概要
Renaissanceは1969年、元YardbirdsのKeith RelfとJim McCartyにより始まり、その後人員を完全に変え、最も知られる1970年代の集団には創設者が一人も残らなかった。1972年の『Prologue』ではAnnie Haslam、John Tout、Jon Camp、Terry Sullivan、ギタリストRob Hendryが新しい実働バンドを確立。Michael Dunfordは当初舞台外で多くの音楽を提供し、後にギタリストとして戻って長く続くHaslam期5人組を完成した。
その集団は英国独自のプログレッシブ・ロックを、Haslamの広い音域のソプラノ、Toutのピアノ、Dunfordのアコースティック・ギター、Campの旋律的ベース、Sullivanの打楽器から育てた。Betty Thatcherは演奏せず歌詞の大半を書いた。カタログは短い「Carpet of the Sun」から多部構成の“Song of Scheherazade”まで及び、後者は1975年Abbey RoadでTony Coxの管弦楽編曲とLondon Symphony Orchestraにより録音された。
結成と歴史
RelfとMcCartyは歌手Jane Relf、ピアニストJohn Hawken、ベーシストLouis Cennamoと原Renaissanceを結成。5人は『Renaissance』を1969年に録音し、脱退と交代を経た編成が1971年に『Illusion』を制作した。Michael Dunfordは移行中に加入。1972年6月までに『Prologue』の録音編成はHaslam、Tout、Camp、Sullivan、Hendryとなった。Dunfordはこの段階でツアーでなく作詞家Thatcherとの作曲へ集中したが、彼の素材が作品を定義した。
Hendryは『Prologue』後に脱退。『Ashes Are Burning』でCampがギターの多くを担った。Dunfordはアコースティック・ギター、Wishbone AshのAndy Powellが表題曲の電気ソロを担った。Dunfordはその後バンドのギタリストへ戻り、長期5人編成を『Turn of the Cards』から『Azure d'Or』まで固定した。バンドは1974年5月New YorkのAcademy of Musicで24人管弦楽団、1975年Carnegie HallでNew York Philharmonic、1977年10月LondonのRoyal Albert HallでRoyal Philharmonic Orchestraと演奏した。
ToutとSullivanは『Azure d'Or』後に脱退。小編成の1980年代集団は短く電子的な編曲へ進み、1987年に解散。HaslamとDunfordは『Tuscany』前後の短い復帰と2001〜02年公演へ参加し、2009年に別のツアーRenaissanceを結成。Dunfordが2012年11月に死去後、Haslamはその集団の演奏家と継続し、公式バンドは彼女の指導下で活動を続ける。
サウンドとスタイル
古典編成は中音域へ珍しい空間を残す。Dunfordのアコースティック・ギターは連続する電気の壁でなく脈動とコード輪郭を供給し、Toutのピアノは伴奏と主題素材の双方を担う。CampはベースをHaslamへ応える第2旋律声として扱い、Sullivanはロック拍、マレット色、管弦楽的句読を移る。ゆえに電気リードは編曲の恒常中心でなく、たとえば「Ashes Are Burning」のAndy Powell終結ソロのような出来事となる。
Haslamの持続母音と制御された高域により、旋律は語りにならず長い範囲で広がる。Dunfordが通常旋律枠、Thatcherが言葉を提供し、バンドが共同で編曲した。管弦楽は作品ごとに違う役を持ち、Richard Hewsonの弦が『Ashes Are Burning』と『Turn of the Cards』の一部へ色を加え、Tony Coxの「Song of Scheherazade」はロック5人組をLondon Symphony Orchestraへ結ぶ。後の『A Song for All Seasons』はピアノ／声の中心を外さず電気ギターとシンセサイザーをより明白に混ぜる。
必聴アルバム
1975年5月Abbey Road録音。『Scheherazade and Other Stories』はLP片面へ独立した4曲、他面へ9部組曲を置く。「Trip to the Fair」はToutの疎なピアノから変化する合奏部へ育ち、「Ocean Gypsy」はDunford／Thatcher作品をバラード形式近くへ保つ。「Song of Scheherazade」は『千夜一夜物語』物語を用いRimsky-Korsakovへ短く言及するが、彼の交響組曲の編曲ではない。Tony Coxがバンド自身の素材をLondon Symphony Orchestra向けに管弦楽化した。
