 몇몇 unprinted 이름은, 세트 명부를 만들고 이른 포스터 보다는 더 강한 보고합니다. Thousands는 단순히 건물이 실용적인 한계에 도달 한 번 인정 할 수 없습니다. 계정은 Alexis Korner 및 다른 음악가가가 불쾌한 외부를 수행 말한다. 에피소드는 보편적인 기억으로 대우된 것보다 오히려 속성을 유지해야합니다. 내부, 크라우드싱은 이미 지속적인 프로그램을 강화했습니다. Essen은 실내 날씨 보호가 다른 위험의 한 세트를 교환 한 것을 보여줍니다. finite door and hard capacity have a festival’s most consequential physical boundary.

1970년 4월과 10월

24-25 4 월의 두 번째 축제는 Black Sabbath, Edgar Broughton Band, Can, Renaissance, Keef Hartley 및 Ekseption을 다른 혼합 청구서로 가져 와서 더 구조적으로 모험 음악을 향해 무게를 이동합니다. 제 3 판 ran 22–25 10 월과 부록이되는 것보다 별도의 인식이 부여됩니다. Edition-specific 연구는 1개의 상상 주말에 merging에서 모든 1969-70 이름을 방지하고 프로그램 진화하는 방법을 보여줍니다. 생산 자원으로 볼 수있는 이중 단계 시스템. WDR filming 추가 다른 층: 카메라 위치, 방송 선택 및 생존 아카이브 편집은 나중에 관객이 볼 수 있는지 모양. 영화되고, 시간에 방송되고 현대 아카이브에 대한 생존은 다른 주장이다. Essen의 텔레비전 afterlife nevertheless는 연주회 영상이 일상되기 전에 온단한 것 같이 유럽 시청자를 가르치는 것을 도왔습니다.

문제와 실용적인 제한

Overcrowding, 티켓 scarcity, 입구 및 relentless 스케줄링은 정의 한도였습니다. 캠프 및 폭풍 노출과 같은 대기 오염은 다른 축제 역사에 재발하기 때문에 여기에 속하지 않습니다. Grugahalle는 신뢰할 수있는 대피소와 전기를 제공하지만 수요가 초과 된 예측을 확장 할 수 없습니다. 그 벽은 가능한 기관 청소년 문화를 만들고 그 기관의 경계를 고통스럽게 콘크리트로 만들었습니다. WDR의 Rockpalast 아카이브, 로컬 프레스, 포스터, 생존 세트 목록 및 수집가 기록은 Essen에게 특이하게 문서화 할 수 있습니다. 포스터 및 설정 목록 이미지는 여기에 아이템 레벨 재사용 가능한 라이온이 있습니다. 그들의 대조는 또한 프로모션 및 성능의 차이를 가르칩니다. 현대적이고 역사적인 Grugahalle 전망 문서는 특정 축제 인테리어를 보여주기 위해 사전 마감없이 건물. 모든 기록은 첫째로 증거, 자동적으로 매체를 배부하지 않습니다.

krautrock이 범주가되기 전에

Amon Düül II, Tangerine Dream, Organisation 및 Can는 뚜렷한 미적 경로를 따릅니다. Pink Floyd, Muddy Waters, Deep Purple 및 Black Sabbath는 독일 그룹에 단일 ID를 강제하지 않고 공유 된 인프라를 보여줍니다. "Krautrock"은 나중에 국제 간결으로 유용했지만, Essen의 프로그램은 초기 현실을 캡처 : 지역 실험 장면은 이미 영국 블루스, 진보적 인 무거운 바위와 같은 견인 경제에 참여했다. Songtage와 Aachen과 함께 Pop & Blues 시리즈는 1968–70의 유럽 지하 역사에 Essen 중앙을 만듭니다. Grugahalle는 필드보다 덜 낭만적이었지만, 더 많은 젊은 문화의 충돌과 시빅 용량, TV 및 반복 생산. Aachen에서 Mallison의 나중에 작업은 조직 지식 야외를 수행했습니다. 시리즈는 무한하게 계속하지 않았다, 그러나 그것의 단계 체계, 방송 기록 및 교차 국경 프로그램은 역사적으로 튼튼한 3개의 판을 만들었습니다.

중요한 듣기