Osanna powstała w Neapolu pod koniec 1970 roku i zagrała pierwszy koncert w lutym 1971. Klasyczna piątka połączyła głos i gitary Lina Vairettiego, gitarę elektryczną Danila Rusticiego, flet i saksofon Elia D’Anny, bas Lella Brandiego oraz perkusję Massima Guarina. Ich wczesna twórczość łączy ciężki rock progresywny z jazzową artykulacją, neapolitańską tożsamością i językiem scenicznym zbudowanym z malowanych twarzy, kostiumu oraz ruchu.
Pierwszy skład nagrał cztery albumy dla Fonit w cztery lata: L’uomo, współpracę z Luisem Enriquezem Bacalovem Preludio, Tema, Variazioni e Canzona, Palepoli i Landscape of Life. Płyty te nie dokumentują jednego stałego stylu. Debiut jest zwarty i wybuchowy; projekt filmowy przeplata orkiestrę z grupą rockową; Palepoli rozszerza trzy kompozycje w teatr muzyczny; album z 1974 zamyka studyjną historię pierwotnego składu. Późniejsze powroty w 1978 i od 1999 roku należą do osobnych formacji.
Osanna w 1972 roku.Zdjęcie: nieznany autor / Wikimedia Commons · na licencji domena publiczna. Na potrzeby tej strony przekonwertowano do WebP.
Powstanie i historia
Osanna rozpoczęła działalność, gdy Elio D’Anna, niedawno po odejściu z Showmen, dołączył do Città Frontale po przejściu klawiszowca Gianniego Leonego do Il Balletto di Bronzo. Nowy skład wybrał nazwę Osanna i zadebiutował w neapolitańskim klubie Spry Pan w lutym 1971 roku. Występy na spotkaniu Caracalla oraz pierwszym Festival d’Avanguardia e Nuove Tendenze w Viareggio — gdzie Osanna dzieliła zwycięski wynik z Premiata Forneria Marconi i Mią Martini — pomogły zdobyć kontrakt z Fonit. Następnie w czerwcu 1971 zespół przerobił materiał debiutancki w mediolańskim studiu Fonit; L’uomo otrzymał nagrodę włoskich krytyków płytowych.
Fonit poprosiła następnie grupę o współpracę z kompozytorem Luisem Enriquezem Bacalovem i producentem Sergiem Bardottim przy filmie Fernanda Di Lea Milano Calibro 9. Powstały LP z 1972 roku nosił pierwotnie tytuł Preludio, Tema, Variazioni e Canzona; „Milano Calibro 9” stało się znanym tytułem poprzez późniejsze reedycje. Palepoli ukazał się w 1973 wraz z objazdową produkcją angażującą aktorów, tancerzy i pantomimę, a Landscape of Life uzupełnił katalog klasycznej formacji w 1974 roku. Pięcioosobowy zespół rozpadł się w 1975.
Vairetti, Rustici i Guarino zebrali się ponownie w 1978 roku z klawiszowcem Fabriziem D’Angelem oraz basistą Enzem Petronem na album Suddance, po czym znów zakończyli działalność pod koniec 1979. Vairetti i Rustici uruchomili Osanna 2000 w 1999 roku, co doprowadziło do Taka Boom w 2001 roku. Późniejsze konfiguracje kontynuowały ideę teatru i rocka z młodszymi muzykami neapolitańskimi; saksofonista grupy Van der Graaf Generator David Jackson stał się ważnym współpracownikiem przy Prog Family i kolejnych występach.
Brzmienie i styl
Barwa klasycznego zespołu wynika z napięcia między instrumentami o różnych zadaniach. Gitara fuzz i wah-wah Rusticiego dostarcza masy oraz szorstkości; flet i saksofon D’Anny przecinają ją krótkimi frazami jazzowymi zamiast osiadać w miękkiej warstwie symfonicznej. Brandi i Guarino mogą przechodzić od prostego fundamentu rockowego do łamanych akcentów i przejść prowadzonych przez perkusję, a gitara akustyczna, klawisze i głos Vairettiego łączą zespół z piosenką włoską i neapolitańską.
Na L’uomo, „Mirror Train” i „Vado verso una meta” odsłaniają angloamerykański nurt blues-rockowy, a utwór tytułowy i „In un vecchio cieco” stawiają ten atak obok włoskiego pisania melodycznego. Preludio, Tema, Variazioni e Canzona czyni kontrast strukturalnym: tematy orkiestrowe Bacalova przeplatają się z elektrycznymi fragmentami Osanny oraz utworami wokalnymi „There Will Be Time” i „Canzona”. Palepoli działa na większą skalę, używając powtarzanego materiału, teatralnych głosów, neapolitańskiego tekstu, przestrzeni akustycznej, saksofonu, fletu i perkusji, by związać trzy długie utwory w jeden sceniczny argument o Neapolu.