主な曲：Trip to the Fair · Ocean Gypsy · Song of Scheherazade
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1973年『Ashes Are Burning』はHaslam期バンドの2作目で、『Prologue』に続く作品。Hendry脱退、Dunfordがまだ常勤演奏家に戻らない中、Campがベースとギターの多くを担いDunfordがアコースティック・ギターを加える。Richard Hewsonの弦編曲は「Can You Understand?」「Carpet of the Sun」を広げ、「At the Harbour」は露出したピアノから声とアコースティック・ギターへ移る。11分の表題曲はWishbone AshのAndy Powellによる客演電気ソロで終わる。
主な曲：Can You Understand? · Ashes Are Burning · Carpet of the Sun
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1974年1974年3月De Lane Lea録音。『Turn of the Cards』は安定したHaslam–Dunford–Tout–Camp–Sullivan 5人組初のスタジオ作。「Running Hard」は回帰するピアノ音型を加速する合奏部へ対置し、「Things I Don't Understand」は以前のMcCarty–Dunford曲を管弦楽と無言歌唱で広げる。「Cold Is Being」は声と鍵盤へ質感を削り、「Mother Russia」はAleksandr SolzhenitsynへのThatcherの応答をベース・ペダル、アコースティック・ギター、合唱的な声、交響的重量で築く。
主な曲：Running Hard · Black Flame · Mother Russia
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さらに深く聴く作品
Novella
19771976年末録音。『Novella』は5曲だけで、最長部を「Can You Hear Me?」「Touching Once (Is So Hard to Keep)」へ与える。「Midas Man」はDunfordのアコースティック音型と所有へのThatcherの警告を軸にし、「The Captive Heart」は直接的なHaslam–Dunford曲へ規模を縮める。米国では1977年1月、英国／欧州では8月まで遅れ、英国公演はRoyal Philharmonic OrchestraとのRoyal Albert Hallで頂点を迎えた。
アルバムガイドを開く → Amazonで見る →David Hentschel制作。『A Song for All Seasons』は長い展開を捨てず電気ギター、シンセサイザー、短い歌形式を前へ出す。「Day of the Dreamer」と表題曲は1970年代中盤作の多部構成規模を保ち、「Northern Lights」はDunford／Thatcherの旋律書法を4分へ凝縮。シングルは1978年8月英国10位、バンド唯一の英国Top 40ヒットとなった。
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1979『Azure d'Or』は古典5人編成の最終スタジオ作。Hentschelの制作はシンセサイザー、電気ギター、短曲を好み、「Jekyll and Hyde」「The Winter Tree」は速く進み、「The Flood at Lyons」は長い器楽的高まりを保つ。流線的な表面は『Scheherazade』の続編でなく意図的な1970年代末の変化を記録する。ToutとSullivanは作品後に去り、1973年以来の編成を終えた。
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Renaissanceは方法が発展し続ければ、総入替後もバンド個性が生き残れると示す。1969年創設者が名とロック／フォーク／クラシックの前提を作り、1972年集団がHaslamの声とDunford–Thatcher作曲協働を軸に再構築。同じ5人が管弦楽を恒常効果にせず、親密なアコースティック曲、長い合奏形式、委嘱管弦楽編曲を行き来する術を学んだ。
作品群は1970年代プログレッシブ・ロックで珍しい分業も保つ。非演奏作詞家、アコースティック・ギタリスト兼作曲家、ピアニスト、旋律的ベーシスト、ドラマー、ソプラノが、他集団ならフロントマン／リード・ギターへ集中する役を共有する。「Northern Lights」の英国成功は言語が拡大だけでなく凝縮もできた証明だ。現Haslam主導バンドはRelf–McCartyの起源と古典曲目双方を保ち、一編成や一組曲へ縮めない。
出典と参考資料
つながるアーカイヴ経路