Blossom Toes zamknął uderzającą przemianę muzyczną w dwóch oryginalnych albumach. We Are Ever So Clean aranżuje zwartą pop psychodeliczny z harmoniami wokalnymi, orkiestracją i nagłymi komicznymi zwrotami; If Only for a Moment zastępuje znaczną część tych ozdobników dłuższymi formami, dwiema gitarami elektrycznymi i cięższą sekcją rytmiczną.
Zmiana nie była jedynie przeskokiem gatunkowym. Ten sam duet autorski Briana Goddinga i Jima Cregana przeszedł od studyjnej koncepcji menedżera Giorgia Gomelsky’ego ku muzyce rozwijanej podczas występów. Wspólne słuchanie albumów ujawnia, jak szybko jedna brytyjska grupa zareagowała, gdy ozdobny język 1967 roku przestał odpowiadać jej tożsamości scenicznej.
Gitarzysta Blossom Toes Jim Cregan podczas Rock N Horsepower Festival w 2016 roku.Zdjęcie: Mark Kieve / Wikimedia Commons · licencja CC BY 2.0. Na potrzeby tej strony przekonwertowano do WebP.
Powstanie i historia
Brian Godding i Brian Belshaw grali razem, zanim Ingoes stali się działającym zespołem rhythm-and-bluesowym i soulowym. Pod kierownictwem Giorgia Gomelsky’ego Ingoes rozwijali się dzięki regularnej pracy w Paryżu i innych częściach Europy. W tym okresie dołączył Jim Cregan. Po powrocie do Londynu w 1966 roku Gomelsky zdjął muzyków z trasy, zakwaterował ich razem w Fulham i przekształcił grupę w Blossom Toes. W nowym kwartecie Kevin Westlake zastąpił perkusistę Ingoes Colina Martina.
Godding, Cregan, Belshaw i Westlake nagrali We Are Ever So Clean latem 1967 roku dla nowej wytwórni Marmalade Gomelsky’ego. Sesje podkreślały starannie skonstruowaną tożsamość studyjną, podczas gdy ówczesne nagrania koncertowe ze Sztokholmu pokazują, że repertuar już wykraczał poza zwięzłe aranżacje albumu. W latach 1967–68 pojawiły się single i sesje BBC.
Westlake następnie odszedł. John „Poli” Palmer grał w okresie przejściowym i pojawia się w „Peace Loving Man”; Barry Reeves został głównym perkusistą na If Only for a Moment. Drugi album, wydany w lipcu 1969 roku, wyrósł z cięższego repertuaru koncertowego zespołu. Blossom Toes zakończył działalność w 1970. Godding, Belshaw i Westlake kontynuowali razem jako B.B. Blunder, Cregan założył Stud, a później dołączył do Family; Palmer także wszedł do Family.
Brzmienie i styl
Na We Are Ever So Clean, barwa orkiestrowa, timing music-hallowy, ścisłe harmonie i krótkie zmiany scen otaczają zespół gitarowy, którego aranżacje rzadko pozostają długo w jednej fakturze. Klawisze i pisarstwo Goddinga współtworzą fantazyjną powierzchnię, lecz Cregan i Belshaw również śpiewają i komponują, nadając piętnastoutworowej sekwencji wiele głosów zamiast jednego stałego narratora.
If Only for a Moment czyni samych muzyków aranżacją. Godding i Cregan wymieniają role prowadzące i rytmiczne na tle podtrzymywanych linii gitarowych; bas Belshawa i zmieniające się miejsce perkusisty tworzą więcej fizycznej przestrzeni. „Peace Loving Man”, „Kiss of Confusion” i „Love Bomb” wykorzystują powtórzenie, zniekształcenie i dłuższy rozwój, a dwunastostrunowa gitara i sitar Shawna Phillipsa w „Just Above My Hobby Horse's Head” zachowują inną psychodeliczną barwę wewnątrz cięższego zestawu.
Najważniejsze albumy
1967
We Are Ever So Clean
Marmalade · oryginalne wydanie z 1967 roku
Nagrany latem 1967 roku piętnastoutworowy debiut zmienia nową tożsamość Blossom Toes w celowo zatłoczony album studyjny. „Look at Me I’m You” otwiera zmiennymi perspektywami; „The Remarkable Saga of the Frozen Dog” czyni narracyjny absurd częścią aranżacji; „What on Earth” skupia orkiestrową barwę płyty i melodyjny niepokój. Zwięzła sekwencja wyraźnie różni się od dłuższych utworów R&B i psychodelicznych zachowanych w sztokholmskim secie zespołu z sierpnia 1967.
Kluczowe utwory: Look at Me I’m You · What on Earth · Love Is
Ośmioutworowy drugi album dokumentuje priorytety zespołu koncertowego, zamiast powtarzać wcześniejszy popowy projekt Gomelsky’ego. Godding i Cregan dzielą obowiązki gitarowe i prowadzące partie wokalne, Belshaw śpiewa dwa utwory, a Barry Reeves napędza większość zestawu po przejściowym udziale Palmera w otwarciu. „Peace Loving Man” ustanawia cięższą skalę; „Kiss of Confusion” czyni dwie gitary sednem argumentu; rozbudowany „Love Bomb” pozwala rozwojowi zespołowemu zastąpić szybki montaż studyjny.
Kluczowe utwory: Peace Loving Man · Kiss of Confusion · Love Bomb
2009
What on Earth: Rarities 1967–69
Sunbeam · oryginalne wydanie z 2009 roku
Ta kompilacja Sunbeam jest archiwum, nie trzecim albumem studyjnym. Domowe dema, wczesne ujęcia i rozproszony materiał śledzą etapy pracy między dwoma longplayami Marmalade. Najwięcej daje po wysłuchaniu tych albumów: wersje alternatywne i niewydane piosenki pokazują, które pomysły przetrwały przejście z kontrolowanego środowiska studyjnego 1967 roku do finałowego składu silniej prowadzonego przez gitary.
Singiel „I'll Be Your Baby Tonight” z marca 1968 roku umieszcza piosenkę Boba Dylana wewnątrz języka wokalnego i aranżacyjnego pierwszego składu.
Love Bomb: Live 1967–69 zbiera zachowane nagrania koncertowe i czyni słyszalnym dystans między zespołem scenicznym a studyjną konstrukcją debiutu.
Album zespołu B.B. Blunder Workers' Playtime ponownie łączy Goddinga, Belshawa i Westlake’a i jest najczytelniejszą kontynuacją po Blossom Toes stworzoną przez dawnych członków.
Blossom Toes dostarcza wyjątkowo zwartego świadectwa napięcia między zarządzanym wizerunkiem psychodelicznego popu a rozwijającym się językiem scenicznym zespołu. Debiut nie jest jedynie „fantazyjny”, a drugi album po prostu „ciężki”: każdy rozwiązuje inne pytanie o to, jak Godding, Cregan, Belshaw i ich perkusiści mogli organizować piosenki, dzielone wokale oraz dwie gitary.
Archiwum wzmacnia to porównanie. Nagrania sztokholmskie z 1967 roku ujawniają działającą grupę, której zakres koncertowy już wykraczał poza debiut, a sesje BBC, single i dema wypełniają drogę ku If Only for a Moment. Niewielki katalog nagradza słuchanie chronologiczne, ponieważ przemiana jest udokumentowana, nie wymyślona retrospektywnie.
RetroForge Records publikuje oryginalną muzykę i niezależne przewodniki redakcyjne. Ten historyczny przewodnik po zespole nie jest powiązany z artystą, wytwórniami ani właścicielami praw. Nie reprodukuje nielicencjonowanych okładek albumów.
