U.K.는 뚜렷이 다른 두 밴드를 스튜디오 앨범 두 장과 동시대 라이브 음반 한 장의 카탈로그에 압축했습니다. 1978년 4인조는 John Wetton과 Bill Bruford의 King Crimson 경력을 Eddie Jobson의 키보드·전기 바이올린, Allan Holdsworth의 레가토 기타와 결합했습니다. 1979년 트리오는 Wetton과 Jobson을 유지했지만 열린 기타·드럼 대화를 Terry Bozzio의 강하고 구성된 정밀함으로 바꿨습니다.
이 작은 카탈로그는 1970년대 후반 프로그레시브 록 내부의 더 큰 논쟁을 담습니다. 고급 기교가 즉흥으로 이어져야 하는지, 간결하고 현대적인 노래 구조로 향해야 하는지에 관한 질문입니다. U.K.는 답을 내리지 않았습니다. 대신 데뷔작과 Danger Money는 서로 반대되는 답을 보존하며 둘 다 Wetton의 선율적인 베이스와 목소리에 뿌리를 둡니다.
1973년 공연 중인 U.K. 공동 창립자 Eddie Jobson.사진: Klaus Hiltscher / Wikimedia Commons · 라이선스: CC BY-SA 2.0. 이 페이지를 위해 WebP로 변환했습니다.
결성과 역사
Wetton은 1977년 Bruford에게 새 그룹을 만들자고 제안하고 Frank Zappa 밴드의 Jobson을 영입하려 했습니다. 프로젝트가 팝 쪽으로 너무 기울 것을 우려한 Bruford는 균형추로 Holdsworth를 제안했습니다. 네 사람은 1977년 11월 Trident Studios에서 데뷔작을 녹음해 이듬해 봄 발매했습니다. In the Dead of Night과 Thirty Years는 Wetton과 Jobson이 이미 발전시키던 아이디어를 바탕으로 했고 4인조 편곡은 Holdsworth와 Bruford가 음악을 재즈 록으로 끌 여지를 남겼습니다.
1978년의 광범위한 투어 뒤 그 균형은 무너졌습니다. Holdsworth와 Bruford는 더 많은 즉흥 자유를 원했고 Wetton과 Jobson은 더 구성된 록 방향을 선호했습니다. 4인조는 끝났고 Jobson은 옛 Zappa 동료 Terry Bozzio를 영입했습니다. 대체 기타리스트를 구하지 못한 새 U.K.는 Danger Money로 트리오 활동을 이어 갔습니다. 1979년 내내 투어했고 Night After Night를 5월과 6월 Tokyo에서 녹음하고 12월 마지막 유럽 일정을 마쳤습니다. 그룹은 계획된 세 번째 스튜디오 앨범 전에 해산했습니다. Jobson과 Wetton은 바뀌는 보조 음악가들과 2011년부터 U.K. 공연을 재개했고 마지막 재결합 공연은 2015년에 열렸습니다.
사운드와 스타일
데뷔작에서 Wetton의 베이스는 훅이자 화성의 닻입니다. Jobson은 그 둘레에 오르간, 신시사이저와 전기 바이올린을 겹치고 Holdsworth의 선은 전형적인 블루스 프레이징을 피하며 Bruford는 쓰인 박동을 가로질러 악센트를 놓습니다. 그래서 In the Dead of Night은 밑의 구성을 잃지 않고도 단단한 보컬 후렴에서 마디 구조를 느슨하게 하는 듯한 솔로로 이동할 수 있습니다.
트리오는 공간의 분배를 바꿉니다. Jobson은 기타리스트 없이 더 많은 화성과 대위법을 맡아야 하고 Bozzio는 구성된 모든 전환을 물리적 사건으로 다룹니다. Danger Money는 더 밀도 높고 연극적이며 Rendezvous 6:02는 간결하고 우울한 선율의 공간을 만들고 Carrying No Cross는 키보드 층과 상승하는 다이내믹으로 장편 형식을 다시 세웁니다. 두 버전 모두 매끈하지만 데뷔작의 유동적 상호작용과 트리오의 집중된 무게는 진정으로 다른 설계입니다.
필수 앨범
1978
U.K.
E.G./Polydor · 1978년 오리지널 발매
U.K.는 경쟁하는 우선순위를 더 이상 유지할 수 없게 되기 전의 4인조를 담습니다. 오프닝 모음곡은 Wetton의 보컬 선율을 Jobson의 신시사이저, Bruford의 어긋난 박동과 마디선을 미끄러져 가는 Holdsworth 솔로에 연결합니다. Thirty Years는 떠 있는 시작에서 엄격히 통제된 앙상블 충격으로 이동하고 Nevermore는 Holdsworth에게 더 넓은 화성 공간을 주며 Mental Medication은 리듬 섹션이 쓰인 소재를 퓨전으로 당기며 끝납니다. 음반의 긴장은 단지 개인사가 아니라 구조적입니다. 작곡과 즉흥이 서로를 계속 시험합니다.
주요 트랙: In the Dead of Night · Thirty Years · Nevermore
Danger Money는 데뷔작 4인조의 투명함을 트리오의 집중된 힘으로 바꿉니다. Jobson은 키보드로 사라진 기타 음역을 채우고 전기 바이올린을 대조적인 목소리로 앞으로 내밉니다. Bozzio는 타이틀곡의 멈춤과 악센트를 퍼커션상 필연적으로 만들고 Rendezvous 6:02는 Wetton의 우울한 작법으로 규모를 줄입니다. 이어 12분짜리 Carrying No Cross는 데뷔작의 악기 편성을 재현하지 않고 트리오가 심포닉한 폭을 다시 세우게 합니다.
주요 트랙: Danger Money · Rendezvous 6:02 · Carrying No Cross
1979년 5월과 6월 Tokyo의 Nakano Sun Plaza와 Nippon Seinenkan에서 녹음된 Night After Night는 단순한 투어 기념품 이상입니다. 타이틀곡과 As Long as You Want Me Here는 스튜디오 앨범에 없던 신곡이며 트리오는 기타 없이 In the Dead of Night을 다시 해석해 선을 키보드, 바이올린, 베이스와 드럼 사이에 나눕니다. 오리지널 순서는 간결하지만 Bozzio, Jobson과 Wetton이 축소된 라인업을 무대에서 완전하게 들리게 한 방식을 기록합니다.
주요 트랙: Night After Night · Rendezvous 6:02 · In the Dead of Night
U.K.는 1970년대 초 전성기 이후 프로그레시브 록의 두 접근을 유난히 선명하게 비교하게 합니다. 4인조는 기교를 대화로 다룹니다. 쓰인 곡은 Holdsworth의 기타와 Bruford의 리듬 이동에 열려 있습니다. 트리오는 기교를 집중으로 다룹니다. Jobson, Wetton과 Bozzio는 모든 파트에 더 많은 화성적 또는 리듬적 무게를 지웁니다.
카탈로그가 매우 작아 어느 설계도 관습이 되지 않습니다. 훗날 Wetton과 연결된 선율의 직접성은 옛 Crimson 동료들의 탐구적 본능 옆에 남고 Jobson의 바이올린과 빠르게 발전한 키보드 기술은 심포닉 록을 더 깨끗한 1970년대 후반 프로덕션 언어에 연결합니다. 테크니컬 록 음악가들이 여전히 U.K.로 돌아오는 이유는 이 음반들에서 편곡과 악기 정체성을 떼어놓을 수 없기 때문입니다.