Przejdź do treści Oryginalna ilustracja redakcyjna RetroForge dla Traffic.
Rock psychodeliczny / jazz rock

Traffic

Angielski rock pastoralny z jazzową duszą.

Birmingham, AngliaPochodzenie
1967–1969; 1970–1974; 1994Aktywność
Rock psychodeliczny / jazz rockGatunek
← Wróć do Atlasu zespołów
← Wróć do Top 50 zespołów psychodelicznych

Przegląd

Traffic połączył brytyjską psychodelię z rhythm and bluesem, folkiem i jazzem, nie osiadając trwale w żadnym z tych stylów. Głos i instrumenty klawiszowe Steve’a Winwooda stanowiły centrum, natomiast flet i saksofon Chrisa Wooda, perkusja i teksty Jima Capaldiego oraz kontrastujący popowy kunszt Dave’a Masona nadawały wczesnym nagraniom niezwykłą ruchliwość. Katalog przechodzi od zwartych singli z 1967 roku do otwartych, improwizacyjnych form początku lat 1970.

Pierwotny skład Traffic
Pierwotny skład Traffic Zdjęcie: Hit Parader archive / Wikimedia Commons · Domena publiczna · konwersja do WebP

Powstanie i historia

Winwood odszedł ze Spencer Davis Group w 1967 roku i założył Traffic z Masonem, Capaldim i Woodem po tym, jak muzycy poznali się na klubowej scenie Birmingham. Pracowali w domku niedaleko Aston Tirrold w Berkshire. „Paper Sun” dotarł tego lata do 5. miejsca w Wielkiej Brytanii, a „Hole in My Shoe” Masona następnie do 2. Brytyjski debiut Mr. Fantasy ukazał się w grudniu; jego amerykański odpowiednik miał inny tytuł i kolejność.

Mason odszedł, wrócił na drugi album noszący nazwę zespołu i ponownie odszedł, gdy jego zwarte pisanie piosenek rozeszło się z coraz bardziej improwizacyjnym kierunkiem pozostałych. Traffic rozwiązał się po raz pierwszy, gdy Winwood dołączył do Blind Faith w 1969 roku. Sesje rozpoczęte jako solowa płyta Winwooda z Woodem i Capaldim stały się reaktywacyjnym albumem z 1970 roku John Barleycorn Must Die. Późniejsze składy dodały Rica Grecha, perkusistę Rebopa Kwaku Baaha i innych muzyków; David Hood i Roger Hawkins z Muscle Shoals zakotwiczyli studyjne i koncertowe nagrania z 1973 roku. Po When the Eagle Flies, Traffic zakończył działalność ponownie w 1974. Winwood i Capaldi reaktywowali nazwę przy Far from Home oraz trasie w 1994 roku, a pierwotny kwartet wprowadzono do Rock & Roll Hall of Fame w 2004.

Brzmienie i styl

Wczesne single wykorzystują fazowaną perkusję, sitar, Mellotron i bliskie harmonie wokalne, lecz trwała tożsamość zespołu wynika z rozmowy instrumentów. Winwood przechodzi między organami Hammonda, fortepianem, gitarą i basem; Wood odpowiada oddechowymi liniami fletu lub bardziej ziarnistym saksofonem; Capaldi potrafi utrzymać rockowy puls, zostawiając wokół niego przestrzeń. Mason wnosi gitarę akustyczną, sitar i ostro ukształtowane piosenki, takie jak „Hole in My Shoe” i „Feelin’ Alright?”.

Na John Barleycorn Must Die, tradycyjny utwór tytułowy umieszcza głos i gitarę akustyczną Winwooda obok fletu Wooda, podczas gdy „Glad” rozwija się poprzez fortepian, saksofon i rytm zamiast śpiewanego refrenu. The Low Spark of High Heeled Boys rozciąga tę metodę na dłuższe formy: utwór tytułowy cierpliwie narasta od elektrycznego pianina i oszczędnego groove’u, zamiast traktować długość jako pretekst do ciągłego solowania.

Członkowie Steve Winwood (wokal, instrumenty klawiszowe, gitara i bas), Jim Capaldi (perkusja, instrumenty perkusyjne, wokal i teksty), Chris Wood (flet, saksofon i instrumenty klawiszowe) oraz Dave Mason (gitara, sitar, wokal i kompozycje). Wśród późniejszych współpracowników znaleźli się Ric Grech (bas i skrzypce), Rebop Kwaku Baah (instrumenty perkusyjne), David Hood (bas), Roger Hawkins (perkusja) i Barry Beckett (instrumenty klawiszowe).

