Album auf einen Blick
Warum dieses Album wichtig ist
Warum dieses Album wichtig ist
Third macht aus einer Doppel-LP vier eigenständige Kompositionen, die jeweils eine Plattenseite einnehmen. Soft Machine hatte sich bereits von der psychedelischen Songform entfernt; hier verbinden Mike Ratledge, Hugh Hopper, Robert Wyatt und Elton Dean Jazzentwicklung, Rockverstärkung, Bandkonstruktion und kollektive Improvisation zu einer gemeinsamen Sprache.
Das Album ist stilistisch nicht einheitlich. „Facelift“ ist teilweise aus Liveaufnahmen montiert, „Slightly All the Time“ entwickelt eine bläsergeführte Suite, „Moon in June“ bewahrt Wyatts Songwriting und Stimme, und „Out-Bloody-Rageous“ beginnt mit geschichteten Bandschleifen. Das Format ist geschlossen; die unterschiedliche kompositorische Handschrift bleibt hörbar.
Bevor das Band lief
Historischer und aufnahmetechnischer Kontext
Hopper war für Volume Two zu Ratledge und Wyatt gestoßen; danach folgte kurzzeitig eine erweiterte Bläserbesetzung. Bei Third blieb Elton Dean als viertes festes Mitglied, während mehrere Jazzgäste in einzelnen Aufnahmen mitwirkten. Die offizielle Bandgeschichte bezeichnet die vier Suiten auf vier Seiten als Höhepunkt der Entwicklung zu langen Formen.
Das Album erschien in einer Phase wachsender europäischer Anerkennung. Im August 1970 wurde Soft Machine als erste Rockgruppe zu den BBC Proms eingeladen. Zugleich macht Third interne Unterschiede hörbar: Wyatts Gesangssuite steht neben zunehmend instrumentaler Musik, die auf Fourth dominieren sollte.
Musiker und Produktion
Besetzung und Instrumente
Mike Ratledge
Lowrey-Orgel, Hohner Pianet und Klavier
Schreibt zwei Suiten und macht die bearbeitete Orgel sowohl zur Solostimme als auch zu einer dichten Ensembletextur.
Hugh Hopper
Bassgitarre
Verbindet mit Fuzz, Wiederholung und langen melodischen Zellen das Gewicht des Rock mit der Entwicklung des Jazz.
Robert Wyatt
Schlagzeug und Gesang; Orgel, Klavier und Bassgitarre auf „Moon in June“
Bringt elastisches Schlagzeugspiel und die einzige längere Gesangskomposition des Albums, „Moon in June“.
Elton Dean
Altsaxofon und Saxello
Gibt dem Quartett seine suchende Bläserstimme und einen großen Teil seines improvisatorischen Auftriebs.
Lyn Dobson, Nick Evans, Jimmy Hastings and Rab Spall
Flöte und Sopransaxofon; Posaune; Flöte und Bassklarinette; Violine
Sie erscheinen auf bestimmten Seiten: Dobson auf „Facelift“, Evans und Hastings in Ratledges Stücken und Spall auf „Moon in June“.
Worauf man achten sollte
Der Klang
Ratledges Orgel wird häufig so stark übersteuert, dass Akkorde zu körnigen Klangblöcken werden. Hoppers Fuzzbass kann mit diesem Register verschmelzen, während Deans Saxofon eine menschlichere Linie durch die Elektronik schneidet. Wyatts Schlagzeug wirkt im Oberflächendetail frei, reagiert aber sehr genau auf die Form.
Tonband ist ein kompositorisches Werkzeug und kein dekorativer Effekt. Livematerial wird in „Facelift“ montiert; wiederholte Keyboardschleifen eröffnen „Out-Bloody-Rageous“; Wyatt konstruiert einen Teil von „Moon in June“ weitgehend allein. Die Aufnahmequalität schwankt, doch gerade diese Unterschiede legen den hybriden Ursprung des Albums offen.
Die ursprüngliche Reihenfolge
Titel für Titel
Facelift
Geschrieben von Hugh Hopper
Eine bedrohliche Orgeleinleitung führt zu Konzertmaterial, das am 4. Januar 1970 in den Fairfield Halls in Croydon und am 11. Januar im Mothers Club in Birmingham aufgenommen wurde. Hoppers Montage wechselt wiederholt zwischen geschriebenen Ensemblefiguren, offenem Spiel und verändertem Bandmaterial. Die Schnitte gehören zur Gestaltung: Third präsentiert montierte Erfahrung und keine geglättete Simulation einer einzigen Studioaufführung.