Najważniejsze albumy
1973
Palepoli
Fonit LPX 19 · wydany w 1973 roku
Palepoli kompresuje praktykę teatru muzycznego Osanny do trzech długich utworów: „Oro caldo”, „Stanza città” i „Animale senza respiro”. Tytuł odnosi się do starożytnego miasta, a muzyka stawia historyczny i współczesny Neapol w tarciu poprzez tekst neapolitański, powracające motywy, flet i saksofon, ciężką gitarę, epizody akustyczne i perkusję zespołową. Płyta została też rozwinięta jako objazdowe dzieło teatralne z aktorami, tancerzami i pantomimą. Jej skala wynika więc z konstrukcji scenicznej, nie dodania klawiszy do konwencjonalnej suity rockowej.
Kluczowe utwory: Oro caldo · Stanza città · Animale senza respiro
Fonit LPX 14 · wydany w 1972 roku · ścieżka dźwiękowa Milano Calibro 9
Pierwotny tytuł LP ma znaczenie: Milano Calibro 9 jest nazwą przyjętą przez późniejsze reedycje tej współpracy przy ścieżce dźwiękowej z Luisem Enriquezem Bacalovem. Krótkie wypowiedzi orkiestrowe i wariacje przeplatają się z elektrycznym zespołem Osanna, zamiast jedynie go dekorować. „There Will Be Time” daje grupie pełną piosenkę wokalną wewnątrz partytury, a „Canzona” wnosi melodyjne podanie Vairettiego do bardziej wyważonego otoczenia Bacalova. Rezultat dokumentuje konkretne spotkanie kompozycji filmowej z działającą grupą rockową, nie standardowy album studyjny Osanny ze smyczkami dodanymi później.
Kluczowe utwory: Preludio · Tema · There Will Be Time · Canzona
L’uomo przedstawia Osannę w zwartej, niespokojnej formie po przebudowaniu wcześniejszego materiału demonstracyjnego w mediolańskim studiu Fonit. Utwór tytułowy i „In un vecchio cieco” czerpią z włoskiego pisania melodycznego; „Mirror Train” oraz „Vado verso una meta” czynią nurt blues-rockowy jawnym. Instrumenty dęte D’Anny już działają jako mocne głosy zespołowe, a gitara Rusticiego pozostaje kwaśna nawet wewnątrz ciasno zaaranżowanych fragmentów. Szybkie zwroty stylistyczne albumu nie są jeszcze rozbudowanym teatrem Palepoli, lecz ustanawiają słownictwo instrumentalne i językowe, z którego wyrósł.
Kluczowe utwory: L’uomo · Mirror Train · Vado verso una meta
Landscape of Life (1974) jest czwartym i ostatnim albumem klasycznej piątki. Stawia wcześniejsze kontrasty psychodeliczne i progresywne obok bardziej bezpośrednich form piosenkowych i powinien być słuchany jako zakończenie tej formacji, nie mały dodatek do Palepoli.
Suddance (1978) należy do osobnej reaktywacji, w której do Vairettiego, Rusticiego i Guarina dołączyli Fabrizio D’Angelo oraz Enzo Petrone. Taka Boom (2001) rozpoczyna współczesną reaktywację, a Prog Family (2009) przetwarza materiał historyczny z Davidem Jacksonem i gośćmi, w tym Davidem Crossem, Giannim Leonem oraz członkami szerszej społeczności włoskiego rocka progresywnego.
Osanna komplikuje pogląd, że włoski rock progresywny był przede wszystkim wypolerowanym, prowadzonym przez klawisze stylem północy. Klasyczne płyty są zakorzenione w Neapolu poprzez język, praktykę teatralną i obrazy muzyczne, lecz nie sprowadzają tej tożsamości do malowniczego folkloru. Przester gitary, instrumenty dęte, perkusja grupowa i dramatyczny montaż czynią regionalny kontekst aktywnym wewnątrz aranżacji.
Współpraca z Bacalovem zapisuje też prawdziwą wymianę między muzyką filmową a zespołem rockowym. Późniejsze reaktywacje są ważne z innego powodu: Vairetti nie przedstawiał jednego rzekomo niezmienionego zespołu, lecz wielokrotnie przebudowywał repertuar z nowymi muzykami neapolitańskimi i współpracownikami takimi jak David Jackson. Historia ta czyni Osannę zarówno konkretną formacją lat 1970., jak i rozwijającym się projektem wykonawczym.
RetroForge Records publikuje oryginalną muzykę i niezależne przewodniki redakcyjne. Ten historyczny przewodnik po zespole nie jest powiązany z artystą, wytwórniami ani właścicielami praw. Nie reprodukuje nielicencjonowanych okładek albumów.