Najważniejsze albumy

Island · pierwotne wydanie z 1970 roku

To, co zaczęło się jako solowe sesje Winwooda, stało się płytą tria, gdy dołączyli Capaldi i Wood. „Glad” otwiera jazz rockiem prowadzonym przez fortepian, „Freedom Rider” wysuwa instrumenty dęte Wooda, a tradycyjny utwór tytułowy ogranicza aranżację do gitary akustycznej, głosu, fletu i powściągliwej perkusji. Kontrast sprawia, że reaktywacja brzmi celowo, nie przypadkowo.

Kluczowe utwory: Glad · Stranger to Himself · Every Mother’s Son

Otwórz przewodnik po albumie → Zobacz w Amazon →

Island · pierwotne wydanie z 1967 roku

Brytyjski debiut nie jest zwykłym zbiorem przebojowych singli: „Paper Sun” i „Hole in My Shoe” pominięto w pierwotnej kolejności. Zamiast tego przechodzi między zwartym „House for Everyone” Masona, modalnym dryfem „Heaven Is in Your Mind”, prowadzonym przez instrumenty dęte Wooda „Giving to You” i powolnym emocjonalnym przyciąganiem „Dear Mr. Fantasy”. Kolejność ujawnia zespół już większy niż jego psychodeliczno-popowa reputacja.

Kluczowe utwory: Heaven Is in Your Mind · Dealer · Giving to You

Otwórz przewodnik po albumie → Zobacz w Amazon →

Island · pierwotne wydanie z 1971 roku

Rozszerzony sześcioosobowy skład czyni przestrzeń zasadą organizującą. „Hidden Treasure” otwiera akustycznie; jedenastominutowy utwór tytułowy wyrasta z elektrycznego pianina Winwooda i miarowego pulsu Jima Gordona ku kulminacjom saksofonu i gitary; „Rock & Roll Stew” odpowiada twardszym napędem zespołu. Płyta równoważy długi rozwój z wyraźnie odmiennymi fakturami piosenek.

Kluczowe utwory: Hidden Treasure · The Low Spark of High Heeled Boys · Many a Mile to Freedom

Otwórz przewodnik po albumie → Zobacz w Amazon →

Informacja afiliacyjna: Linki Amazon na tej stronie mogą przynieść RetroForge Records niewielką prowizję bez dodatkowych kosztów dla użytkownika.

Mniej znane nagrania

Traffic

1968

Drugi album, znany również jako płyta „zatytułowana nazwą zespołu”. Kompozycje Masona są tu najbardziej zintegrowane; „Feelin’ Alright” stał się standardem.

Otwórz przewodnik po albumie → Zobacz w Amazon →

Rozszerzony skład w pełnym locie. Roger Hawkins i David Hood z Muscle Shoals wnoszą element południowego soulu, który pasuje do Winwooda lepiej, niż można by oczekiwać.

Otwórz przewodnik po albumie → Zobacz w Amazon →

Koncertowy dokument zespołu trasowego. Rozbudowane improwizacje pięknie przekładają się na scenę; pozycja niezbędna, by zrozumieć, jak ta muzyka rzeczywiście działała podczas występów.

Otwórz przewodnik po albumie → Zobacz w Amazon →

Dlaczego wciąż są ważni

Znaczenie Traffic tkwi w naturalności, z jaką przechodzili między formatami. Sukces „Paper Sun” i „Hole in My Shoe” na listach dowodzi, że potrafili tworzyć zwarty pop psychodeliczny, jednak John Barleycorn Must Die i The Low Spark of High Heeled Boys pokazują tych samych muzyków budujących albumowe argumenty z materiału folkowego, jazzowego frazowania i ciężaru rhythm and bluesa. Flet Wooda jest głosem strukturalnym, nie ozdobą, a partnerstwo autorskie Winwooda i Capaldiego nadaje improwizacji mocną ramę tekstową i melodyczną. Wprowadzenie do Rock Hall w 2004 roku uznało katalog, który pomógł poszerzyć słownik brytyjskiego rocka.

Źródła i dalsza lektura

Official Charts — historia notowań Traffic
Rock & Roll Hall of Fame — Traffic
AllMusic — biografia Traffic
AllMusic — Shoot Out at the Fantasy Factory kredyty
Wikimedia Commons — fotografia i informacje o prawach

Powiązane trasy archiwum

Odkrywaj ten zespół

Odkrywaj dalej

Kontynuuj w grafie wiedzy RetroForge

Wybrane ścieżki do ludzi, płyt, wydarzeń i idei poszerzających muzyczny kontekst.

Gatunki i sceny

Brzmienia i instrumenty