Slightly All the Time
Geschrieben von Mike Ratledge
Die zweite Seite bietet den geschlossensten Jazz-Suitenfluss des Albums. Deans Altlinien bewegen sich durch wechselnde Themen, während Hopper und Wyatt die Übergänge beweglich halten. Zitate und verwandte Motive durchlaufen das Arrangement; die Aufführung wirkt dennoch kontinuierlich, weil die Rhythmusgruppe Komposition und Improvisation als dasselbe Gespräch behandelt.
Moon in June
Geschrieben von Robert Wyatt
Wyatts letzte große Gesangskomposition für Soft Machine beginnt mit melodischen Fragmenten, surrealem Wortspiel und der vertrauten Nähe seiner Stimme. Die Suite lässt den konventionellen Song allmählich zurück; einen großen Teil der späteren Studiokonstruktion spielte Wyatt selbst ein, bevor die vollständige Band in den Schlussabschnitt eintritt. Die Spannung zwischen persönlichem Song und kollektiver Abstraktion macht sie zum emotionalen Drehpunkt des Albums.
Out-Bloody-Rageous
Geschrieben von Mike Ratledge
Geschichtete Orgelschleifen schaffen eine Einleitung, die spätere minimalistische und elektronische Methoden vorwegnimmt, ohne die Jazzphrasierung aufzugeben. Wenn die Band einsetzt, formen Ratledges Themen und Deans improvisierende Stimme das Wiederholungsfeld neu. Die Rückkehr zu den Schleifen am Ende lässt die Seite weniger abgeschlossen wirken als in einen fortlaufenden Prozess entlassen.
Ideen und Atmosphäre
Themen und Konzept
Third ist kein lyrisches Konzeptalbum. Sein Zusammenhang liegt in Maßstab und Methode: Jeder Komponist erhält eine Plattenseite, und jede Seite fragt, wie festgelegtes Material eine ausgedehnte Entwicklung erzeugen kann.
„Moon in June“ führt eine persönliche, komische und melancholische Stimme ein, die auf den anderen Seiten fehlt. Dieser Unterschied sollte bewahrt und nicht in eine einzige thematische Erklärung gezwungen werden.
Das Cover
Covergestaltung und Präsentation
Das minimalistische, nummerierte Cover behandelt das Album beinahe wie einen Eintrag in einer Folge und nicht wie eine illustrierte Fantasie. Diese Zurückhaltung lenkt den Blick auf die Form: vier Seiten, vier Kompositionen, ein knapper Titel.
Bei der Veröffentlichung
Veröffentlichung und zeitgenössische Rezeption
CBS veröffentlichte Third 1970 in Großbritannien. Das Album stieg am 4. Juli erstmals in die britischen Albumcharts ein, erreichte Platz 18 und verbrachte sechs Wochen in den Top 100. Die offizielle Geschichte von Soft Machine bezeichnet es als die meistverkaufte Aufnahme der Gruppe und vermerkt, dass es in den USA mehr als ein Jahrzehnt lieferbar blieb.
Der Chartverlauf begleitete den Weg der Band von psychedelischen Clubursprüngen in europäische Jazz- und Konzertinstitutionen, symbolisiert durch den Proms-Auftritt im August 1970.
Nach der Erstpressung
Reputation und Nachwirkung
Third wurde zu einem prägenden Album der Canterbury-Szene und zu einem Schlüsseldokument der Jazzrock-Entwicklung. Seine Wirkung liegt in der Freiheit, verstärktes Gewicht der Rhythmusgruppe, Bläser, lange Komposition und Tonband zu verbinden, ohne sich auf eine einzige Genreidentität festzulegen.
Das Vier-Seiten-Format bleibt ungewöhnlich aufschlussreich, weil es verschiedene kompositorische Methoden innerhalb einer Band offenlegt. Spätere Hörer können sowohl die künftige instrumentale Soft Machine als auch den Weg hören, den Wyatt außerhalb der Gruppe verfolgen sollte.
Welche Fassung?
Ausgaben und Hörhinweise
Die ursprüngliche Doppelalbumfolge ist wesentlich. Remaster können manche Details klären, aber die gemischten Live- und Studioquellen nicht gleichmäßig glätten, ohne ihren Charakter zu verändern.
Behandeln Sie jede Seite als Höreinheit. Alle vier am Stück zu hören ist lohnend, doch das ursprüngliche Format erlaubt auch die Pause, die jede große Komposition benötigt.
Ein praktischer Einstieg
Empfohlener Hörweg
Rechercheweg
Quellen und weiterführende Lektüre
- Soft Machine: eine kurze GeschichteOffizielle Website von Soft Machine
- Third: britische ChartgeschichteOfficial Charts
- Third: Titelreihenfolge und BesetzungVeröffentlichungsdatensatz bei Burning Shed
- Third: Aufnahmedaten und detaillierte MitwirkendeMusicBrainz-Veröffentlichungsdatensatz